Конверт
    Набор
      Код

        Аркадий Райкин – От 2-х до 50-ти

        900 

        “От 2-х до 50-ти” — это один из запоминающихся номеров Аркадия Райкина, прославленного советского актера и мастера комедийного жанра. В этом произведении Райкин в своей характерной манере исследует тему возрастных изменений и жизненных этапов, предоставляя зрителям возможность увидеть комические стороны различных возрастных групп.

        В этом номере Райкин выступает с множеством различных персонажей, представляющих собой людей разных возрастов — от детского возраста до зрелости. Он ловко использует свои актерские способности для создания ярких и запоминающихся образов, отточенных до мелочей. Комические сценки и монологи, построенные на стереотипах и переживаниях, характерных для каждого возраста, выделяются своей живостью и глубиной.

        1 действие
        A1 Увертюра
        A2 Последний скандал
        A3 От 2-х до 50-ти
        A4 Кубики
        B1 Говорящая кукла
        B2 Руководитель и мыши
        C1 Гули-гули
        C2 Одиннадцать неизвестных
        C3 По системе
        D1 Мотылёк
        D2 История одной любви
        E1 Вокруг бифштекса
        E2 Борьба с проклятой (лекция о вреде самогона)
        E3 Кубики

        2 действие
        F1 Музыкальное вступление
        F2 Гости
        F3 Кубики
        F4 Справки
        G1 Поезд жизни
        G2 Стиляги
        G3 Персонажи
        H1 Отчет на носу
        H2 Марш и заключительная песенка

        900 

        “От 2-х до 50-ти” — это один из запоминающихся номеров Аркадия Райкина, прославленного советского актера и мастера комедийного жанра. В этом произведении Райкин в своей характерной манере исследует тему возрастных изменений и жизненных этапов, предоставляя зрителям возможность увидеть комические стороны различных возрастных групп.

        В этом номере Райкин выступает с множеством различных персонажей, представляющих собой людей разных возрастов — от детского возраста до зрелости. Он ловко использует свои актерские способности для создания ярких и запоминающихся образов, отточенных до мелочей. Комические сценки и монологи, построенные на стереотипах и переживаниях, характерных для каждого возраста, выделяются своей живостью и глубиной.

        1 действие
        A1 Увертюра
        A2 Последний скандал
        A3 От 2-х до 50-ти
        A4 Кубики
        B1 Говорящая кукла
        B2 Руководитель и мыши
        C1 Гули-гули
        C2 Одиннадцать неизвестных
        C3 По системе
        D1 Мотылёк
        D2 История одной любви
        E1 Вокруг бифштекса
        E2 Борьба с проклятой (лекция о вреде самогона)
        E3 Кубики

        2 действие
        F1 Музыкальное вступление
        F2 Гости
        F3 Кубики
        F4 Справки
        G1 Поезд жизни
        G2 Стиляги
        G3 Персонажи
        H1 Отчет на носу
        H2 Марш и заключительная песенка

        В корзину

        Антология пионерской песни

        12 000 

        Антология пионерской песни представляет собой коллекцию музыкальных произведений, популярных среди детей и молодежи в Советском Союзе в период с 1920-х до начала 1980-х годов. Этот сборник включает в себя наиболее значимые и любимые песни, которые стали символом пионерского движения и идеологии того времени.

        Антология охватывает широкий спектр произведений, включая марши, вальсы, песни о походах, дружбе и природе, а также композиции, посвященные достижениям пионеров и их активной жизненной позиции. В песнях часто отражены темы патриотизма, социальной активности и коллективизма, которые были ключевыми в идеологии пионерского движения.

        A1 Взвейтесь кострами
        A2 Маленький барабанщик
        A3 Баклажечка
        A4 Картошка
        A5 Веселое звено
        A6 Путевая пионерская
        A7 Эх, хорошо!

        B1 Наш край
        B2 Уходим в поход
        B3 Песенка про веселого туриста
        B4 Железнодорожная пионерская
        B5 Хороший день
        B6 До чего же хорошо кругом!

        C1 Наш галстук
        C2 Вальс дружбы
        C3 Марш юннатов
        C4 Песенка про чибиса
        C5 Скворцы прилетели
        C6 Пионерское звено

        D1 О чем мечтают дети
        D2 Пионерия шагает
        D3 Нам открыты все пути
        D4 Внимание, на старт!
        D5 Пионерская спортивная
        D6 Походная
        D7 Ты лети, ветерок

        E1 Ленинцы идут
        E2 Мы песню поем
        E3 Родной край
        E4 Пионерский марш
        E5 Девчонки и мальчишки
        E6 Пионер шагает по планете

        F1 Лагерная пионерская
        F2 На зарядку
        F3 Пионерская походная
        F4 Песенка туристов
        F5 Песня красных следопытов
        F6 Гори, костер

        G1 Ленинская правда
        G2 Марш пионерских дружин
        G3 Песня о пионерах-героях
        G4 Веселый барабанщик
        G5 Расцветай, весна
        G6 Школьная полька

        H1 Песня о пионерской дружбе
        H2 Песня о первом пионерском отряде
        H3 Замечательный вожатый
        H4 Гайдар шагает впереди
        H5 Пусть всегда будет солнце

        12 000 

        Антология пионерской песни представляет собой коллекцию музыкальных произведений, популярных среди детей и молодежи в Советском Союзе в период с 1920-х до начала 1980-х годов. Этот сборник включает в себя наиболее значимые и любимые песни, которые стали символом пионерского движения и идеологии того времени.

        Антология охватывает широкий спектр произведений, включая марши, вальсы, песни о походах, дружбе и природе, а также композиции, посвященные достижениям пионеров и их активной жизненной позиции. В песнях часто отражены темы патриотизма, социальной активности и коллективизма, которые были ключевыми в идеологии пионерского движения.

        A1 Взвейтесь кострами
        A2 Маленький барабанщик
        A3 Баклажечка
        A4 Картошка
        A5 Веселое звено
        A6 Путевая пионерская
        A7 Эх, хорошо!

        B1 Наш край
        B2 Уходим в поход
        B3 Песенка про веселого туриста
        B4 Железнодорожная пионерская
        B5 Хороший день
        B6 До чего же хорошо кругом!

        C1 Наш галстук
        C2 Вальс дружбы
        C3 Марш юннатов
        C4 Песенка про чибиса
        C5 Скворцы прилетели
        C6 Пионерское звено

        D1 О чем мечтают дети
        D2 Пионерия шагает
        D3 Нам открыты все пути
        D4 Внимание, на старт!
        D5 Пионерская спортивная
        D6 Походная
        D7 Ты лети, ветерок

        E1 Ленинцы идут
        E2 Мы песню поем
        E3 Родной край
        E4 Пионерский марш
        E5 Девчонки и мальчишки
        E6 Пионер шагает по планете

        F1 Лагерная пионерская
        F2 На зарядку
        F3 Пионерская походная
        F4 Песенка туристов
        F5 Песня красных следопытов
        F6 Гори, костер

        G1 Ленинская правда
        G2 Марш пионерских дружин
        G3 Песня о пионерах-героях
        G4 Веселый барабанщик
        G5 Расцветай, весна
        G6 Школьная полька

        H1 Песня о пионерской дружбе
        H2 Песня о первом пионерском отряде
        H3 Замечательный вожатый
        H4 Гайдар шагает впереди
        H5 Пусть всегда будет солнце

        В корзину

        Давид Ойстрах – Полное собрание. Часть III. Набор 2

        2 200 

        В этом наборе представлены композиции, продемонстрировавшие техническое мастерство и эмоциональную глубину Ойстраха. Он известен своими выдающимися интерпретациями классических произведений и своим уникальным стилем игры, который сочетает в себе страсть, точность и изысканность.

