Практически идеальное состояние, однако допускаются небольшие изъяны в виде «волосяных» царапин от конверта, незначительные потертости.
Отображение 1–20 из 787Сортировка: самые недавние
Шостакович – Мравинский – 5-я симфония, Ре минор, соч. 47
Запись «5-я симфония, ре минор, соч. 47» Дмитрия Шостаковича в исполнении дирижера Евгения Мравинского представляет собой выдающееся произведение, которое занимает важное место в классической музыке XX века. Эта симфония, написанная в 1937 году, стала ответом композитора на сложные политические и социальные условия своего времени, и она отражает глубокие эмоциональные переживания, которые остаются актуальными и сегодня.
Симфония состоит из четырех частей, каждая из которых обладает своей уникальной атмосферой и характером. Первая часть, «Модерато», открывает произведение мощным и драматичным звучанием, задавая тон всему произведению. В ней слышны элементы борьбы и внутреннего конфликта, что делает ее особенно выразительной. Вторая часть, «Скерцо. Аллегретто», отличается более легким и игривым настроением, но в ней также присутствует ирония и сарказм, что является характерной чертой стиля Шостаковича.
5-я симфония, ре минор, соч. 47
A1 1 часть — Модерато
A2 2 часть — Скерцо. Аллегретто
B1 3 часть — Лярго
B2 4 часть — Финал. Аллегро
Михаил Муромов – №1
Михаил Муромов — российский певец и композитор, который стал известен в 1980-х годах и завоевал популярность благодаря своему уникальному стилю и мелодичным песням. Родился 22 ноября 1958 года в Москве, он с раннего возраста проявил интерес к музыке и сценическому искусству. Муромов начал свою карьеру в качестве исполнителя, и вскоре его песни стали любимыми у широкой аудитории.
Его творчество охватывает различные жанры, включая поп-музыку, эстраду и авторскую песню. Михаил Муромов известен своими лирическими композициями, которые часто затрагивают темы любви, дружбы и человеческих отношений. Песни, такие как “Светит солнце”, “Не забывай” и “Здравствуй, мама”, стали настоящими хитами и остаются популярными среди слушателей разных поколений.
А1 Ведьма
А2 Ариадна
А3 Между нами тонкий лёд
А4 Ожидание
А5 Яблоки на снегу
В1 Подкова
В2 Ирэн
В3 Снова с тобой
В4 Ты – рана моя
В5 Мигалка
Синяя птица – Во дворце спорта в Лужниках
Творчество “Синей птицы” отличается разнообразием тем и стилей. Их песни часто затрагивают важные аспекты жизни, такие как любовь, дружба, мечты и надежды. Тексты, написанные как самими участниками, так и известными поэтами, наполнены глубиной и искренностью, что делает их близкими и понятными для широкой аудитории. Вокалисты ансамбля обладают выразительными голосами, которые придают каждой песне особую эмоциональную окраску.
Ансамбль также известен своими яркими живыми выступлениями, которые всегда привлекают внимание зрителей. Концерты “Синей Птицы” отличаются энергией, взаимодействием с публикой и атмосферой праздника. Группа активно гастролировала по всей стране, собирая полные залы и получая восторженные отзывы от поклонников и критиков.
A1 Белый теплоход
A2 До свадьбы заживет
A3 Берегите женщин
A4 Подорожник / Когда с тобой любовь
B1 Я иду тебе навстречу
B2 Цветные звуки
B3 Дикие лошади
B4 Москва
B5 С тобой хорошо мне
Karel Růžička, taneční orchestr Čs. rozhlasu, Josef Vobruba – Karel Růžička
Пластинка представляет собой уникальную коллекцию музыкальных произведений, в которой собраны как классические, так и современные композиции. В центре внимания находится знаменитая “Рапсодия в модрém” (Rhapsody in Blue), написанная Джорджем Гершвином, которая сочетает в себе элементы джаза и классической музыки. Эта работа стала символом американской музыкальной культуры и привлекает слушателей своей мелодичностью и эмоциональной глубиной.
Второй раздел пластинки включает в себя смесь мелодий, которые демонстрируют разнообразие музыкальных стилей и жанров. Здесь можно услышать такие произведения, как “Свítá” и “Prázdná náruč”, которые погружают слушателя в атмосферу романтики и ностальгии. Эти композиции подчеркивают мастерство исполнителей и их способность передавать чувства через музыку, создавая незабываемые моменты.
