- Добавить пластинку в корзину
- Перейти в корзину и оформить заказ
- С Вами свяжется продавец для уточнения деталей
Вилли Токарев – Над Гудзоном
100 ₽
Состояние пластинки | Хорошее состояние. Пластинка проигрывается без особых перескоков, однако шумы слышны более отчетливо чем в состоянии Very good. |
---|---|
Состояние конверта | Прекрасное состояние конверта. На нем могут иметься небольшие потертости на углах и ребрах, возможно желтизна, приобретенная временем. |
Лейбл | |
Код пластинки Уникальный код пластинки. Нажмите на ссылку, чтобы увидеть все варианты, которые есть в наличии. | |
Страна | |
Дата релиза | |
Цвет яблока | |
Размер пластинки | |
Кол-во пластинок | |
Жанр |
Альбом Вилли Токарева «Над Гудзоном» представляет собой захватывающее музыкальное произведение, в котором сочетаются элементы русского шансона и авторской песни. Вилли Токарев, известный своим уникальным стилем и искренними текстами, создает атмосферное и запоминающееся произведение, которое отражает его творческое видение и личные переживания.
Название альбома «Над Гудзоном» может отсылать к концепту, связанному с темой путешествий, эмиграции или даже ностальгии. Гудзон, как символ американского континента и его культурного контекста, служит фоном для размышлений о жизни, судьбе и человеческих эмоциях.
A1 С днем рождения, милая мама
A2 Мама, я сын твой
A3 Нью-йоркский таксист
A4 В шумном балагане
A5 Карусель любви
A6 Зачем?
B1 Золото
B2 Гитара с треснувшей декой
B3 Над гудзоном
B4 Билет
B5 Газета
B6 Свадьба
В наличии
Другие варианты пластинки
Вилли Токарев – Над Гудзоном
Альбом Вилли Токарева «Над Гудзоном» предлагает слушателям уникальное музыкальное путешествие, погружая их в мир русского шансона и авторской песни. Этот сборник, отличающийся характерным для Токарева стилем, раскрывает его глубокое и многослойное творчество.
Название альбома отсылает к реке Гудзон в США, что может символизировать темы эмиграции, поисков и культурных пересечений. В своих песнях Токарев исследует личные и философские темы, отражая в них свои размышления о жизни, судьбе и человеческих отношениях. Эти произведения наполнены искренними эмоциями и часто обращаются к темам ностальгии и памяти.
A1 С днем рождения, милая мама
A2 Мама, я сын твой
A3 Нью-йоркский таксист
A4 В шумном балагане
A5 Карусель любви
A6 Зачем?
B1 Золото
B2 Гитара с треснувшей декой
B3 Над гудзоном
B4 Билет
B5 Газета
B6 Свадьба
Вилли Токарев – Над Гудзоном
В альбоме представлены песни, в которых Токарев исследует различные аспекты жизни и любви, часто с характерной для него меланхоличной и ироничной тональностью. Каждое произведение в этом сборнике насыщено выразительным вокалом и глубокими текстами, которые отражают личные и универсальные темы.
Музыкально альбом сочетает в себе традиционные элементы русского шансона с современными музыкальными тенденциями, создавая богатый и многослойный звук. Вилли Токарев в своей музыке часто использует элементы народной и городской культуры, что придает его песням особый колорит и аутентичность.
A1 С днем рождения, милая мама
A2 Мама, я сын твой
A3 Нью-йоркский таксист
A4 В шумном балагане
A5 Карусель любви
A6 Зачем?
B1 Золото
B2 Гитара с треснувшей декой
B3 Над гудзоном
B4 Билет
B5 Газета
B6 Свадьба
Доставка – Стоимость доставки по РФ зависит от выбранной транспортной компании. Чаще всего заказ оформляется через сервисы Авито, или Юла, как безопасная сделка.
