Отображение 201–220 из 2238Сортировка: самые недавние

Александр Галич – Ночной дозор

750 

Пластинка “Ночной дозор” Александра Галича представляет собой яркое и запоминающееся произведение, которое отражает уникальный стиль и поэтический подход этого выдающегося автора-исполнителя. Галич, известный своими острыми текстами и глубокими размышлениями о жизни, любви и социальной справедливости, создает на этом альбоме атмосферу, полную эмоций и философских размышлений.

Название “Ночной дозор” символизирует не только время суток, но и состояние души, когда человек оказывается один наедине с собственными мыслями и переживаниями. В песнях Галича звучат темы, связанные с человеческими судьбами, внутренними конфликтами и поиском смысла жизни. Его лирика пронизана иронией и глубоким пониманием человеческой природы, что делает каждую композицию многослойной и многозначной.

A1 Королевская баллада
A2 Фантазия на русские темы для балалайки с оркестром и двух солистов

B1 Вальс, посвященный уставу караульной службы
B2 Поезд (Памяти С. Михоэлса)
B3 Песня про генеральскую дочь
B4 Заклинание
B5 Плясовая
B6 Ночной дозор

Моцарт, Шуберт, Шопен – Играет Софроницкий – Фантазия / Экспромты / Ноктюрны / Скерцо

1 500 

Пластинка “Моцарт, Шуберт, Шопен – Играет Софроницкий – Фантазия / Экспромты / Ноктюрны / Скерцо” представляет собой сборник произведений трех великих композиторов, исполненных выдающимся пианистом и педагогом Владимиром Софроницким.

Владимир Софроницкий, известный своим тонким музыкальным вкусом и техническим мастерством, придаёт каждому произведению особую интерпретацию, подчеркивая его уникальные черты. Пластинка будет интересна как любителям классической музыки, так и тем, кто хочет насладиться великолепным исполнением произведений Моцарта, Шуберта и Шопена.

A1 Фантазия до минор, К. 475 = Fantasia in C Minor, KV 475

Экспромты = Impromptu
A2 Соль мажор, соч. 90 № 3 = In G Major, Op. 90 No. 3
A3 Ля бемоль мажор, соч. 90 № 4 = In A Flat Major, Op. 90 No. 4

Ноктюрны = Nocturnes
B1 Фа диез мажор, соч. 15 № 2 = In F Sharp Major, Op. 15 No. 2
B2 Фа мажор, соч. 15 № 1 = In F Major, Op. 15 No. 1
B3 Скерцо си минор, соч. 20 = Scherzo in B Minor, Op. 20
B4 Скерцо си бемоль минор, соч. 31 = Scherzo in B Flat Minor, Op. 31

Моцарт – Спиваков – Концерты № 1 и 4 для скрипки с оркестром

350 

Пластинка с записями концертов № 1 и № 4 для скрипки с оркестром Вольфганга Амадея Моцарта в исполнении дирижера Владимира Спивакова и оркестра — это замечательный музыкальный проект, который позволяет слушателям насладиться выдающимися произведениями классической музыки.

Концерт № 1 для скрипки с оркестром, K. 207, написан в 1773 году и является одним из ранних произведений Моцарта в этом жанре. Он отличается яркой мелодикой и виртуозными пассажами для солирующей скрипки, что делает его привлекательным для исполнителей и слушателей.

Concerto No. 1 for violin and orchestra in B flat major, KV 207
A1 Allegro moderato
A2 Adagio
A3 Presto

Concerto No. 4 for violin and orchestra in D major, KV 218
B1 Allegro
B2 Andante cantabile
B3 Rondeau. Andante grazioso. Allegro ma non troppo

Моцарт, Вивальди – Попов – Концерт для фагота си бемоль мажор, К. 191 / Два концерта для фагота

650 

Концерт Моцарта, написанный в 1774 году, является ярким примером его мастерства в создании мелодий и гармоний. В этом произведении фагот звучит как солирующий инструмент, который взаимодействует с оркестром, создавая богатую текстуру и динамику. Структура концерта включает три части: Allegro, Andante ma adagio и Rondo, Tempo di menuetto, каждая из которых демонстрирует как технические возможности фагота, так и его способность передавать эмоции.

