Отображение единственного товара
На пластинке саундтрек к фильму “Moment by Moment”, который вышел в 1978 году. Музыка для фильма была написана и исполнена такими артистами, как Kenny Loggins, Jim Steinman, и The Four Tops.
Альбом включает в себя треки, которые подчёркивают атмосферу и эмоциональное состояние фильма, отражая его романтический и драматический настрой. Музыкальные композиции на альбоме разнообразны по стилю и настроению, от поп- и рок-композиций до более лирических и инструментальных произведений, создающих звуковое сопровождение для ключевых сцен фильма.
A1 Moment by Moment
A2 The Lady Wants to Know
A3 Everybody Needs Love
A4 Moment by Moment (Reprise, Instrumental)
A5 You Know I Love You
A6 Sometimes When We Touch
B1 Moment by Moment (Main Theme, Instrumental)
B2 For You and I
B3 Hollywood Boulevard
B4 Your Heart Never Lies
B5 Moment by Moment (On the Beach, Instrumental)
B6 Moment by Moment (Film Version)
Запись «Поэма экстаза» Александра Скрябина и «Остров мёртвых» Сергея Рахманинова в исполнении под руководством дирижера Евгения Светланова представляет собой выдающееся музыкальное произведение, которое погружает слушателя в мир глубоких эмоций и философских размышлений. Эти два произведения, написанные в начале XX века, отражают уникальные стили и музыкальные языки своих авторов.
«Поэма экстаза», соч. 54, является одним из самых известных произведений Скрябина. Это произведение наполнено яркими гармониями и экспрессивными мелодиями, которые создают атмосферу духовного восхождения и внутренней трансформации. Скрябин использует сложные оркестровые текстуры и динамические контрасты, чтобы передать свои философские идеи о любви, жизни и космосе. Светланов, как дирижер, мастерски управляет оркестром, подчеркивая все нюансы и эмоциональные оттенки, что делает исполнение особенно запоминающимся.
A Поэма экстаза Соч. 54
B Остров мертвых Соч. 29
В “Песнях странствующего подмастерья” Малер передает эмоциональное путешествие героя, который переживает трудности и страдания, но также стремится к внутреннему покою и надежде. Эти песни отличаются меланхоличным настроением и глубокой личной лирикой, что придает им особую выразительность.
“Песни об умерших детях” являются одним из самых трогательных и мрачных произведений Малера. Эти песни посвящены трагической теме утраты и горя, вызванного смертью детей. Малер здесь раскрывает свои чувства с необычайной глубиной и искренностью, используя богатые музыкальные формы и сложные гармонии, чтобы передать трагизм и скорбь.
A1 Песни странствующего подмастерья
B1 Песни об умерших детях
♬ Состояние
Пластинка: Mint (MT)
Конверт: Excellent (EX)
♬ Исходные данные
Лейбл: Мелодия – 33 СМ 03697—98
Формат: Пластинки, LP
Страна: USSR
Дата релиза: 1973
Жанр: Classical
Стиль: Baroque, Modern
♬ Трек-лист
A Gloria urbi
B1 Фуга соль минор
В2 Три песни
В3 Концерт для органа и оркестра
♬ Состояние
Пластинка: Excellent (EX)
Конверт: Good (G)
♬ Исходные данные
Лейбл: Грампласттрест – 06340, 06341 В
Формат: Shellac, 12″, 78 RPM
Страна: USSR
Жанр: Classical
Стиль: Opera
♬ Трек-лист
A Севильский Цирюльник
B Севильский Цирюльник (оконч.)
Пластинка “Клавесинная музыка XVII—XVIII веков” в исполнении Густава Леонхардта представляет собой выдающееся собрание произведений, демонстрирующее искусство игры на клавесине. Густав Леонхардт, известный своим виртуозным мастерством и глубоким пониманием исторической музыки, предлагает слушателям уникальную возможность погрузиться в музыку двух столетий, характерных для эпохи барокко и раннего классицизма.
В этом альбоме Леонхардт интерпретирует произведения композиторов XVII и XVIII веков, таких как Бах, Клавесин и Рамо. Его игра отличается исключительным вниманием к исторической аутентичности и нюансам стиля, что позволяет услышать музыку в её подлинном звучании. Леонхардт использует традиционные техники и аранжировки, которые подчеркивают характерные особенности эпохи и придают произведениям глубину и выразительность.
