Прекрасное состояние пластинки. Видно, что она проигрывалась и от этого характерные следы износа, который минимально влияет на звучание. Возможен легкий «песочек».
Синяя птица – Во дворце спорта в Лужниках
Ансамбль «Синяя птица» — это известный музыкальный коллектив, который стал символом детской и юношеской музыки в России. Основанный в 1970-х годах, ансамбль быстро завоевал популярность благодаря своему уникальному стилю, ярким выступлениям и репертуару, который сочетает в себе элементы народной, эстрадной и классической музыки.
Основной целью ансамбля является создание качественной и доступной музыки для детей и подростков, что позволяет развивать у них любовь к искусству и музыке. В репертуаре «Синей птицы» можно найти как оригинальные композиции, так и аранжировки известных народных песен, что делает их выступления разнообразными и увлекательными. Песни ансамбля часто затрагивают темы дружбы, любви, природы и детства, что позволяет юным слушателям легко находить в них отклик.
A1 Белый теплоход
A2 До свадьбы заживет
A3 Берегите женщин
A4 Подорожник / Когда с тобой любовь
B1 Я иду тебе навстречу
B2 Цветные звуки
B3 Дикие лошади
B4 Москва
B5 С тобой хорошо мне
Михаил Жванецкий – Монологи
Альбом «Монологи» Михаила Жванецкого — это уникальное произведение, которое сочетает в себе элементы сатиры, юмора и глубоких размышлений о жизни, обществе и человеческих отношениях. Михаил Жванецкий, известный как один из самых ярких и остроумных сатириков России, в этом альбоме представляет свои монологи, которые стали классикой жанра.
Запись включает в себя ряд остроумных и проницательных текстов, в которых Жванецкий мастерски использует иронию и сарказм, чтобы осветить различные аспекты повседневной жизни. Его наблюдения о людях, их привычках и социальных явлениях заставляют слушателей задуматься и смеяться одновременно. Каждый монолог — это отдельная история, наполненная характерными для Жванецкого наблюдениями и жизненной мудростью.
A1 Двадцатый век
A2 Вся наша жизнь — спорт
A3 Успехи медицины
A4 Тишина
A5 Наши письма
A6 Броня крепка
A7 Поздравим себя
A8 Говорят, что карта мира не имеет белых пятен
A9 Стиль спора
B1 Тщательнее
B2 Их день
B3 Трудности кино
B4 Как шутили в Одессе
B5 Интервью
B6 Райкину
Алла Пугачева и группа “Рецитал” – Как тревожен этот путь
«Как тревожен этот путь» — это совместный альбом Аллы Пугачевой и группы «Рецитал», который был выпущен в 1980-х годах и стал значимым событием в музыкальной культуре того времени. Этот альбом демонстрирует уникальное сотрудничество одной из самых известных певиц России и талантливого коллектива, который смог создать неповторимую атмосферу в своих композициях.
Альбом включает в себя ряд запоминающихся песен, которые отражают характерный стиль Пугачевой, сочетающий в себе элементы поп-музыки и эстрады. Тексты песен часто затрагивают глубокие и философские темы, такие как любовь, жизнь, надежда и тревога, что делает их близкими и понятными для широкой аудитории. Заглавная композиция «Как тревожен этот путь» стала настоящим гимном для многих слушателей, благодаря своей эмоциональной насыщенности и мелодичности.
A1 Люди, люди = People, People
A2 Усталость = Tiredness
A3 Я больше не ревную = I’m Not Jealous Anymore
A4 Дежурный ангел = The Angel on Duty
B1 Беда = Trouble
B2 Лестница = A Staircase
B3 Как тревожен этот путь = How Disturbing Is This Way
B4 Держи меня, соломинка = Catching at a Straw
Алла Пугачева – То ли еще будет…
«То ли еще будет…» — это один из самых знаковых альбомов Аллы Пугачевой, выпущенный в 1980-х годах. Этот альбом стал важной вехой в карьере певицы и закрепил за ней статус одной из самых популярных и влиятельных артисток в истории российской музыки.
