- Добавить пластинку в корзину
- Перейти в корзину и оформить заказ
- С Вами свяжется продавец для уточнения деталей
Александр Кальянов – Музей любви
200 ₽
Состояние пластинки | Прекрасное состояние пластинки. Видно, что она проигрывалась и от этого характерные следы износа, который минимально влияет на звучание. Возможен легкий «песочек». |
---|---|
Состояние конверта | Прекрасное состояние конверта. На нем могут иметься небольшие потертости на углах и ребрах, возможно желтизна, приобретенная временем. |
Лейбл | |
Код пластинки Уникальный код пластинки. Нажмите на ссылку, чтобы увидеть все варианты, которые есть в наличии. | |
Страна | |
Дата релиза | |
Цвет яблока | |
Размер пластинки | |
Кол-во пластинок | |
Жанр |
Альбом Александра Кальянова, посвящённый различным граням и оттенкам любви. В этом сборнике он представляет песни, которые погружают слушателя в мир романтических и личных переживаний, отражая разнообразие эмоций, связанных с любовью. Каждая композиция – это как уникальный экспонат в «музее», рассказывающий свою историю о чувствах, страсти и утрате.
Альбом сочетает в себе проникновенные тексты и мелодичные аранжировки, создавая атмосферу глубокого эмоционального откровения. Вокал Кальянова, с его выразительным тембром и чувственным исполнением, придаёт каждой песне особую значимость и атмосферу, превращая “Музей любви” в музыкальное путешествие по сложным и многогранным проявлениям человеческих чувств.
А1 Старое кафе = Old Café
А2 Безбилетный пассажир = Stowaway
А3 И в твоей стране = In Your Country
А4 Мой далекий брат = My Distant Brother
А5 Мама = Mother
В1 Ресторан качается = Restaurant Is Swinging
В2 Путана = Puta
В3 Ты танцуешь = You’re Dancing
В4 Музей любви = Museum of Love
В5 Живем мы не долго = We Don’t Live Long
В наличии
Другие варианты пластинки
Александр Кальянов – Музей любви
Александр Кальянов – «Музей любви» — это поэтическое и музыкальное произведение, которое погружает слушателя в атмосферу эмоций и размышлений о любви. В этой композиции Кальянов исследует различные аспекты и проявления любви, сочетая лиризм и чувственность.
В тексте могут присутствовать метафоры и образы, которые подчеркивают тонкие и многогранные аспекты любви, превращая её в нечто почти музейное – место для размышлений и глубоких переживаний.
А1 Старое кафе = Old Café
А2 Безбилетный пассажир = Stowaway
А3 И в твоей стране = In Your Country
А4 Мой далекий брат = My Distant Brother
А5 Мама = Mother
В1 Ресторан качается = Restaurant Is Swinging
В2 Путана = Puta
В3 Ты танцуешь = You’re Dancing
В4 Музей любви = Museum of Love
В5 Живем мы не долго = We Don’t Live Long
Александр Кальянов – Музей любви
Альбом представляет собой музыкальное исследование многогранной природы любви. В этом сборнике Кальянов предлагает слушателям проникнуть в мир романтических чувств и эмоций через тщательно подобранные песни, каждая из которых раскрывает различные аспекты любви – от восторга и страсти до тоски и разочарования.
Пластинка выделяется своей глубокой лирикой и мелодичной гармонией, создавая атмосферу, в которой любовь представляется в самых разных проявлениях. Вокал Кальянова и его музыкальные аранжировки делают “Музей любви” особенным опытом, в который каждый слушатель может найти что-то личное и значимое, погружаясь в завораживающий мир музыкальных историй о любви.
А1 Старое кафе = Old Café
А2 Безбилетный пассажир = Stowaway
А3 И в твоей стране = In Your Country
А4 Мой далекий брат = My Distant Brother
А5 Мама = Mother
В1 Ресторан качается = Restaurant Is Swinging
В2 Путана = Puta
В3 Ты танцуешь = You’re Dancing
В4 Музей любви = Museum of Love
В5 Живем мы не долго = We Don’t Live Long
Александр Кальянов – Музей любви
“Музей любви” – альбом Александра Кальянова, в котором собраны песни, исследующие многогранные аспекты любви. Этот сборник представляет собой музыкальное путешествие по различным проявлениям чувств, от нежности и страсти до грусти и воспоминаний. Каждая песня в альбоме можно рассматривать как отдельный экспонат в «музее», отражающий уникальные эмоции и переживания, связанные с любовью.