        Часть III данного собрания фокусируется на ключевых произведениях, которые подчеркивают его виртуозное исполнение и глубокое понимание музыкального материала. Альбом может включать в себя как сольные выступления Ойстраха, так и его игры в сопровождении оркестра, что позволяет слушателям насладиться полной палитрой его музыкального мастерства.

        L. Beethoven – Concerto for violin and orchestra in D major, Op. 61
        A1 Allegro ma non troppo
        B1 Larghetto
        B2 Rondo. Allegro
        C1 T. A. Vitali – Chaconne for violin and piano in G minor
        C2 L. Beethoven – Romance No. 1 for violin and piano in G major, Op. 40

        J. Brahms – Sonata No. 3 for violin and piano in D minor, Op. 108
        D1 Allegro
        D2 Adagio
        D3 Un poco presto e con sentimento
        D4 Presto agitato
        E1 P. Tchaikovsky – Waltz-scherzo, Op. 34
        E2 F. Chopin – Nocturne No. 20 in C sharp minor, Op. posth.
        E3 N. Paganini – Variations on G string on a theme from G. Rossini’s opera “Mosè in Egitto”
        E4 J. Brahms – Hungarian dance No. 7 in A major
        E5 S. Prokofiev – March from the opera “Love for the Three Oranges”

        J. S. Bach – Concerto for two violins and orchestra in D minor, BWV 1043
        F1 Vivace
        F2 Largo, ma non tanto
        F3 Allegro

        J. Brahms – Symphony No. 2 in D major, Op. 73
        G1 Allegro non troppo
        H1 Adagio non troppo
        H2 Allegretto grazioso (quasi andantino)
        H3 Allegro con spirito

        S. Prokofiev – Five melodies for violin and piano, Op. 35-bis
        I1 Andante
        I2 Lento, ma non troppo
        I3 Animato, ma non allegro
        I4 Andantino, un poco scherzando
        I5 Andante non troppo

        M. Ravel – Sonata for violin and piano in G major
        J1 Allegretto
        J2 Blues. Moderato
        J3 Perpetuum mobile. Allegro

        2 200 

        В этом наборе представлены композиции, продемонстрировавшие техническое мастерство и эмоциональную глубину Ойстраха. Он известен своими выдающимися интерпретациями классических произведений и своим уникальным стилем игры, который сочетает в себе страсть, точность и изысканность.

        Часть III данного собрания фокусируется на ключевых произведениях, которые подчеркивают его виртуозное исполнение и глубокое понимание музыкального материала. Альбом может включать в себя как сольные выступления Ойстраха, так и его игры в сопровождении оркестра, что позволяет слушателям насладиться полной палитрой его музыкального мастерства.

        L. Beethoven – Concerto for violin and orchestra in D major, Op. 61
        A1 Allegro ma non troppo
        B1 Larghetto
        B2 Rondo. Allegro
        C1 T. A. Vitali – Chaconne for violin and piano in G minor
        C2 L. Beethoven – Romance No. 1 for violin and piano in G major, Op. 40

        J. Brahms – Sonata No. 3 for violin and piano in D minor, Op. 108
        D1 Allegro
        D2 Adagio
        D3 Un poco presto e con sentimento
        D4 Presto agitato
        E1 P. Tchaikovsky – Waltz-scherzo, Op. 34
        E2 F. Chopin – Nocturne No. 20 in C sharp minor, Op. posth.
        E3 N. Paganini – Variations on G string on a theme from G. Rossini’s opera “Mosè in Egitto”
        E4 J. Brahms – Hungarian dance No. 7 in A major
        E5 S. Prokofiev – March from the opera “Love for the Three Oranges”

        J. S. Bach – Concerto for two violins and orchestra in D minor, BWV 1043
        F1 Vivace
        F2 Largo, ma non tanto
        F3 Allegro

        J. Brahms – Symphony No. 2 in D major, Op. 73
        G1 Allegro non troppo
        H1 Adagio non troppo
        H2 Allegretto grazioso (quasi andantino)
        H3 Allegro con spirito

        S. Prokofiev – Five melodies for violin and piano, Op. 35-bis
        I1 Andante
        I2 Lento, ma non troppo
        I3 Animato, ma non allegro
        I4 Andantino, un poco scherzando
        I5 Andante non troppo

        M. Ravel – Sonata for violin and piano in G major
        J1 Allegretto
        J2 Blues. Moderato
        J3 Perpetuum mobile. Allegro

        В корзину

        Бах – Рождественская оратория, BWV 248

        750 

        Рождественская оратория, BWV 248, написанная Иоганном Себастьяном Бахом, является одним из самых ярких и значительных произведений его творчества, посвященных Рождеству. Завершенная в 1734 году, она представляет собой серию из шести частей, каждая из которых предназначена для исполнения на протяжении рождественского периода, начиная с Рождества Христова и заканчивая праздником Крещения.

        Оратория представляет собой выдающийся пример барочной музыки, с её сложной полифонией, богатой оркестровкой и глубоким эмоциональным содержанием. Бах умело сочетает хоровые, сольные и инструментальные части, создавая многослойное произведение, которое по-своему отражает духовное значение Рождества и предлагает слушателю широкий спектр эмоций — от восторга и торжества до тихой умиротворенности.

        Часть I
        A1 Coro: Jauchzet, frohlocket!
        A2 Recitativo (Evangelista – Tenore): Es begab sich aber zu der Zeit
        A3 Recitativo (Alto): Nun wird mein liebster Bräutigam
        A4 Aria (Alto): Bereite dich, Zion
        A5 Chorale (Coro): Wie soll ich dich empfangen
        A6 Recitativo (Evangelista): Und sie gebar ihren ersten Sohn
        A7 Chorale & Recitativo (Soprani in ripieno): Er ist auf Erden kommen arm – Wer will die Liebe recht erhöhen
        A8 Aria (Basso): Großer Herr und starker König
        A9 Chorale (Coro): Ach mein Herzliebes Jesulein

