+7 (981) 942-18-48
vplastinkah@mail.ru
Отображение единственного товара
«Следствие ведут колобки и Пропажа белого слона» — это увлекательная и забавная история, которая продолжает приключения известных персонажей из детской сказки. В этой части колобки становятся настоящими детективами, решая загадку пропажи белого слона, который был важной частью местного цирка. Сюжет наполнен интригующими поворотами, юмором и неожиданными встречами, что делает его интересным как для детей, так и для взрослых.
Главные герои, колобки, проявляют смекалку и находчивость, исследуя различные улики и опрашивая свидетелей. В процессе расследования они сталкиваются с множеством забавных ситуаций и персонажей, каждый из которых добавляет свою уникальную ноту в историю. Дети могут наблюдать за тем, как колобки работают в команде, учатся доверять друг другу и находить решения в сложных ситуациях.
A Следствие ведут колобки. Следствие 2: Пропажа белого слона
B Следствие ведут колобки. Следствие 2: Пропажа белого слона (окончание)
“Сказка о царе Салтане” — это знаменитое произведение Александра Сергеевича Пушкина, написанное в 1831 году. В этой литературной сказке, насыщенной элементами фольклора и волшебства, Пушкин создает яркий и запоминающийся мир, полный захватывающих событий и чудесных превращений.
Сюжет сказки разворачивается вокруг царя Салтана, который по ошибке отправляет свою жену и новорожденных детей в изгнание. Их путешествие приводит их на волшебный остров, где начинается история, полная чудес и приключений. На этом острове растет сын царя, княжич Гвидон, который становится главным героем сказки. Он сталкивается с различными испытаниями, включая борьбу с коварными врагами и взаимодействие с волшебными существами.
A Сказка о царе Салтане
B Сказка о царе Салтане (Окончание)
Пластинка Михаила Ножкина и Владимира Шаинского «Финист – Ясный Сокол» представляет собой уникальное музыкальное произведение, которое сочетает в себе богатую традицию русской народной музыки и современное исполнение. Альбом включает в себя песни, которые пронизаны глубокими эмоциями и яркими образами, что делает их особенно запоминающимися. Ножкин, обладая выразительным голосом, мастерски передает настроение каждой композиции, а Шаинский, как композитор, создает мелодии, которые легко запоминаются и вызывают ностальгию.
Тематика песен в этом сборнике охватывает различные аспекты жизни, любви и дружбы, а также фольклорные мотивы, что придает им особую атмосферу. Каждая песня — это маленькая история, в которой отражены чувства и переживания, знакомые многим. Ножкин и Шаинский создают гармоничное взаимодействие между текстом и музыкой, что позволяет слушателям глубже понять и прочувствовать каждую историю.
A1 А. Подболотов – Песня о Родине
A2 М. Ножкин, Михаил Пуговкин, Мужской хор – Песня банщиков
A3 М. Кононов – Песня писаря Яшки
B1 В. Соколова – Песня Аленушки
B2 В. Шаинский – Песня Агафона
B3 Смешанный хор – Песня ряженых
B4 Мужской хор – Песня разбойников
“Но То Цо” — это известный проект, созданный талантливым исполнителем и композитором, который сочетает в себе элементы различных музыкальных стилей. Этот альбом или сборник включает в себя яркие и запоминающиеся мелодии, которые пронизаны уникальной атмосферой и глубиной.
Музыка “Но То Цо” отражает разнообразие культурных влияний, что придаёт композициям особую оригинальность. В каждой песне можно услышать гармоничное сочетание традиционных инструментов и современных звуковых эффектов, создавая богатый и многослойный звук. Это позволяет проекту выделяться на фоне других исполнителей и привлекать внимание широкой аудитории.
A1 Червона рута
A2 Видел я разбойников
A3 По ту сторону озера
A4 Играй, что умеешь
B1 Зеленый мосточек
B2 Зеленая лужайка
B3 Зачем мне жениться
B4 Дими
B5 Год тебе не пишу
B6 В воскресенье
Беньямино Джильи — выдающийся итальянский тенор, который оставил значительный след в мире оперного искусства. Родившись в 1890 году, он быстро завоевал популярность благодаря своему мощному и выразительному голосу, а также харизматичному сценическому присутствию. Джильи стал известен благодаря своим интерпретациям классических оперных ролей, которые отличались эмоциональной глубиной и техническим мастерством.
Его репертуар охватывает широкий спектр произведений, включая оперы Верди, Пуччини и других великих композиторов. Джильи был особенно признан за свои исполнения таких ролей, как Радамес в “Аиде”, Тоска в “Тоске” и Каварадосси в “Тоске”. Его способность передавать чувства и характер персонажей сделала его одним из самых востребованных теноров своего времени.