A1 Rapsódie v modrém (Rhapsody in Blue)
Směs melodií
A2.1 Svítá
A2.2 Prázdná náruč
A2.3 Klobouk ve křoví
A2.4 Svítá
Porgy a Bess (Porgy and Bess). Směs melodií
A3.1 Mám plné ruce prázdna (Oh, I Got Plenty of Nothin’)
A3.2 Bess, ty jsi má žena (Bess, You Is My Woman)
A3.3 Nemusí to být právě tak (It Ain’t Necessarily So)
B1 Varšavský koncert (Warsaw Concerto)
B2 Američan v Paříži (An American in Paris)
West Side Story. Směs písní z muzikálu
B3.1 Maria
B3.2 Dnes v noci (Tonight)
B3.3 Amerika (America)
B3.4 Někdy (Somewhere)
B3.5 Je mi dobře (I Feel Pretty)
Robert Schumann – Konzert für Klavier und Orchester Op. 54 / Op. 92 / Novellette Op. 21 Nr. 1 / Tocc
Robert Schumann – Konzert für Klavier und Orchester Op. 54 / Op. 92 / Novellette Op. 21 Nr. 1 / Tocc
Пластинка с произведениями Роберта Шумана представляет собой собрание значительных композиций для фортепиано и оркестра, исполненных выдающимися музыкантами, включая Святослава Рихтера, одного из самых известных пианистов XX века.
Альбом, записанный под руководством дирижеров Витольда Ровицкого и Станислава Вислоцкого, отличается высоким качеством исполнения и интерпретации, что позволяет слушателям глубже понять и оценить музыку Шумана. Эта пластинка будет интересна как любителям классической музыки, так и тем, кто хочет познакомиться с творчеством одного из величайших композиторов романтической эпохи.
Konzert für Klavier und Orchester a-moll Op. 54
A1 Allegro affettuoso
A2 Andante grazioso
A3 Finale: Allegro vivace
B1 Introduction und Allegro appassionato (Konzertstück für Klavier und Orchester G-dur Op. 92)
B2 Novellette F-dur Op. 21 Nr. 1
B3 Toccata C-dur Op. 7
Gewandhausorchester Leipzig – 200 Jahre Gewandhausorchester Leipzig (historische dokumente)
В данной записи представлены исторические документы и записи, которые иллюстрируют развитие оркестра на протяжении двух столетий. Слушатели смогут насладиться произведениями различных композиторов, которые были исполнены оркестром, а также узнать о значимых событиях и личностях, связанных с его историей.
Запись включает в себя как архивные записи, так и современные интерпретации, что позволяет проследить эволюцию звучания и репертуара оркестра. Гевандхаусорchester Лейпцига сотрудничал с множеством выдающихся дирижёров и солистов, и эта запись подчеркивает его вклад в развитие музыкального искусства.
Sinfonie Nr. 88 G-dur
A1 4. Satz: Finale. Allegro con spirito
Konzert für zwei violinen d-moll BWV 1043
A2 2. Satz: Largo ma non troppo
Variationen und fuge über ein lustiges thema von Johann Adam Hiller op. 100
A3 Fuge. Allegro moderato
A4 Ungarischer tanz Nr. 1 g-moll
B1 Introduktion und allegro appassionato (Konzertstück für klavier und orchester G-dur op. 92)
Sinfonie Nr. 7 E-dur
B2 4. Satz: Finale. Bewegt, doch nicht schnell
Моцарт – Игорь Ойстрах – Наталия Зерцалова – Сонаты для скрипки и фортепиано
Запись «Сонаты для скрипки и фортепиано» Вольфганга Амадея Моцарта в исполнении Игоря Ойстраха и Наталии Зерцаловой представляет собой выдающееся музыкальное произведение, которое демонстрирует красоту и изящество музыки великого композитора. Ойстрах, один из самых известных скрипачей XX века, и Зерцалова, талантливый пианист, создают гармоничное и выразительное исполнение, которое позволяет глубже понять музыкальный язык Моцарта.
В этой записи представлены несколько сонат, каждая из которых обладает своей уникальной атмосферой и характером. Сонаты Моцарта для скрипки и фортепиано отличаются мелодической красотой, изысканной гармонией и виртуозными пассажами, что делает их популярными среди музыкантов и слушателей. Ойстрах, с его выдающейся техникой и чувством стиля, придает каждой пьесе особую эмоциональную насыщенность, а Зерцалова, как пианист, создает богатое и поддерживающее сопровождение, подчеркивающее выразительность скрипки.