        Часть II
        B1 Sinfonia
        B2 Recitativo (Evangelista): Und es waren Hirten in derselben Gegend
        B3 Chorale (Coro): Brich an, o schönes Morgenlicht
        B4 Recitativo (Evangelista & Angelus – Soprano): Und der Engel sprach zu ihnen
        B5 Recitativo (Basso): Was Gott dem Abraham verheißen
        B6 Aria (Tenore): Frohe Hirten, eilt, ach eilet
        B7 Recitativo (Angelus – Soprano): Und das habt zum Zeichen
        B8 Chorale (Coro): Schaut hin, dort liegt im finstern Stall
        B9 Recitativo (Basso): So geht denn hin, ihr Hirten, geht
        B10 Aria (Alto): Schlafe, mein Liebster, genieße der Ruh
        B11 Recitativo (Evangelista): Und alsobald war da bei dem Engel
        B12 Coro: Ehre sei Gott in der Höhe
        B13 Recitativo (Basso): So recht, ihr Engel, jauchzt und singet
        B14 Chorale (Coro): Wir singen dir in deinem Heer

        Часть III
        C1 Coro: Herrscher des Himmels, erhöre das Lallen
        C2 Recitativo (Evangelista): Und da die Engel von ihnen gen Himmel fuhren
        C3 Coro: Lasset uns nun gehen gen Bethlehem
        C4 Recitativo (Basso): Er hat sein Volk getröst’
        C5 Chorale (Coro): Dies hat er alles uns getan
        C6 Duetto (Soprano & Basso): Herr, dein Mitleid, dein Erbarmen
        C7 Recitativo (Evangelista): Und sie kamen eilend
        C8 Aria (Alto): Schließe, mein Herze, dies selige Wunder
        C9 Recitativo (Alto): Ja, ja, mein Herz soll es bewahren
        C10 Chorale (Coro): Ich will dich mit Fleiß bewahren
        C11 Recitativo (Evangelista): Und die Hirten kehrten wieder um
        C12 Chorale (Coro): Seid froh, weil
        C13 Coro da Capo (Coro): Herrscher des Himmels, erhöre das Lallen

        Часть IV
        D1 Coro: Fallt mit Danken, fallt mit Loben
        D2 Recitativo (Evangelista): Und da acht Tage um waren
        D3 Recitativo con Chorale [Arioso] (Basso, Soprano & Basso): Immanuel, o süßes Wort! Jesu, du, mein liebstes Leben – Komm! Ich will dich mit Lust umfassen
        D4 Aria (Soprano & Soprano in Echo): Flößt, mein Heiland, flößt dein Namen
        D5 Recitativo con Chorale (Basso, Soprano): Wohlan, dein Name soll allein – Jesu meine Freud und Wonne
        D6 Aria (Tenore): Ich will nur dir zu Ehren leben
        D7 Chorale (Coro): Jesus richte mein Beginnen

        Часть V
        E1 Coro: Ehre sei dir, Gott, gesungen
        E2 Recitativo (Evangelista): Da Jesus geboren war zu Bethlehem
        E3 Coro & Recitativo (Coro & Alto): Wo ist der neugeborne König der Juden – Sucht ihn in meiner Brust
        E4 Chorale (Coro): Dein Glanz all Finsternis verzehrt
        E5 Aria (Basso): Erleucht’ auch meine finstre Sinnen
        E6 Recitativo (Evangelista): Da das der König Herodes hörte
        E7 Recitativo (Alto): Warum wollt ihr erschrecken?
        E8 Recitativo (Evangelista): Und ließ versammeln alle Hohepriester
        E9 Terzetto (Soprano, Alto, Tenore): Ach, wann wird die Zeit erscheinen?
        E10 Recitativo (Alto): Mein Liebster herrschet schon
        E11 Chorale (Coro): Zwar ist solche Herzensstube

        Часть VI
        F1 Coro: Herr, wenn die stolzen Feinde schnauben
        F2 Recitativo (Evangelista & Herodes – Basso): Da berief Herodes die Weisen heimlich
        F3 Recitativo (Soprano): Du Falscher, suche nur den Herrn zu Fällen
        F4 Aria (Soprano): Nur ein Wink von seinen Händen
        F5 Recitativo (Evangelista): Als sie nun den König gehört hatten
        F6 Chorale (Coro): Ich steh an deiner Krippen hier
        F7 Recitativo (Evangelista): Und Gott befahl ihnen im Traum
        F8 Recitativo (Tenore): So geht! Genug, mein Schatz geht nicht von hier
        F9 Aria (Tenore): Nun mögt ihr stolzen Feinde schrecken
        F10 Recitativo (Soprano, Alto, Tenore, Basso): Was will der Höllen Schrecken nun?
        F11 Chorale (Coro): Nun seid ihr wohl gerochen

        750 

        Рождественская оратория, BWV 248, написанная Иоганном Себастьяном Бахом, является одним из самых ярких и значительных произведений его творчества, посвященных Рождеству. Завершенная в 1734 году, она представляет собой серию из шести частей, каждая из которых предназначена для исполнения на протяжении рождественского периода, начиная с Рождества Христова и заканчивая праздником Крещения.

        Оратория представляет собой выдающийся пример барочной музыки, с её сложной полифонией, богатой оркестровкой и глубоким эмоциональным содержанием. Бах умело сочетает хоровые, сольные и инструментальные части, создавая многослойное произведение, которое по-своему отражает духовное значение Рождества и предлагает слушателю широкий спектр эмоций — от восторга и торжества до тихой умиротворенности.

        Часть I
        A1 Coro: Jauchzet, frohlocket!
        A2 Recitativo (Evangelista – Tenore): Es begab sich aber zu der Zeit
        A3 Recitativo (Alto): Nun wird mein liebster Bräutigam
        A4 Aria (Alto): Bereite dich, Zion
        A5 Chorale (Coro): Wie soll ich dich empfangen
        A6 Recitativo (Evangelista): Und sie gebar ihren ersten Sohn
        A7 Chorale & Recitativo (Soprani in ripieno): Er ist auf Erden kommen arm – Wer will die Liebe recht erhöhen
        A8 Aria (Basso): Großer Herr und starker König
        A9 Chorale (Coro): Ach mein Herzliebes Jesulein

        Часть II
        B1 Sinfonia
        B2 Recitativo (Evangelista): Und es waren Hirten in derselben Gegend
        B3 Chorale (Coro): Brich an, o schönes Morgenlicht
        B4 Recitativo (Evangelista & Angelus – Soprano): Und der Engel sprach zu ihnen
        B5 Recitativo (Basso): Was Gott dem Abraham verheißen
        B6 Aria (Tenore): Frohe Hirten, eilt, ach eilet
        B7 Recitativo (Angelus – Soprano): Und das habt zum Zeichen
        B8 Chorale (Coro): Schaut hin, dort liegt im finstern Stall
        B9 Recitativo (Basso): So geht denn hin, ihr Hirten, geht
        B10 Aria (Alto): Schlafe, mein Liebster, genieße der Ruh
        B11 Recitativo (Evangelista): Und alsobald war da bei dem Engel
        B12 Coro: Ehre sei Gott in der Höhe
        B13 Recitativo (Basso): So recht, ihr Engel, jauchzt und singet
        B14 Chorale (Coro): Wir singen dir in deinem Heer

