- Добавить пластинку в корзину
- Перейти в корзину и оформить заказ
- С Вами свяжется продавец для уточнения деталей
Густав Леонхардт – Клавесинная музыка XVII—XVIII веков
1 750 ₽
Состояние пластинки | Практически идеальное состояние, однако допускаются небольшие изъяны в виде «волосяных» царапин от конверта, незначительные потертости. |
---|---|
Состояние конверта | Состояние конверта идеальное, без видимых дефектов и следов использования, не использовался или использовался несколько раз. |
Лейбл | |
Код пластинки Уникальный код пластинки. Нажмите на ссылку, чтобы увидеть все варианты, которые есть в наличии. | |
Страна | |
Дата релиза | |
Цвет яблока | |
Размер пластинки | |
Кол-во пластинок | |
Жанр |
Пластинка “Клавесинная музыка XVII—XVIII веков” в исполнении Густава Леонхардта представляет собой выдающееся собрание произведений, демонстрирующее искусство игры на клавесине. Густав Леонхардт, известный своим виртуозным мастерством и глубоким пониманием исторической музыки, предлагает слушателям уникальную возможность погрузиться в музыку двух столетий, характерных для эпохи барокко и раннего классицизма.
В этом альбоме Леонхардт интерпретирует произведения композиторов XVII и XVIII веков, таких как Бах, Клавесин и Рамо. Его игра отличается исключительным вниманием к исторической аутентичности и нюансам стиля, что позволяет услышать музыку в её подлинном звучании. Леонхардт использует традиционные техники и аранжировки, которые подчеркивают характерные особенности эпохи и придают произведениям глубину и выразительность.
A1 Спаньолетта
A2 Павана и гальярда
A3 Дафна
A4 Токката
A5 Канцона
A6 Пять гальярд
B1 Прелюдия и фуга ля минор, В.895
B2 Прелюдия, сарабанда и жига (сюита фа минор, фрагмент, В.823)
B3 Прелюдия и фугетта ре минор, В.899
Соната ре мажор, соч. 5 № 2
B4.1 Adagio di molto
B4.2 Andante di molto
B4.3 Minuetto
В наличии
Другие варианты пластинки
Густав Леонхардт – Клавесинная музыка XVII—XVIII веков
Запись Густава Леонхардта, посвященная клавесинной музыке XVII—XVIII веков, представляет собой увлекательное путешествие в эпоху барокко. Леонхардт, один из ведущих исполнителей на клавесине, мастерски интерпретирует произведения известных композиторов, таких как Бах, Кому и Коплэнд, а также менее известных, но не менее значимых авторов.
Музыка этого периода отличается богатством гармоний и мелодий, а также разнообразием стилей. Леонхардт удачно передает тонкости клавесинного звучания, используя как выразительные динамические контрасты, так и тончайшие нюансы. Его интерпретации насыщены исторической достоверностью, что позволяет слушателям глубже понять особенности музыкального языка барокко.
A1 Спаньолетта
A2 Павана и гальярда
A3 Дафна
A4 Токката
A5 Канцона
A6 Пять гальярд
B1 Прелюдия и фуга ля минор, В.895
B2 Прелюдия, сарабанда и жига (сюита фа минор, фрагмент, В.823)
B3 Прелюдия и фугетта ре минор, В.899
Соната ре мажор, соч. 5 № 2
B4.1 Adagio di molto
B4.2 Andante di molto
B4.3 Minuetto
Доставка – Стоимость доставки по РФ зависит от выбранной транспортной компании. Чаще всего заказ оформляется через сервисы Авито, или Юла, как безопасная сделка.
Оплата может осуществляться любым удобным способом. Наличными, при получении заказа из рук в руки, наложенным платежом, на банковскую карту, а так же через сервисы Авито и Юла.
- Тел. +7 (981) 942-18-48
- Email: vplastinkah@mail.ru
- Страница Вконтакте
- Телеграмм
Случайная пластинка
Вивальди, Сондецкис, Стадлер – Концерты для скрипки с оркестром, соч. 8, № 1-4
Произведения Сондецкиса представляют собой более поздний вклад в репертуар для скрипки с оркестром, сочетая элементы позднего барокко и раннего классического стиля. Концерты этого композитора часто включают более сложные и изысканные музыкальные структуры, с акцентом на мелодическое и гармоническое развитие. Эти концерты демонстрируют мастерство Сондецкиса в создании интригующих и выразительных музыкальных линий, что позволяет скрипке играть как солирующую, так и поддерживающую роль в оркестре.
Стадлер, с другой стороны, в своих концертах приносит элементы классического стиля в исполнение для скрипки с оркестром. Его произведения, как правило, включают ясные и структурированные музыкальные формы, с акцентом на гармонию и мелодику. Концерты Стадлера часто содержат как виртуозные, так и лирические моменты, что придает произведениям выразительный и доступный характер.
