Gertler, Casella, Seiber, Prague Symphony Orchestra – Seiber: Fantasia concertante / Casella: Concer
Gertler, Casella, Seiber, Prague Symphony Orchestra – Seiber: Fantasia concertante / Casella: Concer
Запись «Seiber: Fantasia concertante / Casella: Concerto in A minor» в исполнении Андре Гертлера и Пражского симфонического оркестра представляет собой интересное сочетание произведений двух выдающихся композиторов XX века — Матьяша Сейбера и Альфредо Казеллы.
«Fantasia concertante» Сейбера — это яркое и выразительное произведение для скрипки и струнных, которое демонстрирует виртуозность солиста и богатство оркестровой текстуры. В этом произведении композитор использует элементы современного языка, сочетая мелодичность с сложной гармонией и ритмическими структурами.
Mátyás Seiber: Fantasia concertante for violin and strings
A1 Fantasia concertante for violin and strings
Alfredo Casella: Concerto in A minor for violin and orchestra
A2 Primo tempo (Part 1)
B1 Primo tempo (Part 2)
B2 Adagio
B3 Rondo
Вивальди, Марчелло, Перголези Фазано – Ансамбль солистов «Виртуозы Рима»
Запись «Вивальди, Марчелло, Перголези» в исполнении ансамбля солистов «Виртуозы Рима» представляет собой великолепное собрание произведений трех выдающихся композиторов итальянского барокко. Ансамбль, известный своим высоким уровнем исполнения и мастерством, создает яркие интерпретации, которые подчеркивают красоту и эмоциональную насыщенность музыки.
В программе представлены произведения Антонио Вивальди, Бенедетто Марчелло и Джованни Баттисты Перголези, каждый из которых внес значительный вклад в развитие барочной музыки. Вивальди известен своими яркими и динамичными концертами, Марчелло — выразительными ариями и камерными произведениями, а Перголези — мелодичными и эмоциональными вокальными композициями.
Концерт для струнного оркестра Ля мажор, RV 158
A1 Allegro molto
A2 Andante
A3 Allegro
Концерт для скрипки и струнного оркестра Ля минор, соч. 4 № 4 RV 357
A4 Allegro
A5 Grave
A6 Allegro
Концертино № 6 для струнного оркестра Ми-бемоль мажор
A7 Affettuoso
A8.1 Presto
A8.2 Largo
A9 Vivace
Соната для струнного оркестра Ля мажор, соч. 1 № 3
B1 Largo
B2 Allegro
B3 Largo
B4 Allegro
Концерт для гобоя и струнного оркестра До минор
B5 Allegro e spiccato
B6 Adagio
B7 Allegro
Концерт для струнного оркестра Соль мажор, RV 151 «Alla rustica»
B8 Presto
B9 Adagio
B10 Allegro
Яша Хейфец – На концерте Яши Хейфеца
Запись «На концерте Яши Хейфеца» представляет собой живое исполнение выдающегося скрипача Яши Хейфеца, одного из самых известных и влиятельных музыкантов XX века. Хейфец славится своим виртуозным мастерством, выразительной интерпретацией и уникальным звучанием, что делает его выступления незабываемыми.
На этом концерте представлены как классические произведения, так и популярные композиции для скрипки, которые демонстрируют широкий диапазон его музыкальных способностей. Хейфец исполняет как сольные номера, так и произведения в сопровождении оркестра, что позволяет слушателям насладиться его мастерством в различных музыкальных контекстах.
Соната для скрипки и фортепиано ля мажор = Sonata for Violin and Piano in A Major
А1 Allegretto ben moderato
А2 Allegro
А3 Recitativo-fantasia. Ben moderato
А4 Allegretto poco mosso
Соната для скрипки и фортепиано ми бемоль мажор, соч. 18 = Sonata for Violin and Piano in E flat Major, Op. 18
В1 Allegro ma non troppo
В2 Improvisation. Andante cantabile
В3 Finale. Allegro
С1 Прелюдия, лур и жига из партиты №3 для скрипки соло ми мажор, BWV 1006 = Prelude, Lure and Gigue from Partita №3 for Violin in E Major, BWV 1006
C2 Импровизация = Improvisation
C3 Вальс соль мажор = Waltz in G Major
D1 Этюд-картина ми бемоль мажор, соч. 33 №4 = Etude-tableau in E flat Major, Op. 33 №4
D2 Колыбельная из “Испанской народной сюиты” = Lullaby from “Spanish People’s Suite”
D3 Охота = Hunting
D4 Цыганка / Gypsy Lady
D5 Шепот моря / Sea Whispering
Mozart – Jeanette Scovotti, Edda Moser, Staatskapelle Dresden, Herbert Blomstedt – Konzertarien für
Запись «Konzertarien für Sopran und Orchester» с участием Жанетт Сковотти и Эдды Мозер, а также Staatskapelle Dresden под руководством Герберта Бломштедта представляет собой великолепное исполнение концертных арий Вольфганга Амадея Моцарта.