Вивальди, известный своими концертами, также предлагает слушателям увлекательные произведения для фагота. Два концерта, включенные в запись, наполнены характерными для Вивальди ритмами и мелодиями, которые отражают его уникальный стиль. Эти концерты позволяют фаготу проявить свою выразительность и виртуозность, а также взаимодействовать с оркестром в ярких и запоминающихся музыкальных моментах.

Концерт для фагота с оркестром си бемоль мажор, К. 191
A1 Allegro
A2 Andante ma adagio
A3 Rondo. Tempo di menuetto

Концерт для фагота с оркестром фа мажор, соч. 45 № 5
B1 Allegro non molto
B2 Andante
B3 Allegro molto

Концерт для фагота с оркестром ре минор, соч. 45 № 7
B4 Allegro
B5 Larghetto
B6 Allegro molto

Алиса Джамагорцян – Алиса Джамагорцян, меццо-сопрано

850 

Запись Алисы Джамагорцян, меццо-сопрано, представляет собой яркое и выразительное исполнение, которое демонстрирует её уникальный голос и артистизм. Алиса Джамагорцян известна своим глубоким и насыщенным тембром, который позволяет ей легко справляться с разнообразным репертуаром, от классической музыки до современных произведений.

В этой записи можно услышать как известные арии и песни, так и менее распространённые произведения, которые позволяют раскрыть все грани её вокального мастерства. Каждое исполнение наполнено эмоциями и чувственностью, что делает музыку особенно трогательной и запоминающейся. Джамагорцян умело передаёт характер и настроение каждой композиции, создавая яркие музыкальные образы.

А1 Ария “Erbarme dich, mein Gott” (№47 из оратории “Страсти по Матфею”, BWV 244)
А2 Ария “Quella fiamma che m’accende”
А3 Ария Керубино (“Свадьба Фигаро”, 2 д.)
А4 Ария Ромеро (“Капулети и Монтекки”)

В1 Три песни на слова И. Эйхендорфа, соч. 39
В2 Одиночество (Э. Мёрике)
В3 Две песни на слова К. Маро
В4 Хабанера
В5 Когда услышу звук твоих шагов
В6 “В саду”
В7 Песня любви (Э. Ташемахер)

Андрей Гарин, Валентина Фадеева – Латиноамериканская музыка для гитары

750 

Запись “Латиноамериканская музыка для гитары” в исполнении Андрея Гарины и Валентины Фадеевой представляет собой увлекательное музыкальное путешествие по богатому и разнообразному миру латиноамериканских мелодий. Гитара, как один из основных инструментов в латиноамериканской музыке, здесь звучит в полном объёме, демонстрируя свою выразительность и виртуозность.

Андрей Гарин и Валентина Фадеева, оба талантливые музыканты, привносят в исполнение свои уникальные интерпретации и эмоциональную насыщенность. Их игра сочетает в себе элементы традиционной латиноамериканской музыки, такие как самба, боса нова и фламенко, с современными аранжировками, что делает каждое произведение свежим и актуальным.

A1 “Tico-Tico” samba
A2 Waltz
A3 The clock
A4 Two dances
A5 Brazilian dance
A6 Corcovado
A7 Insensatez
A8 Cuban dance
A9 Choro mazurka
B1 Five preludes

Стравинский, Игорь Блажков – Пьесы для оркестра

1 250 

Запись “Пьесы для оркестра” Игоря Стравинского в исполнении Игоря Блажкова представляет собой захватывающее музыкальное путешествие, которое демонстрирует уникальный стиль и инновационный подход композитора. Стравинский, один из самых влиятельных композиторов XX века, известен своими смелыми экспериментами с формой, ритмом и оркестровкой, и эта запись не является исключением.

В “Пьесах для оркестра” Стравинский использует разнообразные музыкальные языки и техники, создавая яркие и запоминающиеся звуковые образы. Его музыка сочетает в себе элементы неоклассицизма и авангарда, что делает её интересной и многослойной. Каждая пьеса наполнена динамикой и эмоциональной насыщенностью, что позволяет слушателю погрузиться в мир звуковых экспериментов и выразительных мелодий.