Музыка Кальянова в этом альбоме сочетает в себе мелодичность и лиризм, создавая атмосферу, полную глубины и искренности. Его выразительный вокал и музыкальные аранжировки погружают слушателей в мир романтики и эмоций, делая “Музей любви” не только художественным произведением, но и трогательным откровением о самых сокровенных чувствах.
А1 Старое кафе = Old Café
А2 Безбилетный пассажир = Stowaway
А3 И в твоей стране = In Your Country
А4 Мой далекий брат = My Distant Brother
А5 Мама = Mother
В1 Ресторан качается = Restaurant Is Swinging
В2 Путана = Puta
В3 Ты танцуешь = You’re Dancing
В4 Музей любви = Museum of Love
В5 Живем мы не долго = We Don’t Live Long
Александр Кальянов – Музей любви
Альбом включает в себя разнообразные музыкальные стили, от романтических баллад до более динамичных и эмоционально насыщенных треков. Вокал Кальянова, с его выразительным тембром и проникновенной интерпретацией, придает каждой песне особое звучание и делает их особенно запоминающимися.
“Музей любви” демонстрирует способность Александра Кальянова создавать музыкальные произведения, которые одновременно трогательны и глубокие. Альбом представляет собой художественное путешествие через сложные и многогранные проявления любви, оставляя слушателей под впечатлением от его эмоциональной и музыкальной насыщенности.
А1 Старое кафе = Old Café
А2 Безбилетный пассажир = Stowaway
А3 И в твоей стране = In Your Country
А4 Мой далекий брат = My Distant Brother
А5 Мама = Mother
В1 Ресторан качается = Restaurant Is Swinging
В2 Путана = Puta
В3 Ты танцуешь = You’re Dancing
В4 Музей любви = Museum of Love
В5 Живем мы не долго = We Don’t Live Long
Александр Кальянов – Музей любви
“Музей любви” – альбом Александра Кальянова, талантливого российского исполнителя и композитора, в котором он представляет слушателям уникальную коллекцию песен, посвящённых различным аспектам любви. Этот сборник позволяет насладиться глубиной и искренностью его творчества, раскрывая богатство эмоций и чувств через музыку.
Каждая песня в альбоме – это отдельный экспонат, рассказывающий свою историю о любви, страсти, нежности и утрате. Кальянов мастерски передаёт атмосферу и настроение через свои лирические тексты и мелодичные композиции, создавая музыкальные произведения, которые проникают в самое сердце.
А1 Старое кафе = Old Café
А2 Безбилетный пассажир = Stowaway
А3 И в твоей стране = In Your Country
А4 Мой далекий брат = My Distant Brother
А5 Мама = Mother
В1 Ресторан качается = Restaurant Is Swinging
В2 Путана = Puta
В3 Ты танцуешь = You’re Dancing
В4 Музей любви = Museum of Love
В5 Живем мы не долго = We Don’t Live Long
Доставка – Стоимость доставки по РФ зависит от выбранной транспортной компании. Чаще всего заказ оформляется через сервисы Авито, или Юла, как безопасная сделка.
Оплата может осуществляться любым удобным способом. Наличными, при получении заказа из рук в руки, наложенным платежом, на банковскую карту, а так же через сервисы Авито и Юла.
- Тел. +7 (981) 942-18-48
- Email: vplastinkah@mail.ru
- Страница Вконтакте
- Телеграмм
Случайная пластинка
Гайдн – Солисты, Дирижер Леонард Бернстайн – Месса Си бемоль мажор “Harmoniemesse”
Франц Иосиф Гайдн (1732–1809) — австрийский композитор, один из основоположников классической музыки. Его “Месса си бемоль мажор”, также известная как “Harmoniemesse”, была написана в 1802 году и является одной из последних его месса.
Эта работа отличается богатством музыкального языка и глубиной выражения. “Harmoniemesse” включает в себя традиционные элементы мессы, такие как Kyrie, Gloria, Credo, Sanctus, Benedictus и Agnus Dei, но также содержит новаторские моменты, характерные для стиля Гайдна.