В этом альбоме собраны арии, написанные для сопрано, которые демонстрируют мастерство Моцарта в создании мелодий, полных эмоций и выразительности. Каждая ария раскрывает различные аспекты человеческих чувств, от любви и страсти до печали и разочарования.
A1 A Berenice / Sol Nascente KV 70 (61c) Rezitativ und Arie (Licenza) für Sopran und Orchester
A2 Alcandro, lo confesso / Non, só d’onde viene KV 294 – Rezitativ und Arie für Sopran und Orchester
A3 Fra cento affanni KV 88 (73c) Arie für Sopran und Orchester
B1 Misera, dove son! / Ah! Non son io che parlo KV 369 – Rezitativ und Arie für Sopran und Orchester
B2 Bella mia fiamma, addio / Resta, oh cara KV 528 – Rezitativ und Arie für Sopran und Orchester
B3 Non curo l’affetto KV 74b – Arie für Sopran und Orchester
B4 Vorrei spiegarvi, oh Dio! KV 418 – Arie für Sopran und Orchester
Siegfried Jerusalem, Richard Strauss, Gewandhausorchester Leipzig, Kurt Masur – Strauss Lieder
Запись «Strauss Lieder» с участием тенора Зигфрида Иерусалима, оркестра Гевандхаус под руководством Курта Мазура представляет собой великолепное исполнение песен Рихарда Штрауса. Этот альбом включает в себя ряд лирических произведений, которые демонстрируют мастерство композитора в создании вокальной музыки.
Рихард Штраус, известный своими мелодичными и эмоционально насыщенными лирическими произведениями, в своих песнях часто обращается к темам любви, природы и человеческих чувств. В исполнении Иерусалима, обладающего выразительным голосом и глубоким пониманием музыкального языка, эти песни приобретают особую глубину и эмоциональную насыщенность.
A1 Heimliche Aufforderung Op. 27 Nr. 3
A2 Traum durch die Dämmerung Op. 29 Nr. 1
A3 Liebeshymnus Op. 32 Nr. 3
A4 Freundliche Vision Op. 48 Nr. 1
A5 Waldseligkeit Op. 49 Nr. 1
A6 Verführung Op. 33 Nr. 1
B1 Ständchen Op. 17 Nr. 2
B2 Morgen Op. 27 Nr. 4
B3 Zueignung Op. 10 Nr. 1
B4 Ich trage meine Minne Op. 32 Nr. 1
B5 Das Rosenband Op. 36 Nr. 1
B6 Des Dichters Abendgang Op. 47 Nr. 2
Карл Мария фон Вебер – Оберон
«Оберон» — это последняя опера Карла Марии фон Вебера, написанная в 1825 году. Она основана на пьесе «Сон в летнюю ночь» Уильяма Шекспира и представляет собой яркий пример романтической оперы с элементами фэнтези и волшебства.
Сюжет «Оберона» вращается вокруг короля фей Оберона и его жены Титании, а также человеческой пары, которая оказывается втянутой в их волшебные интриги. Опера наполнена магическими моментами, романтическими конфликтами и комическими ситуациями, что делает её увлекательной для зрителей.