        Часть III
        C1 Coro: Herrscher des Himmels, erhöre das Lallen
        C2 Recitativo (Evangelista): Und da die Engel von ihnen gen Himmel fuhren
        C3 Coro: Lasset uns nun gehen gen Bethlehem
        C4 Recitativo (Basso): Er hat sein Volk getröst’
        C5 Chorale (Coro): Dies hat er alles uns getan
        C6 Duetto (Soprano & Basso): Herr, dein Mitleid, dein Erbarmen
        C7 Recitativo (Evangelista): Und sie kamen eilend
        C8 Aria (Alto): Schließe, mein Herze, dies selige Wunder
        C9 Recitativo (Alto): Ja, ja, mein Herz soll es bewahren
        C10 Chorale (Coro): Ich will dich mit Fleiß bewahren
        C11 Recitativo (Evangelista): Und die Hirten kehrten wieder um
        C12 Chorale (Coro): Seid froh, weil
        C13 Coro da Capo (Coro): Herrscher des Himmels, erhöre das Lallen

        Часть IV
        D1 Coro: Fallt mit Danken, fallt mit Loben
        D2 Recitativo (Evangelista): Und da acht Tage um waren
        D3 Recitativo con Chorale [Arioso] (Basso, Soprano & Basso): Immanuel, o süßes Wort! Jesu, du, mein liebstes Leben – Komm! Ich will dich mit Lust umfassen
        D4 Aria (Soprano & Soprano in Echo): Flößt, mein Heiland, flößt dein Namen
        D5 Recitativo con Chorale (Basso, Soprano): Wohlan, dein Name soll allein – Jesu meine Freud und Wonne
        D6 Aria (Tenore): Ich will nur dir zu Ehren leben
        D7 Chorale (Coro): Jesus richte mein Beginnen

        Часть V
        E1 Coro: Ehre sei dir, Gott, gesungen
        E2 Recitativo (Evangelista): Da Jesus geboren war zu Bethlehem
        E3 Coro & Recitativo (Coro & Alto): Wo ist der neugeborne König der Juden – Sucht ihn in meiner Brust
        E4 Chorale (Coro): Dein Glanz all Finsternis verzehrt
        E5 Aria (Basso): Erleucht’ auch meine finstre Sinnen
        E6 Recitativo (Evangelista): Da das der König Herodes hörte
        E7 Recitativo (Alto): Warum wollt ihr erschrecken?
        E8 Recitativo (Evangelista): Und ließ versammeln alle Hohepriester
        E9 Terzetto (Soprano, Alto, Tenore): Ach, wann wird die Zeit erscheinen?
        E10 Recitativo (Alto): Mein Liebster herrschet schon
        E11 Chorale (Coro): Zwar ist solche Herzensstube

        Часть VI
        F1 Coro: Herr, wenn die stolzen Feinde schnauben
        F2 Recitativo (Evangelista & Herodes – Basso): Da berief Herodes die Weisen heimlich
        F3 Recitativo (Soprano): Du Falscher, suche nur den Herrn zu Fällen
        F4 Aria (Soprano): Nur ein Wink von seinen Händen
        F5 Recitativo (Evangelista): Als sie nun den König gehört hatten
        F6 Chorale (Coro): Ich steh an deiner Krippen hier
        F7 Recitativo (Evangelista): Und Gott befahl ihnen im Traum
        F8 Recitativo (Tenore): So geht! Genug, mein Schatz geht nicht von hier
        F9 Aria (Tenore): Nun mögt ihr stolzen Feinde schrecken
        F10 Recitativo (Soprano, Alto, Tenore, Basso): Was will der Höllen Schrecken nun?
        F11 Chorale (Coro): Nun seid ihr wohl gerochen

        В корзину

        Дж. Верди – Луиза Миллер, Опера в трех действиях

        2 500 

        Опера Джузеппе Верди “Луиза Миллер” — это эмоционально насыщенное произведение, которое занимает важное место в репертуаре итальянской оперы. Впервые представленная в 1849 году, эта опера является примером раннего периода творчества Верди и демонстрирует его мастерство в создании драматургически сложных и музыкально выразительных произведений.

        “Луиза Миллер” основана на пьесе Фридриха Шиллера “Коварство и любовь”, и её сюжет вращается вокруг трагической истории любви и предательства. Главные герои оперы — Луиза Миллер, простая девушка, и Фердинанд Ловелл, дворянин, который по-настоящему влюблен в неё. История развивается на фоне сложных политических и социальных интриг, что добавляет дополнительный драматизм и глубину в сюжет.

        A1 Увертюра (Overture)
        A2 Действие 1 “Любовь”. Сцена 1 (Act 1 “Love”. Scene 1)
        B Действие 1 “Любовь”. Сцена 2 (Act 1 “Love”. Scene 2)
        C Действие 1 “Любовь”. Сцена 3 (Act 1 “Love”. Scene 3)
        D1 Действие 2 “Интрига”. Сцена 1 (Act 2 “intry”. Scene 1)
        D2 Действие 2 “Интрига”. Сцена 2 (Act 2 “intry”. Scene 2)
        E1 Действие 2 “Интрига”. Сцена 3 (Act 2 “intry”. Scene 3)
        E2 Действие 3 “Яд” (Act 3 “Poison”)
        F Действие 3 “Яд”. Окончание (Act 3 “Poison”. End)

        2 500 

        Опера Джузеппе Верди “Луиза Миллер” — это эмоционально насыщенное произведение, которое занимает важное место в репертуаре итальянской оперы. Впервые представленная в 1849 году, эта опера является примером раннего периода творчества Верди и демонстрирует его мастерство в создании драматургически сложных и музыкально выразительных произведений.

        “Луиза Миллер” основана на пьесе Фридриха Шиллера “Коварство и любовь”, и её сюжет вращается вокруг трагической истории любви и предательства. Главные герои оперы — Луиза Миллер, простая девушка, и Фердинанд Ловелл, дворянин, который по-настоящему влюблен в неё. История развивается на фоне сложных политических и социальных интриг, что добавляет дополнительный драматизм и глубину в сюжет.

        A1 Увертюра (Overture)
        A2 Действие 1 “Любовь”. Сцена 1 (Act 1 “Love”. Scene 1)
        B Действие 1 “Любовь”. Сцена 2 (Act 1 “Love”. Scene 2)
        C Действие 1 “Любовь”. Сцена 3 (Act 1 “Love”. Scene 3)
        D1 Действие 2 “Интрига”. Сцена 1 (Act 2 “intry”. Scene 1)
        D2 Действие 2 “Интрига”. Сцена 2 (Act 2 “intry”. Scene 2)
        E1 Действие 2 “Интрига”. Сцена 3 (Act 2 “intry”. Scene 3)
        E2 Действие 3 “Яд” (Act 3 “Poison”)
        F Действие 3 “Яд”. Окончание (Act 3 “Poison”. End)

        В корзину

        Дж. Верди – Опера “Трубадур”

        1 250 

        Опера Джузеппе Верди “Трубадур” (“Il Trovatore”) — это одно из самых известных и значимых произведений итальянского композитора, впервые представленное в 1853 году. Эта опера представляет собой яркий пример зрелого творчества Верди и его способности создавать захватывающие музыкальные драмы с глубокими эмоциями и сложными персонажами.