Месса си бемоль мажор, Hob. XXII No. 14 “Harmoniemesse”
A1 Kyrie
A2 Gloria
B1 Credo
B2 Sanctus
B3 Benedictus
B4 Agnus Dei
Моцарт – Игорь Ойстрах – Наталия Зерцалова – Сонаты для скрипки и фортепиано
Запись «Сонаты для скрипки и фортепиано» Вольфганга Амадея Моцарта в исполнении Игоря Ойстраха и Наталии Зерцаловой представляет собой выдающееся музыкальное произведение, которое демонстрирует красоту и изящество музыки великого композитора. Ойстрах, один из самых известных скрипачей XX века, и Зерцалова, талантливый пианист, создают гармоничное и выразительное исполнение, которое позволяет глубже понять музыкальный язык Моцарта.
В этой записи представлены несколько сонат, каждая из которых обладает своей уникальной атмосферой и характером. Сонаты Моцарта для скрипки и фортепиано отличаются мелодической красотой, изысканной гармонией и виртуозными пассажами, что делает их популярными среди музыкантов и слушателей. Ойстрах, с его выдающейся техникой и чувством стиля, придает каждой пьесе особую эмоциональную насыщенность, а Зерцалова, как пианист, создает богатое и поддерживающее сопровождение, подчеркивающее выразительность скрипки.
Соната для скрипки и фортепиано в си-бемоль мажор, KV 378
A1 Allegro moderato
A2 Andantino sostenuto e cantabile
A3 Rondeau – Allegro
Соната для скрипки и фортепиано в фа мажор, KV 547
A4 Andantino cantabile
A5 Allegro
B1 Andante con variazioni
Соната для скрипки и фортепиано в соль мажор, KV 379
B2 Adagio. Allegro
B3 Andantino cantabile
Пресняков, Сауткин – Гороскоп (Вокальная Сюита)
♬ Состояние
Пластинка: Excellent (EX)
Конверт: Excellent (EX)
♬ Исходные данные
Лейбл: Мелодия – С60 27769 002
Формат: Пластинки, LP, Album, White Label
Страна: USSR
Дата релиза: 1988
Жанр: Rock, Pop
♬ Трек-лист
A1 А. Глызин – Обезьяна
A2 А. Градский – Собака
A3 А. Барыкин – Дракон
A4 А. Сапунов – Лошадь
A5 В. Пресняков (Младший) – Змея
A6 И. Николаев – Петух
B1 А. Пугачева – Тигр
B2 А. Кальянов – Кот
B3 С. Минаев – Свинья
B4 В. Кузьмин – Крыса
B5 К. Орбакайте – Коза
B6 А. Нефедов – Вол
Михаил Пляцковский – Танцуйте сидя! (Песни для детей на стихи Пляцковского)
«Танцуйте сидя!» — это яркая и увлекательная пластинка Михаила Пляцковского, посвященная детской аудитории. В ней собраны песни, написанные на стихи самого автора, которые легко запоминаются и вызывают улыбку у детей. Музыка, созданная для этих текстов, наполнена радостью и энергией, что делает каждую композицию настоящим праздником для юных слушателей.
Пластинка включает в себя разнообразные мелодии, которые могут быть использованы как для активных игр, так и для спокойных моментов. Каждая песня предлагает детям возможность не только слушать, но и участвовать в музыкальном процессе, что способствует развитию их творческих способностей. Пляцковский мастерски сочетает простоту и глубину, что позволяет детям легко воспринимать и понимать содержание песен.
А1 В. Винокур – танцуйте сидя
А2 С. Степченко – кукляндия
А3 А. Ширвиндт и М. Державин – песенка для карнавала
А4 Д. Машкин – снеженика
А5 А. Калягин – если добрый ты
А6 Д. Машкин – жарафрика
В7 В. Думпе – аэробика
В8 В. Винокур – нужно спортом заниматься
В9 А. Уварова – две волшебные буквы
В10 А. Ширвиндт и М. Державин – ярмарка чудес
В11 И. Роднова – музыка зимы
В12 Д. Мажуков – воздушный шарик
АССА
Группа “АССА” — это российская музыкальная группа, образованная в начале 1990-х годов. Она стала известна благодаря своему уникальному стилю, который сочетает элементы поп-музыки, рока и фолка. Группа привлекла внимание слушателей своими мелодичными композициями и текстами, часто затрагивающими темы любви, жизни и социальных вопросов.
