Отображение единственного товара
Пластинка “Nun komm’ der heiden heiland” (Теперь приходит спаситель язычников) Й.С. Баха включает в себя одноименное произведение, которое является частью его репертуара органной музыки. Это произведение основано на гимне, который датируется XI веком, и было трансформировано Бахом в великолепное органное произведение.
Пластинка также может включать другие музыкальные композиции, связанные с темой ожидания и прихода Христа, что типично для его творчества в духовной музыке.
A. “Nun komm’ der heiden heiland” – органный цикл, основанный на хорале с темой пришествия Спасителя.
B. “Ich will den kreuzstab gerne tragen”, кантата No. 56 – кантата, выражающая духовную тему и обращенная к теме ношения креста как символа веры и упования.
Это альбом, который представляет собой сборник традиционных русских народных песен в исполнении известной певицы Марии Мордасовой. Этот альбом является ярким примером сохранения и популяризации народного музыкального наследия России.
Мария Мордасова известна своим глубоким и выразительным вокалом, который идеально передает атмосферу и эмоциональную насыщенность русских народных мелодий. В альбоме собраны песни, которые отражают богатство и разнообразие русской музыкальной традиции. Каждая композиция в альбоме пронизана искренностью и теплотой, что позволяет слушателям погрузиться в атмосферу русской деревенской жизни и народной культуры.
A1 Моршанские страдания
A2 Как у наших у ворот
A3 Ой, послала меня мать
A4 Проснулась свет Марюшка
A5 Черный баран
A6 Я по травушке шла
A7 Частушки-длиннушки
A8 Ох, досада
B1 Барыня-рассыпуха
B2 По двору Дуня шла
B3 Прибаски кынакырки
B4 Ой, блины мои, блины
B5 Как на будчике голубчики сидят
B6 Веселая доярка
B7 Тимоня
B8 Белый лебедь
Пластинка “Лирические пьесы” в исполнении Михаила Плетнева представляет собой глубокое и эмоциональное музыкальное путешествие, в котором собраны произведения, способные тронуть душу каждого слушателя. Плетнев, известный своим виртуозным мастерством и тонким чувством интерпретации, дарит нам уникальную возможность насладиться красотой и выразительностью лирической музыки. Его игра наполнена нежностью и чувственностью, что позволяет каждому произведению зазвучать по-новому.
В этом сборнике представлены различные лирические пьесы, которые отражают широкий спектр эмоций — от меланхолии и грусти до радости и умиротворения. Плетнев с лёгкостью передаёт все нюансы и оттенки чувств, заложенные в музыке, создавая атмосферу, в которой слушатель может полностью погрузиться в мир звуков. Его интерпретации отличаются глубиной и искренностью, что делает каждую пьесу поистине запоминающейся.
A1 Колокольный звон, соч. 54 № 4 = Bell-ringing, op. 54 No. 4
A2 Колыбельная, соч. 38 № 1 = Cradle song, op. 38 No. 1
A3 Бабочка, соч. 43 № 1 = Butterfly, op. 43 No. 1
A4 Элегия, соч. 47 № 7 = Elegie, op. 47 No. 7
A5 Мелодия, соч. 47 № 3 = Melodie, op. 47 No. 3
A6 Тайна, соч. 57 № 4 = Secrecy, op. 57 No. 4
B1 Национальная песнь, соч. 12 № 8 = National song, op. 12 No. 8
B2 Тоска по родине, соч. 57 № 6 = Home-sickness, op. 57 No. 6
B3 Ручеек, соч. 62 № 4 = Brooklet, op. 62 No. 4
B4 Вальс-экспромт, соч. 47 № 1 = Valse-impromptu, op. 47 No. 1
B5 Бабушкин менуэт, соч. 68 № 2 = Grandmother’s minuet, op. 68 No. 2
B6 Минувшие дни, соч. 57 № 1 = Vanished days, op. 57 No. 1
B7 Шествие гномов, соч. 54 № 3 = March of the dwarfs, op. 54 No. 3
Гайдн и камерный оркестр “Orpheus” представляют собой важное сочетание классической музыки и исполнительского мастерства. Йозеф Гайдн, один из ведущих композиторов классической эпохи, оставил богатое наследие симфоний, которые до сих пор впечатляют своей мелодичностью, структурной строгостью и оркестровым изяществом. Его симфонии, часто состоящие из четырех частей, включают в себя элементы сонатного Allegro, медленные и контрастные движения, менуэты или скерцо, а также финальные части, которые завершают произведение на яркой ноте. Гайдн известен своей способностью создавать запоминающиеся мелодии и использовать оркестровые ресурсы для создания богатых текстур и гармоний.
Камерный оркестр “Orpheus”, основанный в 1979 году, стал известен благодаря своему вниманию к деталям и инновационному подходу к исполнению. Оркестр известен своей академической точностью, гибкостью и динамическим диапазоном, что позволяет им представить классическую музыку в новом свете. Их интерпретации произведений Гайдна обеспечивают глубокое погружение в музыкальный материал, подчеркивая как историческую аутентичность, так и свежесть и выразительность.
Симфония до мажор, Hob. I № 48 “Мария Терезия”
A1 Allegro
A2 Adagio
A3 Menuetto. Allegretto
A4 Finale. Allegro
Симфония фа минор, Hob. I № 49 “La Passione”
B1 Adagio
B2 Allegro di molto
B3 Menuet
B4 Finale. Presto
В данном томе Рамин берет музыкальные темы из произведений Баха и Генделя и создает на их основе свои оригинальные импровизации. Эти импровизации отражают богатство и разнообразие барочной музыки, от сложных фуг до более свободных и экспрессивных форм. Каждая работа демонстрирует способность Рамина к созданию новых музыкальных идей, сохраняя при этом связь с историческими традициями.