A1 Overture
A2 Act 1 -1
A3 Act 1 -2
A4 Act 1 -3
A5 Act 1 -4
B1 Act.1 -5
B2 Act 1 -6
B3 Act 2 – 7
B4 Act 2 – 8
B5 Act 2 – 9
B5 Act 2 – 10
C1 Act 2 – 11
C2 Act 2 – 12
C2 Act 2 – 13
C4 Act 2 – 14
C5 Act 2 – 15
D1 Act 3 – 16
D2 Act 3 – 17
D3 Act 3 – 18
D3 Act 3 – 19
D5 Act 3 – 20
D6 Act 3 – 21
Franz Schubert, Fritz Wunderlich – Die schöne Müllerin
Запись «Die schöne Müllerin» Франца Шуберта в исполнении Фрица Вундерлиха представляет собой выдающееся исполнение одного из самых известных лieder-циклов композитора. Написанный в 1823 году на стихи Вильгельма Мюллера, этот цикл состоит из 20 песен, которые рассказывают историю молодого мельника, его любви и разочарования.
Фриц Вундерлих, обладая великолепным голосом и выразительной интерпретацией, передает все эмоциональные нюансы произведения. Его исполнение отличается глубокой чувствительностью и мастерством, что позволяет слушателям погрузиться в мир чувств и переживаний главного героя.
Die schöne Müllerin Op. 25 D 795 – Ein Zyklus von Liedern von Wilhelm Müller
A1 Das Wandern
A2 Wohin?
A3 Halt!
A4 Danksagung an den Bach
A5 Am Feierabend
A6 Der Neugierige
A7 Ungeduld
A8 Morgengruß
A9 Des Müllers Blumen
A10 Tränenregen
B1 Mein!
B2 Pause
B3 Mit dem grünen Lautenbande
B4 Der Jäger
B5 Eifersucht und Stolz
B6 Die Liebe Farbe
B7 Die böse Farbe
B8 Trockne Blumen
B9 Der Müller und der Bach
B10 Des Baches Wiegenlied
Альфред Шнитке – Геннадий Рождественский – Симфония №4
Запись «Симфония № 4» Альфреда Шнитке в исполнении Геннадия Рождественского и Государственного симфонического оркестра Министерства культуры СССР представляет собой значительное произведение в репертуаре современной классической музыки.
Симфония была написана в 1983 году и отражает характерный для Шнитке стиль, сочетающий элементы полифонии, атональности и традиционных музыкальных форм. В этом произведении композитор исследует темы экзистенциального кризиса и человеческой судьбы, создавая глубокую и эмоционально насыщенную музыкальную ткань.
А Симфония № 4
В Симфония № 4
Ансамбль солистов Ленинградской филармонии, дирижер И. Блажков
Ансамбль солистов Ленинградской филармонии под руководством дирижера Игоря Блажкова представляет собой выдающийся коллектив, известный своим высоким уровнем исполнения и разнообразием репертуара. Ансамбль состоит из талантливых музыкантов, которые объединяют свои усилия для создания камерной музыки и исполнения произведений различных эпох и стилей.
Под руководством Блажкова ансамбль демонстрирует глубокое понимание музыкального языка, а также виртуозность и эмоциональную выразительность. Репертуар включает как классические произведения, так и современные композиции, что позволяет слушателям насладиться богатством музыкального наследия.
Серенада, соч. 24
A1 Marsch
A2 Menuett
A3 Variationen
A4 Sonett von Petrarca
A5 Tanzscene
A6 Lied (ohne Worte)
B1 Finale
Камерная музыка № 1, соч. 24 № 1
B2 Sehr schnell und wild
B3 Mässig schnelle halbe. Sehr streng im rhythmus
B4 Quartett: Sehr langsam und mit ausdruck
B5 Finale 1921: Lebhaft
B6 Звуковые пути № 3, соч. 1915
Stravinsky, Schönberg, Ádám Fellegi, Budapest Symphony Orchestra, Iván Fischer – Piano Concertos
Пластинка «Piano Concertos» с участием Игоря Стравинского, Арнольда Шёнберга, пианиста Адама Феллеги и Будапештского симфонического оркестра под руководством Ивана Фишера представляет собой интересное собрание произведений для фортепиано и оркестра.
В записи представлены два значительных концерта: «Концерт для фортепиано и духовых инструментов» Стравинского и «Концерт для фортепиано и оркестра, Op. 42» Шёнберга. Оба произведения демонстрируют уникальные стилистические особенности своих авторов, сочетая элементы неоклассицизма и атональности.
Versenymű zongorára és fúvós hangszerekre (1950-es átdolgozás) / Concerto for piano and wind instruments (revised 1950)
A1/1 I. Largo
A1/2 II. Largo — Attacca III. Allegro
Mouvements (1960) tételek zongorára és zenekarra / Movements for piano and orchestra (1960)
A2 I – III.
