Набор
    Код
      Серия

        The Alan Caddy Orchestra & Singers – Golden Hour Presents Jesus Christ Superstar and Godspell

        550 
        550 

        Альбом “Golden Hour Presents Jesus Christ Superstar and Godspell” в исполнении The Alan Caddy Orchestra & Singers — это музыкальная компиляция, которая объединяет лучшие номера из знаменитых мюзиклов “Иисус Христос — суперзвезда” и “Годспел”.

        Запись представляет собой интерпретацию культовых песен, где оркестровая аранжировка и вокал создают яркую и эмоциональную атмосферу. Каждый трек передает дух оригинальных мюзиклов, заполняя пространство запоминающимися мелодиями и глубокими текстами.

        A1 Overture
        A2 Heaven on their minds
        A3 Everything’s alright
        A4 Pilate’s dream
        A5 I don’t know how to love him
        A6 The last supper
        A7 The arrest
        A8 Superstar
        A9 The crucifixion
        A10 John nineteen forty-one

        B1 Prepare ye
        B2 Save the people
        B3 Day by day
        B4 O bless the Lord my soul
        B5 All for the best
        B6 All good gifts
        B7 Turn back o’ man
        B8 By my side
        B9 On the willows
        B10 Finale

        В корзину

        Сябры – Далекий свет

        850 
        850 

        “Далекий свет” — это один из самых известных альбомов белорусской музыкальной группы “Сябры”. Выпущенный в 1986 году, он стал настоящей вехой в белорусской эстрадной музыке. Альбом сочетает в себе элементы поп-музыки, фолка и народных мелодий, что придает ему уникальное звучание.

        Заглавная композиция “Далекий свет” олицетворяет стремление к мечтам и надеждам, наполнена светлой меланхолией и теплой атмосферой. Вокалистов группы отличает гармоничное исполнение и эмоциональная подача, что делает каждую песню запоминающейся.

        A1 Зялёны паром
        A2 Дзе ты?
        A3 Спатканне з даўней вясной
        A4 Незабудки
        A5 У зязюльчына ранне

        B1 Далекий свет
        B2 Спасибо, дождь
        B3 Ива
        B4 Деревенская ночь
        B5 Исповедь

        В корзину

        Играют молодые пианисты

        250 
        250 

        Пластинка “Играют молодые пианисты” представляет собой сборник произведений, исполненных талантливыми юными музыкантами, демонстрирующими виртуозность и артистизм на фортепиано. Этот альбом подчеркивает разнообразие музыкальных стилей и композиторских направлений, что позволяет слушателям оценить как классические, так и современные произведения.

        Каждый пианист вносит в исполнение свою индивидуальность, что делает каждую композицию уникальной. В альбоме можно услышать как известные классические произведения, так и менее распространённые, но не менее интересные композиции.

        Соната № 8 до минор, соч. 13 «Патетическая»
        A1 1. Grave. Allegro di molto e con brio

        Соната № 31 ля-бемоль мажор, соч. 110
        A2 3. Adagio ma non troppo; 4. Fuga. Allegro ma non troppo
        A3 Этюд си-бемоль мажор, соч. 65 № 1

        Соната ми-бемоль минор, соч. 26
        B1 3. Adagio mesto; 4. Fuga. Allegro con spirito
        B2 Блуждающие огни
        B3 Скерцо из сонаты для фортепиано
        B4 Танго в честь Дариюса Мийо
        B5 Легенда о Чюрлёнисе

        В корзину

        Эдуард Миансаров – 15-й вариаций / Прелюдия и фуга / Сарказмы / Этюд № 2 / Этюд-картина

        450 
        450 

        Эдуард Миансаров — выдающийся русский композитор и пианист, чьи произведения отличаются яркой мелодикой и сложной гармонией. В этом сборнике представлены несколько ключевых работ, которые иллюстрируют его стиль и мастерство.

        Произведения Миансарова представляют собой яркое и разнообразное музыкальное наследие, в котором отражены как технические, так и художественные аспекты композиторского искусства.

        A 15-й вариаций ми бемоль мажор, соч. 35
        B1 Прелюдия и фуга № 15 ре бемоль мажор, соч. 87
        B2 Сараказмы соч. 17 № 3, № 4, № 5
        B3 Этюд № 2, ми бемоль мажор
        B4 Этюд-картина ля минор, соч. 39, № 6

        В корзину

        Моцарт — Ойстрах, Баршай — Концертная симфония для скрипки и альта, ми бемоль мажор, соч. 364

        550 
        550 

        Давид Ойстрах — выдающийся скрипач, чье исполнение этой симфонии демонстрирует виртуозность и глубокую интерпретацию. Ойстрах сумел передать как технические, так и эмоциональные нюансы произведения, делая акцент на его лиричности.