Альбом включает в себя ряд хитов, которые до сих пор остаются любимыми у слушателей. Пугачева, обладая уникальным голосом и харизмой, исполняет песни, наполненные глубокими эмоциями и личными переживаниями. Тексты композиций часто затрагивают темы любви, утраты, надежды и жизненных испытаний, что делает их близкими и понятными для широкой аудитории.
A1 Улетай, туча
A2 Да
A3 Что было однажды
A4 Ты не стал судьбой
A5 Этот мир
B1 Скажи сне что-нибудь
B2 Эти летние дожди
B3 Ты возьми меня с собой
B4 Песенка первоклассника
Богатые и бедные – Ricchi e poveri
Пластинка «Богатые и бедные» (оригинальное название «Ricchi e poveri») — это яркое музыкальное произведение, которое представляет собой сборник хитов итальянской поп-группы, известной своим мелодичным звучанием и запоминающимися текстами. Группа «Ricchi e poveri» была основана в 1967 году и быстро завоевала популярность как в Италии, так и за ее пределами, благодаря своему уникальному стилю, который сочетает элементы поп-музыки, фолка и традиционных итальянских мелодий.
Альбом включает в себя несколько знаковых композиций, которые отражают дух времени и эмоции, присущие многим поколениям слушателей. Песни группы часто затрагивают темы любви, дружбы и жизненных переживаний, что делает их близкими и понятными для широкой аудитории. Мелодии, наполненные гармоничными вокалами и яркими аранжировками, создают атмосферу радости и оптимизма.
A1 Мама Мария · Mamma Maria
A2 Бедные · Poveri
A3 Чудесный вечер · Magnifica serata
A4 Недоразумение · Malinteso
A5 Венеция · Venezia
B1 Маленькая любовь · Piccolo amore
B2 Немного любить · Amarsi un pò
B3 Мне хорошо · C’è che stò bene
B4 Сильнейшее чувство · Fortissimo
B5 Потому что нужна любовь · Perché ci vuole l’amore
Изабелла Юрьева – Если помнишь, если любишь
Изабелла Юрьева — российская певица и актриса, известная своим уникальным голосом и харизматичным сценическим образом. Она начала свою карьеру в музыкальной индустрии в начале 2000-х годов и быстро завоевала популярность благодаря своим ярким выступлениям и запоминающимся композициям.
Юрьева обладает широким диапазоном и способностью исполнять песни в различных жанрах, включая поп, эстраду и авторскую музыку. Ее репертуар включает как оригинальные произведения, так и каверы на известные хиты, что позволяет ей привлекать разнообразную аудиторию. Изабелла часто сотрудничает с талантливыми композиторами и аранжировщиками, что делает ее музыку свежей и актуальной.
A1 Скучно, грустно
A2 Жалобно стонет
A3 Бирюзовые колечки
A4 Только раз
A5 Прощай, мой табор
A6 Роща
A7 Он уехал
B1 Саша
B2 Если помнишь, если любишь
B3 От любви не скрыться
B4 Поверь
B5 Белая ночь
B6 Если можешь, прости
Юрий Лоза – Вся жизнь – дорога
Юрий Лоза — это не только талантливый музыкант, но и человек, который стал символом целого поколения. Его песни, написанные в 1980-х и 1990-х годах, отражают дух времени и переживания людей, что делает их актуальными и по сей день. Лоза умело сочетает в своих композициях элементы романтики, меланхолии и иронии, что позволяет ему находить общий язык с широкой аудиторией.
Одной из ключевых особенностей его творчества является способность создавать мелодии, которые легко запоминаются и становятся хитами. Его песни часто звучат на различных мероприятиях, праздниках и концертах, вызывая ностальгию у старшего поколения и интерес у молодежи. Лоза также активно экспериментирует с музыкальными стилями, что позволяет ему оставаться на волне современных трендов, не теряя при этом своей индивидуальности.