B1 IV – V.
B2 Zongoraverseny Op. 42 (1942) / Concerto for piano and orchestra Op. 42 (1942)
Zoltán Kocsis, András Schiff, Orchestra of the Liszt Ferenc Music Academy, conducted by Albert Simon
Zoltán Kocsis, András Schiff, Orchestra of the Liszt Ferenc Music Academy, conducted by Albert Simon
Пластинка с участием Золтана Кочиша, Андраша Шиффа и Оркестра Музыкальной Академии имени Листа под руководством Альберта Симона представляет собой выдающееся исполнение концертов Иоганна Себастьяна Баха для двух фортепиано и оркестра.
В записи представлены три концерта: «Концерт для двух фортепиано и оркестра до мажор, BWV 1061», «Концерт для двух фортепиано и оркестра до минор, BWV 1060» и «Концерт для двух фортепиано и оркестра до минор, BWV 1062». Каждый из этих концертов демонстрирует виртуозность и музыкальную гармонию, характерные для стиля Баха.
C-dúr verseny két zongorára és zenekarra, BWV 1061 – Concerto for two pianos and orchestra in C major, BWV 1061
A1 I. Allegro
A2 II. Adagio ovvero largo
A3 III. Fuga
C-moll verseny két zongorára és zenekarra, BWV 1060 – Concerto for two pianos and orchestra in C minor, BWV 1060
A4 I. Allegro
B1 II. Adagio
B2 III. Allegro
C-moll verseny két zongorára és zenekarra, BWV 1062 – Concerto for two pianos and orchestra in C minor, BWV 1062
B3 I. Allegro
B4 II. Andante
B5 III. Allegro assai
Бах – Менухин – Соната для скрипки соло, до мажор • Партита для скрипки соло, ми мажор
Соната в до мажор (BWV 1005) состоит из четырех частей: Адажио, Фуга, Ларго и Аллегро ассаи. Это произведение отличается глубокой эмоциональностью и сложной полифонией, особенно в фуге, где Менухин демонстрирует виртуозное мастерство и понимание структуры.
Партита в ми мажор (BWV 1006) включает в себя шесть частей, начиная с Прелюдии и заканчивая Жигой. Каждая часть имеет свой характер и настроение, от легкости и игривости Лура до торжественности Менуэта и динамичности Бурре. Менухин придает этим произведениям особую выразительность, подчеркивая их мелодическую красоту и ритмическую сложность.
Соната для скрипки соло, до мажор (BWV 1005)
A1 I. Адажио
A2 II. Фуга
A3 III. Ларго
A4 IV. Аллегро ассаи
Партита для скрипки соло, ми мажор (BWV 1006)
B1 I. Прелюдия
B2 II. Лур
B3 III. Гавота в форме рондо
B4 IV. Менуэт I – Менуэт II
B5 V. Бурре
B6 VI. Жига
Глинка – Патетическое трио / Две пьесы для фортепиано / Серенада на темы из оперы «Анна Болейн»
«Патетическое трио» Михаила Глинки — это одно из значительных произведений камерной музыки, написанное для фортепиано, кларнета и фагота. Оно отличается яркой мелодичностью и эмоциональной насыщенностью, что характерно для стиля Глинки. Трио состоит из нескольких частей, каждая из которых имеет свою уникальную атмосферу и темп, включая Allegro moderato, Scherzo, Largo и Allegro con spirito.
Кроме того, в сборник входят «Две пьесы для фортепиано», которые демонстрируют мастерство композитора в создании выразительных и запоминающихся мелодий. Эти пьесы могут быть как лирическими, так и ритмичными, что делает их интересными для исполнения.
Патетическое трио для фортепиано, кларнета и фагота, ре минор
A1a 1. Allegro moderato
A1b 2. Scherzo. Vivacissimo
A1c 3. Largo
A1d 4. Allegro con spirito
A2 Разлука, ноктюрн
A3 Мазурка, ля минор
B1 Серенада на темы из оперы Г. Доницетти «Анна Болейн»
B2 Септет для фортепиано, арфы, фагота, валторны, альта, виолончели и контрабаса
Franck – Prague String Quartet – String quartet
Струнный квартет, написанный Цезарем Франком, является одним из самых значительных произведений камерной музыки конца XIX века. Созданный в 1890 году, этот квартет стал важной вехой в творчестве композитора и отражает его уникальный стиль, который сочетает в себе элементы романтизма и импрессионизма. Произведение было написано в честь друзей композитора, и его эмоциональная насыщенность и глубина делают его особенно трогательным.
