Отображение 1–20 из 143Сортировка: самые недавние
Karel Růžička, taneční orchestr Čs. rozhlasu, Josef Vobruba – Karel Růžička
Пластинка представляет собой уникальную коллекцию музыкальных произведений, в которой собраны как классические, так и современные композиции. В центре внимания находится знаменитая “Рапсодия в модрém” (Rhapsody in Blue), написанная Джорджем Гершвином, которая сочетает в себе элементы джаза и классической музыки. Эта работа стала символом американской музыкальной культуры и привлекает слушателей своей мелодичностью и эмоциональной глубиной.
Второй раздел пластинки включает в себя смесь мелодий, которые демонстрируют разнообразие музыкальных стилей и жанров. Здесь можно услышать такие произведения, как “Свítá” и “Prázdná náruč”, которые погружают слушателя в атмосферу романтики и ностальгии. Эти композиции подчеркивают мастерство исполнителей и их способность передавать чувства через музыку, создавая незабываемые моменты.
A1 Rapsódie v modrém (Rhapsody in Blue)
Směs melodií
A2.1 Svítá
A2.2 Prázdná náruč
A2.3 Klobouk ve křoví
A2.4 Svítá
Porgy a Bess (Porgy and Bess). Směs melodií
A3.1 Mám plné ruce prázdna (Oh, I Got Plenty of Nothin’)
A3.2 Bess, ty jsi má žena (Bess, You Is My Woman)
A3.3 Nemusí to být právě tak (It Ain’t Necessarily So)
B1 Varšavský koncert (Warsaw Concerto)
B2 Američan v Paříži (An American in Paris)
West Side Story. Směs písní z muzikálu
B3.1 Maria
B3.2 Dnes v noci (Tonight)
B3.3 Amerika (America)
B3.4 Někdy (Somewhere)
B3.5 Je mi dobře (I Feel Pretty)
Mills Brothers
Mills Brothers — это легендарная вокальная группа, основанная в 1920-х годах, которая оставила значительный след в истории американской музыки. Состоящая из братьев Миллс — Харри, Дэниела, Джона и Фрэнка, группа стала известна своим уникальным стилем, который сочетал элементы джаза, поп-музыки и традиционного госпела. Их гармонии и вокальные аранжировки отличались исключительной мелодичностью и эмоциональной глубиной.
Группа приобрела популярность благодаря своим запоминающимся хитам, таким как “Paper Doll”, “You Always Hurt the One You Love” и “Till Then”. Их музыка часто характеризовалась легкостью и игривостью, что делало её привлекательной для широкой аудитории. Mills Brothers также были известны своими инновациями в использовании вокальных эффектов, включая имитацию инструментов, что добавляло уникальности их звучанию.
A1 Till then
A2 I can’t stop loving you
A3 Mr. Sandman
A4 He’ll have to go
A5 You always hurt the one you love
B1 Glow worm
B2 So rare
B3 Mood indigo
B4 One dozen roses
B5 Across the alley from the Alamo
Theo Schumann Combo
Theo Schumann Combo — это музыкальный коллектив, который стал известен благодаря своему уникальному стилю и разнообразному репертуару. Группа была основана в 1960-х годах и быстро завоевала популярность благодаря своему сочетанию джаза, поп-музыки и элементов народной музыки. Музыка Theo Schumann Combo отличается мелодичностью, ритмичностью и яркими аранжировками, что делает их композиции запоминающимися и привлекательными для широкой аудитории.
Вокал и инструментальное исполнение в группе гармонично сочетаются, создавая атмосферу, которая позволяет слушателям погрузиться в мир музыки. Theo Schumann, как лидер коллектива, проявляет не только выдающиеся музыкальные способности, но и талант композитора, что отражается в оригинальных произведениях группы. Их музыка часто наполнена позитивной энергией и жизнеутверждающими темами, что делает её идеальной для различных мероприятий и праздников.