Concerto No. 1 in E Major “La Primavera”, RV 270
A1 Allegro
A2 Largo
A3 Allegro
Concerto No. 2 in G Minor “L’estate”, RV 315
A4 Allegro non molto
A5 Adagio. Presto
A6 Presto
Concerto No. 3 in F Major “L’autunno”, RV 293
B1 Allegro
B2 Adagio molto
B3 Allegro
Concerto No. 4 in F Minor “L’inverno”, RV 297
B4 Allegro non molto
B5 Largo
B6 Allegro
Шопен и Элисо Вирсаладзе: Исполнение Этюдов, Полонезов и Вальса
Пластинка предлагает слушателям уникальную возможность насладиться мастерством одной из самых ярких пианисток современности. Вирсаладзе интерпретирует знаменитые этюды Шопена, демонстрируя не только техническое совершенство, но и глубокую эмоциональную выразительность.
На альбоме представлены этюды из сочинений 10 и 25, которые охватывают широкий спектр настроений — от яркости и жизнерадостности до лиризма и меланхолии. Каждое произведение раскрывается через интерпретацию Вирсаладзе, позволяя слушателю ощутить внутреннюю напряженность и красоту этих музыкальных шедевров.
Этюды, соч. 10
A1 № 1 До мажор
A2 № 2 Ля минор
A3 № 3 Ми мажор
A4 № 4 До диез минор
A5 № 5 Соль бемоль мажор
A6 № 6 Ми бемоль мажор
A7 № 7 До мажор
A8 № 8 Фа мажор
A9 № 9 Фа минор
B1 № 10 Ля бемоль мажор
B2 № 11 Ми бемоль мажор
B3 № 12 До минор
Этюды, соч. 25
B4 № 1 Ля бемоль мажор
B5 № 2 Фа минор
B6 № 3 Фа мажор
B7 № 4 Ля минор
B8 № 5 Ми минор
B9 № 6 Соль диез минор
C1 № 7 До диез минор
C2 № 8 Ре бемоль мажор
C3 № 9 Соль бемоль мажор
C4 № 10 Си минор
C5 № 11 Ля минор
C6 № 12 До минор
D1 Полонез-Фантазия Ля бемоль мажор, соч. 61
D2 Полонез Ля бемоль мажор, соч. 53
D3 Вальс Ля бемоль мажор, соч. 69 № 1
Владимир Высоцкий – Бег Иноходца
Пластинка “На концертах Владимира Высоцкого – 9” представляет собой живое музыкальное выступление, где песня “Бег Иноходца” исполняется с характерной для Высоцкого страстью и энергией. В этой записи видно, как он использует свою мощную эмоциональную палитру, чтобы передать смысл и настроение песни. В отличие от студийных версий, здесь каждая строчка звучит более непосредственной и искренней, благодаря уникальному взаимодействию с аудиторией и моментальному отклику на её реакцию.
Высоцкий мастерски импровизирует, изменяя интонации и темп в зависимости от настроения зала, что добавляет песне динамичности и живости. Каждое исполнение становится неповторимым, поскольку артист адаптирует свою игру под текущий момент, создавая живую и насыщенную атмосферу. Эта пластинка позволяет слушателю не только насладиться знакомой песней по-новому, но и почувствовать дух тех ярких концертов, которые были важной частью культурной жизни того времени.
А1 Разведка боем
А2 Встреча в ресторане
А3 В холода, в холода
А4 Сыт я по горло
А5 Песенка метателя молота
А6 Песенка прыгуна в высоту
А7 Баллада о гипсе
А8 Человек за бортом
В1 Горизонт
В2 О переселении душ
В3 Сон мне снится
В4 Милицеский протокол
В5 Бег иноходца
В6 Честь шахматной короны: подготовка
В7 Честь шахматной короны: игра
Владимир Высоцкий – Сентиментальный Боксёр
Пластинка «Сентиментальный Боксёр» – это запоминающийся альбом, в котором объединены темы человеческих эмоций и социальной критики. Заглавная песня, «Сентиментальный Боксёр», рассказывает историю боксёра, чьи внутренние переживания и личные драмы переплетаются с его спортивной карьерой. Эта песня, как и другие композиции альбома, отличает глубокая эмоциональная насыщенность и ироничный взгляд на жизнь.
Альбом выделяется своим характерным стилем Высоцкого, где его мощный и выразительный вокал соединяется с проницательными текстами, отражающими внутренние конфликты и переживания героев песен. «Сентиментальный Боксёр» демонстрирует способность Высоцкого передавать сложные человеческие эмоции и социальные проблемы через музыку, создавая многослойные и запоминающиеся произведения.
А1 На братских могилах
А2 Песня о госпитале
А3 Звезды
А4 Марш физиков
А5 Песня студентов-археологов
А6 Песня конькобежца
А7 Песенка сентиментального боксёра
А8 Песня о друге
А9 Вершина
А10 Скалолазка
В1 Прощание с горами
В2 Марш космических негодяев
В3 Песня о старом доме
В4 Нечисть
В5 Пародия на плохой детектив
В6 Бабье лето
В7 Мой друг уехал в Магадан
В8 Парус
Алла Пугачева – Пришла и говорю
Альбом «Пришла и говорю» Аллы Пугачевой является выразительным музыкальным проектом, в котором певица открывает свои внутренние переживания и личные размышления. В этом произведении Пугачева демонстрирует свои вокальные способности и эмоциональную глубину, создавая композиции, которые охватывают широкий спектр чувств и настроений.