Соната для скрипки и фортепиано в си-бемоль мажор, KV 378
A1 Allegro moderato
A2 Andantino sostenuto e cantabile
A3 Rondeau – Allegro
Соната для скрипки и фортепиано в фа мажор, KV 547
A4 Andantino cantabile
A5 Allegro
B1 Andante con variazioni
Соната для скрипки и фортепиано в соль мажор, KV 379
B2 Adagio. Allegro
B3 Andantino cantabile
Лист, Берлиоз, Вебер – Дирижер Геннадий Рождественский – Тассо / Бенвенуто Челлини / Корсар / Туранд
Лист, Берлиоз, Вебер – Дирижер Геннадий Рождественский – Тассо / Бенвенуто Челлини / Корсар / Туранд
Запись произведений Листа, Берлиоза и Вебера под руководством дирижера Геннадия Рождественского представляет собой выдающееся музыкальное событие, которое демонстрирует богатство и разнообразие романтической оркестровой музыки. В этом альбоме представлены увертюры и симфонические поэмы, которые позволяют слушателям погрузиться в мир ярких эмоций и выразительных музыкальных образов.
Произведение «Тассо» Ференца Листа — это симфоническая поэма, которая передает драматизм и страсть, характерные для творчества композитора. Лист использует богатую оркестровку и выразительные мелодии, чтобы создать атмосферу, полную напряжения и глубины. Рождественский, с его мастерством и вниманием к деталям, подчеркивает все нюансы этого произведения, делая его исполнение особенно запоминающимся.
A Тассо, симфоническая поэма
B1 Турандот, увертюра, оп. 37
B2 Бенвенуто Челлини, увертюра к опере
B3 Корсар, увертюра, оп. 21
Лист – Камерный хор Ave Sol, И. Кокарс – Месса хоровая
Запись «Камерного хора Ave Sol» под руководством И. Кокарса, исполняющего «Мессу хоровую», представляет собой значимое произведение, которое сочетает в себе богатство хорового звучания и глубину духовной музыки. Фридрих Лист, известный своими выдающимися композициями, создал музыку, которая пронизана эмоциональной выразительностью и гармонией, что делает её особенно привлекательной для слушателей.
«Месса хоровая» включает в себя традиционные элементы католической мессы, такие как Kyrie, Gloria, Credo, Sanctus, Benedictus и Agnus Dei. Каждая часть произведения обладает своей уникальной атмосферой и характером, что позволяет хору продемонстрировать разнообразие вокальных техник и выразительных средств. Кокарс, как дирижер, придаёт исполнению особую динамику и эмоциональную насыщенность, что позволяет глубже понять смысл и содержание каждой части.
Месса хоровая
A1 Kyrie
A2 Gloria
A3 Credo
B1 Sanctus
B2 Benedictus
B3 Agnus Dei
Bach by Stokowski, Czech Philharmonic Orchestra – Bach by Stokowski
Альбом “Bach by Stokowski” в исполнении Чешского филармонического оркестра под руководством Леопольда Стоковского представляет собой уникальную интерпретацию произведений Иоганна Себастьяна Баха. Стоковский, известный своим новаторским подходом к классической музыке, привносит в эти произведения свежий взгляд и эмоциональную насыщенность, что делает их доступными для широкой аудитории.
В этом альбоме представлены известные композиции Баха, такие как “Toccata and Fugue in D minor” и “Air on the G String”, которые в интерпретации Стоковского звучат особенно выразительно. Его мастерство в оркестровке и умение передавать глубину музыкальных эмоций позволяют слушателю по-новому взглянуть на классические произведения. Стоковский использует богатую палитру оркестровых звуков, создавая яркие и запоминающиеся музыкальные образы.
