Отображение единственного товара
Альбом “Мои песни 1” в исполнении Аллы Баяновой представляет собой коллекцию наиболее известных и любимых песен этой выдающейся певицы. В этом выпуске Баянова, известная своим уникальным голосом и выразительной манерой исполнения, делится с слушателями произведениями, которые стали неотъемлемой частью её музыкального наследия.
Альбом включает в себя как романтические, так и лирические композиции, которые отражают широкий спектр эмоций и настроений. Каждая песня в этом сборнике исполнена с неподражаемой душевностью и искренностью, что делает её особенно запоминающейся и близкой к сердцу.
A1 Что то грустно = I’m sad for some reason
A2 Я тебе ничего не скажу = I will tell you nothing
A3 Загляни луна = Look in, moon
A4 Сероглазый король = Grey-eyed king
A5 На закате = At sunset
A6 Я любовь не сберегла = I haven’t kept my love
A7 Гитара моя гитара = My guitar
B1 Эх душа моя = Oh, my soul
B2 Уж клён осыпался = The maple-tree has shed its leaves
B3 Как жаль тебя = I’m so sorry for you
B4 Ищу я = I’m seeking
B5 Ночь тиха = A quiet night
B6 Всегда и везде за тобою = I’ll ever follow you
♬ Состояние
Пластинка: Mint (MT)
Конверт: Mint (MT)
♬ Исходные данные
Лейбл: Мелодия – С10—18401-2
Серии: Из Сокровищницы Мирового Исполнительского Искусства – I. Дирижеры
Формат: Пластинки, LP
Страна: USSR
Дата релиза: 1983
Жанр: Classical
Стиль: Modern
♬ Трек-лист
A1 Moderato
A2 Allegretto
B1 Largo
B2 Allegro Non Troppo
Deutsche Lieder und Madrigale — это альбом, посвященный творчеству одного из величайших композиторов барокко, Генриха Шютца. Альбом включает в себя его итальянские мадригалы, а также немецкие песни и мадригалы.
Генрих Шютц, родившийся в Германии в начале XVII века, был известен своими инновациями в области вокальной музыки и своим глубоким влиянием на развитие немецкой музыкальной традиции. В этом альбоме представлены как его работы, вдохновленные итальянской мадригаловой школой, так и произведения, которые он написал для немецкого слушателя.
Italienische Madrigale
A1 Prima parte: O primavera, gioventù de l’anno SWV 1
A2 Seconda parte: O dolcezze amarissime d’amore SWV 2
A3 Selve beate, se sospirando SWV 3
A4 Alma afflitta che fai SWV 4
A5 Così morir debb’io SWV 5
A6 D’orrida selce alpina SWV 6
A7 Ride la primavera SWV 7
A8 Fuggi, o mio core SWV 8
B1 Feritevi, ferite, viperette mordaci SWV 9
B2 Fiamma ch’allaccia e laccio SWV 10
B3 Quella dama son io SWV 11
B4 Mi saluta costei SWV 12
B5 Io moro, ecco ch’io moro SWV 13
B6 Sospir che del bel petto SWV 14
B7 Dunque addio, care selve SWV 15
B8 Tornate, o cari baci SWV 16
C1 Di marmo siete voi SWV 17
C2 Giunto è pur, Lidia SWV 18
C3 Vasto mar SWV 19
Deutsche Lieder
C4 Wie wenn der Adler sich aus seiner Klippe schwingt SWV 434
C5 Danklied SWV 368
C6 Kläglicher abschied SWV 52
C7 Ein trauerlied SWV 419
C8 Glück zu dem Helikon SWV 96
Deutsche Madrigale
C9 Vier hirtinnen, gleich jung, gleich schön SWV Anh. 1
D1 Tugend ist der beste freund SWV 442
D2 Die erde trinkt für sich SWV 438
D3 Nachdem ich lag in meinem öden bette SWV 451
D4 Lässt Salomon sein bette nicht umgeben SWV 452
D5 Itzt blicken durch des himmels saal SWV 460
Симфония № 36, известная как “Линцская”, написана в 1783 году и отличается яркостью и энергией. В ней прекрасно сочетаются элементы классической формы с выразительными мелодиями, что делает ее одной из самых популярных симфоний Моцарта. Ойген Йохум, обладая выдающимся дирижерским талантом, передает всю динамику и эмоциональную насыщенность этого произведения, позволяя слушателям погрузиться в атмосферу музыкального гения.