        Рейнгольд Баршай — известный альтист и дирижер, который также сыграл ключевую роль в интерпретации этой симфонии. Его игра на альте придаёт произведению особую глубину и звучание, подчеркивая гармоническое взаимодействие между скрипкой и альтом.

        Концертная симфония для скрипки и альта с оркестром, ми бемоль мажор, соч. 364 (по Кёхелю)
        А 1 часть – аллегро маэстозо
        B1 2 часть – анданте
        B3 3 часть – престо

        В корзину

        Регина Шамликашвили – Играет Регина Шамликашвили

        400 
        400 

        Регина Шамликашвили — талантливая пианистка и концертмейстер, известная своим виртуозным исполнением классической музыки. В альбоме “Играет Регина Шамликашвили” она представляет широкий репертуар, который включает как известные произведения, так и менее распространённые композиции.

        В её исполнении прослеживается глубокое понимание музыкального языка и эмоциональная насыщенность. Шамликашвили умеет передать атмосферу каждого произведения, используя разнообразные тембры и динамические оттенки.

        A1 Мазурка, ля бемоль мажор
        A2 Мазурка, фа мажор
        A3 Ноктюрн «Разлука»
        A4 Мазурка, до минор
        A5 Вальс, ми бемоль мажор
        A6 Прощальный вальс
        A7 Андалусский танец
        A8 Вариации на тему «Соловей»

        B1 Серьезные вариации, ре минор, соч. 54
        B2 Скерцо, ми минор, соч. 16 № 2

        В корзину

        Мясковский, Светланов – Симфония-баллада № 22 / Праздничная поэма

        750 
        750 

        Мясковский — русский композитор, педагог и музыковед, известный своим вкладом в симфоническую музыку. Симфония-баллада № 22, написанная в си миноре, представляет собой выразительное и мелодичное произведение, в котором он мастерски сочетает элементы симфонии и баллады. Композитор использует богатую оркестровку и разнообразные музыкальные формы, что позволяет создать глубокое эмоциональное воздействие.

        Светланов — выдающийся дирижер и композитор, который играл важную роль в интерпретации и популяризации русской классической музыки. Его исполнения симфоний Мясковского, включая Симфонию-баллад № 22, отличались яркостью, энергией и тщательной проработкой деталей. Светланов умело передавал замысел композитора, благодаря чему слушатели могли глубже понять музыкальный язык Мясковского.

        Симфония-баллада № 22, си минор, соч. 54
        A.1 Lento. Allegro ma non troppo
        A.2 Andante molto espressivo
        B1.1 Andante molto espressivo (окончание)
        B.2 Allegro energico ma non troppo vivace
        B2 Праздничная поэма, соч. 9

        В корзину

        Глинка, Михайлов, Шпиллер, Нэлепп, Антонова – Иван Сусанин (опера)

        1 850 
        1 850 

        Опера “Иван Сусанин” была написана Михаилом Глинкой и считается одной из основополагающих в русской музыкальной культуре. Вот краткие описания ключевых личностей, связанных с этой оперой:
        Михаил Глинка

        Глинка — композитор, основоположник русской классической музыки. Его опера “Иван Сусанин” (1836) положила начало национальному оперному искусству. В ней он использует народные мелодии и фольклорные элементы, что делает музыку яркой и выразительной.
        Михайлов

        А1 Увертюра
        А2 1 действие. Улица в селе Домнино
        В 1 действие (продолж.)
        С 2 действие. В замке короля Сигизмунда

        D1 2 действие (оконч.)
        D2 Антракт
        D3 3 действие. В хате Сусанина
        Е 3 действие (продолж.)
        F 3 действие (оконч.)

        G1 Антракт
        G2 4 действие. 1 картина. Сцена у посада
        G3 4 действие. 2 картина. Сцена в лесу
        Н1 4 действие. 2 картина (оконч.)
        Н2 Эпилог. На Красной площади в Москве

        В корзину

        Шопен – Гинзбург – Три экспромта / Фантазия-экспромт / Двенадцать этюдов

        450 
        450 

        Запись Григория Гинзбурга, посвящённая произведениям Фредерика Шопена, включает три экспромта, фантазию-экспромт и двенадцать этюдов. Эта композиция представляет собой яркое свидетельство мастерства композитора и виртуозности исполнителя, погружая слушателя в глубокий мир романтической музыки.