A1 Toccata and fugue in D minor, BWV 565
A2 Prelude and fugue in E flat minor, BWV 853
A3 Mein Jesu dem die Seraphinen, BWV 486
B1 Wir glauben all’ an einen Gott, BWV 680
B2 Chorale from the “Easter Oratorio”
B3 Passacaglia and fugue in C minor, BWV 582
Elgar – Cockaigne op. 40 / Introduction und Allegro op. 47 / Konzert für violoncello und orchester e
Elgar – Cockaigne op. 40 / Introduction und Allegro op. 47 / Konzert für violoncello und orchester e
Пластинка, посвященная произведениям Эдварда Элгара, включает в себя три значительных музыкальных произведения: “Cockaigne” опус 40, “Introduction und Allegro” опус 47 и “Konzert für Violoncello und Orchester E-moll”. Эти композиции демонстрируют выдающееся мастерство композитора и его способность передавать эмоции через музыку.
“Cockaigne” — это яркое и жизнерадостное произведение, которое отражает дух Лондона и его культурную жизнь. В этом произведении Элгар использует богатую оркестровку, чтобы создать атмосферу веселья и праздника. Музыка наполняет слушателя энергией и радостью, погружая его в мир, полный ярких образов и звуков.
Cockaigne (in London Town)
A1 Konzertouvertüre op. 40
Introduction und allegro für streicher
A2 (Quartett und orchester) op. 47
Konzert für violoncello und orchester e-moll op. 85
B1 Adagio – moderato
B2 Lento – allegro molto
B3 Adagio
B4 Allegro
Анатолий Соловьяненко поет украинские песни
Анатолий Соловьяненко — выдающийся украинский певец, который оставил значительный след в музыкальной культуре Украины. Его творчество охватывает широкий спектр украинских народных и авторских песен, которые отличаются глубиной чувств и искренностью исполнения. Соловьяненко стал символом украинской песни, его голос и манера исполнения завораживают слушателей и вызывают сильные эмоции.
Песни Анатолия Соловьяненко часто наполнены патриотическим духом и любовью к родной земле. Он умело передает красоту украинского языка и мелодичность народной музыки, что делает его репертуар особенно привлекательным для широкой аудитории. Его исполнение пронизано чувством, что позволяет слушателям глубже понять и прочувствовать каждую композицию.
A1 Дивлюсь я на небо
A2 Сонце низенько
A3 Як я поорав
A4 Там, де Ятрань круто в’ється
A5 Задзвонили дзвони
A6 Вечір надворі
A7 На горі діброва
B1 Чорнії брови, карії очі
B2 Ой, ти дівчино, з горіха зерня
B3 Ніч яка місячна
B4 Місяць на небі
B5 Повій, вітре, на Вкраїну
B6 Якби мені не тиночки
B7 Стоїть гора висока
Маре (3) – Алла Васильева, Михаил Мунтян – Инструментальная музыка
“Маре (3)” — это музыкальный проект, в котором участвуют талантливые исполнители Алла Васильева и Михаил Мунтян. Их совместная работа представляет собой уникальное сочетание инструментальной музыки, в которой переплетаются различные музыкальные стили и традиции. Проект выделяется своей атмосферностью и эмоциональной глубиной, что позволяет слушателям погрузиться в мир звуков и ощущений.
Алла Васильева, известная своим выразительным вокалом и мастерством игры на различных инструментах, вносит в музыку элементы фольклора и классики. Михаил Мунтян, как композитор и аранжировщик, добавляет современные музыкальные идеи и эксперименты, что делает звучание проекта свежим и актуальным. Их сотрудничество создает гармоничное единство, где каждый из музыкантов дополняет и обогащает творчество другого.
Сюита ля мажор
A.1 Prélude
A.2 La boutade
A.3 Allemande
A.4 Courante
A.5 Sarabande I
A.6 Sarabande II
A.7 Gigue
A.8 Menuet
A.9 Rondeau
B1 Гробница Люлли
B2 Чакона ре мажор
Сюита си минор
B3.1 Le logerot. Prélude
B3.2 Le mareuil. Petit rondeau
B3.3 La bergerie. Allemande
B3.4 La lisette. Gavotte
B3.5 La verrières de C… Sarabande
B3.6 Menuet
Ружена Сикора – Поёт Ружена Сикора
Пластинка представляет собой музыкальную коллекцию, в которой талантливая певица Ружена Сикора демонстрирует своё мастерство и уникальный голос. В этом альбоме собраны песни, которые отражают её индивидуальный стиль и эмоциональную глубину. Сикора известна своим выразительным исполнением, которое позволяет слушателям погрузиться в атмосферу каждой композиции.