A1 Скерцо в русском стиле
Четыре этюда
A2 Танец
A3 Эксцентрик
A4 Песнопение
A5 Мадрид

Па-де-де «Голубая птица» (из III действия балета «Спящая красавица»)
A6 Adagio
A7 Вариация № 1
A8 Вариация № 2
A9 Кода
B1 Движения (в пяти частях)
B2 Танго
B3 Цирковая полька

Юрий Башмет, альт – Хиндермит, Энеску, Головин

1 500 

Энеску, румынский композитор и скрипач, известен своими мелодиями, которые часто черпают вдохновение из народной музыки. Его произведения для альта раскрывают богатство румынской музыкальной традиции и создают атмосферу искренности и тепла. Башмет, обладая уникальным звучанием своего инструмента, передаёт все нюансы и эмоции, заложенные в музыке Энеску.

Головин, менее известный, но не менее талантливый композитор, также вносит свой вклад в эту запись. Его музыка сочетает в себе элементы классической традиции и современные подходы, что делает её интересной для изучения и исполнения. Башмет с лёгкостью справляется с разнообразием стилей и настроений, создавая целостное и гармоничное звучание.

Sonata for viola and piano (Op. 11 No. 4)
A1 Fantasie. Ruhig
A2 Tema mit Variationen. Ruhig und einfach, wie ein Volkslied
A3 Finale. Sehr lebhaft
A4 Meditation for viola and piano
B1 Konzertstück for viola and piano
B2 Sonata – breve for viola and piano

Otmar Suitner, Staatskapelle Berlin – Hugo Wolf, Hans Pfitzner – Penthesilea / Musik zu Kleists “Kät

1 250 

Запись “Penthesilea” и “Musik zu Kleists ‘Käthchen von Heilbronn'” в исполнении Ота Мара Суйтнера и Staatskapelle Berlin представляет собой выдающееся музыкальное произведение, которое объединяет в себе творчество двух значительных композиторов — Гуго Вольфа и Ханса Пфитцнера. Оба произведения основаны на литературных источниках и демонстрируют мастерство композиторов в создании выразительной и эмоциональной музыки.

“Penthesilea” — это опера, написанная Пфитцнером, которая рассказывает о трагической судьбе амазонки Пентесилеи, её любви и борьбе. Музыка наполнена драматизмом и страстью, отражая внутренние конфликты персонажей и их эмоциональные переживания. В этой записи оркестр и солисты создают мощный звуковой ландшафт, который погружает слушателя в мир древнегреческой мифологии и человеческих страстей.

Penthesilea
A1 I. Aufbruch der Amazonen nach Troja
A2 II. Der Traum Penthesileas vom Rosenfest
A3 III. Kämpfe, Leidenschaften, Wahnsinn, Vernichtung

Musik zu Kleists „Käthchen von Heilbronn“, op. 17
B1 Vorspiel zum 3. Akt
B2 Melodram
B3 Ouvertüre

Берлиоз – Te Deum

350 

“Te Deum” Гектора Берлиоза — это величественное произведение, написанное в 1849 году, которое стало одним из самых значительных хоровых сочинений композитора. Это произведение было создано в честь победы Франции в Крымской войне и отражает как религиозные, так и патриотические чувства. Берлиоз использует богатую оркестровку и мощные хоровые партии, чтобы передать величие и торжественность текста, основанного на традиционной католической литургии.

Музыка “Te Deum” пронизана драматизмом и эмоциональной глубиной, что является характерной чертой стиля Берлиоза. Композитор мастерски сочетает различные музыкальные элементы, создавая контраст между спокойными, медитативными моментами и мощными, экспрессивными кульминациями. Это произведение демонстрирует его уникальный подход к гармонии и ритму, а также умение создавать яркие музыкальные образы.