A1 Vesuv
A2 Wer war gestern bei dir
A3 Barcarole
A4 Abenddämmerung
A5 Derby
A6 Ein schöner Sommer ging vorbei
A7 Feuerland
A8 Rübezahl
B1 Aladin
B2 In meinen Gedanken
B3 Falke
B4 Hackepeter
B5 Brockenhexe
B6 Es war das Lächeln von dir
B7 Freier Sonnabend
B8 Pußta-Beat
Лирическое настроение
Сборник включает в себя работы различных исполнителей и композиторов, что позволяет создать разнообразное звучание и стилистическое богатство. Каждая песня вносит свой вклад в общую концепцию альбома, создавая целостное музыкальное произведение, которое может вызывать у слушателя широкий спектр эмоций.
“Лирическое настроение” идеально подходит для тихих вечеров, романтических встреч или просто для того, чтобы насладиться музыкой в уединении. Эта пластинка может стать отличным сопровождением для размышлений и созерцания, позволяя каждому слушателю найти в ней что-то близкое и личное.
A1 Оркестр Рея Кониффа – Дым
A2 Катарина Валенте – В тот день
A3 Катарина Валенте – С тобой
A4 Орэра – Колыбельная из оперы “Порги и Бесс”
A5 Орэра – Привет, Долли!
A6 Гарри Джеймс brass Элен Форест – Это был лишь сон
A7 Гарри Джеймс brass Элен Форест – Мечты о тебе
A8 Оркестр Рея Кониффа – Колыбельная
B1 Оркестр – Голубая река
B2 Бинг Кросби – Вся моя любовь
B3 Бинг Кросби – До свидания
B4 Симон Каган – Влюбленные
B5 Симон Каган – Хорошо
B6 Николо Дибари – Вернись
B7 Николо Дибари – Буду плакать
B8 Оркестр – Александр – регтайм
Элла Фитцджеральд – Танцы в Савойе
Запись “Танцы в Савойе” в исполнении Эллы Фитцджеральд — это яркое и захватывающее музыкальное произведение, которое переносит слушателя в атмосферу знаменитого джазового клуба “Савой” в Гарлеме, где Фитцджеральд выступала в лучшие годы своей карьеры. Этот альбом демонстрирует не только выдающийся вокал певицы, но и её уникальный стиль исполнения, который сочетает в себе элементы джаза, свинга и блюза.
Элла Фитцджеральд, известная как “первая дама джаза”, обладает невероятным диапазоном и выразительностью, что позволяет ей легко справляться с различными музыкальными стилями. В “Танцах в Савойе” она исполняет как известные стандарты, так и менее известные композиции, придавая каждой из них свою индивидуальность. Её интерпретации наполнены эмоциями и энергией, что делает каждую песню живой и запоминающейся.
А1 Я согласна / It’s all right with me
А2 Не уходи во гневе / Don’cha go ‘way mad
А3 Очарована, обеспокоена и озадачена / Bewitched, bothered and bewildered
А4 Эти глупые мелочи / These foolish things
А5 Злой ветер / Ill wind
А6 Очень хорошо / Goody goody
В1 Лунный свет в Вермонте / Moonlight in Vermont
В2 Эти глаза / Them there eyes
В3 Танцы в Савойе / Stompin’ at the Savoy
В4 Леди, будьте добры / Oh, lady be good
Субраманиам, С. Граппелли – Беседы
Альбом “Беседы” представляет собой уникальное музыкальное сотрудничество между индийским скрипачом В. Субраманиамом и легендарным джазовым скрипачом Стефаном Граппелли. Этот проект объединяет элементы классической индийской музыки и джаза, создавая оригинальное и захватывающее звучание.
В альбоме представлены композиции, которые отражают богатство и разнообразие музыкальных традиций обоих исполнителей. Субраманиам, известный своим виртуозным мастерством и глубоким пониманием индийской музыки, привносит в записи элементы рага и традиционные индийские мелодии. Граппелли, в свою очередь, добавляет джазовую импровизацию и свой уникальный стиль, что делает каждую композицию живой и динамичной.
A1 Не уходи
A2 Воспоминания
A3 Н. Паганини. Каприс №5
A4 Беседа
B1 Путешествие в мечту
B2 Иллюзия
B3 Посвящение Мани
B4 Французская резолюция
Субраманиам, С. Граппелли – Беседы
Альбом “Беседы” представляет собой уникальное музыкальное сотрудничество между двумя выдающимися музыкантами: индийским скрипачом В. Субраманиамом и легендарным джазовым скрипачом Стефаном Граппелли. Этот проект объединяет элементы классической индийской музыки и джаза, создавая оригинальное и захватывающее звучание.