A1 Пой, моя гитара = Sing my guitar
A2 Итог = Summing up
A3 Я не хуже, чем все = I’m not worse than others
A4 О, новый день = Oh, a new day
B1 Цыганская душа = Gipsy soul
B2 Память = Memory
B3 Мой трамвай последний = My last tram
B4 Вокзальные буфеты = Station buffets
B5 Дорога = All life is a journey
Дружба начинается с улыбки (Песни для детей на стихи Михаила Пляцковского)
«Дружба начинается с улыбки» — это замечательная пластинка, посвященная детской тематике и созданная на основе стихов Михаила Пляцковского. В ней собраны яркие и мелодичные песни, которые передают радость детства, дружбы и беззаботного времени. Каждая композиция наполнена позитивом и теплом, что делает их идеальными для юных слушателей.
Стихи Пляцковского, известного своими простыми и запоминающимися строками, прекрасно сочетаются с мелодиями, создавая атмосферу веселья и уюта. Песни рассказывают о дружбе, играх, приключениях и о том, как важно делиться радостью с окружающими. Они учат детей ценить дружеские отношения и находить счастье в простых вещах.
A1 Э. Хиль – Чему учат в школе
A2 С. Парамонов – Улыбка
A3 К. Румянова – Волшебный цветок
A4 В. Николаев – Ты слышишь, море?
A5 О. Попов – Песенка о цирке
A6 Д. Голов – Такой хороший дед
A7 Э. Хиль – Дважды два — четыре
B1 С. Парамонов – Не дразните собак!
B2 О. Попов – Не поется птицам без небес
B3 М. Самышкина – Рассвет-Чародей
B4 О. Попов – Подарки
B5 К. Румянова – Настоящий друг
B6 Г. Дегтярева и О. Ткачук – Песенка фантазеров
B7 О. Попов – Песенка о ремонте
Ван Клиберн – С. Рахманинов – 3-й концерт для фортепиано с оркестром
Пластинка “3-й концерт для фортепиано с оркестром ре минор, соч. 30” представляет собой выдающееся произведение классической музыки, написанное великим композитором Сергеем Прокофьевым. Этот концерт, созданный в 1917 году, стал одним из самых популярных и исполняемых произведений в репертуаре фортепиано и оркестра, и его звучание продолжает восхищать слушателей по всему миру.
Открывающая часть “Аллегро, ма нон танто” задает динамичный и энергичный тон всему произведению. В ней сочетаются яркие мелодии и сложные ритмические структуры, что создает захватывающую атмосферу. Пианист демонстрирует виртуозное мастерство, а оркестр поддерживает его, создавая богатое и многослойное звучание.
3-й концерт для фортепиано с оркестром ре минор, соч. 30
A 1 часть – аллегро, ма нон танто
B1 2 часть – интермеццо. адажио
B2 3 часть – финал. алла бреве
Франсис Гойя – Симфония любви
Франсиско Гойя — выдающийся испанский художник и график, который считается одним из самых значительных мастеров в истории искусства. Родился в 1746 году в небольшом городке Фуэндетодос, он стал свидетелем и участником многих исторических событий, которые оказали влияние на его творчество. Гойя известен своим уникальным стилем, который сочетает в себе элементы романтизма, реализма и символизма.
В начале своей карьеры Гойя работал в жанре портрета, создавая яркие и выразительные изображения испанской знати и королевской семьи. Его портреты отличаются не только техническим мастерством, но и глубоким психологизмом, что позволяет зрителям увидеть внутренний мир изображаемых людей. Однако с течением времени его творчество стало более мрачным и философским, отражая его личные переживания и социальные проблемы своего времени.
A1 Вновь = Again
A2 Это могла быть весна = It Might As Well Be Spring
A3 Счастье мое = My Happiness
A4 Мелодия = Melodia
A5 Виновный = Guilty
A6 Голубая луна = Blue Moon
B1 Золотые сережки = Golden Earrings
B2 Симфония = Symphonie
B3 Мона Лиза = Mona Lisa
B4 Ты рядом со мной = Having You By My Side
B5 Прошлым летом = The Things We Did Last Summer
B6 Настал тот час = Now Is The Hour
Рафаэль – Поет Рафаэль (II)
Рафаэль известен своим мощным и выразительным голосом, который способен передать широкий спектр эмоций. В этом альбоме он искусно сочетает элементы поп-музыки и традиционных испанских мелодий, создавая неповторимое звучание, которое легко запоминается. Тексты песен наполнены поэтичностью и глубиной, что позволяет слушателю не только наслаждаться музыкой, но и задумываться о значении слов.