Записи на пластинке охватывают разнообразные музыкальные жанры, от народных мелодий до более современных произведений, что делает её интересной для широкой аудитории. Каждая песня наполнена чувством и искренностью, что позволяет Ружене Сикоре установить глубокую связь с её слушателями. Её интерпретации отличаются не только техническим мастерством, но и эмоциональной насыщенностью, что делает каждое выступление незабываемым.
A1 Я жду тебя
A2 Звучит серенада
A3 На реке
A4 Не печалься
A5 Месяц в синем небе
A6 Мне так грустно
A7 Огоньки
A8 Друг
B1 С первым снегом
B2 Посидим
B3 Песня сердца
B4 Не знаешь
B5 Я тебе писать не стану
B6 Я жду
B7 До новой встречи
Октябрь в поэзии
Пластинка “Октябрь в поэзии” представляет собой уникальную коллекцию произведений, посвященных Октябрьской революции и ее значению в истории России. В этом альбоме собраны стихи и поэмы, которые отражают дух времени, эмоции и переживания людей, живших в эпоху перемен. Пластинка включает в себя работы как известных поэтов, так и менее известных авторов, что позволяет создать многогранный портрет литературного наследия того времени.
Каждое произведение на пластинке пронизано патриотизмом, надеждой и стремлением к переменам. Поэты описывают не только события революции, но и чувства, которые они вызывали у людей — от восторга и вдохновения до страха и неопределенности. Эти стихи становятся своего рода хроникой, запечатлевающей важные моменты и настроения, которые царили в обществе в те бурные годы.
A1 Дворцовая площадь
A2 Октябрь 1917 года
A3 Двенадцать, фрагменты поэмы
A4 Свобода приходит нагая
A5 Ода революции
A6 Декреты
A7 Мой стих
A8 Песня коммуны
A9 Ночь
A10 Матросам
A11 Я не в разгневанной природе
A12 Россия
A13 Мне голос был
A14 Портретов Ленина не видно
A15 Революция
A16 Душа, кричи громче
A17 Старый рабочий
A18 Товарищ
A19 Братья
A20 Пахари
B1 Молодая гвардия
B2 Взвейтесь кострами
B3 Гренада
B4 Улялаевщина, фрагмент поэмы
B5 Перекоп
B6 Мой отец простой водопроводчик
B7 Кумач
B8 Лейтенант Шмидт, фрагмент поэмы
B9 Русь советская
B10 Хорошо, фрагмент поэмы
Шуберт, Бетховен – Симфония № 8, “Фиделио”, “Эгмонт”, “Кориолан”
Запись “Симфония № 8” Франца Шуберта и произведений Людвига ван Бетховена, включая “Фиделио”, “Эгмонт” и “Кориолан”, представляет собой выдающийся музыкальный альбом, который погружает слушателя в мир классической музыки начала XIX века. Эти произведения, каждое из которых имеет свою уникальную историю и эмоциональную нагрузку, демонстрируют гениальность композиторов и их способность передавать глубокие чувства через музыку.
Симфония № 8 Шуберта, также известная как “Неоконченная”, является одним из самых известных его произведений. Написанная в 1822 году, она состоит всего из двух завершенных частей, но уже в них композитор создает атмосферу меланхолии и загадочности. Музыка наполнена лирическими мелодиями и контрастными динамическими переходами, что делает ее поистине уникальной. Исполнение этой симфонии позволяет ощутить всю красоту и глубину шубертовского музыкального языка.
А1 1 Часть – Аллегро модерато
А2 2 Часть – Анданте кон мото
В1 Фиделио
В2 Эгмонт
В3 Кориолан
Милица Корьюс / Джордж Хаустон – Большой вальс
«Большой вальс» — это музыкальный альбом, в котором талантливая певица Милица Корьюс и выдающийся композитор Джордж Хаустон объединяют свои усилия для создания незабываемого звучания. Альбом представляет собой гармоничное сочетание классических вальсовых мелодий и современных аранжировок, что делает его привлекательным как для любителей традиционной музыки, так и для более молодой аудитории.
В каждой композиции альбома чувствуется глубокая эмоциональная связь между исполнителями. Милица Корьюс, обладая выразительным и мелодичным голосом, передает всю красоту и грацию вальса, в то время как Джордж Хаустон, как композитор и аранжировщик, создает богатую музыкальную палитру, которая подчеркивает её вокал. Их сотрудничество позволяет создать атмосферу, полную романтики и элегантности, что делает прослушивание альбома настоящим удовольствием.