        Три экспромта, каждая из которых обладает уникальным характером, демонстрируют эмоциональную палитру Шопена — от нежной лирики до драматических контрастов. Гинзбург, с его проницательной интерпретацией, умело передаёт все нюансы и мелодическую красоту этих произведений. Его игра наполняет каждый момент живыми эмоциями, создавая атмосферу глубокого сопереживания.

        Двенадцать этюдов, соч. 25 = Twelve Etudes, Op. 25
        A1 № 1 ля бемоль мажор
        A2 № 2 фа минор
        A3 № 3 фа мажор
        A4 № 4 ля минор
        A5 № 5 ми минор
        A6 № 6 соль диез минор
        A7 № 7 до диез минор
        A8 № 8 ре бемоль мажор
        A9 № 9 соль бемоль мажор
        A10 № 10 си минор

        B1 № 11 ля минор
        B2 № 12 до минор

        Три экспромта = Three Impromptus
        B3 № 1 ля бемоль мажор, соч. 29
        B4 № 2 фа диез мажор, соч. 36
        B5 № 3 соль бемоль мажор, соч. 51

        В корзину

        Григорий Гинзбург — Мясковский и другие: Песня, Соната-воспоминание, Этюды, Соната № 3

        450 
        450 

        Запись Григория Гинзбурга, в которой представлены произведения Мясковского и других композиторов, погружает слушателя в мир камерной музыки, наполненной глубокими эмоциями и сложной гармонией. В этом альбоме собраны композиции, такие как «Песня», «Соната-воспоминание», а также несколько этюдов и «Соната № 3», которые иллюстрируют богатство и разнообразие музыкальной мысли.

        Каждое произведение имеет свою уникальную атмосферу, которая раскрывается благодаря тонкому исполнению Гинзбурга. Его виртуозность и чуткость к нюансам делают каждую ноту живой, а эмоциональные контрасты между частями создают динамичное звучание. «Песня» и «Соната-воспоминание» пронизаны ностальгическими и меланхоличными мотивами, в то время как этюды демонстрируют яркую технику и музыкальную палитру.

        A1 Песня и рапсодия (Прелюдия и рондо-соната), соч. 58
        A2 Соната-воспоминание, ля минор (из цикла «Забытые мотивы»), соч. 38 № 1

        Два этюда из соч. 8
        B1.1 Ля мажор (№ 6)
        B1.2 Си минор (№ 3)

        Четыре этюда из соч. 8
        B2.1 До диез мажор (№ 1)
        B2.2 Си бемоль минор (№ 7)
        B2.3 Си бемоль минор (№ 11)
        B2.4 Ре диез минор (№ 12)
        B3 Соната № 3, ля минор, соч. 28

        В корзину

        Олег Бошнякович – Шуберт – Лист – Соната N 21 / Весенние упования / Привет

        450 
        450 

        Олег Бошнякович в своём исполнении произведений Шуберта и Листа, включая Сонату № 21, “Весенние упования” и “Привет”, демонстрирует глубокое понимание и мастерство.

        Соната № 21, написанная Шубертом, раскрывает богатство мелодий и эмоциональную палитру композитора. В её первых двух частях — “Molto moderato” и “Andante sostenuto” — чувствуется лёгкость и мечтательность, создающая атмосферу глубокой интимности. Исполнитель мастерски передаёт нюансы, позволяя слушателям погрузиться в мир романтических переживаний.

        Соната № 21, си бемоль мажор
        A1 Molto moderato
        A2 Andante sostenuto
        B1 Scherzo. Allegro vivace con delicatezza
        B2 Allegro ma non troppo
        B3 Весенние упования
        B4 Привет

        В корзину

        Эрнест Ансерме – М. Равель – Выдающиеся дирижеры

        500 
        500 

        Запись под управлением Эрнеста Ансерме, посвященная творчеству Мориса Равеля, представляет собой мастерское исполнение ключевых произведений композитора. Ансерме, известный своим глубоким пониманием французской музыки, привносит в интерпретации Равеля изысканность и яркость, создавая неповторимую атмосферу.

        В этом альбоме можно услышать знаменитые произведения, такие как «Дорога к Парижу» и «Болеро», которые демонстрируют уникальный стиль Равеля, сочетая богатую гармонию с изысканными ритмами. Ансерме умело управляет оркестром, подчеркивая текстуры и нюансы, что позволяет каждому инструменту зазвучать в полную силу.