Оплата может осуществляться любым удобным способом. Наличными, при получении заказа из рук в руки, наложенным платежом, на банковскую карту, а так же через сервисы Авито и Юла.
- Тел. +7 (981) 942-18-48
- Email: vplastinkah@mail.ru
- Страница Вконтакте
- Телеграмм
Случайная пластинка
Ансамбль – Апельсин
Музыка в альбоме “Апельсин” отличается разнообразием мелодий и ритмов, что делает каждую композицию уникальной. Звучание ансамбля наполнено живыми инструментами, гармоничными вокальными партиями и оригинальными аранжировками, что создает яркую и динамичную атмосферу. Каждая песня — это маленькая история, которая затрагивает темы любви, дружбы и жизни в целом, что позволяет слушателям легко сопереживать героям.
Тексты песен в альбоме пронизаны искренностью и простотой, что делает их доступными и понятными для широкой аудитории. Лирика наполнена образами, которые вызывают ассоциации с повседневной жизнью, и в то же время передает глубокие чувства и эмоции. Это создает особую связь между исполнителями и слушателями, позволяя каждому найти в песнях что-то близкое и родное.
A1 Illusion · Иллюзия
A2 This tune · Этот напев
A3 Frames · Рамы
A4 Shakespeare · Шекспир
A5 Barrel-organ · Шарманка
B1 Mirrors · Зеркала
B2 Among the last five · В числе пяти последних
B3 A ship of fate · Корабль судьбы
B4 Time doesn’t stop · Время не останавливается
Малер – Морисон, Сопрано, Дирижер Рафаэль Кубелик – Симфония № 4
Симфония № 4 отличается от других симфоний композитора своей легкостью и игривостью. Она начинается с первой части, которая наполнена мелодичными и жизнерадостными темами, создающими ощущение беззаботности. Кубелик, обладая выдающимся дирижёрским мастерством, управляет оркестром с точностью и чувством, подчеркивая каждую деталь и нюанс, что позволяет слушателям глубже ощутить красоту музыки.
Кульминацией симфонии является четвёртая часть, в которой звучит вокальная партия сопрано. Здесь Морисон исполняет текст, описывающий детские мечты о рае и безмятежности. Её голос, наполненный нежностью и выразительностью, прекрасно дополняет оркестровое звучание, создавая атмосферу волшебства и умиротворения. Это исполнение позволяет слушателям ощутить всю глубину и красоту музыкального языка Малера.
Симфония № 4 соль мажор
A1 Bedächtig. Nicht eilen recht gemächlich
A2 In gemächlicher bewegung. Ohne hast
B1 Ruhevoll (poco adagio)
B2 Sehr behaglich (текст из сборника Й. фон Арнима и К. Брентано «Волшебный рог мальчика»)
Песенки из сказки “Дважды два – четыре”
Эта детская пластинка представляет собой увлекательный музыкальный сборник, который подарит радость и веселье юным слушателям. В ней собраны яркие и запоминающиеся композиции, которые не только развлекают, но и обучают, помогая детям лучше понять окружающий мир. Каждая песня наполнена позитивом и добротой, что делает её идеальным выбором для семейных прослушиваний и детских мероприятий.
Первая часть пластинки включает в себя треки, исполненные Э. Хилем и группой большого детского хора ВР и ЦТ. Песни, такие как “Чему учат в школе” и “Дважды два – четыре”, знакомят детей с основами знаний и важностью образования. Эти мелодии легко запоминаются и побуждают детей к обучению, создавая интерес к учебному процессу. Яркие образы и простые тексты делают их доступными для восприятия даже самых маленьких слушателей.
A1 Чему учат в школе
A2 Дважды два – четыре
B1 Песенка рыжехвостенькой
B2 Все мы делим пополам
B3 На свете невозможное случается
Римский-Корсаков. Снегурочка
Пластинка “Снегурочка” (Весенняя сказка) представляет собой оперу в четырех действиях с прологом, написанную выдающимся русским композитором Николаем Римским-Корсаковым. Это произведение, основанное на пьесе Александра Островского, погружает слушателя в волшебный мир русских народных сказок и мифов, сочетая элементы фольклора с богатой музыкальной палитрой композитора.