Симфония № 33, написанная в 1782 году, также демонстрирует характерные черты стиля Моцарта, включая изысканные мелодии и гармонии. Эта симфония, хотя и менее известна, чем “Линцская”, обладает своей уникальной красотой и глубиной. Йохум с вниманием подходит к каждой части, подчеркивая нюансы и детали, что позволяет раскрыть всю прелесть этого произведения.
Симфония № 36 до мажор, KV 425 “Линцская” — Symphony No. 36 in C Major, KV 425 “Linzer”
A1 Adagio. Allegro spiritoso
A2 Poco adagio
A3 Menuetto
A4 Presto
Симфония № 33 си-бемоль мажор, KV 319 — Symphony No. 33 in B flat Major, KV 319
B1 Allegro assai
B2 Andante moderato
B3 Menuetto
B4 Finale. Allegro assai
Гленн Гульд, выдающийся канадский пианист, известен своими знаменитыми интерпретациями Гольдберг-вариаций. Его записи этого произведения, сделанные в 1955 и 1981 годах, стали культовыми и оказали огромное влияние на восприятие и исполнение этого произведения. Гульд привносит в своё исполнение уникальное сочетание глубокой аналитичности и выразительной индивидуальности, что делает его интерпретации особенно ценными.
В своей интерпретации Гульд подчеркивает структуру и контрасты вариаций, уделяя особое внимание нюансам и динамике, которые могут остаться незамеченными в других исполнениях. Его подход к произведению включает акцент на независимость голосов и чёткую артикуляцию, что позволяет раскрыть как сложность композиции, так и её глубокое внутреннее содержание.
A Ария и вариации 1—15
B Вариации 16—30 и ария
Запись Концерта № 5 для фортепиано с оркестром ми-бемоль мажор, соч. 73 Людвига ван Бетховена, в исполнении пианиста Артура Поллини и под управлением дирижера Карла Бёма представляет собой выдающийся пример интерпретации одного из самых величественных произведений Бетховена. Этот концерт, также известный как «Императорский», был написан в 1809-1811 годах и стал венцом бетховенского концертного творчества, отличаясь грандиозностью и размахом.
Артур Поллини, известный своим виртуозным исполнением и глубоким художественным подходом, придает этому произведению свою уникальную интерпретацию. Его игра характеризуется не только техническим совершенством, но и тонким пониманием эмоциональной палитры концерта. Поллини умело балансирует между мощными, уверенными пассажами и более интимными, лирическими моментами, что позволяет раскрыть все грани музыкального текста. Его интерпретация первого движения, Allegro, впечатляет мощной динамикой и выразительностью, в то время как второе движение, Adagio un poco mosso, поражает своей красотой и глубиной.
Концерт № 5 Для фортепиано с оркестром Ми-бемоль мажор, соч. 73
A Allegro
B.1 Adagio un poco mosso
B.2 Rondo. Allegro
♬ Состояние
Пластинка: Excellent (EX)
Конверт: Excellent (EX)
♬ Исходные данные
Лейбл: Мелодия – С60-14699-700
Формат: Пластинки, LP, Compilation, Red Labels
Страна: USSR
Дата релиза: 1982
Жанр: Rock, Pop
Стиль: Schlager
♬ Трек-лист
A1 Олимпиада — 80
A2 Крестики-нолики
A3 Летний вечер
A4 До свиданья, Москва
B1 Улетай, туча
B2 Не забывай
B3 После дождя
B4 Легко сказать
Пластинка “Размышления об искусстве Шаляпина” в исполнении Ираклия Андроникова представляет собой уникальное музыкальное и культурное произведение, посвященное выдающемуся русскому певцу Федору Шаляпину. Андроников, как искусствовед и музыкант, делится своими глубокими размышлениями о творчестве Шаляпина, его влиянии на музыкальное искусство и значении его наследия.
В этой пластинке слушатели могут ожидать не только анализ музыкальных произведений, исполненных Шаляпиным, но и погружение в атмосферу его времени. Андроников использует свой выразительный голос и артистизм, чтобы передать эмоции и идеи, связанные с жизнью и карьерой великого артиста. Его интерпретации и комментарии помогают лучше понять, как Шаляпин смог завоевать сердца зрителей и оставить неизгладимый след в истории музыки.