Квартет состоит из четырёх частей, каждая из которых обладает своей индивидуальностью и характером. Первая часть, “Poco lento. Allegro”, начинается с медленного вступления, которое плавно переходит в энергичное и динамичное основное музыкальное развитие. Это контрастное сочетание создает напряжение и привлекает внимание слушателя с первых нот. Вторая часть, “Scherzo. Vivace”, отличается игривым и жизнерадостным настроением, демонстрируя виртуозность исполнителей и их способность передавать легкость и радость.
Smyčcový kvartet D dur (String quartet in D major)
A1 I. Poco lento. Allegro
A2 II. Scherzo. Vivace
B1 III. Larghetto
B2 IV. Finale. Allegro molto
VI Международный конкурс имени П.И. Чайковского. Скрипка
Это престижное музыкальное событие, которое привлекает талантливых скрипачей со всего мира. Конкурс, основанный в 1958 году, стал важной вехой в музыкальной жизни и служит платформой для молодых исполнителей, стремящихся продемонстрировать свои навыки и получить признание на международной арене. Каждый конкурс собирает участников, представляющих различные страны и музыкальные традиции, что создает уникальную атмосферу культурного обмена и соперничества.
В рамках конкурса участники проходят несколько этапов, включая отборочные прослушивания, полуфиналы и финалы, где они исполняют как обязательные, так и произвольные произведения. Программа включает в себя классические произведения, а также современные композиции, что позволяет участникам продемонстрировать свою технику, музыкальность и интерпретационные способности. Жюри, состоящее из выдающихся музыкантов и педагогов, оценивает исполнение по различным критериям, включая техническое мастерство, артистизм и оригинальность.
1 Такеши Шимицу – Adagio из сонаты №1 соль минор, BWV 1001
A2 Сунг Ю Ли – Grave из сонаты №2 для скрипки соло ля минор, BWV 1003
A3 Михаэла Мартин – Мелодия, соч. 42 №3
A4 Илья Груберт – Вальс-скерцо, соч. 34
A5 Ким Сон Хо – Скерцо, соч. 42 №2
A6 Элмар Оливейра – Каприс №5 для скрипки соло, соч. 1
A7 Александр Винницкий – Каприс №10 для скрипки соло, соч. 1
B1 Дэниел Хейфец – Импровизация для скрипки соло
B2 Ирина Медведева – Песня-поэма (в честь Ашугов)
B3 Мичо Димитров – Фуга
B4 Али Форуг – Из “Пяти мелодий”, соч. 35-bis
B5 Дилана Дженсон – Сонатина №5 для скрипки соло
Бах – Хор под упр. Р. Шоу – Месса Си минор (Фрагменты)
Запись представляет собой выдающееся исполнение одного из самых значительных произведений Иоганна Себастьяна Баха. Месса си минор, написанная в последние годы жизни композитора, является грандиозным музыкальным произведением, которое сочетает в себе элементы католической литургии и протестантской традиции, отражая глубокую духовность и мастерство Баха.
В этой записи хор под управлением Роберта Шоу демонстрирует исключительное качество исполнения, которое позволяет слушателям погрузиться в богатство музыкального языка Баха. Шоу, известный своим вниманием к деталям и выразительности, создает атмосферу, в которой каждый голос и инструмент звучат гармонично, подчеркивая как величие, так и интимность произведения. Фрагменты мессы, выбранные для этой записи, показывают разнообразие музыкальных стилей и форм, которые Бах использовал, от величественных хоровых частей до трогательных сольных номеров.
A1 Kyrie: Kyrie I (№1)
A2 Gloria: “Gloria…” (№4)
A3 Credo: “Et incarnatus est…” (№15)
B1.1 Credo: “Crucifixus…” (№16)
B1.2 Credo: “Et resurrexit…” (№17)
B2 Sanctus: “Sanctus…” (№20)
B3 Agnus Dei: Ария (альт) (№23)
B4 Agnus Dei: “Dona nobis pacem” (№24)
Прокофьев – Ойстрах – Концерт № 1 / Концерт № 2
Концерт № 1 для скрипки с оркестром, написанный в ре мажоре, соч. 19, отличается яркой мелодичностью и динамичными ритмами. В этом произведении Прокофьев сочетает элементы классической формы с современными гармониями, создавая захватывающую музыкальную палитру. Ойстрах, обладая выдающимся техническим мастерством, передает всю гамму эмоций, от нежных и лиричных до энергичных и драматичных, что делает исполнение особенно выразительным.