Опера начинается с пролога, который задает тон всему произведению, вводя в атмосферу весны и пробуждения природы. В первой части действие разворачивается вокруг главной героини — Снегурочки, дочери зимы, которая стремится понять, что такое любовь и человеческие чувства. Музыка Римского-Корсакова в этом произведении изобилует яркими мелодиями и красочными оркестровыми текстурами, создавая живописные музыкальные картины, которые прекрасно передают настроение и эмоции персонажей.
Снегурочка (Весенняя сказка) опера в 4-х действиях с прологом
А Пролог
В1 Пролог (Окончание)
В2 Действие 1
С Действие 1 (Продолжение)
D1 Действие 1 (Окончание)
D2 Действие 2
Е1 Действие 2 (Окончание)
Е2 Действие 3
F Действие 3 (Продолжение)
G1 Действие 3 (Окончание)
G2 Действие 4
Н Действие 4 (Окончание)
Алла Иошпе и Стахан Рахимов
Алла Иошпе и Стахан Рахимов — известные российские артисты, чье сотрудничество привлекло внимание благодаря уникальному сочетанию их талантов и музыкальных стилей. Алла Иошпе — это признанная исполнительница, известная своим мощным вокалом и способностью передавать глубокие эмоции через песню. Её работы часто отличаются яркой мелодичностью и эмоциональной насыщенностью.
Стахан Рахимов, в свою очередь, — это выдающийся композитор и аранжировщик, который вносит свой вклад в создание уникальных музыкальных произведений благодаря своей богатой музыкальной палитре и креативному подходу к композиции. Его работы часто сочетают элементы традиционной и современной музыки, создавая богатое и многослойное звучание.
A1 Берегите друзей
A2 Алеша
A3 Вьюга
A4 Неприметная красота
A5 Счастье это ты
B1 До Свидания, мальчики
B2 Осенние листья
B3 Три плюс пять
B4 Эмина
B5 Чего без чего не бывает
B6 Прости меня
Александр Розенбаум – Казачьи песни
Александр Розенбаум, известный российский певец, композитор и автор песен, также активно занимается исполнением и популяризацией казачьих песен. В его репертуаре казачьи песни занимают особое место, и они представляют собой важную часть его музыкального наследия.
Аранжировки Розенбаума для казачьих песен обычно включают как традиционные, так и современные элементы, что позволяет сохранить аутентичность и одновременно привнести в музыку новые краски. Это делает его исполнение привлекательным как для ценителей традиционного фольклора, так и для широкой аудитории.
А1 Песня красных конников
А2 Кубанская казачья
А3 Тетя маня
А4 Кандальная
А5 Ой, дудари, дудари (Сцена на ярмарке)
А6 Есаул молоденький
В1 Жеребенок
В2 Романс генерала чарноты
В3 Песня коня цыганских кровей
В4 Романс Най-Турса
В5 Казачья
В6 На Дону, на Доне
Arnold Schönberg – Fünf Orchesterstücke op. 16 Variationen für Orchester op. 31
Запись с произведениями Арнольда Шёнберга включает два ключевых работы композитора, которые демонстрируют его инновационный подход к оркестровой музыке. “Fünf Orchesterstücke op. 16” (Пять оркестровых пьес, соч. 16) — это произведение, написанное в 1909 году, считается одним из знаковых примеров раннего Шёнберга. В этом цикле из пяти пьес композитор исследует новые формы и структуры, отказываясь от традиционной гармонии и мелодии в пользу более свободной, экспрессивной оркестровки. Произведение насыщено интенсивной эмоциональной окраской и сложными текстурами, что отражает переход Шёнберга к выражению нестабильных и зачастую противоречивых чувств.