В альбоме представлены композиции, которые отражают богатство и разнообразие музыкальных традиций обоих исполнителей. Субраманиам, известный своим виртуозным мастерством и глубоким пониманием индийской музыки, привносит в записи элементы рага и традиционные индийские мелодии. Граппелли, в свою очередь, добавляет джазовую импровизацию и свой уникальный стиль, что делает каждую композицию живой и динамичной.
A1 Не уходи
A2 Воспоминания
A3 Н. Паганини. Каприс №5
A4 Беседа
B1 Путешествие в мечту
B2 Иллюзия
B3 Посвящение Мани
B4 Французская резолюция
Famous jazz tenor-saxophone players
Пластинка представляет собой сборник выдающихся произведений, исполненных легендарными тенор-саксофонистами, которые оказали значительное влияние на развитие джазовой музыки. В этом альбоме собраны записи таких мастеров, как Сонни Роллинс, Лестер Янг, Зут Симс, Стэн Гетц, Джон Колтрейн и Джо Фаррелл.
Каждый из этих музыкантов привнес уникальный стиль и звучание в джаз, демонстрируя виртуозность и эмоциональную глубину игры на тенор-саксофоне. Сонни Роллинс с его знаменитой композицией “The Bridge” показывает мастерство импровизации и мелодического мышления. Лестер Янг, известный своим мягким и выразительным звучанием, представляет “I’ve Found A New Baby”, внося в него свою индивидуальность.
A1 Sonny Rollins – The bridge
A2 Lester Young – I’ve found a new baby
A3 Zoot Sims – I got rhythm
B1 Stan Getz – In your own sweet way
B2 John Coltrane – Bessie’s blues
B3 Joe Farrell – Geo blue
Оркестр Поля Мориа (Франция) – Музыка из кинофильмов
Оркестр Поля Мориа — это музыкальный коллектив, который стал известен благодаря своему уникальному стилю и способности сочетать элементы классической музыки с популярными мелодиями. Под руководством талантливого дирижера и аранжировщика Поля Мориа, оркестр создал множество запоминающихся записей, которые завоевали сердца слушателей по всему миру. Его музыка отличается богатством звучания, гармоничными аранжировками и эмоциональной глубиной.
Одной из особенностей оркестра является умение интерпретировать известные мелодии, придавая им новое звучание. Мориа и его музыканты часто использовали элементы джаза, поп-музыки и даже фольклора, что позволяло им создавать уникальные аранжировки, которые выделялись на фоне традиционных оркестровых исполнений. Это разнообразие стилей сделало их музыку доступной и привлекательной для широкой аудитории.
A1 Говорите тише
A2 Пассажир под дождем
A3 Мужчина и женщина
A4 Мелодия
A5 Мельницы моего сердца
A6 Встреча
A7 Сто тысяч песен
B1 История любви
B2 Шербурские зонтики
B3 Все капли дождя мои
B4 Жить чтобы жить
B5 Закрытые ставни
B6 Смятение
B7 Песня Борсалино
Оркестр Франка Пурселя
Оркестр Франка Пурселя известен своими живыми выступлениями, которые всегда сопровождаются яркими визуальными эффектами и харизматичным исполнением. Музыканты демонстрируют высокий уровень мастерства, что позволяет им легко взаимодействовать с аудиторией и создавать незабываемую атмосферу на концертах.
В целом, Оркестр Франка Пурселя — это не просто музыкальный коллектив, а настоящая культурная единица, которая продолжает вдохновлять и радовать слушателей своим творчеством. Их музыка объединяет людей и дарит радость, оставаясь актуальной и любимой на протяжении многих лет.