АССА выпустила несколько альбомов, которые получили положительные отзывы как от критиков, так и от поклонников. Музыка группы отличается разнообразием жанров и звучания, что позволяет ей привлекать широкую аудиторию. Вокалисты группы обладают выразительными голосами, а аранжировки часто включают живые инструменты, что придаёт их музыке особую атмосферу.
A1 Юрий Чернавский и Весёлые Ребята – Здравствуй, мальчик Бананан!
A2 Борис Гребенщиков и Аквариум – Иду на ты
A3 Александр Синицын и Союз Композиторов – ВВС
A4 Борис Гребенщиков и Аквариум – Мочалкин блюз
B1 Борис Гребенщиков и Аквариум – Плоскость
B2 Борис Гребенщиков и Аквариум – Старик Козлодоев
B3 Борис Гребенщиков и Аквариум – Город золотой
B4 Жанна Агузарова и Браво – Чудесная страна
B5 Виктор Цой и Кино – Хочу перемен
Владимир Высоцкий – Бег Иноходца
“На концертах Владимира Высоцкого – 9” — это девятый альбом в серии записей концертных выступлений Владимира Высоцкого. В этом альбоме собраны записи с живых выступлений певца, сделанные в 1970-х и начале 1980-х годов.
Альбом включает в себя множество известных песен и стихотворений Высоцкого, которые он исполнял на своих концертах. Тексты и музыка в этом альбоме передают всю атмосферу и энергетику его живых выступлений. Вы можете услышать как его знаменитые песни, так и менее известные, но не менее выразительные номера.
А1 Разведка боем
А2 Встреча в ресторане
А3 В холода, в холода
А4 Сыт я по горло
А5 Песенка метателя молота
А6 Песенка прыгуна в высоту
А7 Баллада о гипсе
А8 Человек за бортом
В1 Горизонт
В2 О переселении душ
В3 Сон мне снится
В4 Милицеский протокол
В5 Бег иноходца
В6 Честь шахматной короны: подготовка
В7 Честь шахматной короны: игра
Парад оркестров
Пластинка является ярким примером оркестровой музыки, которая сочетает в себе элементы легкой классики и популярной музыки середины 20 века. В ней собраны произведения, исполненные под управлением известных дирижеров, таких как Том Спенсер, Дж. Ласт, Гаральд Бантер и Энох Лайт. Каждая композиция на альбоме наполнена мелодией и атмосферой, что делает её привлекательной для слушателей, ценящих качественное музыкальное исполнение.
Среди треков можно найти такие запоминающиеся произведения, как “Воздушная кукуруза” и “Красный сарафан”, которые демонстрируют мастерство оркестрового исполнения и разнообразие музыкальных стилей. Эти композиции отличаются яркими мелодиями и гармоничными аранжировками, что создает уникальную атмосферу и позволяет слушателям погрузиться в мир музыки. Оркестры, представленные на пластинке, умело сочетают различные инструменты, создавая богатый и насыщенный звук.
А1 Оркестр под управлением Тома Спенсера – Воздушная кукуруза
А2 Оркестр под управлением Дж. Ласта – Красный сарафан
А3 Оркестр под управлением Гаральда Бантера – Ты прекраснее солнечного света
А4 Оркестр под управлением Эноха Лайта – Гордая Мэри
А5 Оркестр под управлением Поля Мориа – Жизнь идет
А6 Оркестр под управлением Эноха Лайта – Милая Джулия
А7 Оркестр под управлением Дж. Ласта – Две гитары
В1 Оркестр под управлением Гаральда Бантера – Джонни
В2 Оркестр под управлением Эноха Лайта – Сезон колдовства
В3 Оркестр под управлением Поля Мориа – Таким, каким ты станешь завтра
В4 Оркестр под управлением Эноха Лайта – Горячее дыхание
В5 Оркестр под управлением Гаральда Бантера – Твое имя
В6 Оркестр под управлением Гаральда Бантера – Оставьте меня
Шаляпин – Искусство Шаляпина
Шаляпин был новатором, который не только следовал традициям русской музыки, но и привнёс в неё свои оригинальные идеи. Его способности захватывают дух и вдохновляют будущие поколения певцов, которые стремятся повторить его успех. В этом альбоме выделяются не только вокальная техника, но и умение Шаляпина создавать живые образы и передавать драматургическую изюминку произведений.