A1 Увертюра
A2 Дебют в казино Доммайера
A3 Жизнь артиста
A4 Полька. Вальс
A5 К тебе стремлюсь
A6 Рождение вальса
B1 Сказки венского леса
B2 Юность, ликуя…
B3 Премьера в театре “Ан дер Вин”
B4 Прощание
B5 Голубой Дунай
B6 Финал
Дина Дурбин – Сестра его дворецкого
«Сестра его дворецкого» — это музыкальный альбом, в котором звучат незабываемые мелодии, исполненные талантливой певицей и актрисой Диной Дурбин. Этот альбом стал настоящим событием в мире музыки, благодаря уникальному сочетанию классических и современных композиций, которые подчеркивают её выдающийся вокал и артистизм. Дурбин, известная своим обаянием и харизмой, привносит в каждую песню свою индивидуальность, делая их поистине запоминающимися.
В альбоме представлены как оригинальные произведения, так и адаптации известных классических мелодий. Каждая композиция пронизана эмоциями и чувствами, что позволяет слушателям погрузиться в атмосферу, созданную Дурбин. Её голос, обладающий редким тембром и выразительностью, способен передать всю палитру человеческих переживаний — от радости до грусти. Это делает альбом не только музыкальным, но и эмоциональным опытом.
Сто мужчин и одна девушка (1937 г.)
A1 Идет дождь
A2 Застольная
Секрет актрисы (1938 г.)
A3 Люблю насвистывать
A4 Аве мария
A5 Колокола
A6 Люблю насвистывать
A7 Звездная серенада
Весенний вальс (1940 г.)
A8 Это глупо, но смешно
Сестра его дворецкого (1943 г.)
B1 Увертюра
B2 Сейчас в моей душе
B3 Когда тебя нет со мной
B4 Попурри русских песен и романсов
B5 Ария. Финал
Рождественский праздник (1944 г.)
B6 Вечно
Тынис Мяги – Ансамбль Мюзик-сейф
Ансамбль Мюзик-сейф, выступая в качестве музыкального сопровождения, добавляет к звучанию пластинки элементы живого исполнения, что придаёт каждой композиции особую динамику и энергетику. Инструментальные аранжировки богаты и разнообразны, что позволяет создать насыщенное и многослойное звучание.
“Тынис Мяги – Ансамбль Мюзик-сейф” — это не просто музыкальный альбом, а целое художественное высказывание, которое приглашает слушателей погрузиться в мир эмоций и чувств. Пластинка будет интересна как поклонникам Тыниса Мяги, так и тем, кто ценит качественную и содержательную музыку, способную вызвать глубокие размышления и наслаждение.
A1 Рок-н-ролл «Мюзик-сейфа»
A2 Я выбрал путь
A3 Ночной полет
A4 Неправильный телефон
A5 Злой папаша
B1 Посвящение
B2 Доктор, помоги
B3 Блюз в одиночестве
B4 Тонущая лодка
B5 Сказочный сон
Бах, Гвидон Крамер – Три партиты для скрипки без аккомпанемента
Запись «Три партиты для скрипки без аккомпанемента» Иоганна Себастьяна Баха в исполнении Гвидона Крамера представляет собой значимое музыкальное издание, которое позволяет слушателям насладиться одним из самых известных и важных произведений для скрипки в классической музыке.
Три партиты (BWV 1001-1003) Баха — это выдающиеся образцы барочной музыки, написанные для соло-скрипки. Каждая партита состоит из нескольких частей, включая аллеманду, курранту, сарабанду и другие танцевальные формы, что отражает характерные черты музыкального стиля того времени. Эти произведения отличаются сложной полифонией, мелодической выразительностью и виртуозностью, что делает их настоящим испытанием для исполнителей.
Partita No. 1 in b minor, BWV 1002
A1.1 Allemande. Double
A1.2 Courante. Double
A1.3 Sarabande. Double
A1.4 Tempo di bourée. Double
Partita No. 2 in d minor, BWV 1004
A2.1 Allemande
A2.2 Courante
A2.3 Sarabande
A2.4 Gigue
B1 Chaconne
Partita No. 3 in e major, BWV 1006
B2.1 Preludio
B2.2 Loure
B2.3 Gavotte en rondeau
B2.4 Menuet I, II
B2.5 Bourrée
B2.6 Gigue