A1 Танец под солнцем = Dancing in the sun
A2 Мужчина без любви = A man without love
A3 Любовь с первого взгляда = Love at first sight
A4 Abacachi
A5 Колыбельная = Summertime
A6 Танец Анитры
A7 Это моя песня = This is my song
B1 Скамейка, дерево, улица = Un banc, un arbre, une rue
B2 Если б я был богат = If I were a rich man
B3 Одинокий на своей звезде = Seul sur son étoile
B4 Аделита = Adelita
B5 Безоблачным днем = On a clear day you can see forever
B6 Аранхуэс – город моей любви = Aranjuez mon amour
B7 Chitty chitty bang bang
Джеймс Ласт – Счастливый летний вечер
«Счастливый летний вечер» — это альбом известного немецкого композитора и дирижёра Джеймса Ласта, выпущенный в 1970-х годах. Джеймс Ласт стал знаменитым благодаря своим аранжировкам и интерпретациям популярных мелодий, а также созданию лёгкой и мелодичной музыки, которая сочетает в себе элементы поп, джаза и классической музыки.
Альбом «Счастливый летний вечер» включает в себя ряд ярких и запоминающихся композиций, которые создают атмосферу лёгкости и радости. Музыка наполнена солнечными мелодиями и романтическими настроениями, что делает её идеальной для прослушивания в тёплые летние вечера. В альбоме можно услышать как оригинальные произведения, так и интерпретации известных хитов, которые были адаптированы для оркестра.
A1 Копакабана · Copacabana
A2 На южной границе · South of the Border
A3 Валенсия · Valencia
A4 Однажды воскресным утром · Quando Sali Di Cuba (Once On A Sunday Morning)
A5 Качита · Cachita
A6 Ave Maria не умирает · Ave Maria No Morro
A7 Хитрый · Sly Morgoose
A8 Испанские глаза · Spanish Eyes
B1 Возможно? · Quizas, Quizas, Quizas (Perhaps? Perhaps? Perhaps?)
B2 Одинокий пастух · The Lonely Shepherd (Der Einsame Hirte)
B3 Полет кондора · El Condor Pasa
B4 Гренада · Granada
B5 Свадебная песня · The Wedding Song (There Is Love)
B6 Сестра · La Sorella
B7 Девушка из Гуантанамо · Guantanamera
B8 Лето 42-го · The Summer Knows (Summer of 42)
Концерт Дюка Эллингтона и его оркестра (Пластинка 1)
Запись передаёт атмосферу живого выступления, позволяя слушателям ощутить энергетику и взаимодействие музыкантов на сцене. Виртуозные соло, богатые гармонии и ритмическая сложность делают этот концерт важным событием в истории джаза.
Пластинка является не только важным документом музыкальной культуры, но и прекрасным примером творчества Дюка Эллингтона, который продолжает вдохновлять музыкантов и слушателей по всему миру.
A1 Praise god
A2 Supreme being
A3 Heaven
B1 Something about believing
B2 Almighty god
B3 The shepherd (who watches over the night flock)
Концерт Дюка Эллингтона и его оркестра (Пластинка 2)
«Концерт Дюка Эллингтона и его оркестра» — это запись живого выступления одного из самых влиятельных джазовых музыкантов XX века, Дюка Эллингтона. Пластинка включает в себя яркие и запоминающиеся композиции, которые демонстрируют уникальный стиль и мастерство оркестра.
Дюк Эллингтон, как композитор и дирижёр, известен своими сложными аранжировками и мелодиями, которые сочетали элементы джаза, блюза и классической музыки. В этом концерте можно услышать как оригинальные произведения Эллингтона, так и его интерпретации популярных джазовых стандартов.
А1 In the beginning of God
А2 Tell me it’s the truth
А3 Come Sunday
А4 The Lord’s prayer
В1 Come Sunday
В2 Will you be there? Ain’t, but the one
В3 New world a-coming
В4 David danced before the Lord with all his might
Мадди Уотерс – Muddy Waters
Пластинка представляет собой выдающийся альбом легендарного блюзового музыканта Мадди Уотерса, который считается одним из основоположников современного электрического блюза. Выпущенная в 1950-х годах, эта запись отражает уникальный стиль и мощное звучание, которые сделали Уотерса культовой фигурой в мире музыки.
Альбом включает в себя ряд знаковых треков, которые демонстрируют мастерство Уотерса как гитариста и исполнителя. Его характерный голос, наполненный эмоциями и глубиной, в сочетании с мощными гитарными рифами и ритмичной секцией создают неповторимую атмосферу, которая привлекает слушателей. Песни, такие как “Hoochie Coochie Man” и “I Can’t Be Satisfied”, стали классикой и продолжают оказывать влияние на многих музыкантов.