        Сон Флорины, сюита
        A1.1 Прелюдия и танец прялки
        A1.2 Павана спящей красавицы
        A1.3 Мальчик-с-пальчик
        A1.4 Дурнушка, императрица пагод
        A1.5 Разговор красавицы и чудовища
        A1.6 Волшебный сад

        B1 Утренняя серенада шута (Alborada del gracioso)
        B2 Вальс, хореографическая поэма

        В корзину

        Постникова, Геннадий Рождественский – Музыка для клавишных инструментов в четыре руки

        450 
        450 

        Запись «Музыка для клавишных инструментов в четыре руки» в исполнении Геннадия Постникова и Геннадия Рождественского предлагает слушателям увлекательное путешествие по произведениям, созданным для совместной игры на клавишных инструментах. Эти композиции демонстрируют не только виртуозность исполнителей, но и разнообразие музыкальных стилей.

        В альбоме представлены различные жанры, от сонат до фуг, которые раскрывают богатство текстур и звуков, доступных при игре в четыре руки. Постников и Рождественский, будучи мастерами своего дела, создают гармоничное взаимодействие, позволяя каждой детали звучания проявиться в полную силу. Их интерпретации полны выразительности и нюансов, что делает каждую пьесу уникальной.

        Соната для клавесина в четыре руки
        A1 Allegro
        A2 Rondo
        A3 Фуга для органа в четыре руки
        A4 Фуга для органа в четыре руки

        B1 Шесть пьес для фортепиано в четыре руки
        B2 Trio a quattro для альтовой флейты, тромбона и челесты в четыре руки

        В корзину

        Bartók – Budapest Philharmonic Orchestra, János Sándor – The Miraculous Mandarin / Dance Suite

        1 250 
        1 250 

        Запись «The Miraculous Mandarin» и «Dance Suite» Бела Бартока в исполнении Будапештского филармонического оркестра под руководством Яноша Шандора представляет собой захватывающее погружение в мир венгерской музыки XX века.

        «The Miraculous Mandarin» — это яркое и драматическое произведение, сочетающее элементы балета и симфонической музыки. Оно рассказывает историю о соблазне, насилии и искуплении, что делает его эмоционально насыщенным и визуально впечатляющим. Исполнение оркестра под управлением Шандора выделяется динамикой и точностью, позволяя каждому музыкальному моменту развиваться с силой и выразительностью.

        A. The miraculous mandarin, pantomime op. 19
        Dance suite
        B1.a Moderato
        B1.b Allegro molto
        B1.c Allegro vivace
        B1.d Molto tranquillo
        B1.e Comodo
        B1.f Finale. Allegro
        B2 Hungarian peasant songs

        В корзину

        Бетховен – Оркестр „Концерты Ламурё“, Маркевич – 9-я симфония Ре минор соч. 125

        850 
        850 

        Запись 9-й симфонии ре минор, соч. 125, Людвига ван Бетховена в исполнении оркестра «Концерты Ламурё» под руководством дирижера Игоря Маркевича представляет собой мощное и вдохновляющее музыкальное произведение, которое продолжает восхищать слушателей по всему миру. Эта симфония, написанная в 1824 году, известна своим гимном «Ода к радости», который стал символом единства и братства человечества.

        В интерпретации Маркевича звучание симфонии обретает новые оттенки и глубину. Дирижер искусно управляет оркестром, подчеркивая контрасты между динамичными и лирическими моментами. Первый раздел, наполненный энергией и мощью, плавно переходит в более задумчивые и нежные части, что позволяет слушателям ощутить всю эмоциональную палитру произведения.

        9-я симфония ре минор, соч. 125
        A1.a Allegro ma non troppo un poco maestoso
        A1.b Molto vivace
        B1 Adagio molto e cantabile – Andante moderato
        C1 Finale. Presto. Allegro assai

        6-я соната для скрипки и фортепиано ля мажор, соч. 30 № 1
        D1.a Allegro
        D1.b Adagio
        D1.c Allegretto con variazioni

        В корзину

        Рихтер, Квартет имени Бородина – Пуленк и др. – На “Музыкальных празднествах в Турине

        850 
        850 

        Запись «На музыкальных празднествах в Турине» в исполнении пианиста Святослава Рихтера и Квартета имени Бородина предлагает слушателям увлекательное музыкальное путешествие, сосредотачиваясь на произведениях, которые отражают богатство и разнообразие музыкальной традиции XX века.

        Произведения, включенные в этот альбом, охватывают широкий спектр стилей и эмоций, от глубокой лирики до энергичных ритмов. Пьесы, в частности, посвящены влиянию французской музыки, что проявляется в работах таких композиторов, как Франсис Пуленк, чья музыка выделяется игривостью и изяществом.