A1 Спаньолетта
A2 Павана и гальярда
A3 Дафна
A4 Токката
A5 Канцона
A6 Пять гальярд
B1 Прелюдия и фуга ля минор, В.895
B2 Прелюдия, сарабанда и жига (сюита фа минор, фрагмент, В.823)
B3 Прелюдия и фугетта ре минор, В.899
Соната ре мажор, соч. 5 № 2
B4.1 Adagio di molto
B4.2 Andante di molto
B4.3 Minuetto
♬ Состояние
Пластинка: Excellent (EX)
Конверт: Very good (VG)
♬ Исходные данные
Лейбл: Мелодия – 33Д 032363—64
Серии: Aicinājums Uz Deju – 2
Формат: Пластинки, LP, Album, Mono
Страна: USSR
Дата релиза: 1972
Жанр: Jazz, Pop
Стиль: Bossa Nova, Jazz-Funk, Swing, Easy Listening
♬ Трек-лист
A1 Марш-фокстрот
A2 Медленный вальс
A3 Квикстеп
A4 Танго
A5 Медленный фокстрот
A6 Вальс
A7 Блюз
A8 Кикс
B1 Румба
B2 Самба
B3 Ча-ча-ча
B4 Джайв
B5 Медленный бит-ритм
B6 Быстрый бит-ритм
B7 Джайв
B8 Умеренный бит-ритм
Музыка «Миллиона роз» сочетает в себе элементы поп-музыки и мелодраматического оркестрового сопровождения, создавая богатую и насыщенную звуковую палитру. Песня легко запоминается благодаря своей мелодии и искренности, что позволило ей стать хитом и закрепить за Пугачевой статус одной из ведущих певиц в СССР и за его пределами.
«Миллион роз» занимает особое место в репертуаре Аллы Пугачевой и до сих пор остаётся популярной среди поклонников. Эта песня продолжает вдохновлять слушателей и артистов, оставаясь символом большой любви и преданности, о которой поётся в её текстах.
A Миллион роз
B Возвращение
Запись с произведениями Арнольда Шёнберга включает два ключевых работы композитора, которые демонстрируют его инновационный подход к оркестровой музыке. “Fünf Orchesterstücke op. 16” (Пять оркестровых пьес, соч. 16) — это произведение, написанное в 1909 году, считается одним из знаковых примеров раннего Шёнберга. В этом цикле из пяти пьес композитор исследует новые формы и структуры, отказываясь от традиционной гармонии и мелодии в пользу более свободной, экспрессивной оркестровки. Произведение насыщено интенсивной эмоциональной окраской и сложными текстурами, что отражает переход Шёнберга к выражению нестабильных и зачастую противоречивых чувств.
“Variationen für Orchester op. 31” (Вариации для оркестра, соч. 31) написаны в 1928 году и представляют собой значительное достижение в области вариационной формы. В этом произведении Шёнберг использует серийные техники, что стало важной вехой в его композиционном стиле. Произведение начинается с интригующего вступления и продолжает развитие темы через разнообразные вариации, каждая из которых демонстрирует уникальный подход к музыкальной текстуре и структуре. Вариации отличаются ясностью формы и гармонической сложностью, отражая зрелость и глубину серийной методологии композитора.
Fünf Orchesterstücke op. 16
A1 Vorgerühle
A2 Vergangenes
A3 Farben
A4 Peripetie
A5 Das obligate Rezitativ
Variationen für Orchester op. 31
B1 Introduktion
B2 Thema. Molto moderato
B3 Variation I moderato
B4 Variation II langsam
B5 Variation III mäßig
B6 Variation IV walzertempo
B7 Variation V bewegt
B8 Variation VI andante
B9 Variation VII langsam
B10 Variation VIII sehr rasch
B11 Variation IX l’istesso tempo, aber etwas langsamer
B12 Finale. Mäßig schnell
Пластинка «Гадкий утенок» представляет собой аудиоверсию знаменитой сказки Ханса Кристиана Андерсена, одного из величайших сказочников всех времен. В этом издании сказка «Гадкий утенок» представлена в формате аудиозаписи, что позволяет слушателям погружаться в волшебный мир Андерсена, наслаждаясь чтением или прослушиванием.
Сказка «Гадкий утенок» рассказывает трогательную историю о маленьком утенке, который с трудом находит свое место в мире. Сначала он чувствует себя не на своем месте и страдает от насмешек со стороны других утят и животных. Однако, после долгого путешествия и трудных испытаний, утенок превращается в прекрасного лебедя, осознавая свою истинную природу и значение.
A Гадкий утенок
B Гадкий утенок (Окончание)