Сказка о мёртвой царевне и о семи богатырях
350 ₽
♬ Состояние
Пластинка: Excellent (EX)
Конверт: Excellent (EX)
♬ Исходные данные
Лейбл: Мелодия – Д 33153-54
Формат: Пластинки, 10″, Mono, LP
Страна: USSR
Дата релиза: 1981
Жанр: Non-Music, Children’s
Стиль: Story, Poetry
♬ Трек-лист
A Сказка о мёртвой царевне и о семи богатырях
B Сказка о мёртвой царевне и о семи богатырях (Окончание)
В наличии
Доставка – Стоимость доставки по РФ зависит от выбранной транспортной компании. Чаще всего заказ оформляется через сервисы Авито, или Юла, как безопасная сделка.
Оплата может осуществляться любым удобным способом. Наличными, при получении заказа из рук в руки, наложенным платежом, на банковскую карту, а так же через сервисы Авито и Юла.
- Тел. +7 (981) 403-68-15
- Email: vplastinkah@mail.ru
- Страница Вконтакте
- Телеграмм
Случайная пластинка
Лисицина – Большой орган Рижского домского собора
«Большой орган Рижского домского собора» — это музыкальное произведение, созданное композитором и органистом Лисициным, которое посвящено знаменитому органу, находящемуся в Рижском домском соборе. Этот орган, являющийся одним из крупнейших и самых известных в Европе, был построен в 19 веке и славится своим великолепным звучанием и архитектурной красотой.
В целом, это произведение является ярким примером того, как музыка может объединять людей и создавать уникальные впечатления. «Большой орган Рижского домского собора» продолжает вдохновлять слушателей и служит важной частью музыкальной культуры, подчеркивая значимость органной музыки в современном мире.
А1 Концерт для органа Ре минор
А2 Фреска № 3
В1 Фантазия и фуга
В2 Маленькая фантазия Соль мажор
Алла Баянова – О Волге грежу я (Мои песни 3)
Альбом «О Волге грежу я (Мои песни 3)» Аллы Баяновой погружает слушателей в мир русской музыкальной традиции через призму её глубокого и выразительного вокала. В этом сборнике собраны песни, посвященные величественной реке Волге, которая занимает особое место в русской культуре и литературе.
Вокальное исполнение Баяновой пронизано чувством патриотизма и любовью к родной земле, что делает каждую песню в альбоме не только музыкальным произведением, но и эмоциональным переживанием. Её голос передает все оттенки чувства, от ностальгии до восторга, создавая атмосферу, в которой можно почувствовать дух русской природы и истории.
A1 Тоска по Родине
A2 Платочек-летуночек
A3 Зимний вечер
A4 Что за хор
A5 Умирали цветы
A6 Мне сегодня так больно
A7 Ты говоришь, мой друг
B1 Играй, гитара
B2 Хризантемы
B3 Журавли
B4 Эх, друг и гитара
B5 Мы вышли в сад
B6 Бирюзовые колечки
B7 О Волге грежу я
Эдуард Миансаров – 15-й вариаций / Прелюдия и фуга / Сарказмы / Этюд № 2 / Этюд-картина
Эдуард Миансаров — выдающийся русский композитор и пианист, чьи произведения отличаются яркой мелодикой и сложной гармонией. В этом сборнике представлены несколько ключевых работ, которые иллюстрируют его стиль и мастерство.
Произведения Миансарова представляют собой яркое и разнообразное музыкальное наследие, в котором отражены как технические, так и художественные аспекты композиторского искусства.
A 15-й вариаций ми бемоль мажор, соч. 35
B1 Прелюдия и фуга № 15 ре бемоль мажор, соч. 87
B2 Сараказмы соч. 17 № 3, № 4, № 5
B3 Этюд № 2, ми бемоль мажор
B4 Этюд-картина ля минор, соч. 39, № 6
Helmut Klotz – Der leipziger synagogalchor singt
Альбом “Der Leipziger Synagogalchor singt” под руководством Хельмута Клотца представляет собой уникальную коллекцию произведений, исполняемых знаменитым Лейпцигским синагогальным хором. Запись включает в себя широкий спектр религиозной и традиционной еврейской музыки, демонстрируя богатство и разнообразие синагогального репертуара.
Хельмут Клотц, опытный дирижер и знаток еврейской музыкальной традиции, привносит в исполнение хоровую точность и глубокое понимание культурного контекста. Хор, известный своей выразительной интерпретацией и техническим мастерством, создает атмосферу, насыщенную духовностью и эмоциональной глубиной.
A1 Ham’chabe Eß haner
A2 Lochen bomach, libi
A3 Ez chajim
A4 Schir hamaalauß
A5 Tauraß adaunoj
A6 Naariz’cho
A7 Towau l’fonecho
B1 Lomir sich iberbet’n
B2 Scha, still
B3 Nigun g-Moll
B4 Du solst nischt gehn
B5 Her nor, du schejn mejdele
B6 Hages
B7 Itzik hot schojn chaßene gehot
B8 Wie trinkt der keßer tee?
Нани Брегвадзе
Нани Брегвадзе — это не только талантливая певица, но и культурный посол Грузии, чья музыка и искусство остаются актуальными и любимыми на протяжении многих лет. Её песни продолжают звучать в сердцах поклонников, а её вклад в музыкальную культуру невозможно переоценить.