Запись содержит как сольные композиции, так и импровизации, в которых орган служит основным инструментом. Рамин использует орган для создания сложных и многослойных текстур, что придает его интерпретациям особую глубину и динамичность.
Sonata No. 2 for viola da gamba and harpsichord in D major, BWV 1028
A1 Adagio
A1 Allegro
A1 Andante
A1 Allegro
Suite No. 3 in D minor
A2 Prelude
A2 Fuga
A2 Allemande
A2 Courante
A2 Air. Doubles I – V
A2 Presto
B1 Improvisation on three given themes
B2 Gavotte in E minor
From the French Suite No. 6 in E major, BWV 817
B3 Gavotte
B3 Sarabande
B3 Bourrée
B3 Gigue
“Undercover” — это альбом британской рок-группы The Rolling Stones, выпущенный в 1983 году. Этот альбом стал одним из ключевых в дискографии группы, демонстрируя их способность адаптироваться к меняющемуся музыкальному ландшафту 1980-х годов.
“Undercover” отличается экспериментальным звучанием и включает в себя элементы новых для группы музыкальных стилей, таких как синтез-поп и электронные звуки, которые были популярны в то время. Альбом содержит яркие и энергичные треки, такие как “Undercover of the Night” и “She Was Hot,” которые отражают как динамичный стиль The Rolling Stones, так и их стремление к музыкальным инновациям.
A1 Undercover of the night
A2 She was hot
A3 Tie you up (the pain of love)
A4 Wanna hold you
A5 Feel on baby
B1 Too much blood
B2 Pretty beat up
B3 Too tough
B4 All the way down
B5 It must be hell
♬ Состояние
Пластинка: Mint (MT)
Конверт: Excellent (EX)
♬ Исходные данные
Лейбл: Мелодия – С60 28581 000
Формат: Пластинки, LP, Compilation, Stereo, Red Labels
Страна: USSR
Дата релиза: 1989
Жанр: Pop
Стиль: Vocal
♬ Трек-лист
А1 Признание
А2 Заповедные места
А3 А он мне нравится
А4 Лучший месяц в году
А5 Кукла
А6 Смени пластинку
В1 Перекресток
В2 Тридцать тысяч дней
В3 Сядь в любой поезд
В4 Суфлер
В5 Что тебе подарить
Пластинка “Gloria” для хора и оркестра в исполнении Оркестра студентов Московской консерватории под руководством выдающегося композитора Антонио Вивальди представляет собой значимое произведение в классической музыке. “Gloria” — это одно из самых известных и популярных произведений Вивальди, написанное в начале 18 века, которое продолжает восхищать слушателей своей красотой и эмоциональной насыщенностью.
Альбом включает в себя все части “Gloria”, которые демонстрируют мастерство Вивальди в создании ярких мелодий и гармоний. Произведение состоит из 12 частей, каждая из которых отличается своей уникальной атмосферой и характером. Вивальди использует разнообразные музыкальные формы и стили, что делает “Gloria” динамичным и многогранным произведением.
A1 Gloria
A2 Et in terra pax hominibus
A3 Laudamus te
A4 Gratias agimus tibi
A5 Propter magnam gloriam
A6 Domine Deus
B1 Domine Fili unigenite
B2 Domine Deus, agnus Dei
B3 Qui tollis peccata mundi
B4 Qui sedes ad dexteram
B5 Quoniam tu solus sanctus
B6 Cum sancto spiritu
Пластинка с произведениями Игоря Стравинского, дирижированными Александром Лазаревым, предлагает увлекательное погружение в музыкальное наследие одного из величайших композиторов XX века. В ней представлены работы, охватывающие разные периоды творчества Стравинского, начиная с “Истории солдата”, написанной в 1918 году.
Также включены “Прибаутки” – сборник оркестровых пьес с ироничным и юмористическим оттенком, и “Рэгтайм”, произведение, демонстрирующее влияние американской рэгтайм-музыки на творчество композитора. Запись завершается “Септетом”, написанным в 1953 году, который представляет поздний этап творчества Стравинского с его сложной полифонией и многослойной структурой.
A1.a Марш солдата
A1.b Первая сцена (Песенка на берегу ручья)
A1.c Вторая сцена (Пастораль)
A2.d Первая сцена (Королевский марш)
A2.e Вторая сцена (Маленький концерт)
A2.f Третья сцена (Три танца;танго, вальс, рэгтайм)
A2.g Четвертая сцена (пляски чёрта)
A2.h Седьмая сцена (Большой хорал)
A2.i Восьмая сцена (Триумфальный марш черта)
B1 Септет, сочю 1953 г.
B2 Пассакалия
B3 Жига
B4 Корнило
B5 Наташка
B6 Полковник
B7 Старец и заяц
B8 Рэгтайм
“Вернисаж” — это альбом Ильи Резника, известного российского поэта и автора песен, который представляет собой собрание произведений, демонстрирующих его мастерство в создании поэтических и музыкальных текстов.
Илья Резник, выдающийся автор, писал тексты для многих популярных исполнителей и сам создал множество запоминающихся песен. В “Вернисаже” он представляет свои работы в контексте уникальной музыкальной концепции. Альбом можно воспринимать как своеобразную выставку, где каждая песня — это отдельное произведение искусства, раскрывающее различные грани человеческого опыта и эмоций.
A1 Л. Вайкуле, В. Леонтьев – Вернисаж
A2 А. Пугачева – Балет
A3 М. Зивере – Високосный год
A4 А. Пугачева – Когда я уйду
B1 Л. Вайкуле – Еще не вечер
B2 Р. Фоминс – Путь к свету
B3 Л. Вайкуле – Пугало
B4 В. Леонтьев – Город песен