Te Deum Op. 22
A1 Te Deum
A2 Tibi omnes
A3.1 Прелюдия
A3.2 Dignare

B1 Christe, rex gloriae
B2 Te ergo quaesumus
B3 Judex crederis

Сибелиус – Сага, соч. 9, Концерт для скрипки с оркестром, соч. 47

750 

“Концерт для скрипки с оркестром, соч. 47”, написанный в 1904 году, является одним из самых известных и популярных произведений Сибелиуса. Этот концерт выделяется своей виртуозностью и глубиной чувств. Скрипка в этом произведении играет центральную роль, демонстрируя как технические возможности инструмента, так и эмоциональную выразительность. Концерт состоит из трех частей: Allegro moderato, Adagio di molto и Allegro man non troppo, каждая из которых имеет свою уникальную атмосферу и характер.

Альбом позволяет слушателям насладиться богатством музыкального языка Сибелиуса и его способностью передавать чувства и образы через музыку. Исполнение этих произведений, как правило, сопровождается высококлассной оркестровкой и мастерством солистов, что делает прослушивание особенно увлекательным и запоминающимся. Этот альбом будет интересен как любителям классической музыки, так и тем, кто хочет глубже понять творчество Жана Сибелиуса.

A Saga. Symphonic poem, Op. 9
Concerto for violin and orchestra, Op. 47
B1 Allegro moderato
B2 Adagio di molto
B3 Allegro man non troppo

Лотте Леман – Р. Шуман – Любовь и жизнь женщин, Любовь поэтов

300 

Лотте Леман, обладая выразительным и красивым голосом, мастерски интерпретирует эти произведения, передавая их эмоциональную глубину и поэтическую красоту. Музыкальное сопровождение подчеркивает лиричность и драматизм песен, создавая атмосферу романтики и ностальгии.

Альбом “Любовь и жизнь женщин, Любовь поэтов” является важным вкладом в классическую музыку и позволяет слушателям насладиться шедеврами Роберта Шумана в исполнении талантливой певицы. Этот сборник будет интересен как любителям классической музыки, так и тем, кто ценит поэзию и романтические чувства, заключенные в музыке.

A R. Schumann – Frauenliebe und Leben, Op. 42
B R. Schumann – Dichterliebe, Op. 48

Вячеслав Добрынин и Михаил Рябинин – На теплоходе иузыка играет

250 

Альбом “На теплоходе музыка играет” Вячеслава Добрынина и Михаила Рябинина представляет собой яркое музыкальное произведение, в котором сочетаются мелодичные композиции и лирические тексты. Вячеслав Добрынин, известный российский композитор и певец, и Михаил Рябинин, талантливый автор и исполнитель, создают уникальную атмосферу, погружая слушателей в мир романтики и ностальгии.

В этом альбоме собраны песни, которые отражают темы любви, дружбы и жизни на воде. Заглавная композиция “На теплоходе музыка играет” стала настоящим хитом и символом летних прогулок по рекам и озерам, вызывая у слушателей теплые воспоминания о приятных моментах. Тексты песен наполнены поэтическими образами и эмоциями, что позволяет каждому слушателю найти в них что-то близкое и понятное.

A1 О. Зарубина – На теплоходе музыка играет
A2 А. Серов – Пустыня
A3 ЧП – Жила-была речка
A4 Н. Гнатюк – Папа и мама
A5 ЧП – Модная девчонка

B1 И. Суручану – Незабудка
B2 ЧП – А вдруг?
B3 Весёлые ребята – Чашка чая
B4 С. Беликов – Не могу забыть
B5 В. Добрынин – Капкан

Александр Розенбаум – Нарисуйте мне дом… Песни

350 

Альбом “Нарисуйте мне дом…” Александра Розенбаума представляет собой сборник песен, в которых отражены характерные для творчества артиста темы — любовь, ностальгия, природа и человеческие отношения. Розенбаум, известный своим глубоким и выразительным голосом, а также поэтичными текстами, создает атмосферу, в которой слушатели могут погрузиться в мир его музыки и переживаний.