Певица также активно выступала на международной арене, представляя грузинскую культуру и музыку на различных фестивалях и конкурсах. Она стала символом грузинской музыкальной традиции и внесла значительный вклад в популяризацию грузинского искусства. Нани Брегвадзе получила множество наград и признаний за свои достижения в музыке, и её творчество продолжает вдохновлять новые поколения исполнителей.
A1 Солнце взойдет
A2 Ах, эта красная рябина
A3 Ночь светла
A4 Снежинка
A5 Но я вас все-таки люблю
A6 Пой, моя гитара
B1 Сумерки
B2 Ямщики
B3 Ивушка
B4 Молодость моя
B5 Как в последний раз
B6 О чем вы шепчетесь, деревья?
Давид Тухманов – Александр Барыкин – Ступени
Альбом “Ступени” включает в себя ряд композиции, каждая из которых обладает особым характером и глубиной. Тексты песен, музыкальные аранжировки и исполнение на пластинке отражают эмоциональный диапазон и музыкальную зрелость обоих артистов. Альбом предлагает слушателям разнообразные музыкальные настроения, от нежных и лиричных до энергичных и динамичных.
Работа над “Ступени” позволяет оценить совместное творчество Тухманова и Барыкина, их способность создавать музыкальные произведения, которые остаются актуальными и запоминающимися спустя годы. Этот альбом является важной частью их творческого наследия и представляет интерес для поклонников их музыки, а также для тех, кто ценит качественную и оригинальную российскую музыку.
A1 Ступени = Steps
A2 Элегия = Elegy
A3 Но всё-таки лето! = Still It’s Summer
A4 Мона Лиза = Mona Lisa
B1 Запасной игрок = A Reserve
B2 Стоп, мотор = Motor, Stop
B3 Две копейки = Two Copecks
Александр Кальянов – Музей любви
“Музей любви” – альбом Александра Кальянова, талантливого российского исполнителя и композитора, в котором он представляет слушателям уникальную коллекцию песен, посвящённых различным аспектам любви. Этот сборник позволяет насладиться глубиной и искренностью его творчества, раскрывая богатство эмоций и чувств через музыку.
Каждая песня в альбоме – это отдельный экспонат, рассказывающий свою историю о любви, страсти, нежности и утрате. Кальянов мастерски передаёт атмосферу и настроение через свои лирические тексты и мелодичные композиции, создавая музыкальные произведения, которые проникают в самое сердце.
А1 Старое кафе = Old Café
А2 Безбилетный пассажир = Stowaway
А3 И в твоей стране = In Your Country
А4 Мой далекий брат = My Distant Brother
А5 Мама = Mother
В1 Ресторан качается = Restaurant Is Swinging
В2 Путана = Puta
В3 Ты танцуешь = You’re Dancing
В4 Музей любви = Museum of Love
В5 Живем мы не долго = We Don’t Live Long
Моцарт, Стравинский – Ойстрах – Концерт № 1 для скрипки с оркестром
Пластинка представляет собой выдающееся произведение классической музыки, включающее Концерт № 1 для скрипки с оркестром в си бемоль мажоре, К. 207, и Концерт для скрипки с оркестром в ре мажоре. Эти произведения демонстрируют гениальность композитора и виртуозность исполнения, а также раскрывают богатство музыкального языка, характерного для эпохи классицизма.
Концерт № 1 в си бемоль мажоре, написанный Вольфгангом Амадеем Моцартом, состоит из трех частей: Allegro moderato, Adagio и Presto. Открывающая часть, Allegro moderato, задает энергичный и жизнерадостный тон, в то время как скрипка ведет диалог с оркестром, создавая яркие и запоминающиеся мелодии. Вторая часть, Adagio, отличается лиричностью и глубокой эмоциональностью, позволяя исполнителям продемонстрировать свои выразительные способности. Завершающая часть, Presto, возвращает слушателя к динамичному и игривому настроению, завершая концерт на высокой ноте.
Концерт № 1 для скрипки с оркестром, си бемоль мажор, К. 207
A1 Allegro moderato
A2 Adagio
A3 Presto
Концерт для скрипки с оркестром, ре мажор
B1 Toccata
B2 Aria I
B3 Aria II
B4 Capriccio
Владимир Высоцкий – Кони привередливые
Песня “Кони Привередливые” известна своей метафорической глубиной и эмоциональным зарядом. В ней Высоцкий использует образ капризных коней как символ человеческих стремлений и конфликтов. Эта песня отражает внутреннюю борьбу, поиски смысла и преодоление преград, что становится особенно заметным в живом исполнении.
Альбом демонстрирует не только музыкальное мастерство Высоцкого, но и его уникальную способность взаимодействовать с аудиторией. Его исполнение наполнено выразительными интонациями и эмоциональной насыщенностью, что позволяет слушателям проникнуться духом времени и почувствовать силу его художественного высказывания.
А1 Товарищи ученые
А2 Мы вращаем землю
А3 Тот, который не стрелял
А4 Песенка прыгуна в длину
А5 Марафон
А6 После чемпионата мира по футболу
А7 Целуя знамя
В1 Нет меня
В2 Мишка шифман
В3 Милицейский протокол
В4 Песня микрофона
В5 Кони привередливые