«Искусство Шаляпина» остаётся важным памятником его творчества, предоставляя ценнейший материал для изучения его вклада в музыкальную культуру. Этот альбом не только запечатлел голос великого артиста, но и стал важной частью музыкального наследия, который продолжает волновать сердца слушателей и вдохновлять художников по всему миру.
A1 Ах ты, солнце красное
A2 Ария Руслана
A3 Стансы Нилаканты
A4 Ой у лузі
A5 Из-под дуба, из-под вяза
A6 Не осенний мелкий дождичек
A7 Лучинушка
B1 Солнце всходит и заходит
B2 Зашумела, разгулялась
B3 Монолог Пимена
B4 Рассказ Пимена
B5 Романс Демона “Не плачь, дитя”
B6 Романс Демона “На воздушном океане”
C1 Вакхическая песня
C2 Марсельеза
C3 Заклинание цветов
C4 Сцена у церкви
C5 Ария Филиппа
C6 Речитатив и кавантина Дон Сильвы
C7 Ария Оровезо
D1 Каватина и ария Дон Альфонсо
D2 Воззвание
D3 Былина о царе Иване Васильевиче Грозном
D4 Былина об Илье Муромце
D5 Было у тёщеньки семеро зятьев
D6.1 Ой зелений дубе
D6.2 Комарище
D7 Прощальное слово
D8 Ода Сафо
E1 Последний рейс моряка
E2 О, если б мог выразить в звуке
E3 Соловей
E4 Благословляю вас, леса
E5 Каватина Алеко
E6 Ария Сусанина
E7 Речитатив и сцена
F1 Ария Игоря
F2 Ария Кончака
F3 Монолог Бориса “Скорбит душа”
F4 Прощание с сыном и смерть Бориса
G1 Эх ты, Ванька
G2 Дубинушка
G3 Эй, ухнем
G4 Блоха
G5 Как король шёл на войну
G6 Ночной смотр
G7 Два гренадёра
G8 Под камнем могильным
H1 Ария Мефистофеля (из пролога)
H2 Ария Мефистофеля (со свистом)
H3 Ария Дон Базилио
H4 Сцена смерти Дон Кихота
H5 Речитатив и каватина Родольфо
H6 Ария Лепорелло
I1 Монолог Бориса “Достиг я высшей власти”
I2 Сцена Бориса
I3 Прощание с сыном и смерть Бориса
J1 Пророк
J2 Рог
J3 Старый капрал
J4 Двойник
J5 Смерть и девушка
J6 Сомнение
K1 Слепой пахарь
K2 Трепак
K3 Не велят Маше
K4 Прощай, радость
K5 Вдоль по питерской
K6 Из-за острова на стрежень
K7 Вниз по матушке по Волге
L1 Песня Варлаама
L2 Речитатив и песня Владимира Галицкого
L3 Ария Кончака
L4 Песня Варяжского гостя
L5 Каватина Алеко
L6 Песня Ерёмки
L7 Рондо Фарлафа
Малер – Дирижер Рафаэль Кубелик – Симфония №8, Симфония №10
Симфония № 10, написанная в последние годы жизни Малера, отличается более интимным и личным характером. Она не была завершена композитором, но её фрагменты, собранные и аранжированные после его смерти, передают глубокие чувства и размышления о жизни, любви и смерти. Кубелик интерпретирует эту симфонию с особой чуткостью, подчеркивая её меланхоличное и ностальгическое звучание. Каждая часть наполнена тонкими нюансами, которые позволяют слушателям ощутить внутренний мир Малера.
Запись отличается высоким качеством звука, что позволяет полностью насладиться богатством оркестрового звучания и хоровых партий. Пластинка «Симфония № 8 и Симфония № 10» в исполнении Рафаэля Кубелика — это не просто музыкальное произведение, а настоящая художественная интерпретация, которая оставляет глубокое впечатление и заставляет задуматься о смысле жизни и человеческих переживаниях. Она будет интересна как поклонникам классической музыки, так и тем, кто хочет открыть для себя мир Малера и его уникальную музыкальную философию.
Симфония № 8 ми-бемоль мажор
A Гимн «Veni, creator spiritus»
B Заключительная сцена из второй части «Фауста»
C Заключительная сцена из второй части «Фауста» (окончание)
Симфония № 10 фа-диез мажор
D Andante. Adagio