A1 Song of the Indian guest (“Sadko”, Act IV)
A2 Des Grieux’s dream (“Manon”, Act II)
A3 Romance de Nadir (“Les pêcheurs des perles”, Act I)
A4 Don Alvaro and Don Carlo’s duet (“La forza del destino”, Act II)
A5 Enzo and Barnaba’s duet (“La Gioconda”, Act I)
A6 Rodolfo and Marcello’s duet (“La Bohème”, Act 4)
B1 Faust and Marguerite’s duet (“Faust”, Act II)
B2 Faust’s aria (“Mefistofele”, Act I)
B3 Odabelle, Foresto and Attila’s trio (“Attila”, Act III)
B4 Aida and Radames’ duet (“Aida”, Act IV)
B5 Siegmund’s song (“Die Walküre”, Act I)
B6 Sweet dream of love
“Эпитафия” представляет собой сборник песен, которые затрагивают темы жизни, памяти и размышлений о человеческой судьбе. Название альбома отсылает к идее эпитафии — надписи на могиле, которая отражает суть жизни человека и его достижения. В этом контексте, Розенбаум использует свои песни для исследования таких тем, как прощание, наследие и смыслы, которые мы оставляем после себя.
Музыкально альбом сочетает в себе элементы русского шансона и авторской песни, оставаясь верным характерному стилю Розенбаума. Песни в “Эпитафии” отличаются насыщенными аранжировками и меланхоличным настроением. Он использует традиционные и современные музыкальные формы, чтобы создать атмосферу размышлений и глубокой эмоциональной нагрузки.
А1 А может, не было войны
А2 Красная стена
А3 Я корабль конвоя
А4 На войне как на войне
А5 Вальс на плоскости
А6 Проводы
А7 На дороге жизни
В1 Послепобедный вальс
В2 Дай мне минуту
В3 Бабий яр
В4 Ох, проводи-ка меня, батя, да на войну
В5 Флагманский марш
В6 Звездопад
В7 Я Часто просыпаюсь в тишине
Альбом представляет собой выдающуюся интерпретацию трех знаковых фортепианных сонат Людвига ван Бетховена в исполнении пианистки Гринберг. Запись включает в себя сонаты, которые являются ключевыми произведениями в репертуаре фортепианной музыки и демонстрируют различные стилистические и эмоциональные аспекты творчества Бетховена.
В интерпретации пианистки Гринберг эти сонаты предстают в полном свете их эмоциональной и технической сложности. Её исполнение отличается глубокой выразительностью и тщательной проработкой деталей, что позволяет слушателям полностью погрузиться в музыкальный мир Бетховена. Этот альбом является важным дополнением к любому коллекционеру классической музыки и поклоннику творчества Бетховена.
Соната № 8 до минор «Патетическая», соч. 13
A1 Grave. Allegro di molto e con brio
A2 Adagio cantabile
Соната № 14 до диез минор «Лунная», соч. 27 № 2
A3 Adagio sostenuto
A4 Allegretto
B1 Presto agitato
Соната № 23 фа минор «Аппассионата», соч. 57
B2 Allegro assai
B3 Andante con moto
Пластинка Нины Максимович «Песни и старинные романсы» представляет собой уникальное музыкальное произведение, в котором переплетаются традиции русской народной музыки и классические романсы. Нина Максимович, обладая выразительным голосом и глубоким пониманием музыкального наследия, создает атмосферу, погружающую слушателя в мир эмоций и чувств. Каждая композиция на пластинке — это не просто исполнение, а настоящая интерпретация, в которой чувствуется личный опыт и душевная привязанность к материалу.
Важной особенностью данного альбома является его разнообразие. Здесь можно услышать как известные народные мелодии, так и менее распространенные романсы, которые тем не менее обладают своей уникальной красотой. Нина Максимович мастерски передает нюансы каждой песни, используя богатство своего вокала и артистизм. Это позволяет ей не только сохранить традиции, но и привнести в них что-то новое, делая их актуальными для современного слушателя.
A1 Ты смотри, никому не рассказывай
A2 Расставаясь, она говорила
B1 Что-то грустно
B2 Бида
Альбом «Фантастика» Игоря Николаева стал ярким событием в мире российской музыки, когда он вышел в начале 90-х годов. Эта работа показывает не только музыкальный талант исполнителя, но и его способность быть чувствительным к переживаниям людей. Наполнение альбома разными музыкальными стилями и жанрами делает его привлекательным для широкой аудитории, что не оставляет равнодушными поклонников его творчества.
Тексты песен в «Фантастике» пронизаны романтической лирикой, где затрагиваются такие темы, как страсть, утрата, надежда и мечты. Эти чувства являются универсальными и знакомы каждому, что помогает создать эмоциональную связь между исполнителем и слушателем. Николаев мастерски передает свои эмоции через слова, заставляя аудиторию задуматься о своем собственном опыте и переживаниях.
А1 Фантастика
А2 Твоя улыбка
А3 Ночная птица
А4 Народная артистка
А5 Розовый бант
В1 Бубенцы
В2 Юная богиня
В3 Бенгальские огни
В4 Принцесса
В5 Aquarius 1999
♬ Состояние
Пластинка: Mint (MT)
Конверт: Excellent (EX)
♬ Исходные данные
Лейбл: Мелодия – С60 27097 009
Формат: Пластинки, LP, Album, Red Labels
Страна: USSR
Дата релиза: 1988
Жанр: Rock, Pop
Стиль: Folk Rock, Pop Rock, Ballad
♬ Трек-лист
А1 Что сказано, то сказано
А2 Не принимай
А3 Сто часов
А4 Зима
А5 Я умею мечтать
А6 Мать пишет
В1 Неотразимый
В2 Резиновые дни
В3 Пиво
В4 Одиночество
В5 Плот