“Variationen für Orchester op. 31” (Вариации для оркестра, соч. 31) написаны в 1928 году и представляют собой значительное достижение в области вариационной формы. В этом произведении Шёнберг использует серийные техники, что стало важной вехой в его композиционном стиле. Произведение начинается с интригующего вступления и продолжает развитие темы через разнообразные вариации, каждая из которых демонстрирует уникальный подход к музыкальной текстуре и структуре. Вариации отличаются ясностью формы и гармонической сложностью, отражая зрелость и глубину серийной методологии композитора.
Fünf Orchesterstücke op. 16
A1 Vorgerühle
A2 Vergangenes
A3 Farben
A4 Peripetie
A5 Das obligate Rezitativ
Variationen für Orchester op. 31
B1 Introduktion
B2 Thema. Molto moderato
B3 Variation I moderato
B4 Variation II langsam
B5 Variation III mäßig
B6 Variation IV walzertempo
B7 Variation V bewegt
B8 Variation VI andante
B9 Variation VII langsam
B10 Variation VIII sehr rasch
B11 Variation IX l’istesso tempo, aber etwas langsamer
B12 Finale. Mäßig schnell
Кар-Мэн – Car-Man
Это альбом группы Кар-Мэн, выпущенный в 1996 году. Этот проект стал знаковым в карьере коллектива благодаря своему уникальному сочетанию жанров и звуковых экспериментов. В отличие от более традиционного поп-саунда, который часто ассоциируется с группой, “Car-Man” представляет собой амбициозное смешение стилей, включая элементы электронной музыки, рок-н-ролла и фанк.
Альбом включает в себя несколько хитов, которые сразу же привлекли внимание слушателей и критиков. Музыка на “Car-Man” отличается своей энергией и оригинальностью. Треки, такие как “Car-Man” и “На раз-два”, демонстрируют сильное влияние электронной и танцевальной музыки, с яркими синтезаторными линиями и динамичными ритмами. Эти композиции обеспечивают альбому свежий и современный звук, который выделяет его на фоне более традиционных записей того времени.
A1 Париж
A2 Лондон
A3 Моя девочка из Америки
A4 Эй, ухнем
B1 Чио-чио-сан
B2 Дели
B3 Истамбул
B4 Багама-мама
Бетховен – Николай Гедда, Ян Эйрон – Песни
Николай Гедда, выдающийся тенор, и Ян Эйрон, выдающийся пианист, демонстрируют выдающееся мастерство и понимание музыкального языка Бетховена. Гедда, с его выразительным и техничным вокалом, придает каждой песне индивидуальность, от глубокой лиричности до страстных и драматических выражений. Его исполнение создает богатый эмоциональный контекст, который позволяет слушателю погрузиться в мир Бетховена, полного как нежных, так и мощных эмоций.
Ян Эйрон, в свою очередь, предоставляет солидное пианистическое сопровождение, которое не только поддерживает вокальную линию, но и усиливает музыкальную драматургию произведений. Его интерпретация пианистических партий позволяет выделить как гармоническую сложность, так и мелодическую красоту песен Бетховена.
A1 Аделаида, соч. 46
A2 Воспоминание, WoO 136
A3 Нежная любовь, WoO 123
A4 К возлюбленной, WoO 140
A5 Влюбленный, WoO 139
A6 Песня из далека, WoO 137
A7 Поцелуй, соч. 128
B1.1 На холме стою, мечтая
B1.2 Там, где волен, могуч
B1.3 Тучки, по небу плывите
B1.4 Эти тучки там высоко
B1.5 В объятьях весенних ликует земля
B1.6 Для тебя, моей любимой
B2 Радость страдания
B3 Стремление
B4 Круг цветочный
B5 Майская песня, соч. 52 № 4
B6 Новая любовь, новая жизнь, соч. 75 № 2