Альбом включает в себя разнообразные музыкальные стили, что делает его интересным для широкой аудитории. От романтичных баллад до более ритмичных и энергичных треков — каждая композиция находит отклик в сердце слушателя. Рафаэль мастерски управляет своим голосом, создавая атмосферу, которая позволяет каждому погрузиться в его музыкальный мир и ощутить все оттенки эмоций.
A1 Аллилуйя
A2 Мы
A3 Дитя зари
A4 Не угрожай мне
A5 Мама
A6 Твое обещание
B1 Не прощаясь
B2 Цыган
B3 Возьми свои розы
B4 Пилигримы
B5 Ревность
B6 Ла Сандунга
Александр Троицкий – Поёт Александр Троицкий
Пластинка “Поёт Александр Троицкий” представляет собой яркое и эмоциональное музыкальное произведение, в котором талантливый певец демонстрирует свое мастерство и уникальный стиль. Открывающие треки сразу же погружают слушателя в атмосферу искренности и глубины, позволяя ощутить всю палитру чувств, которые передает артист. Троицкий обладает выразительным голосом, который способен передать как радость, так и грусть, что делает его исполнение особенно запоминающимся.
Каждая песня на альбоме раскрывает разные аспекты человеческих переживаний — от любви и надежды до ностальгии и размышлений о жизни. Тексты композиций наполнены поэтичностью и глубиной, что позволяет слушателю не только наслаждаться музыкой, но и задумываться о значении слов. Троицкий умело сочетает мелодичность и лирику, создавая гармоничные и запоминающиеся мелодии.
A1 Пой, земля
A2 Все скрипки мира
A3 Моя любовь неповторима
A4 Далеко-далеко
A5 Приди, Янина
B1 Если бы случайно
B2 Сегодня
B3 Это невозможно
B4 Где, птичка, твое гнездо?
B5 Песня материнской любви
Вячеслав Добрынин – День за днем
Альбом “День за днем” Вячеслава Добрынина представляет собой значимое музыкальное произведение, в котором собраны песни, отражающие внутренний мир исполнителя и его глубокие чувства. Выпущенный в 1980-х годах, этот альбом стал важной вехой в карьере Добрынина и укрепил его статус как одного из ведущих авторов и исполнителей советской эстрады.
Композиции в “День за днем” отличаются мелодичностью и лиричностью, что делает их особенно запоминающимися. Песни, такие как “День за днем”, наполнены искренними размышлениями о жизни, любви и человеческих отношениях. Тексты Добрынина пронизаны поэтическими образами и глубокими чувствами, что позволяет слушателям легко сопереживать героям его песен.
А1 Красные Маки – Если у тебя своя дорога
А2 Поющие сердца – Обманщица
А3 Поющие сердца – Только я не верю
А4 Лейся, песня – День за днем
А5 Красные Маки – Если ты уйдешь
В1 Красные Маки – Скажи мне правду
В2 Самоцветы – Белый снег
В3 Здравствуй, песня – Разве мы могли подумать
В4 Красные Маки – Тебе не нужен я
Ансамбль – Апельсин
Ансамбль “Апельсин” — это музыкальный коллектив, который стал известен в 1980-х годах и оставил заметный след в истории советской эстрадной музыки. Группа сочетает в себе элементы поп-музыки, фолка и эстрадного жанра, создавая уникальное звучание, которое привлекает внимание слушателей своей мелодичностью и эмоциональностью.
Музыка “Апельсина” отличается разнообразием стилей и тем, что позволяет им экспериментировать с различными музыкальными направлениями. Песни ансамбля часто наполнены яркими образами и искренними чувствами, что делает их близкими и понятными для широкой аудитории. Лирика затрагивает темы любви, дружбы и жизни, что позволяет слушателям легко сопереживать героям их текстов.
