Владимир Мигуля и группа «Земляне» – Песни В. Мигули
350 ₽
| Состояние пластинки | Практически идеальное состояние, однако допускаются небольшие изъяны в виде «волосяных» царапин от конверта, незначительные потертости. |
|---|---|
| Состояние конверта | Прекрасное состояние конверта. На нем могут иметься небольшие потертости на углах и ребрах, возможно желтизна, приобретенная временем. |
| Лейбл | |
| Код пластинки Уникальный код пластинки. Нажмите на ссылку, чтобы увидеть все варианты, которые есть в наличии. | |
| Страна | |
| Дата релиза | |
| Цвет яблока | |
| Размер пластинки | |
| Кол-во пластинок | |
| Жанр |
“Песни В. Мигули” остаются значимым произведением в творчестве как композитора, так и группы. Альбом продолжает радовать слушателей своим выразительным звучанием и оригинальными музыкальными идеями, оставаясь важной частью российской рок-культуры и музыкальной истории.
Музыкальное оформление на “Песни В. Мигули” тщательно проработано, что позволяет каждому произведению звучать цельно и гармонично. Группа «Земляне» демонстрирует высокий уровень исполнения, добавляя к песням Мигули свой фирменный стиль и энергетику. Аранжировки создают богатую звуковую палитру, подчеркивая как лирические, так и более ритмичные моменты композиций.
A1 Поезд
A2 В саду играет музыка
A3 Танцуем «Диско»
A4 Аве Мария
A5 Любовь надо беречь
B1 Каратэ
B2 Земляничная поляна
B3 Три дня
B4 Медовый месяц
B5 Ты мне снишься
B6 Если бы
В наличии
Другие варианты пластинки
Владимир Мигуля и группа «Земляне» – Песни В. Мигули
Владимир Мигуля был выдающимся советским композитором и автором песен, чье творчество оставило значительный след в музыке. Он родился 18 октября 1948 года в Москве и ушел из жизни 13 декабря 2006 года. Мигуля известен своими мелодичными и запоминающимися композициями, которые пользовались большой популярностью в СССР и после его распада.
Группа «Земляне», образованная в 1980 году, была одним из самых известных коллективов, исполнявших песни Владимира Мигули. В состав группы входили такие музыканты, как Юрий Каспарян, Сергей Галанин и другие. «Земляне» приобрели популярность благодаря своей уникальной стилистике, сочетавшей элементы рок-музыки и поп-музыки.
A1 Поезд
A2 В саду играет музыка
A3 Танцуем «Диско»
A4 Аве Мария
A5 Любовь надо беречь
B1 Каратэ
B2 Земляничная поляна
B3 Три дня
B4 Медовый месяц
B5 Ты мне снишься
B6 Если бы
Владимир Мигуля и группа «Земляне» – Песни В. Мигули
Пластинка “Песни В. Мигули” в исполнении Владимира Мигули и группы «Земляне» является ярким примером музыкального сотрудничества, в котором композитор и группа объединяют свои таланты для создания запоминающегося альбома. Выпущенная в 1980-х годах, эта работа привлекла внимание слушателей своим оригинальным и многослойным музыкальным содержанием.
Альбом состоит из произведений, написанных Владимиром Мигулей, известным своим умением создавать мелодичные и эмоционально насыщенные песни. В его композициях можно услышать тонкое сочетание различных музыкальных стилей, от рока до фолка, что придает каждой песне уникальность и характер. Группа «Земляне», обладая высоким исполнительским мастерством, придает трекам дополнительную динамику и энергетику, делая их особенно привлекательными для широкой аудитории.
A1 Поезд
A2 В саду играет музыка
A3 Танцуем «Диско»
A4 Аве Мария
A5 Любовь надо беречь
B1 Каратэ
B2 Земляничная поляна
B3 Три дня
B4 Медовый месяц
B5 Ты мне снишься
B6 Если бы
Владимир Мигуля и группа «Земляне» – Песни В. Мигули
Пластинка “Песни В. Мигули” в исполнении Владимира Мигули и группы «Земляне» представляет собой важное музыкальное произведение, которое объединяет талантливого композитора и его культовую рок-группу. Выпущенная в конце 1970-х – начале 1980-х годов, эта работа выделяется своим оригинальным стилем и запоминающимися композициями, которые принесли популярность как Мигуле, так и группе «Земляне».
Альбом включает в себя ряд треков, написанных Владимиром Мигулей, который выступает не только как композитор, но и как исполнитель. Его песни отличаются мелодичностью, глубокими текстами и характерным музыкальным оформлением. В сочетании с энергичным и динамичным звучанием группы «Земляне», пластинка создает уникальное музыкальное пространство, в котором сочетаются элементы рока, поп-музыки и фольклора.