Каждая песня в альбоме наполнена искренностью и человечностью, отражая личные переживания и размышления исполнительницы. Вокал Пугачевой обладает непередаваемой выразительностью, что позволяет ей передать все оттенки эмоций и создать глубокую связь с аудиторией.
A1 Найти меня
A2 Святая ложь
A3 Гонка
A4 Пришла и говорю
B1 Самолеты улетают
B2 Терема
B3 Окраина
B4 Когда я уйду
Соломон Берк – Возможен шанс
♬ Состояние
Пластинка: Mint (MT)
Конверт: Excellent (EX)
♬ Исходные данные
Лейбл: AnTrop – П91 00005
Формат: Пластинки, LP, Album, Unofficial Release
Страна: USSR
Дата релиза: 1991
Жанр: Funk / Soul
Стиль: Rhythm & Blues, Soul
♬ Трек-лист
A1 Любовь покупает любовь
A2 Собираюсь достать немного денег
A3 Давай это будешь ты и я
A4 Любовь – единственное, что имеет смысл
A5 Что только мужчина не сделает для женщины!
B1 Возможен шанс
B2 Мы снова идем сюда
B3 Лучше не будет
B4 Когда мужчина любит женщину
Hungária – Finálé (?)
Альбом “Finálé” от венгерской рок-группы Hungária представляет собой яркое завершение их музыкального путешествия, наполненное энергией и креативностью. Hungária, известная своим уникальным стилем, который сочетает в себе элементы рока, попа и традиционной венгерской музыки, в этом альбоме подчеркивает свое мастерство и художественное видение.
“Finálé” включает в себя самые лучшие композиции группы, отражающие их эволюцию и развитие в музыкальном плане. От динамичных ритмов до мелодичных и эмоциональных треков, альбом демонстрирует разнообразие стилей и настроений, которые сделали Hungária известной не только в Венгрии, но и за её пределами.
A1 Dalolj, dalolj jazzgitár
A2 Szerelmes lapgitárok
A3 Mambo
A4 Ocelot vénusz
A5 Cha-cha-cha
A6 Saxophonia express
B1 Séró báró
B2 Bambina
B3 Limbó jódli
B4 Dollywood
B5 Rumba ABC
Рождественский – Г. Берлиоз – Фантастическая симфония
Фантастическая симфония Гектора Берлиоза — это произведение, которое стало знаковым для романтической эпохи и открыло новые горизонты в симфонической музыке. Написанная в 1830 году, симфония представляет собой музыкальную программу, рассказывающую о страстной любви, ревности и внутренней борьбе композитора. В ней Берлиоз использует инновационные оркестровые приемы и яркие мелодические линии, чтобы создать эмоционально насыщенное и драматичное повествование, которое захватывает слушателя с первых тактов.
Таким образом, запись Фантастической симфонии в исполнении Рождественского становится не просто музыкальным произведением, а настоящим путешествием в мир человеческих эмоций и переживаний. Это исполнение позволяет глубже понять замысел Берлиоза и ощутить всю силу романтической музыки, оставляя неизгладимое впечатление в сердцах слушателей.
A1 Мечтания. Страсти (Largo. Allegro agitato e appassionato assai)
A2 Бал. Вальс (Allegro non troppo)
A3 Сцена в полях (Adagio)
B1 Сцена в полях (Adagio) (Окончание)
B2 Шествие на казнь (Allegro non troppo)
B3 Шабаш ведьм (Larghetto. Allegro)
Стравинский, Игорь Блажков – Пьесы для оркестра
Запись “Пьесы для оркестра” Игоря Стравинского в исполнении Игоря Блажкова представляет собой захватывающее музыкальное путешествие, которое демонстрирует уникальный стиль и инновационный подход композитора. Стравинский, один из самых влиятельных композиторов XX века, известен своими смелыми экспериментами с формой, ритмом и оркестровкой, и эта запись не является исключением.
В “Пьесах для оркестра” Стравинский использует разнообразные музыкальные языки и техники, создавая яркие и запоминающиеся звуковые образы. Его музыка сочетает в себе элементы неоклассицизма и авангарда, что делает её интересной и многослойной. Каждая пьеса наполнена динамикой и эмоциональной насыщенностью, что позволяет слушателю погрузиться в мир звуковых экспериментов и выразительных мелодий.
A1 Скерцо в русском стиле
Четыре этюда
A2 Танец
A3 Эксцентрик
A4 Песнопение
A5 Мадрид
Па-де-де «Голубая птица» (из III действия балета «Спящая красавица»)
A6 Adagio
A7 Вариация № 1
A8 Вариация № 2
A9 Кода
B1 Движения (в пяти частях)
B2 Танго
B3 Цирковая полька