Концерт № 2 для скрипки с оркестром, написанный в соль миноре, соч. 63, является более зрелым произведением, в котором Прокофьев исследует более сложные музыкальные идеи и эмоциональные состояния. Это произведение наполнено контрастами и динамическими изменениями, что требует от исполнителя высокой степени виртуозности и интерпретационной глубины. Ойстрах, с его уникальным стилем игры, мастерски справляется с этими задачами, создавая захватывающее и запоминающееся исполнение.
Концерт № 1 для скрипки с оркестром ре мажор, соч. 19
A1 Andantino
A2 Vivacissimo
A3 Moderato
Концерт № 2 для скрипки с оркестром соль минор, соч. 63
B1 Allegro moderato
B2 Andante assai
B3 Allegro ben marcato
Palestrina – missa “Hodie Christus natus est”, Stabat Mater, Improperia.
Пластинка, посвященная творчеству Джованни Пьерлуиджи да Палестрины, представляет собой уникальное музыкальное произведение, в котором собраны его выдающиеся работы, такие как “Missa ‘Hodie Christus natus est'”, “Stabat Mater” и “Improperia”. Эти произведения являются яркими примерами ренессансной музыки и демонстрируют мастерство композитора в создании гармонии и мелодии, которые проникают в душу слушателя.
“Missa ‘Hodie Christus natus est'” — это месса, написанная в честь Рождества Христова, которая наполнена торжественностью и радостью. Композитор использует сложные полифонические структуры, чтобы передать величие события, создавая атмосферу праздника и духовного подъема. Каждая часть мессы, от Kyrie до Agnus Dei, раскрывает богатство музыкального языка Палестрины и его способность передавать эмоции через звук.
Missa “Hodie Christus natus est”
A1 Kyrie
A2 Gloria
A3 Credo
B1 Sanctus
B2 Benedictus
B3 Agnus Dei
B4 Improperia (Popule meus)
B5 Stabat Mater
Reinhard Lakomy – Der traum von Asgard
Пластинка “Der Traum von Asgard” в исполнении Рейнхарда Лакоми представляет собой уникальное музыкальное произведение, которое сочетает в себе элементы прогрессивного рока, театральной музыки и поэтических текстов. Лакоми, известный своим экспериментальным подходом и креативностью, создает атмосферу, которая погружает слушателя в мир фантазий и мифологии.
Альбом “Der Traum von Asgard” включает в себя несколько композиций, каждая из которых рассказывает свою историю и погружает в различные эмоциональные состояния. Музыка наполнена яркими мелодиями, сложными аранжировками и атмосферными звуковыми ландшафтами, что делает прослушивание альбома увлекательным и многослойным опытом. Вокал Лакоми отличается выразительностью и глубиной, что добавляет дополнительный уровень эмоциональности к его произведениям.
A1 Der traum von Asgard
A2 Die gotischen narren
B1 Möglichkeit einer ouvertüre
B2 Orakel
B3 Sodom
Pond – Planetenwind
Пластинка “Planetenwind” в исполнении группы Pond представляет собой увлекательное музыкальное путешествие, которое сочетает в себе элементы психоделического рока, прогрессивной музыки и экспериментального звучания. Группа Pond, известная своим уникальным стилем и креативным подходом к композиции, создает атмосферу, которая погружает слушателя в мир звуковых экспериментов и ярких мелодий.
Альбом “Planetenwind” включает в себя разнообразные треки, каждый из которых отличается своей индивидуальностью и характером. Музыка группы наполнена сложными аранжировками, многослойными гитарными партиями и атмосферными синтезаторными звуками, что создает богатую текстуру и динамику. Вокал, как правило, варьируется от мелодичного до более экспериментального, что добавляет глубину и разнообразие к звучанию.
A1 Planetenwind
B1 Zeitmaschine
B2 Cassiopeia
B3 Jumbo
B4 Sturmglocke
B5 Supernova