A1 Поезд
A2 В саду играет музыка
A3 Танцуем «Диско»
A4 Аве Мария
A5 Любовь надо беречь
B1 Каратэ
B2 Земляничная поляна
B3 Три дня
B4 Медовый месяц
B5 Ты мне снишься
B6 Если бы
Доставка – Стоимость доставки по РФ зависит от выбранной транспортной компании. Чаще всего заказ оформляется через сервисы Авито, или Юла, как безопасная сделка.
Оплата может осуществляться любым удобным способом. Наличными, при получении заказа из рук в руки, наложенным платежом, на банковскую карту, а так же через сервисы Авито и Юла.
- Тел. +7 (981) 403-68-15
- Email: vplastinkah@mail.ru
- Страница Вконтакте
- Телеграмм
Случайная пластинка
Татьяна Николаева – Хорошо темперированный клавир. Прелюдии и фуги № 18—24
♬ Состояние
Пластинка: Excellent (EX)
Конверт: Very good (VG)
♬ Исходные данные
Лейбл: Мелодия – СМ 03789-90
Формат: Пластинки, LP
Страна: USSR
Дата релиза: 1973
Жанр: Classical
Стиль: Baroque
♬ Трек-лист
A1 Прелюдия и фуга № 18 Соль диез минор, B. 863
A2 Прелюдия и фуга № 19 Ля мажор, B. 864
A3 Прелюдия и фуга № 20 Ля минор, B. 865
A4 Прелюдия и фуга № 21 Си бемоль Мажор, B. 866
B1 Прелюдия и фуга № 22 Си бемоль Минор, B. 867
B2 Прелюдия и фуга № 23 Си мажор, B. 868
B3 Прелюдия и фуга № 24 Си минор, B. 869
Аманда Лир – Поет Аманда Лир
Альбом включает в себя несколько запоминающихся треков, которые демонстрируют разнообразие музыкальных стилей и настроений. От энергичных танцевальных композиций до более мелодичных и лиричных песен, каждая из них отражает личность и творческий подход Аманды. Вокал Лир наполнен эмоциями, что позволяет слушателям глубже погрузиться в атмосферу каждой песни.
Тексты песен часто затрагивают темы любви, свободы и самовыражения, что делает их актуальными и в современном контексте. Аманда Лир не боится экспериментировать с образами и стилями, что придаёт её музыке особую привлекательность. В этом альбоме она демонстрирует не только свои вокальные способности, но и умение создавать запоминающиеся мелодии, которые остаются в памяти надолго.
A1 Реклама вокруг нас = Fashion pack
A2 Забудь это = Forget it
A3 Голубое танго = Blue tango
A4 Голливудский кадр = Hollywood flashback
A5 Комиксы = Comics
A6 Никогда не доверяй красивому лицу = Never trust a pretty face
B1 Сфинкс = The sphinx
B2 Черные ямы = Black holes
B3 Интеллектуально = Intellectually
B4 Зеркало = Miroir
B5 Мечтатель = Dreamer (South Pacific)
Лисицина – Большой орган Рижского домского собора
В своём произведении Лисицин использует все возможности этого уникального инструмента, создавая богатые и выразительные музыкальные текстуры. Композитор мастерски сочетает различные стили и жанры, что позволяет ему передать всю мощь и величие органа. Музыка наполнена эмоциями и динамикой, что делает её привлекательной как для любителей классической музыки, так и для широкой аудитории.
Произведение «Большой орган Рижского домского собора» не только демонстрирует техническое мастерство Лисицина, но и служит данью уважения к историческому и культурному наследию Риги. Оно погружает слушателя в атмосферу торжественности и глубокой духовности, характерную для соборной музыки.
А1 Концерт для органа Ре минор
А2 Фреска № 3
В1 Фантазия и фуга
В2 Маленькая фантазия Соль мажор
Акварели
Пластинка группы «Акварели» представляет собой знаковое произведение, в котором группа демонстрирует свой уникальный стиль и музыкальные эксперименты. Альбом включает в себя песни, отражающие богатство и разнообразие звуков, сочетая элементы поп-музыки, рока и джаза. Группа «Акварели» известна своими мелодичными и эмоционально насыщенными композициями, и этот альбом не исключение.
В «Акварелях» слушатель найдет как динамичные треки, так и более лирические и атмосферные песни, каждая из которых раскрывает музыкальную палитру группы. Пластинка выделяется своей способностью сочетать выразительные мелодии с глубокими текстами, создавая уникальное музыкальное переживание.
A1 Акварели
A2 Что-то будет
A3 В новой квартире
A4 Беспечальная
A5 Ох, эти танцы
B1 Любовь – огромная страна
B2 Ноктюрн
B3 Потеряешь – я найду
B4 Лес стоит румян
B5 Рыжее лето
Владимир Высоцкий – Сыновья уходят в бой
Заглавная песня альбома, “Сыновья уходят в бой”, является ярким примером военно-патриотической лирики Высоцкого. В этой песне поэт и исполнитель обращается к теме военных конфликтов, отображая эмоции и переживания людей, отправляющихся на войну. Песня наполнена глубоким чувством тревоги и горя, а также критическим взглядом на саму войну и её последствия. Высоцкий передает ощущение тяжести и неопределенности, которое испытывают солдаты и их семьи.
