Рэй Коннифф – Рэй Коннифф в Москве
350 ₽
| Состояние пластинки | Прекрасное состояние пластинки. Видно, что она проигрывалась и от этого характерные следы износа, который минимально влияет на звучание. Возможен легкий «песочек». |
|---|---|
| Состояние конверта | Прекрасное состояние конверта. На нем могут иметься небольшие потертости на углах и ребрах, возможно желтизна, приобретенная временем. |
| Лейбл | |
| Код пластинки Уникальный код пластинки. Нажмите на ссылку, чтобы увидеть все варианты, которые есть в наличии. | |
| Страна | |
| Дата релиза | |
| Цвет яблока | |
| Размер пластинки | |
| Кол-во пластинок | |
| Жанр |
Альбом “Рэй Коннифф в Москве” был выпущен в 1974 году и представляет собой запись живого выступления американского композитора и аранжировщика Рэя Конниффа в столице Советского Союза. Этот альбом фиксирует момент культурного обмена между США и СССР, демонстрируя талант Конниффа и его оркестра на одной из самых знаковых сцен Москвы.
“Рэй Коннифф в Москве” включает в себя разнообразные композиции, которые отражают уникальный стиль Конниффа, известного своими аранжировками поп-музыки и шлягеров с использованием хоровых гармоний и оркестрового сопровождения. Альбом содержит как популярные песни, так и известные мелодии, исполненные в характерной для Конниффа манере.
A1 Рэй Коннифф в Москве
A2 Не спеши
A3 Мелодия
A4 Маленький принц
A5 Песенка крокодила Гены
A6 Кони-звери
B1 Московские окна
B2 Березовый сок
B3 Счастливый день
B4 Мгновения
B5 Я к тебе не вернусь
B6 Не повторяется такое никогда
В наличии
Другие варианты пластинки
Доставка – Стоимость доставки по РФ зависит от выбранной транспортной компании. Чаще всего заказ оформляется через сервисы Авито, или Юла, как безопасная сделка.
Оплата может осуществляться любым удобным способом. Наличными, при получении заказа из рук в руки, наложенным платежом, на банковскую карту, а так же через сервисы Авито и Юла.
- Тел. +7 (981) 403-68-15
- Email: vplastinkah@mail.ru
- Страница Вконтакте
- Телеграмм
Случайная пластинка
Оркестр Франка Пурселя
1 250 ₽Оркестр Франка Пурселя — это музыкальный коллектив, который стал известен благодаря своему уникальному стилю и разнообразному репертуару. Франк Пурсель, как дирижёр и композитор, создал оркестр, который сочетает в себе элементы классической музыки, джаза и популярной эстрады, что делает его выступления особенно привлекательными для широкой аудитории.
Музыка оркестра отличается яркими аранжировками и мастерским исполнением, что позволяет создавать насыщенные и многослойные звуковые картины. В репертуаре оркестра можно найти как оригинальные композиции, так и обработки известных хитов, что делает его выступления разнообразными и интересными. Каждый концерт — это настоящее музыкальное путешествие, которое погружает слушателей в атмосферу эмоций и переживаний.
A1 Танец под солнцем = Dancing in the sun
A2 Мужчина без любви = A man without love
A3 Любовь с первого взгляда = Love at first sight
A4 Abacachi
A5 Колыбельная = Summertime
A6 Танец Анитры
A7 Это моя песня = This is my song
B1 Скамейка, дерево, улица = Un banc, un arbre, une rue
B2 Если б я был богат = If I were a rich man
B3 Одинокий на своей звезде = Seul sur son étoile
B4 Аделита = Adelita
B5 Безоблачным днем = On a clear day you can see forever
B6 Аранхуэс – город моей любви = Aranjuez mon amour
B7 Chitty chitty bang bang
Роберт Штольц – Дирижирует знаменитыми Венскими вальсами
250 ₽Роберт Штольц (1880–1975) — выдающийся дирижёр, композитор и пианист, известный своим мастерством в интерпретации венских вальсов и других танцевальных форм. Его карьера охватывает несколько десятилетий, и он оставил значительный след в музыкальной жизни как в Европе, так и в США. Штольц был известен своим чувством стиля и умением передавать атмосферу венской музыки, что делает его интерпретации особенно привлекательными.
В этой записи Штольц дирижирует знаменитыми вальсами таких композиторов, как Иоганн Штраус (сын), Иоганн Штраус (старший) и других мастеров венского вальса. Его исполнение отличается легкостью, грацией и выразительностью, что позволяет слушателям насладиться красотой и элегантностью венской музыки.