A1 Ираклий Андроников – Размышления об искусстве Шаляпина
A2 Федор Шаляпин – Борис Годунов
A3 Федор Шаляпин – Мефистофель
A4 Федор Шаляпин – Мельник
A5 Федор Шаляпин – Дон Базилио
A6 Федор Шаляпин – Еремка
A7 Федор Шаляпин – Дон Кихот
B1 Ираклий Андроников – Размышления об искусстве Шаляпина (Окончание)
На пластинке Бетховен предоставляет исполнителям возможность продемонстрировать свои эмоциональные и технические способности, создавая контраст с более динамичными и ритмичными частями. Эта часть выделяется своей тонкой и медитативной атмосферой, которая дает слушателю возможность насладиться более интимными и деликатными музыкальными оттенками.
Заключительная часть, Rondo alla polacca, завершает концерт с жизнерадостной и танцевальной энергией. Эта часть, полная ритмического драйва и праздничного настроения, объединяет все предыдущие музыкальные темы и создает триумфальное завершение произведения. Инбал, благодаря своему чуткому и выразительному дирижированию, подчеркивает как яркость, так и сложность музыкального языка Бетховена, предоставляя уникальную интерпретацию этого выдающегося произведения.
Концерт для фортепиано, скрипки и виолончели с оркестром до мажор, соч. 56
A Allegro
B.1 Largo
B.2 Rondo alla polacca
Пластинка, содержащая комическую оперу “Так поступают все женщины или школа влюбленных”, является выдающимся произведением Вольфганга Амадея Моцарта, написанным в 1790 году. Эта опера, известная своей игривой и остроумной сюжетной линией, исследует темы любви, обмана и человеческих отношений, что делает её актуальной и по сей день.
Опера состоит из двух действий и включает в себя множество музыкальных номеров, таких как увертюра, терцеты, дуэты, арии и финалы, которые демонстрируют мастерство Моцарта в создании мелодий и гармоний. В первой части представлены яркие и запоминающиеся моменты, такие как терцеты и дуэты, в которых персонажи взаимодействуют друг с другом, раскрывая свои чувства и намерения. Эти музыкальные номера наполнены динамикой и эмоциональной насыщенностью, что позволяет слушателям погрузиться в атмосферу оперы.
Так поступают все женщины или школа влюбленных, комическая опера в двух действиях
A1 Увертюра
I действие. Картина 1
A2 Терцет (Феррандо, Гульельмо, Дон Альфонсо)
A3 Терцет (Феррандо, Гульельмо, Дон Альфонсо)
A4 Терцет (Феррандо, Гульельмо, Дон Альфонсо)
I действие. Картина 2
A5 Дуэт (Фьордилиджи, Дорабелла)
A6 Ария (Дон Альфонсо)
A7 Квинтет (Фьордилиджи, Дорабелла, Феррандо, Дон Альфонсо, Гульельмо)
B1 Хор
B2 Квинтет (Фьордилиджи, Дорабелла, Феррандо, Дон Альфонсо, Гульельмо)
B3 Терцино (Фьордилиджи, Дорабелла, Дон Альфонсо)
I действие. Картина 3
B4 Речитатив и ария (Дорабелла)
B5 Ария (Деспина)
I действие. Картина 4
C1 Секстет (Фьордилиджи, Дорабелла, Деспина, Феррандо, Дон Альфонсо, Гульельмо)
C2 Сцена, речитатив и ария (Фьордилиджи)
C3 Ария (Гульельмо)
C4 Терцет (Феррандо, Дон Альфонсо, Гульельмо)
C5 Ария (Феррандо)
I действие. Картина 5
D Финал (Фьордилиджи, Дорабелла, Феррандо, Дон Альфонсо, Гульельмо)
II действие. Картина 1
E1 Ария (Деспина)
E2 Дуэт (Фьордилиджи, Дорабелла)
E3 Дуэт (Феррандо, Гульельмо, хор)
II действие. Картина 2
E4 Квартет (Дон Альфонсо, Феррандо, Гульельмо, Деспина)
F1 Дуэт (Дорабелла, Гульельмо)
F2 Сцена (Фьордилиджи, Феррандо)
F3 Речитатив и рондо (Фьордилиджи)
F4 Сцена (Феррандо, Гульельмо)
F5 Ария (Гульельмо)
G1 Речитатив и каватина (Феррандо)
II действие. Картина 3
G2 Ария (Дорабелла)
G3 Дуэт (Фьордилиджи, Феррандо)
H1 Ариетта (Дон Альфонсо)
II действие. Картина 4
H2 Финал (Фьордилиджи, Дорабелла, Деспина, Феррандо, Дон Альфонсо, Гульельмо)