        Сюжет “Трубадура” основан на пьесе Антонио Гарцци, и рассказывает о трагической истории любви, мести и предательства. Опера разворачивается в Испании и включает в себя три акта, насыщенных драматургическими поворотами и музыкальными произведениями, которые усиливают эмоциональную напряженность истории.

        A Действие 1, № 1-3
        B Действие 2, № 4-6
        C Действие 2, № 7-8
        D Действие 3, № 9-11
        E Действие 4, № 12-13
        F Действие 4, № 14

        1 250 

        Опера Джузеппе Верди “Трубадур” (“Il Trovatore”) — это одно из самых известных и значимых произведений итальянского композитора, впервые представленное в 1853 году. Эта опера представляет собой яркий пример зрелого творчества Верди и его способности создавать захватывающие музыкальные драмы с глубокими эмоциями и сложными персонажами.

        Сюжет “Трубадура” основан на пьесе Антонио Гарцци, и рассказывает о трагической истории любви, мести и предательства. Опера разворачивается в Испании и включает в себя три акта, насыщенных драматургическими поворотами и музыкальными произведениями, которые усиливают эмоциональную напряженность истории.

        A Действие 1, № 1-3
        B Действие 2, № 4-6
        C Действие 2, № 7-8
        D Действие 3, № 9-11
        E Действие 4, № 12-13
        F Действие 4, № 14

        В корзину

        Верди – Маттео Манугуэрра, Рената Скотто и др., Риккардо Мути – Навуходоносор

        2 450 

        Опера “Навуходоносор” написана Верди в 1842 году и отражает его ранний стиль, полный драматизма и глубокой эмоциональности. Сюжет оперы основан на библейской истории о Вавилонском царе Навуходоносоре, который сталкивается с внутренними и внешними конфликтами, включая сложные отношения с другими персонажами, такими как Абигаиль, Фенена и Захария.

        Маттео Манугуэрра, исполняющий роль Навуходоносора, демонстрирует выдающееся мастерство, передавая все эмоциональные нюансы и драматическое напряжение своего персонажа. Его мощный и выразительный вокал приносит в исполнение интенсивность и глубину, необходимые для этой сложной роли.

        Навуходоносор, опера в четырех действиях
        A.1 Увертюра
        Действие I
        A.2 № 1 Вступительный хор и кavatина (Захария)
        B.1 № 2 Речитатив и терцеттино (Абигаиль, Фенена, Измаил)
        B.2 № 3 Хор
        B.3 № 4 Финал первого действия

        Действие II
        C.1 № 5 Сцена и ария (Абигаиль)
        C.2 № 6 Молитва (Захария)
        D.1 № 7 Хор
        D.2 № 8 Сцена и финал второго действия

        Действие III
        D.3 № 9 Вступительный хор
        E.1 № 10 Речитатив (Верховный жрец, Абигаиль, Навуходоносор)
        E.2 № 11 Дуэт (Абигаиль, Навуходоносор)
        E.3 № 12 Хор
        E.4 № 13 Пророчество. Финал третьего действия (Захария, Хор)

        Действие IV
        F.1 № 14 Вступление, сцена и ария (Навуходоносор, Абдалло, Хор)
        F.2 № 15 Траурный марш и молитва (Захария, Фенена)
        F.3 № 16 Финал четвертого действия

        2 450 

        Опера “Навуходоносор” написана Верди в 1842 году и отражает его ранний стиль, полный драматизма и глубокой эмоциональности. Сюжет оперы основан на библейской истории о Вавилонском царе Навуходоносоре, который сталкивается с внутренними и внешними конфликтами, включая сложные отношения с другими персонажами, такими как Абигаиль, Фенена и Захария.

        Маттео Манугуэрра, исполняющий роль Навуходоносора, демонстрирует выдающееся мастерство, передавая все эмоциональные нюансы и драматическое напряжение своего персонажа. Его мощный и выразительный вокал приносит в исполнение интенсивность и глубину, необходимые для этой сложной роли.

        Навуходоносор, опера в четырех действиях
        A.1 Увертюра
        Действие I
        A.2 № 1 Вступительный хор и кavatина (Захария)
        B.1 № 2 Речитатив и терцеттино (Абигаиль, Фенена, Измаил)
        B.2 № 3 Хор
        B.3 № 4 Финал первого действия

        Действие II
        C.1 № 5 Сцена и ария (Абигаиль)
        C.2 № 6 Молитва (Захария)
        D.1 № 7 Хор
        D.2 № 8 Сцена и финал второго действия

        Действие III
        D.3 № 9 Вступительный хор
        E.1 № 10 Речитатив (Верховный жрец, Абигаиль, Навуходоносор)
        E.2 № 11 Дуэт (Абигаиль, Навуходоносор)
        E.3 № 12 Хор
        E.4 № 13 Пророчество. Финал третьего действия (Захария, Хор)

        Действие IV
        F.1 № 14 Вступление, сцена и ария (Навуходоносор, Абдалло, Хор)
        F.2 № 15 Траурный марш и молитва (Захария, Фенена)
        F.3 № 16 Финал четвертого действия

        В корзину

        Бетховен, Стадер, Радев, Дермота, Грейндль, Бём – Торжественная месса

        650 

        Запись “Торжественной мессы” ре мажор, соч. 123, Людвига ван Бетховена, в исполнении таких выдающихся музыкантов, как дирижер Ханс Стадер и вокалисты Райнер Радев, Дермота, Грейндль и Бём, представляет собой впечатляющее и глубокое прочтение одного из наиболее грандиозных религиозных произведений Бетховена.

        Торжественная месса была написана в 1823 году и является одним из поздних произведений Бетховена, в которых он раскрывает свои уникальные композиторские особенности в контексте традиционной литургической формы. Это произведение характеризуется масштабностью, эмоциональной глубиной и сложной структурой, что делает его одним из важнейших произведений в репертуаре хоровой музыки.

        Missa Solemnis D-Dur Op. 123
        A1 Kyrie
        A2 Gloria I. Teil
        B1 Gloria II. Teil
        B2 Credo
        C Sanctus
        D Agnus Dei

        650 

        Запись “Торжественной мессы” ре мажор, соч. 123, Людвига ван Бетховена, в исполнении таких выдающихся музыкантов, как дирижер Ханс Стадер и вокалисты Райнер Радев, Дермота, Грейндль и Бём, представляет собой впечатляющее и глубокое прочтение одного из наиболее грандиозных религиозных произведений Бетховена.

        Торжественная месса была написана в 1823 году и является одним из поздних произведений Бетховена, в которых он раскрывает свои уникальные композиторские особенности в контексте традиционной литургической формы. Это произведение характеризуется масштабностью, эмоциональной глубиной и сложной структурой, что делает его одним из важнейших произведений в репертуаре хоровой музыки.