В этом альбоме собраны как новые композиции, так и уже знакомые хиты, которые стали любимыми у поклонников. Тексты песен наполнены яркими образами и метафорами, что позволяет слушателям легко сопереживать и находить отклик в своих собственных чувствах. Розенбаум мастерски передает эмоции, создавая мелодии, которые остаются в памяти и сердце.

А1 Нарисуйте мне дом
А2 Вот опять захандрила дождями природа
А3 Дорога на Ваганьково
А4 Вальс на Лебяжьей Канавке
А5 В горах Афгани
А6 Зимняя ночь

В1 Прогулка по Невскому
В2 38 Узлов
В3 По первому сроку
В4 Вальс тридцать седьмого года
В5 По снегу, летящему с неба
В6 Расставание
В7 Покажите мне Москву

Михаил Жванецкий – Дискотека смеха

250 

“Дискотека смеха” стала важной частью культурного наследия и продолжает оставаться актуальной для поклонников юмора и сатиры. Этот альбом — не только развлечение, но и возможность насладиться уникальным стилем Михаила Жванецкого, который, благодаря своему таланту, смог создать мир смеха и иронии, способный объединять людей и поднимать настроение.

Альбом также включает музыкальные элементы, которые придают динамику и создают атмосферу живого выступления. Это делает прослушивание пластинки особенно увлекательным, позволяя слушателям почувствовать себя частью юмористического шоу. Жванецкий, как всегда, остается верен своему стилю, сочетая остроумие с искренностью.

1/1 – Михаил Жванецкий
A1 Михаил Жванецкий – Непереводимая игра слов
A2 Михаил Жванецкий – Паровоз для машиниста
A3 Михаил Жванецкий – Все на охрану социалистической собственности
A4 Михаил Жванецкий – В три строки
A5 Михаил Жванецкий – Приветствие

1/2 – Роман Карцев, Виктор Ильченко
B1 Роман Карцев, Виктор Ильченко – Собрание на ликеро-водочном заводе
B2 Роман Карцев, Виктор Ильченко – На складе
B3 Роман Карцев, Виктор Ильченко – Звонок
B4 Роман Карцев, Виктор Ильченко – Теория относительности

Братья Гримм – Жили-были Ёжики

350 

Сказка “Жили-были ёжики” — это одна из менее известных, но очень милых и поучительных историй, собранных Братьями Гримм. В ней рассказывается о двух ёжиках, которые живут в лесу и ведут спокойную жизнь.

Сюжет начинается с того, что ёжики решают отправиться в путешествие, чтобы узнать, как живут другие животные. По пути они встречают различных лесных обитателей, таких как зайцы, лисы и птицы, и наблюдают за их образом жизни. Каждый из них делится своими привычками и особенностями, что позволяет ёжикам понять, как важно быть дружными и заботиться друг о друге.

A Жили-были Ёжики
B Жили-были Ёжики (Окончание)

Звезды русской эстрады – Надежда Плевицкая

350 

Альбом “Звезды русской эстрады” с участием Надежды Плевицкой представляет собой сборник песен, исполненных одной из самых ярких и запоминающихся фигур советской и российской эстрады. Надежда Плевицкая, обладая уникальным голосом и харизмой, стала символом музыкальной культуры своего времени. Ее творчество охватывает широкий спектр жанров, включая народные песни, романсы и эстрадные композиции.

В этом альбоме собраны как известные хиты, так и менее популярные, но не менее значимые произведения, которые демонстрируют вокальные способности Плевицкой и ее умение передавать эмоции через музыку. Тексты песен часто наполнены глубокими чувствами, отражая темы любви, жизни и человеческих переживаний. Плевицкая умело сочетает традиционные мелодии с современными аранжировками, что делает ее исполнение актуальным и привлекательным для широкой аудитории.