A1 Illusion · Иллюзия
A2 This tune · Этот напев
A3 Frames · Рамы
A4 Shakespeare · Шекспир
A5 Barrel-organ · Шарманка
B1 Mirrors · Зеркала
B2 Among the last five · В числе пяти последних
B3 A ship of fate · Корабль судьбы
B4 Time doesn’t stop · Время не останавливается
Алла Пугачева и группа “Рецитал” – Как тревожен этот путь
Музыкальное оформление альбома включает в себя элементы поп-музыки и эстрады, создавая атмосферу, которая одновременно современна и ностальгична. Группа “Рецитал” вносит в звучание альбома свою индивидуальность, обеспечивая гармоничное сопровождение и интересные аранжировки. Это сотрудничество позволило создать уникальный звук, который стал характерным для этого периода в творчестве Пугачевой.
“Как тревожен этот путь” стал не только успешным коммерческим проектом, но и важным культурным явлением, которое продолжает вдохновлять новые поколения слушателей. Альбом демонстрирует талант Аллы Пугачевой как исполнителя и композитора, а также её способность передавать глубокие чувства через музыку. Слушая этот альбом, можно погрузиться в мир размышлений и эмоций, которые остаются актуальными и по сей день.
A1 Люди, люди = People, people
A2 Усталость = Tiredness
A3 Я больше не ревную = I’m not jealous any more
A4 Дежурный ангел = The angel on duty
B1 Беда = Trouble
B2 Лестница = A staircase
B3 Как тревожен этот путь = How disturbing is this way
B4 Держи меня, соломинка = Catching at a straw
C1 Первый шаг = The first step
C2 Вот так случилось, мама = It so happened, mummy
C3 Старая песня = An old song
C4 Когда я буду бабушкой = When I become grandma
C5 Жди и помни меня = Wait for me and remember me
D1 Маэстро = Maestro
D2 Старинные часы = Old clock
D3 Песня на “бис” = An encore
Алла Пугачева и группа “Рецитал” – Как тревожен этот путь
Альбом “Как тревожен этот путь” Аллы Пугачевой и группы “Рецитал” представляет собой значимое музыкальное произведение, в котором сочетаются мощный вокал Пугачевой и талантливое сопровождение музыкантов. Выпущенный в 1980-х годах, этот альбом стал важной вехой в карьере певицы и оставил заметный след в истории советской эстрады.
Композиции в альбоме отличаются глубиной и эмоциональностью, отражая внутренние переживания и размышления о жизни, любви и человеческих отношениях. Песни, такие как “Как тревожен этот путь”, наполнены поэтическими образами и искренними чувствами, что позволяет слушателям легко сопереживать героям текстов. Вокал Пугачевой, обладая уникальной выразительностью, передает все нюансы эмоций, делая каждую песню незабываемой.
A1 Люди, люди = People, people
A2 Усталость = Tiredness
A3 Я больше не ревную = I’m not jealous any more
A4 Дежурный ангел = The angel on duty
B1 Беда = Trouble
B2 Лестница = A staircase
B3 Как тревожен этот путь = How disturbing is this way
B4 Держи меня, соломинка = Catching at a straw
C1 Первый шаг = The first step
C2 Вот так случилось, мама = It so happened, mummy
C3 Старая песня = An old song
C4 Когда я буду бабушкой = When I become grandma
C5 Жди и помни меня = Wait for me and remember me
D1 Маэстро = Maestro
D2 Старинные часы = Old clock
D3 Песня на “бис” = An encore
Белые крылья, песни на стихи В. Харитонова
Альбом “Белые крылья”, содержащий песни на стихи Владимира Харитонова, представляет собой уникальное музыкальное произведение, в котором поэзия и музыка сливаются в гармоничное целое. Харитонов, известный своими глубокими и мелодичными текстами, создает атмосферу, полную чувств и размышлений, что делает его стихи особенно подходящими для музыкальной интерпретации.
Композиции в альбоме отличаются разнообразием музыкальных стилей, включая элементы поп-музыки, романса и фольклора. Каждая песня наполнена искренностью и эмоциональностью, что позволяет слушателям легко сопереживать героям текстов. Музыка, написанная на стихи Харитонова, подчеркивает глубину и красоту его поэзии, создавая яркие образы и запоминающиеся мелодии.