        Missa Solemnis D-Dur Op. 123
        A1 Kyrie
        A2 Gloria I. Teil
        B1 Gloria II. Teil
        B2 Credo
        C Sanctus
        D Agnus Dei

        В корзину

        Дж. Росини – Вильгельм Телль

        2 250 

        «Вильгельм Телль» — опера Джоаккино Россини, написанная в 1829 году. Это произведение считается одним из самых значительных в его карьере и одной из последних опер композитора. Сюжет основан на легенде о швейцарском народном герое Вильгельме Телле, который борется за свободу своей страны от австрийского владычества. Опера включает в себя темы мужества, справедливости и любви, что делает её глубоко эмоциональной и актуальной.

        Музыка Россини в «Вильгельме Телле» сочетает в себе яркие мелодии и сложные вокальные партии. Увертюра, знаменитая своим торжественным и динамичным характером, стала одной из самых популярных и часто исполняемых. Опера полна захватывающих моментов, включая известный дуэт и хоровые сцены, которые подчеркивают драматическое напряжение сюжета. Вокальные партии требуют высокого мастерства от исполнителей, что добавляет особую значимость каждой сцене..

        Вильгельм Телль, опера в четырёх действиях
        A I. Действие – 1. Интродукция
        B I. Действие – 1. Интродукция (окончание) 2. Дуэт 3. Хор
        C I. Действие – 3. Хор (окончание) 4. Хор 5. Pas de six 6. Танец Пучников и хор
        D I. Действие – 6. Танец Пучников и хор (окончание) 7. Финал – II. Действие 8. Хор охотников и крестьян 9. Речитатив и романс

        E II. Действие – сцена (Арнольд, Матильда) 10. Дуэт и сцена 11. Трио
        F II. Действие – 12. Финал – III. Действие – 13. Сцена
        G III. Действие – 14. Марш и хор 15. Pas de trois и хор тирольцев 16. Танец солдат
        H III. Действие – 17. Сцена 18. Сцена и финал
        I IV. Действие – речитатив, ария
        J IV. Действие – 20. Сцена 21. Молитва и финал

        2 250 

        «Вильгельм Телль» — опера Джоаккино Россини, написанная в 1829 году. Это произведение считается одним из самых значительных в его карьере и одной из последних опер композитора. Сюжет основан на легенде о швейцарском народном герое Вильгельме Телле, который борется за свободу своей страны от австрийского владычества. Опера включает в себя темы мужества, справедливости и любви, что делает её глубоко эмоциональной и актуальной.

        Музыка Россини в «Вильгельме Телле» сочетает в себе яркие мелодии и сложные вокальные партии. Увертюра, знаменитая своим торжественным и динамичным характером, стала одной из самых популярных и часто исполняемых. Опера полна захватывающих моментов, включая известный дуэт и хоровые сцены, которые подчеркивают драматическое напряжение сюжета. Вокальные партии требуют высокого мастерства от исполнителей, что добавляет особую значимость каждой сцене..

        Вильгельм Телль, опера в четырёх действиях
        A I. Действие – 1. Интродукция
        B I. Действие – 1. Интродукция (окончание) 2. Дуэт 3. Хор
        C I. Действие – 3. Хор (окончание) 4. Хор 5. Pas de six 6. Танец Пучников и хор
        D I. Действие – 6. Танец Пучников и хор (окончание) 7. Финал – II. Действие 8. Хор охотников и крестьян 9. Речитатив и романс

        E II. Действие – сцена (Арнольд, Матильда) 10. Дуэт и сцена 11. Трио
        F II. Действие – 12. Финал – III. Действие – 13. Сцена
        G III. Действие – 14. Марш и хор 15. Pas de trois и хор тирольцев 16. Танец солдат
        H III. Действие – 17. Сцена 18. Сцена и финал
        I IV. Действие – речитатив, ария
        J IV. Действие – 20. Сцена 21. Молитва и финал

        В корзину

        Бах – Мюнхенский Баховский хор и оркерстр, Карл Рихтер – Страсти по Иоанну

        2 450 

        “Страсти по Иоанну” (Johannespassion) Иоганна Себастьяна Баха – одно из самых глубоких и величественных произведений для хора и оркестра. В исполнении Мюнхенского Баховского хора и оркестра под руководством Карла Рихтера это произведение приобретает особое звучание и глубину.
        Карл Рихтер был выдающимся дирижером и специалистом по произведениям Баха, и его интерпретация “Страстей по Иоанну” является одной из наиболее известных и признанных. Его подход к исполнению этого произведения отличается вниманием к исторической аутентичности и тонкой эмоциональной выразительностью.

        Мюнхенский Баховский хор и оркестр, под его руководством, создают уникальное и проникновенное исполнение. Хор и оркестр вносят в музыку Баха удивительное сочетание строгости и эмоциональной насыщенности, что позволяет слушателям глубже понять и прочувствовать содержание произведения.

        Страсти по Иоанну, BWV 245 (I Часть)
        A.1 Хор “Herr, unser Herrscher”
        A.2 Речитатив “Jesus ging mit seinen Jüngern”
        A.3 Хор “Jesus von Nazareth”
        A.4 Речитатив “Jesus spricht zu ihnen: Ich bin’s”
        A.5 Хор “Jesus von Nazareth”
        A.6 Речитатив “Jesus antwortete: Ich hab’s euch gesagt”
        A.7 Хорал “O grosse Lieb’, O Lieb’ ohn’ alle Masse”
        A.8 Речитатив “Auf dass das Wort erfüllt würde”
        A.9 Хорал “Dein Will’ gescheh’, Herr Gott”
        A.10 Речитатив “Die Schar aber und der Oberhauptmann”
        A.11 Ария “Von den Stricken meiner Sünden”

        B.1 Речитатив “Simon Petrus aber folgete Jesu nach”
        B.2 Ария “Ich folge dir gleichfalls mit freudigen Schritten”
        B.3 Речитатив “Derselbige Jünger war dem Hohenpriester bekannt”
        B.4 Хорал “Wer hat dich so geschlagen, mein Heil”
        B.5 Речитатив “Und Hannas sandte ihn gebunden”
        B.6 Хор “Bist du nicht seiner Jünger einer?”
        B.7 Речитатив “Er leugnete aber und sprach”
        B.8 Ария “Ach, mein Sinn, wo willst du endlich hin”
        B.9 Хорал “Petrus, der nicht denkt zurück”

        Страсти по Иоанну, BWV 245 (II Часть)
        C.1 Хорал “Christus, der uns selig macht”
        C.2 Речитатив “Da führten sie Jesus vor Kaiphas”
        C.3 Хор “Wäre dieser nicht ein Übeltäter”
        C.4 Речитатив “Da sprach Pilatus zu ihnen: So nehmet ihr ihn hin”
        C.5 Хор “Wir dürfen niemand töten”
        C.6 Речитатив “Auf dass erfüllt würde das Wort Jesu”
        C.7 Хорал “Ach, grossen König, gross zu allen Zeiten”
        C.8 Речитатив “Da sprach Pilatus zu ihm: So bist du denn noch”
        C.9 Хор “Nicht diesen, diesen nicht”
        C.10 Речитатив “Barrabas aber war ein Mörder”
        C.11 Ариозо “Betrachte, meine Seel’ mit ängstlichem Vergnügen”
        C.12 Ария “Erwäge, wie sein blutgefärbter Rücken”