        A Утренняя серенада (Aubade) хореографический концерт для фортепиано и восемнадцати инструментов
        B1 Три пьесы для струнного квартета

        Квартет № 2 фа мажор, соч. 92
        B2 Allegro sostenuto
        B3 Adagio. Poco piu animato. Adagio
        B4 Allegro. Andante molto. Allegro

        В корзину

        Берг, Рихтер, Каган, Николаевский – Камерный концерт

        350 
        350 

        Запись «Камерный концерт» Альбана Берга в исполнении музыкантов Рихтера, Кагана и Николаевского представляет собой яркий пример современной камерной музыки. Это произведение, написанное в 1925 году, сочетает в себе элементы романтизма и авангарда, создавая уникальную атмосферу, которая захватывает слушателя.

        Камерный концерт Берга отличается сложной полифонической текстурой и выразительной мелодикой. Исполнители, каждый из которых является мастером своего инструмента, привносят в музыку индивидуальность и эмоциональную глубину. Их совместное исполнение создает гармоничное взаимодействие, позволяя раскрыть все нюансы композиторского замысла.

        Камерный концерт для фортепиано и скрипки с 13 духовыми инструментами = Chamber Concerto
        A1 Thema scherzoso con variazioni
        A2 Adagio
        B Rondo ritmico con introduzione

        В корзину

        Гайдн – Любовь Тимофеева – Сонаты

        900 
        900 

        Запись «Сонаты» Иосифа Гайдна в исполнении пианистки Любови Тимофеевой представляет собой великолепный пример музыкального мастерства и выразительности. Гайдн, как один из основоположников венской классической школы, создал множество сонат, отличающихся мелодической изобретательностью и гармонической сложностью.

        В исполнении Тимофеевой каждая соната оживает благодаря её глубокой интерпретации и тонкому пониманию музыкального языка Гайдна. Она умело передает нюансы динамики и темпа, подчеркивая контрастные моменты, которые делают музыку живой и эмоционально насыщенной.

        Соната ми бемоль мажор, Hob. XVI № 45 (№ 29)
        A1.1 Moderato
        A1.2 Andante
        A1.3 Finale. Allegro di molto

        Соната ре мажор, Hob. XVI № 19 (№ 30)
        A2 Moderato
        B1 Andante
        B2 Finale. Allegro assai

        Соната ля бемоль мажор, Hob. XVI № 46 (№ 31)
        B3 Allegro moderato
        B4 Adagio
        B5 Finale. Presto

        В корзину

        Брамс, А. Иохелес – Вариации на тему Шумана для фортепиано, соч. 9

        900 
        900 

        Запись пианиста А. Иохелеса, представляет собой захватывающее музыкальное произведение, основанное на теме Роберта Шумана. Брамс, известный своей глубокой эмоциональностью и мастерством в контрапункте, создает в этом произведении яркую палитру звуков и настроений.

        Вариации начинаются с трепетного и меланхоличного звучания, которое постепенно развивается в более сложные и динамичные пассажи. Иохелес, интерпретируя Брамса, демонстрирует виртуозность и выразительность, передавая все нюансы музыкальной мысли композитора. Каждая вариация предлагает новое музыкальное осмысление исходной темы, меняя ее характер и настроение.

        A Вариации на тему Шумана для фортепиано, соч. 9
        B Вариации на тему Шумана для фортепиано, соч. 9 (Окончание)

        В корзину

        Густав Леонхардт – Клавесинная музыка XVII—XVIII веков

        750 
        750 

        Запись Густава Леонхардта, посвященная клавесинной музыке XVII—XVIII веков, представляет собой увлекательное путешествие в эпоху барокко. Леонхардт, один из ведущих исполнителей на клавесине, мастерски интерпретирует произведения известных композиторов, таких как Бах, Кому и Коплэнд, а также менее известных, но не менее значимых авторов.

        Музыка этого периода отличается богатством гармоний и мелодий, а также разнообразием стилей. Леонхардт удачно передает тонкости клавесинного звучания, используя как выразительные динамические контрасты, так и тончайшие нюансы. Его интерпретации насыщены исторической достоверностью, что позволяет слушателям глубже понять особенности музыкального языка барокко.

        A1 Спаньолетта
        A2 Павана и гальярда
        A3 Дафна
        A4 Токката
        A5 Канцона
        A6 Пять гальярд
        B1 Прелюдия и фуга ля минор, В.895
        B2 Прелюдия, сарабанда и жига (сюита фа минор, фрагмент, В.823)
        B3 Прелюдия и фугетта ре минор, В.899

        Соната ре мажор, соч. 5 № 2
        B4.1 Adagio di molto
        B4.2 Andante di molto
        B4.3 Minuetto

        В корзину