A1 Я по бережку похаживала
A2 У ворот на елке
A3 Эх куры, куры, куры рябые
A4 Хмель ты мой, хмелинушка
A5 Мой хороший, мой пригожий
A6 Во пиру была
A7 Стенька Разин и княжна
A8 Славное море – священный Байкал

B1 Ночь темна – темнешенька (Лучинушка)
B2 Белилицы, румяницы вы мои
B3 Ухарь-купец
B4 Тихо тащится лошадка
B5 Умер бедняга в больнице военной
B6 Шумел, горел пожар московский
B7 Собирайтесь поскорее, стар и млад
B8 Я в среду на базар выходила (Куделька)

Ивица Шерфези – Поет Ивица Шерфези

200 

Альбом “Поет Ивица Шерфези” представляет собой сборник песен, исполненных известным югославским и хорватским певцом Ивицей Шерфези. Этот альбом демонстрирует уникальный стиль артиста, который сочетает в себе элементы поп-музыки и традиционных балканских мелодий. Шерфези известен своим выразительным вокалом и харизматичным исполнением, что делает каждую песню в альбоме запоминающейся и эмоционально насыщенной.

В “Поет Ивица Шерфези” собраны как оригинальные композиции, так и каверы на популярные песни, которые отражают широкий спектр тем — от любви и романтики до ностальгии и жизненных переживаний. Тексты песен часто наполнены глубокими чувствами и жизненной мудростью, что позволяет слушателям легко сопереживать и находить отклик в своих собственных переживаниях.

A1 Прописные истины
A2 Улица моего детства
A3 Вернись, Марианна
A4 Девушка, я тебя люблю
A5 Если кого-то любишь
A6 Тихо играет музыка

B1 Прощай, моя любовь
B2 Поскорее бы шли разлуки дни
B3 Вчера мир был так прекрасен
B4 Когда я был ребенком
B5 Вчера мы последний раз были вместе
B6 Партизанские могилы

Как прекрасен этот мир – Песни Давида Тухманова

450 

“Как прекрасен этот мир” стал важной вехой в творчестве Давида Тухманова и продолжает оставаться актуальным для многих поклонников. Его песни часто звучат на концертах и праздниках, вызывая у слушателей ностальгические чувства и радость. Этот альбом — не только дань уважения творчеству Тухманова, но и свидетельство его значимости в истории российской эстрадной музыки.

Музыкальное оформление альбома варьируется от оркестровых аранжировок до более простых инструментальных композиций, что подчеркивает вокал исполнителей и создает атмосферу уюта и тепла. Песни Тухманова исполняли многие известные артисты, и каждая из них имеет свой уникальный характер, что делает прослушивание разнообразным и увлекательным.

А1 Весёлые ребята – Любовь – дитя планеты
А2 Н. Бродская – Только ты молчи
А3 Весёлые ребята – Любимая, спи
А4 Н. Бродская – Капитан
А5 А. Градский – Джоконда

В1 Г. Ненашева – День без выстрела
В2 Ю. Антонов – Как прекрасен этот мир
В3 Весёлые ребята – Танцевальный час на солнце
В4 Н. Бродская – Сан Саныч
В5 А. Градский – Жил-был я
В6 Вокальный ансамбль – Эпилог

Михаил Пляцковский – Я + Ты. Песни на стихи Михаила Пляцковского

200 

“Я + Ты” стал важным этапом в творчестве Михаила Пляцковского, укрепив его репутацию как одного из значимых авторов-исполнителей в русской музыке. Альбом продолжает вдохновлять и трогать сердца слушателей, напоминая о силе поэзии и музыки в передаче человеческих чувств и переживаний.

Тексты песен в альбоме отличаются глубиной и многослойностью, что делает их актуальными для разных возрастных групп. Пляцковский мастерски использует метафоры и образы, чтобы передать сложные эмоции и переживания, что позволяет каждому слушателю найти в его словах что-то личное и близкое. Темы любви, утраты, надежды и мечты пронизывают весь альбом, создавая атмосферу искренности и тепла.

A1 Молодые голоса – Дедушка играет на гитаре
A2 Земляне – Красный конь
A3 Надежда – А я звоню опять
A4 Пламя – Детства последний звонок
A5 Верные друзья – Я + ты

B1 Надежда – Раз и навсегда
B2 Лейся, песня – Конопатая девчонка
B3 Лейся, песня – Двойка за весну
B4 Красные маки – Завтра, после уроков
B5 Верные друзья – Школьная любовь