A1 Утренние листки, соч. 279
A2 Придворные бальные танцы, соч. 61
A3 Вальс “Лагуны”, соч. 411
B1 Весенние голоса, соч. 410
B2 Вино, женщины, песни, соч. 333
B3 Сказки венского леса, соч. 325
Владимир Высоцкий – Сыновья уходят в бой
300 ₽«Сыновья уходят в бой» — это песня Владимира Высоцкого, написанная в 1971 году. В ней Высоцкий раскрывает тему войны и её влияния на семьи. Песня исполнена с сильным эмоциональным зарядом, отражая глубокие переживания матерей, провожающих своих сыновей на фронт.
В песне изображён процесс прощания матерей со своими сыновьями, которые отправляются на фронт. Высоцкий через мощные образы и эмоционально насыщенный текст передаёт горе и страх, которые испытывают близкие, осознавая, что их родные могут не вернуться. Песня наполнена горечью и трагизмом, что подчеркивается и музыкальным сопровождением.
A1 Владимир Высоцкий о своих песнях
A2 Сыновья уходят в бой
A3 Аисты
A4 Пожары
A5 Горное эхо
A6 А на войне, как на войне
A7 В темноте
A8 Мы вращаем землю
B1 Разведка боем
B2 Их восемь, нас – двое
B3 Летчик-испытатель
B4 Мы взлетали, как утки
B5 Звезды
B6 Он не вернулся из боя
B7 «Як»-истребитель
C1 Песня о земле
C2 Так случилось — мужчины ушли
C3 Белый вальс
C4 Письмо
C5 Песня о друге
C6 Черные бушлаты (посвящается евпаторийскому десанту)
D1 Песня о конце войны
D2 О погибшем друге
D3 О моем старшине
D4 Братские могилы
D5 Давно смолкли залпы орудий
D6 Как призывный набат (песня о новом времени)
Михаил Боярский поет песни из мюзикла Г. Гладкова “Хоттабыч”
250 ₽Лирика песен из мюзикла “Хоттабыч” наполнена юмором, фантазией и жизненной мудростью. Темы дружбы, приключений и волшебства переплетаются с искренними чувствами, что делает их близкими и понятными для слушателей всех возрастов. Михаил Боярский, с его неподражаемым стилем, создает атмосферу, в которой каждый может почувствовать себя частью удивительного мира, полного чудес и открытий.
Таким образом, пластинка “Михаил Боярский поет песни из мюзикла Г. Гладкова ‘Хоттабыч'” становится не только музыкальным альбомом, но и настоящим праздником для любителей театра и музыки. Она приглашает слушателей насладиться волшебством и красотой музыкального искусства, а также вспомнить о том, как важно верить в чудеса и сохранять детскую искренность в сердце.
A1 Михаил Боярский – Свобода
A2 Михаил Боярский – Страдания Хоттабыча
B1 Михаил Боярский – Я – Не Балда
B2 М. Боярский, О. Анофриев, И. Муравьева – Чудеса
Александр Розенбаум – Эпитафия
200 ₽“Эпитафия” представляет собой сборник песен, которые затрагивают темы жизни, памяти и размышлений о человеческой судьбе. Название альбома отсылает к идее эпитафии — надписи на могиле, которая отражает суть жизни человека и его достижения. В этом контексте, Розенбаум использует свои песни для исследования таких тем, как прощание, наследие и смыслы, которые мы оставляем после себя.
Музыкально альбом сочетает в себе элементы русского шансона и авторской песни, оставаясь верным характерному стилю Розенбаума. Песни в “Эпитафии” отличаются насыщенными аранжировками и меланхоличным настроением. Он использует традиционные и современные музыкальные формы, чтобы создать атмосферу размышлений и глубокой эмоциональной нагрузки.
А1 А может, не было войны
А2 Красная стена
А3 Я корабль конвоя
А4 На войне как на войне
А5 Вальс на плоскости
А6 Проводы
А7 На дороге жизни
В1 Послепобедный вальс
В2 Дай мне минуту
В3 Бабий яр
В4 Ох, проводи-ка меня, батя, да на войну
В5 Флагманский марш
В6 Звездопад
В7 Я Часто просыпаюсь в тишине
Моцарт – симфония № 40 (соль минор, К. 550) и № 24 (си-бемоль мажор, К. 182)
650 ₽Эта пластинка является настоящим сокровищем для любителей классической музыки, предлагая возможность насладиться двумя выдающимися симфониями, которые отражают разные этапы творчества Моцарта. Каждое произведение на записи демонстрирует его уникальный стиль и способность передавать широкий спектр эмоций через музыку, что делает прослушивание этой пластинки незабываемым опытом.