        D.1 Речитатив “Und die Kriegsknechte flochten eine Krone”
        D.2 Хор “Sei gegrüsset, lieber Judenkönig”
        D.3 Речитатив “Und gaben ihm Backenstreiche”
        D.4 Хор “Kreuzige”
        D.5 Речитатив “Pilatus sprach zu ihnen: Nehmet ihr ihn hin”
        D.6 Хор “Wir haben ein Gesetz, und nach dem Gesetz”
        D.7 Речитатив “Da Pilatus das Wort hörte, fürchtet er sich”
        D.8 Хорал “Durch dein Gefängnis, Gottes Sohn”
        D.9 Речитатив “Die Juden aber schrien”
        D.10 Хор “Lässest du diesen los, so bist du des Kaisers”
        D.11 Речитатив “Da Pilatus das Wort hörte, führte er Jesus”
        D.12 Хор “Weg mit dem, kreuzige ihn”
        D.13 Речитатив “Spricht Pilatus zu ihnen: Soll ich euren König”
        D.14 Хор “Wir haben keinen König”
        D.15 Речитатив “Da überantwortete er ihn, dass er gekreuziget würde”
        D.16 Ария с хором “Eilt, ihr angefocht’nen Seelen”
        D.17 Речитатив “Allda kreuzigten sie ihn”
        D.18 Хор “Schreibe nicht: Der Juden König”
        D.19 Речитатив “Pilatus antwortet: Was ich geschrieben habe”
        D.20 Хорал “In meines Herzens Grunde, dein Nam”

        E.1 Речитатив “Die Kriegsknechte aber, da sie Jesus gekreuziget”
        E.2 Хор “Lasset uns den nicht zerteilen”
        E.3 Речитатив “Auf dass erfüllt würde die Schrift”
        E.4 Хорал “Er nahm alles wohl in Acht”
        E.5 Речитатив “Und von Stund’ an nahm sie der Jünger zu sich”
        E.6 Ария “Es ist vollbracht, o Trost. Der Held aus Juda siegt”
        E.7 Речитатив “Und neigte das Haupt und verschied”
        E.8 Ария с хором “Mein teurer Heiland, lass dich fragen”

        F.1 Речитатив “Und siehe da, der Vorhang im Tempel zerriss”
        F.2 Ариозо “Mein Herz! In dem die ganze Welt”
        F.3 Ария “Zerfliesse, mein Herze, in Fluten der Zähren”
        F.4 Речитатив “Die Juden aber, dieweil es Rüsttag war”
        F.5 Хорал “O hilf, Christe, Gottes Sohn”
        F.6 Речитатив “Darnach bat Pilatum Joseph von Arimathia”
        F.7 Хор “Ruht wohl, ihr heiligen Gebeine”
        F.8 Хорал “Ach, Herr, lass dein’ Lieb’, Engelein”

        2 450 

        “Страсти по Иоанну” (Johannespassion) Иоганна Себастьяна Баха – одно из самых глубоких и величественных произведений для хора и оркестра. В исполнении Мюнхенского Баховского хора и оркестра под руководством Карла Рихтера это произведение приобретает особое звучание и глубину.
        Карл Рихтер был выдающимся дирижером и специалистом по произведениям Баха, и его интерпретация “Страстей по Иоанну” является одной из наиболее известных и признанных. Его подход к исполнению этого произведения отличается вниманием к исторической аутентичности и тонкой эмоциональной выразительностью.

        Мюнхенский Баховский хор и оркестр, под его руководством, создают уникальное и проникновенное исполнение. Хор и оркестр вносят в музыку Баха удивительное сочетание строгости и эмоциональной насыщенности, что позволяет слушателям глубже понять и прочувствовать содержание произведения.

        Страсти по Иоанну, BWV 245 (I Часть)
        A.1 Хор “Herr, unser Herrscher”
        A.2 Речитатив “Jesus ging mit seinen Jüngern”
        A.3 Хор “Jesus von Nazareth”
        A.4 Речитатив “Jesus spricht zu ihnen: Ich bin’s”
        A.5 Хор “Jesus von Nazareth”
        A.6 Речитатив “Jesus antwortete: Ich hab’s euch gesagt”
        A.7 Хорал “O grosse Lieb’, O Lieb’ ohn’ alle Masse”
        A.8 Речитатив “Auf dass das Wort erfüllt würde”
        A.9 Хорал “Dein Will’ gescheh’, Herr Gott”
        A.10 Речитатив “Die Schar aber und der Oberhauptmann”
        A.11 Ария “Von den Stricken meiner Sünden”

        B.1 Речитатив “Simon Petrus aber folgete Jesu nach”
        B.2 Ария “Ich folge dir gleichfalls mit freudigen Schritten”
        B.3 Речитатив “Derselbige Jünger war dem Hohenpriester bekannt”
        B.4 Хорал “Wer hat dich so geschlagen, mein Heil”
        B.5 Речитатив “Und Hannas sandte ihn gebunden”
        B.6 Хор “Bist du nicht seiner Jünger einer?”
        B.7 Речитатив “Er leugnete aber und sprach”
        B.8 Ария “Ach, mein Sinn, wo willst du endlich hin”
        B.9 Хорал “Petrus, der nicht denkt zurück”

        Страсти по Иоанну, BWV 245 (II Часть)
        C.1 Хорал “Christus, der uns selig macht”
        C.2 Речитатив “Da führten sie Jesus vor Kaiphas”
        C.3 Хор “Wäre dieser nicht ein Übeltäter”
        C.4 Речитатив “Da sprach Pilatus zu ihnen: So nehmet ihr ihn hin”
        C.5 Хор “Wir dürfen niemand töten”
        C.6 Речитатив “Auf dass erfüllt würde das Wort Jesu”
        C.7 Хорал “Ach, grossen König, gross zu allen Zeiten”
        C.8 Речитатив “Da sprach Pilatus zu ihm: So bist du denn noch”
        C.9 Хор “Nicht diesen, diesen nicht”
        C.10 Речитатив “Barrabas aber war ein Mörder”
        C.11 Ариозо “Betrachte, meine Seel’ mit ängstlichem Vergnügen”
        C.12 Ария “Erwäge, wie sein blutgefärbter Rücken”