A1 Спотыкаясь на ухабах = Rollin’ and tumblin’, Part 2
A2 Я просто хочу любить тебя = I just want to make love to you
A3 Я готов = I’m ready
A4 Мемфис = Going back to Memphis
A5 Слишком молод, чтобы знать = Too young to know
A6 Поезд на юг = Southbound train
A7 Мне так хорошо = I feel so good
A8 Mopper’s blues
A9 Привет, школьница = Good morning little schoolgirl
A10 Деревенский парень = Country boy
B1 Все то же самое = The same thing
B2 Зачем ты уходишь = You don’t have to go
B3 Странная женщина = Strange woman
B4 Все на борту = All aboard
B5 Дуй, ветер, дуй = Blow wind blow
B6 Чего нет, того не потеряешь = You can’t lose what you ain’t never had
B7 Прохаживаясь по парку = Walkin’ thru the park
B8 Стою в слезах = Standing around crying
Cuba instrumental (Solos de instrumentos)
Альбом “Cuba Instrumental” также служит отличным введением в кубинскую музыкальную культуру для тех, кто хочет познакомиться с её богатством и разнообразием. Инструментальные треки позволяют слушателям насладиться музыкой без слов, сосредоточив внимание на мелодии и ритме, что делает прослушивание особенно увлекательным.
В целом, “Cuba Instrumental (Solos de instrumentos)” — это не только музыкальное произведение, но и культурное путешествие, которое позволяет ощутить дух Кубы и её музыкальные традиции. Альбом станет отличным дополнением к коллекции любителей музыки и тем, кто ценит живое исполнение и мастерство музыкантов.
A1 Me faltabas tú
A2 Fue anoche
A3 Qué bella es Cuba
A4 Siempre, vida mía
A5 Por mi flaqueza
A6 Mi manera de ser
B1 De los dos
B2 Si hablé
B3 Tú nada más
B4 Noches marineras
B5 Invierno negro
B6 Quiereme, ámame
Vox (7), Karel Vágner Group – In the New Mood
Альбом включает в себя разнообразные композиции, каждая из которых отличается мелодичностью и оригинальными аранжировками. Музыка Karel Vágner Group, известная своим богатым звучанием и профессионализмом, в сочетании с вокальными данными участников Vox создает неповторимую атмосферу. Темы песен варьируются от романтики до социальных комментариев, что делает их актуальными и интересными для широкой аудитории.
“В In the New Mood” можно услышать как инструментальные, так и вокальные номера, которые демонстрируют высокий уровень мастерства исполнителей. Альбом стал важным этапом в карьере как Karel Vágner Group, так и Vox, укрепив их позиции на музыкальной сцене. Музыка этого альбома продолжает вдохновлять новых исполнителей и радует поклонников, оставаясь актуальной и любимой.
A1 Day by Day
A2 September in the Rain
A3 Poinciana
A4 This is My Life (Usnul nám, spi)
Sing, sing, sing – Cheek to Cheek – Stompin’ at the Savoy
A5.1 Sing, sing, sing
A5.2 Cheek to Cheek
A5.3 Stompin’ at the Savoy
A6 Operator
B1 I left my Heart in San Francisco
B2 Dream
B3 Satin Doll
B4 It’s a Blue World
Chattanooga Choo Choo – Lullaby of Broadway – In the Mood
B5.1 Chattanooga Choo Choo
B5.2 Lullaby of Broadway
B5.3 In the Mood
Андрей Гарин, Валентина Фадеева – Латиноамериканская музыка для гитары
Запись “Латиноамериканская музыка для гитары” в исполнении Андрея Гарины и Валентины Фадеевой представляет собой увлекательное музыкальное путешествие по богатому и разнообразному миру латиноамериканских мелодий. Гитара, как один из основных инструментов в латиноамериканской музыке, здесь звучит в полном объёме, демонстрируя свою выразительность и виртуозность.
Андрей Гарин и Валентина Фадеева, оба талантливые музыканты, привносят в исполнение свои уникальные интерпретации и эмоциональную насыщенность. Их игра сочетает в себе элементы традиционной латиноамериканской музыки, такие как самба, боса нова и фламенко, с современными аранжировками, что делает каждое произведение свежим и актуальным.