Симфония №24 си бемоль мажор, К.182, написана в более ранний период творчества Моцарта и демонстрирует его мастерство в создании ярких и жизнерадостных мелодий. Первое движение, Allegro spiritoso, наполнено энергией и оптимизмом, что делает его настоящим праздником для слуха. Andantino grazioso, второе движение, отличается изяществом и легкостью, создавая контраст с более быстрым темпом предыдущего. Завершающее движение, Allegro, возвращает слушателя к бодрому и жизнерадостному настроению, подчеркивая мастерство Моцарта в создании мелодий, которые остаются в памяти.
Симфония №40, соль минор, К.550
A1 Allegro moderato
A2 Andante
B1 Menuetto
B2 Finale. Allegro assai
Симфония №24, си бемоль мажор, К.182
B3 Allegro spiritoso
B4 Andantino grazioso
B5 Allegro
Ансамбль “Медео”
4 750 ₽Ансамбль «Медео» — это музыкальная группа из Казахстана, которая стала известной благодаря своей уникальной интерпретации традиционной казахской музыки. Основанный в 1990-х годах, ансамбль сочетает в своей музыке элементы народной казахской музыки с современными музыкальными стилями и аранжировками.
Группа «Медео» знаменита своим богатым звучанием, которое создается с использованием традиционных казахских инструментов, таких как домбра, кыл-қобыз и шабыт, в сочетании с современными музыкальными инструментами и техниками. Это придает их музыке оригинальность и глубину, сочетая древние традиции с современными музыкальными трендами.
A1 Карнавал
A2 Сайгаки
A3 Воскресные
A4 Экибастуз
B1 Путь к солнцу, сюита
B2 Охотник, сюита
VI Международный конкурс имени П.И. Чайковского. Скрипка
1 250 ₽Это престижное музыкальное событие, которое привлекает талантливых скрипачей со всего мира. Конкурс, основанный в 1958 году, стал важной вехой в музыкальной жизни и служит платформой для молодых исполнителей, стремящихся продемонстрировать свои навыки и получить признание на международной арене. Каждый конкурс собирает участников, представляющих различные страны и музыкальные традиции, что создает уникальную атмосферу культурного обмена и соперничества.
В рамках конкурса участники проходят несколько этапов, включая отборочные прослушивания, полуфиналы и финалы, где они исполняют как обязательные, так и произвольные произведения. Программа включает в себя классические произведения, а также современные композиции, что позволяет участникам продемонстрировать свою технику, музыкальность и интерпретационные способности. Жюри, состоящее из выдающихся музыкантов и педагогов, оценивает исполнение по различным критериям, включая техническое мастерство, артистизм и оригинальность.
1 Такеши Шимицу – Adagio из сонаты №1 соль минор, BWV 1001
A2 Сунг Ю Ли – Grave из сонаты №2 для скрипки соло ля минор, BWV 1003
A3 Михаэла Мартин – Мелодия, соч. 42 №3
A4 Илья Груберт – Вальс-скерцо, соч. 34
A5 Ким Сон Хо – Скерцо, соч. 42 №2
A6 Элмар Оливейра – Каприс №5 для скрипки соло, соч. 1
A7 Александр Винницкий – Каприс №10 для скрипки соло, соч. 1
B1 Дэниел Хейфец – Импровизация для скрипки соло
B2 Ирина Медведева – Песня-поэма (в честь Ашугов)
B3 Мичо Димитров – Фуга
B4 Али Форуг – Из “Пяти мелодий”, соч. 35-bis
B5 Дилана Дженсон – Сонатина №5 для скрипки соло
Мясковский, Светланов – Симфония-баллада № 22 / Праздничная поэма
750 ₽Мясковский — русский композитор, педагог и музыковед, известный своим вкладом в симфоническую музыку. Симфония-баллада № 22, написанная в си миноре, представляет собой выразительное и мелодичное произведение, в котором он мастерски сочетает элементы симфонии и баллады. Композитор использует богатую оркестровку и разнообразные музыкальные формы, что позволяет создать глубокое эмоциональное воздействие.
Светланов — выдающийся дирижер и композитор, который играл важную роль в интерпретации и популяризации русской классической музыки. Его исполнения симфоний Мясковского, включая Симфонию-баллад № 22, отличались яркостью, энергией и тщательной проработкой деталей. Светланов умело передавал замысел композитора, благодаря чему слушатели могли глубже понять музыкальный язык Мясковского.
Симфония-баллада № 22, си минор, соч. 54
A.1 Lento. Allegro ma non troppo
A.2 Andante molto espressivo
B1.1 Andante molto espressivo (окончание)
B.2 Allegro energico ma non troppo vivace
B2 Праздничная поэма, соч. 9