В дополнение к главной композиции, альбом содержит другие песни, которые также исследуют сложные и острые социальные и человеческие вопросы. Высоцкий продолжает свой характерный стиль, который сочетает в себе иронию, драматизм и личные наблюдения, чтобы создавать яркие и запоминающиеся образы. Пластинка “Сыновья уходят в бой” представляет собой важное произведение, демонстрирующее как художественные, так и социальные аспекты творчества Высоцкого.
A1 Владимир Высоцкий о своих песнях
A2 Сыновья уходят в бой
A3 Аисты
A4 Пожары
A5 Горное эхо
A6 А на войне, как на войне
A7 В темноте
A8 Мы вращаем землю
B1 Разведка боем
B2 Их восемь, нас – двое
B3 Летчик-испытатель
B4 Мы взлетали, как утки
B5 Звезды
B6 Он не вернулся из боя
B7 «Як»-истребитель
C1 Песня о земле
C2 Так случилось — мужчины ушли
C3 Белый вальс
C4 Письмо
C5 Песня о друге
C6 Черные бушлаты (посвящается евпаторийскому десанту)
D1 Песня о конце войны
D2 О погибшем друге
D3 О моем старшине
D4 Братские могилы
D5 Давно смолкли залпы орудий
D6 Как призывный набат (песня о новом времени)
Владимир Пресняков – Папа, ты сам был таким
Владимир Пресняков — российский певец, композитор и музыкант, родившийся 29 января 1968 года в Москве. Он стал известен в 1990-х годах и быстро завоевал популярность благодаря своему уникальному голосу и харизматичному сценическому образу.
Пресняков начал свою карьеру в музыкальной группе “Мираж”, а затем продолжил сольную карьеру, выпустив множество успешных альбомов и синглов. Его музыка охватывает различные жанры, включая поп, рок и эстраду.
А1 Недотрога
А2 Папа, ты сам был таким
А3 Белый снег
А4 Бабушка
В1 Дай мне слово
В2 Ночной звонок
В3 Туман
В4 Роковой концерт
Бетховен, Гилельс – Пять концертов для фортепиано с оркестром
Запись, представленная Гилельсом, охватывает пять концертов для фортепиано с оркестром, написанных Людвигом ван Бетховеном. Эти произведения демонстрируют выдающийся музыкальный талант композитора и глубокое мастерство интерпретации исполнителя.
Гилельс, благодаря своему виртуозности и глубоком понимании произведений Бетховена, приносит в эту запись исключительное исполнение, которое глубоко впечатляет слушателей и является важной частью музыкального наследия.
Концерт № 1 для ф-но с оркестром до мажор, соч. 15
A1 Allegro con brio
B1 Largo
B2 Rondo. Allegro scherzando
Концерт № 2 для ф-но с оркестром си-бемоль мажор, соч. 19
C1 Allegro con brio
D1 Adagio
D2 Rondo. Molto allegro
Концерт № 3 для ф-но с оркестром до минор, соч. 37
E1 Allegro con brio
F1 Largo
F2 Rondo. Allegro
Концерт № 4 для ф-но с оркестром соль мажор, соч. 58
G1 Allegro moderato
H1 Andante con moto
H2 Rondo vivace
Концерт № 5 для ф-но с оркестром ми-бемоль мажор, соч. 73
I1 Allegro
J1 Adagio un poco mosso
J2 Rondo. Allegro
Уитни Хьюстон
♬ Состояние
Пластинка: Mint (MT)
Конверт: Near mint (NM)
♬ Исходные данные
Лейбл: Мелодия – С60 24739 006
Формат: Пластинки, LP, Album
Страна: USSR
Дата релиза: 1987
Жанр: Electronic, Pop
Стиль: Disco
♬ Трек-лист
A1 How will i know
A2 All at once
A3 Take good care of my heart
A4 Greatest love of all
B1 You give good love
B2 Thinking about you
B3 Someone for me
B4 Saving all my love for you
B5 Nobody loves me like you do
Бах, Гульд – Ария с вариациями (Гольдберг – Вариации), BWV 988
Гленн Гульд, выдающийся канадский пианист, известен своими знаменитыми интерпретациями Гольдберг-вариаций. Его записи этого произведения, сделанные в 1955 и 1981 годах, стали культовыми и оказали огромное влияние на восприятие и исполнение этого произведения. Гульд привносит в своё исполнение уникальное сочетание глубокой аналитичности и выразительной индивидуальности, что делает его интерпретации особенно ценными.
В своей интерпретации Гульд подчеркивает структуру и контрасты вариаций, уделяя особое внимание нюансам и динамике, которые могут остаться незамеченными в других исполнениях. Его подход к произведению включает акцент на независимость голосов и чёткую артикуляцию, что позволяет раскрыть как сложность композиции, так и её глубокое внутреннее содержание.
A Ария и вариации 1—15
B Вариации 16—30 и ария