A1 “Tico-Tico” samba
A2 Waltz
A3 The clock
A4 Two dances
A5 Brazilian dance
A6 Corcovado
A7 Insensatez
A8 Cuban dance
A9 Choro mazurka
B1 Five preludes
Каунт Бейси – 14 золотых мелодий (2)
Пластинка “14 золотых мелодий (2)” в исполнении Каунта Бейси представляет собой сборник классических джазовых композиций, которые демонстрируют выдающееся мастерство этого легендарного дирижёра и пианиста. Каунт Бейси, известный своим уникальным стилем и энергией, стал одной из ключевых фигур в истории джаза, и его музыка продолжает вдохновлять слушателей по всему миру.
Альбом включает в себя 14 треков, которые охватывают разнообразные музыкальные стили и настроения. Каждая композиция наполнена характерными для Бейси ритмами, яркими мелодиями и сложными аранжировками, что делает прослушивание альбома увлекательным и динамичным. В записи можно услышать как оригинальные произведения, так и интерпретации известных джазовых стандартов, что подчеркивает универсальность и креативность Бейси как музыканта.
A1 Jumpin’ at the woodside
A2 Жимолость = Honeysuckle rose
A3 О, будьте добры = Oh, lady be good
A4 Джордж-коротышка = Shortly George
A5 Из окна = Out the window
A6 Блюз с добрым утром = Good morning blues
A7 Hey lawdy mama
B1 Doggin’ around
B2 Topsy
B3 Every tub
B4 Блюз в сумерках = Blues in the dark
B5 Roseland shuffle
B6 Jive at five
B7 Boogie woogie
Teddy Wilson Trio – Revisits the Goodman Years
Пластинка “Revisits the Goodman Years” в исполнении Teddy Wilson Trio представляет собой музыкальное путешествие в эпоху биг-бэндов и джаза 1930-х годов, когда Тедди Уилсон был одним из ключевых пианистов в оркестре Бенни Гудмана. Этот альбом является данью уважения к тем золотым годам, когда джаз завоевывал популярность и становился неотъемлемой частью музыкальной культуры.
В записи представлены классические джазовые стандарты, которые были популярны в те времена, такие как “S’wonderful”, “Moonglow” и “Exactly Like You”. Каждая композиция в исполнении Тедди Уилсона и его трио наполнена характерным звучанием, которое сочетает в себе виртуозность, мелодичность и импровизационную свободу. Уилсон, известный своим изысканным стилем игры на пианино, придаёт каждой мелодии уникальную интерпретацию, что делает прослушивание альбома особенно увлекательным.
A1 S’wonderful
A2 Someday sweetheart
A3 Sheik of Araby
A4 More than you know
A5 Nobody’s sweetheart
A6 Rose room
B1 China boy
B2 Sweet Sue
B3 Moonglow
B4 Exactly like you
B5 Sweet Lorraine
B6 Whispering
Каунт Бейси и Семеро из Канзас-сити
Альбом “Каунт Бейси и семеро из Канзас-сити” — это выдающееся произведение, выпущенное в 1962 году, которое объединяет легендарного джазового пианиста и дирижёра Каунта Бейси с группой талантливых музыкантов из Канзас-Сити. Этот сборник стал знаковым моментом в истории джаза, демонстрируя мощь и энергию биг-бенда.
Записи альбома наполнены характерным для Бейси звучанием, которое сочетает в себе ритмичность, мелодичность и искренность. Музыка пронизана элементами свинга и блюза, а богатая инструментовка создаёт насыщенную и живую атмосферу. Каждая композиция — это настоящий праздник для любителей джаза, полная импровизации и мастерства исполнения.
A1 Будь умницей, дорогая = Oh, Lady, Be Good
A2 Секреты = Secrets
A3 Я мечтаю об этой девушке = I Want A Little Girl
A4 Чистильщик сапог = Shoe Shine Boy
B1 Дом Каунта = Count’s Place
B2 Сенатор Уайтхед = Senator Whitehead
B3 Давай, мистер Бейси! = Tally-Ho, Mr. Basie!
B4 Что ты говоришь? = What’cha Talkin’?