+7 (981) 942-18-48
vplastinkah@mail.ru
Отображение единственного товара
Пластинка «Кариока» в исполнении оркестра под управлением Джеральдо представляет собой яркое и ритмичное музыкальное произведение, которое погружает слушателя в атмосферу бразильской культуры и танцевальной музыки. Джеральдо, известный дирижер и аранжировщик, создал оркестр, который стал популярным благодаря своему уникальному стилю и способности передавать энергетику и настроение через музыку.
На этой пластинке собраны композиции, которые отражают дух карнавала и радость жизни, характерные для бразильской музыки. Музыка оркестра отличается живостью и мелодичностью, что делает её идеальной для танцев и праздников. Каждая композиция наполнена ритмами, которые побуждают слушателей двигаться и наслаждаться моментом.
A1 Девушка из Мадрида
A2 Мадонна
A3 Кариока
A4 Время сна
A5 Остров Капри
A6 Мадам
A7 Хорошая песня
B1 Моя песня для вас
B2 Луна была желтой
B3 Аккордеон
B4 Этот день
B5 Старый часовщик
B6 Я приношу музыку
B7 Девушка, спой мне
Пластинка Геннадия Рождественского представляет собой ценное собрание его интерпретаций классической музыки, в которых он продемонстрировал свое выдающееся мастерство. На записи могут быть представлены произведения таких великих композиторов, как Чайковский, Рахманинов и Прокофьев, выполненные под его чутким руководством. Каждое исполнение насыщено уникальными нюансами и художественными решениями, характерными для Рождественского, что придает музыке особую выразительность.
Звучание на пластинке отражает его глубокое понимание и эмоциональную интерпретацию музыкальных произведений. Эти записи предлагают слушателям возможность насладиться не только великолепной техникой дирижирования, но и тонким подходом к музыкальному материалу, который стал визитной карточкой Рождественского. Такие пластинки ценятся не только за их историческую значимость, но и за высокое качество исполнения, которое продолжает восхищать поклонников классической музыки.
A1 Ричеркаре из «Музыкального оперетты», BWV 1079 № 5
A2 Светлый праздник, увертюра, соч. 36
B1 Семь, они семь. Кантата для тенора, хора и оркестра, Op. 30
B2 Болт, балетная сюита
“Texas – Southside” — это альбом шотландской рок-группы Texas, выпущенный в 1989 году. Этот дебютный альбом представляет собой важный шаг в карьере группы и демонстрирует их уникальное сочетание поп-рока и соула, что стало их отличительной чертой.
“Southside” включает в себя несколько успешных треков, которые стали знаковыми для группы, включая хиты, такие как “I Don’t Want a Lover” и “River Deep, Mountain High”. Эти песни характеризуются мелодичными линиями, выразительным вокалом Шарлотты Чёрч и динамичными аранжировками, что делает альбом запоминающимся и любимым среди поклонников.
A1 I don’t want a lover
A2 Tell me why
A3 Everyday now
A4 Southside
A5 Prayer for you
B1 Thrill has gone
B2 Fight the feeling
B3 Fool for love
B4 One choice
B5 Future is promises
“Поручик Голицын” – одна из ярких песен Александра Малинина, известного российского певца, который прославился своим мощным вокалом и выразительными интерпретациями. Эта композиция представляет собой музыкальную адаптацию, основанную на произведении с историческим контекстом.
Песня “Поручик Голицын” рассказывает о судьбе героя, поручика Голицына, который стал символом романтического и военного героизма. В текстах и музыкальном сопровождении ощущается атмосфера эпохи и драматизм событий, с которыми сталкивается персонаж.
A1 Поручик Голицын
A2 Белое на синем
A3 Сон офицера
A4 Гори, гори, моя звезда
B1 Ваша ошибка
B2 Печали свет
B3 Мольба
B4 Напрасные слова
Пластинка “Мои дворы” Александра Розенбаума — это проникновенный и выразительный альбом, который раскрывает характер и индивидуальность одного из самых известных исполнителей российской авторской песни. Альбом представляет собой собрание треков, в которых Розенбаум демонстрирует свой уникальный стиль и глубокую эмоциональность.
Альбом “Мои дворы” включает в себя разнообразные композиции, каждая из которых отражает богатство музыкального репертуара Розенбаума. Треки варьируются от лиричных и меланхоличных баллад до более жизнерадостных и ритмичных песен, что позволяет создать гармоничное музыкальное восприятие. Музыка в альбоме глубоко связана с личными переживаниями и жизненным опытом автора, что делает её особенно искренней и актуальной.
А1 Вальс-Бостон
А2 Посвящение Роману Казакову
А3 Декабристский сон
А4 Отслужи по мне, отслужи
А5 Извозчик
А6 18 лет спустя
А7 Вещая судьба
В1 Возвращение в город
В2 Коллаж
В3 Размышление на прогулке
В4 Санька котов
В5 Налетела грусть
В6 Предрассветный вальс
Пластинка “Дискотека смеха” Михаила Жванецкого представляет собой сборник юмористических монологов и сценок, исполненных знаменитым советским и российским сатириком и писателем. Михаил Жванецкий известен своим остроумием, ироничным стилем и глубоким пониманием человеческой природы, что делает его творчество актуальным и любимым многими поколениями слушателей.