A1 В. Ободзинский, группа Стаса Намина – Белые крылья
A2 С. Ротару, группа Стаса Намина – Рябина
A3 Е. Мартынов – Время думать о девчонках
A4 Лейся, песня – Не знаю, что и думать
A5 Группа Стаса Намина – Рано прощаться
B1 Поющие сердца – Давно прошло детство
B2 Веселые ребята – Скажет девчонка
B3 Группа Стаса Намина – Сквозь сон
B4 Поющие сердца – Давай помиримся
B5 В. Павлов – Остановите музыку
София Ротару – Где ты любовь. София Ротару и Червона Рута
Альбом “Где ты, любовь” Софии Ротару, выпущенный в сотрудничестве с группой “Червона Рута”, представляет собой яркое и эмоциональное музыкальное произведение, которое отражает богатство украинской музыкальной традиции и глубину человеческих чувств. Этот проект стал важной вехой в карьере Ротару, демонстрируя её выдающийся вокал и артистизм, а также её способность передавать искренние эмоции через музыку.
Композиции в альбоме охватывают широкий спектр тем, включая любовь, утрату, надежду и мечты. Песни, такие как “Где ты, любовь”, наполнены мелодичностью и поэтичностью, что позволяет слушателям легко сопереживать героям её текстов. Музыка Ротару отличается яркими мелодиями и запоминающимися аранжировками, что делает каждую песню уникальной и запоминающейся.
София Ротару и «Червона Рута»
C1 Родной край
C2 Ожидание
C3 Дети всей земли
C4 Счастливый вечер
C5 Я Слышу голос твой
D1 Любовь
D2 Осенняя песня
D3 Мир утверждает любовь
D4 Останься со мной
Синяя птица – Во дворце спорта в Лужниках
Группа “Синяя птица” — это известный музыкальный коллектив, который стал символом советской и постсоветской эстрадной музыки. Основанная в 1970-х годах, группа быстро завоевала популярность благодаря своему уникальному стилю, который сочетает в себе элементы поп-музыки, рок-н-ролла и фолка. “Синяя птица” известна своими мелодичными и запоминающимися песнями, которые часто затрагивают темы любви, дружбы и человеческих отношений.
Одной из особенностей группы является её яркий и харизматичный вокал, который привлекает внимание слушателей. Музыка “Синей птицы” отличается разнообразием звучания, что позволяет им экспериментировать с различными музыкальными стилями и аранжировками. Коллектив активно гастролирует, выступая как в России, так и за её пределами, что подтверждает его международную популярность.
A1 Белый теплоход
A2 До свадьбы заживет
A3 Берегите женщин
A4 Подорожник / Когда с тобой любовь
B1 Я иду тебе навстречу
B2 Цветные звуки
B3 Дикие лошади
B4 Москва
B5 С тобой хорошо мне
Лайма Вайкуле – Песни Раймонда Паулса
Альбом Лаймы Вайкуле “Песни Раймонда Паулса” представляет собой уникальное музыкальное произведение, в котором собраны лучшие композиции, написанные известным латвийским композитором Раймондом Паулсом. Этот проект стал важной вехой в карьере Вайкуле, демонстрируя её выдающийся вокал и артистизм, а также глубокую связь с музыкальным наследием своего времени.
В альбоме представлены песни, которые отличаются мелодичностью, эмоциональностью и поэтичностью текстов. Раймонд Паулс, как композитор, создал множество хитов, которые стали классикой эстрадной музыки, и Вайкуле мастерски интерпретирует их, привнося в каждую композицию свою индивидуальность и харизму. Песни, такие как “Мелодия”, “Старый клён” и “Два кольора”, наполнены чувством и глубиной, что позволяет слушателям сопереживать и чувствовать каждую ноту.
A1 Еще не вечер = It’s not evening yet
A2 Чарли = Charlie
A3 Самый медленный поезд = The slowest train
A4 Пугало = Scarecrow
A5 Шаляй-валяй = Shalai-valai
B1 Вернисаж = Varnishing day
B2 Деловая женщина = Business woman
B3 Шерлок Холмс = Sherlock Holmes
B4 Ночной костер = Night campfire