В “Дискотеке смеха” собраны самые яркие и запоминающиеся номера, в которых Жванецкий затрагивает различные аспекты жизни, общества и человеческих отношений. Его монологи наполнены тонким юмором, сатирой и наблюдениями, которые заставляют слушателей смеяться и одновременно задумываться о серьезных вещах. Жванецкий мастерски использует язык, создавая яркие образы и ситуации, которые легко воспринимаются и запоминаются.
1/1 – Михаил Жванецкий
A1 Михаил Жванецкий – Непереводимая игра слов
A2 Михаил Жванецкий – Паровоз для машиниста
A3 Михаил Жванецкий – Все на охрану социалистической собственности
A4 Михаил Жванецкий – В три строки
A5 Михаил Жванецкий – Приветствие
1/2 – Роман Карцев, Виктор Ильченко
B1 Роман Карцев, Виктор Ильченко – Собрание на ликеро-водочном заводе
B2 Роман Карцев, Виктор Ильченко – На складе
B3 Роман Карцев, Виктор Ильченко – Звонок
B4 Роман Карцев, Виктор Ильченко – Теория относительности
“Москва-Одесса” — одно из известных произведений Владимира Высоцкого, которое запоминается своей остроумной и саркастической интонацией. Песня входит в репертуар Высоцкого и отражает его характерный стиль, сочетающий в себе глубокую иронию с социальной критикой.
В этой песне Высоцкий изображает комичную ситуацию, связанную с культурными и социальными различиями между Москвой и Одессой. Он использует яркие и запоминающиеся образы, чтобы подчеркнуть особенности и стереотипы, связанные с двумя этими городами. Высоцкий мастерски играет на контрастах и преувеличениях, создавая эффектное и живое описание.
А1 На братских могилах
А2 Звезды
А3 Мерцал закат
А4 Она была в Париже
А5 Татуировка
А6 Москва – Одесса
А7 Письмо на выставку
А8 Ответ на письмо
В1 В далеком созвездии Тау Кита
В2 Пришельцы
В3 Бал-маскарад
В4 Солдаты группы “Центр”
В5 Йоги
В6 От скучных шабашей
В7 Странная сказка
В8 Вариации на цыганские темы
Пластинка представляет собой интересное музыкальное сочетание двух заметных исполнителей на российской музыкальной сцене. Грег Бонам и вокальный дуэт «Липс» объединили свои усилия, чтобы создать альбом, который отражает уникальное сочетание стилей и музыкальных направлений.
Грег Бонам, известный своим глубоким и выразительным голосом, и вокальный дуэт «Липс», отличающийся гармоничным и многоголосым исполнением, привнесли в этот проект свою индивидуальность и профессионализм. Альбом включает в себя разнообразные треки, которые варьируются от мелодичных и романтических до динамичных и энергичных.
A1 Грег Бонам и О’кей – Куда меня уводит музыка
A2 Грег Бонам и О’кей – Памяти Элвиса Пресли
A3 Грег Бонам и О’кей – Фигаро
A4 Грег Бонам и О’кей – Анджело
A5 Грег Бонам и О’кей – Глупые песенки о любви
A6 Грег Бонам и О’кей – Ты ушла
B1 Вокальный дуэт «Липс» и О’кей – Хаббл-Баббл
B2 Вокальный дуэт «Липс» и О’кей – Я пойду за твоей музыкой
B3 Вокальный дуэт «Липс» и О’кей – Когда ты нужен мне
B4 Вокальный дуэт «Липс» и О’кей – Я чувствую песню
B5 Вокальный дуэт «Липс» и О’кей – До свидания
Пластинка Аллы Пугачевой «Счастья в личной жизни!» была выпущена в 1980 году и занимает особое место в её творческой карьере. Этот альбом отличается тёплым и оптимистичным настроением, что делает его особенным среди её работ. Заглавный трек, «Счастья в личной жизни!», задаёт тон всему альбому своим искренним и жизнеутверждающим посланием.
Альбом включает в себя не только одноимённую песню, но и ряд других композиций, которые демонстрируют разнообразие музыкального стиля Пугачевой. В каждой из песен чувствуется её характерная эмоциональность и выразительность, что позволяет слушателям глубже прочувствовать её творческий мир.
A1 Сто друзей
A2 Желаю счастья в личной жизни
A3 Паромщик
A4 Балет
B1 Прости, поверь
B2 Балалайка
B3 Стеклянные цветы
B4 Две звезды
Белая ночь включает в себя ряд треков, каждый из которых отражает тематику ночного времени, его магии и тайны. Заглавная композиция альбома, Белая ночь, выделяется своей атмосферностью и лиричностью, она задает тон всему сборнику и служит отличным примером музыкального стиля группы.
Альбом отличается разнообразием музыкальных стилей и настроений, которые варьируются от меланхоличных баллад до более динамичных и запоминающихся треков. Тексты песен, сопровождаемые качественными музыкальными аранжировками, создают целостное и гармоничное впечатление, что делает Белая ночь привлекательным выбором для любителей глубокой и эмоционально насыщенной музыки.
A1 Белая ночь · White night
A2 Какая нелепость · What nonsense
A3 Беда · Misfortune
A4 Улетели листья · Leaves have fallen
A5 Островок · Little island
B1 Давайте созвонимся! · Let’s call each other!
B2 Что сравнится с юностью · There’s nothing like youth
B3 Журавль в небе · A bird in the bush
B4 Форум · Forum
B5 Поверьте! · Believe!