        D.1 Речитатив “Und die Kriegsknechte flochten eine Krone”
        D.2 Хор “Sei gegrüsset, lieber Judenkönig”
        D.3 Речитатив “Und gaben ihm Backenstreiche”
        D.4 Хор “Kreuzige”
        D.5 Речитатив “Pilatus sprach zu ihnen: Nehmet ihr ihn hin”
        D.6 Хор “Wir haben ein Gesetz, und nach dem Gesetz”
        D.7 Речитатив “Da Pilatus das Wort hörte, fürchtet er sich”
        D.8 Хорал “Durch dein Gefängnis, Gottes Sohn”
        D.9 Речитатив “Die Juden aber schrien”
        D.10 Хор “Lässest du diesen los, so bist du des Kaisers”
        D.11 Речитатив “Da Pilatus das Wort hörte, führte er Jesus”
        D.12 Хор “Weg mit dem, kreuzige ihn”
        D.13 Речитатив “Spricht Pilatus zu ihnen: Soll ich euren König”
        D.14 Хор “Wir haben keinen König”
        D.15 Речитатив “Da überantwortete er ihn, dass er gekreuziget würde”
        D.16 Ария с хором “Eilt, ihr angefocht’nen Seelen”
        D.17 Речитатив “Allda kreuzigten sie ihn”
        D.18 Хор “Schreibe nicht: Der Juden König”
        D.19 Речитатив “Pilatus antwortet: Was ich geschrieben habe”
        D.20 Хорал “In meines Herzens Grunde, dein Nam”

        E.1 Речитатив “Die Kriegsknechte aber, da sie Jesus gekreuziget”
        E.2 Хор “Lasset uns den nicht zerteilen”
        E.3 Речитатив “Auf dass erfüllt würde die Schrift”
        E.4 Хорал “Er nahm alles wohl in Acht”
        E.5 Речитатив “Und von Stund’ an nahm sie der Jünger zu sich”
        E.6 Ария “Es ist vollbracht, o Trost. Der Held aus Juda siegt”
        E.7 Речитатив “Und neigte das Haupt und verschied”
        E.8 Ария с хором “Mein teurer Heiland, lass dich fragen”

        F.1 Речитатив “Und siehe da, der Vorhang im Tempel zerriss”
        F.2 Ариозо “Mein Herz! In dem die ganze Welt”
        F.3 Ария “Zerfliesse, mein Herze, in Fluten der Zähren”
        F.4 Речитатив “Die Juden aber, dieweil es Rüsttag war”
        F.5 Хорал “O hilf, Christe, Gottes Sohn”
        F.6 Речитатив “Darnach bat Pilatum Joseph von Arimathia”
        F.7 Хор “Ruht wohl, ihr heiligen Gebeine”
        F.8 Хорал “Ach, Herr, lass dein’ Lieb’, Engelein”

        В корзину

        Шаляпин – Искусство Шаляпина

        2 550 

        «Искусство Шаляпина» — это значимый альбом, посвящённый замечательному русскому певцу Фёдору Шаляпину, который был одним из величайших баритонов своего времени. Альбом включает в себя записи его наиболее известных произведений, которые стали культовыми и продолжают вдохновлять любителей классической музыки. Шаляпин был известен не только своим великолепным голосом, но и выдающимся актерским талантом, что позволяло ему глубоко передавать эмоции и характеры героев.

        Основное внимание в «Искусстве Шаляпина» уделяется его интерпретациям русских народных песен, операм и романсам, которые он исполнял с уникальным чувством стиля и драматизма. К его наиболее знаменитым работам относятся арии из русских опер, а также оригинальные народные мелодии, которые он представил с неподражаемой страстью и искренностью. Эти записи запечатлели не только голос, но и харизму артиста, что сделало его выступления незабываемыми.

        A1 Ах ты, солнце красное
        A2 Ария Руслана
        A3 Стансы Нилаканты
        A4 Ой у лузі
        A5 Из-под дуба, из-под вяза
        A6 Не осенний мелкий дождичек
        A7 Лучинушка

        B1 Солнце всходит и заходит
        B2 Зашумела, разгулялась
        B3 Монолог Пимена
        B4 Рассказ Пимена
        B5 Романс Демона “Не плачь, дитя”
        B6 Романс Демона “На воздушном океане”

        C1 Вакхическая песня
        C2 Марсельеза
        C3 Заклинание цветов
        C4 Сцена у церкви
        C5 Ария Филиппа
        C6 Речитатив и кавантина Дон Сильвы
        C7 Ария Оровезо

        D1 Каватина и ария Дон Альфонсо
        D2 Воззвание
        D3 Былина о царе Иване Васильевиче Грозном
        D4 Былина об Илье Муромце
        D5 Было у тёщеньки семеро зятьев
        D6.1 Ой зелений дубе
        D6.2 Комарище
        D7 Прощальное слово
        D8 Ода Сафо

        E1 Последний рейс моряка
        E2 О, если б мог выразить в звуке
        E3 Соловей
        E4 Благословляю вас, леса
        E5 Каватина Алеко
        E6 Ария Сусанина
        E7 Речитатив и сцена

        F1 Ария Игоря
        F2 Ария Кончака
        F3 Монолог Бориса “Скорбит душа”
        F4 Прощание с сыном и смерть Бориса

        G1 Эх ты, Ванька
        G2 Дубинушка
        G3 Эй, ухнем
        G4 Блоха
        G5 Как король шёл на войну
        G6 Ночной смотр
        G7 Два гренадёра

        G8 Под камнем могильным
        H1 Ария Мефистофеля (из пролога)
        H2 Ария Мефистофеля (со свистом)
        H3 Ария Дон Базилио
        H4 Сцена смерти Дон Кихота
        H5 Речитатив и каватина Родольфо
        H6 Ария Лепорелло

        I1 Монолог Бориса “Достиг я высшей власти”
        I2 Сцена Бориса
        I3 Прощание с сыном и смерть Бориса
        J1 Пророк
        J2 Рог
        J3 Старый капрал
        J4 Двойник
        J5 Смерть и девушка
        J6 Сомнение

        K1 Слепой пахарь
        K2 Трепак
        K3 Не велят Маше
        K4 Прощай, радость
        K5 Вдоль по питерской
        K6 Из-за острова на стрежень
        K7 Вниз по матушке по Волге

        L1 Песня Варлаама
        L2 Речитатив и песня Владимира Галицкого
        L3 Ария Кончака
        L4 Песня Варяжского гостя
        L5 Каватина Алеко
        L6 Песня Ерёмки
        L7 Рондо Фарлафа

        M1 Куплеты Мефистофеля
        M2 Серенада Мефистофеля
        M3 Ария Мельника
        M4 Сцена Мельника и князя

        N1 Монолог Бориса “Достиг я высшей власти”
        N2 Сцена Бориса
        N3 Легенда о двенадцати разбойниках
        N4 “Ныне отпущаеши…”
        N5 “Покаяния отверзи ми двери”
        N6 Верую
        N7 Сугубая ектения

        O1 Песня Героцога
        O2 Прощальная песня
        O3 Серенада
        O4 Смерть Дон Кихота
        O5 Узник
        O6 Клубится волною
        O7 Элегия

        P1 Очи чёрные
        P2 Она хохотала
        P3 Ноченька
        P4 Песня убогого странника
        P5 Ты взойди, солнце красное
        P6 Блоха
        P7 Эй, ухнем

        2 550 

        «Искусство Шаляпина» — это значимый альбом, посвящённый замечательному русскому певцу Фёдору Шаляпину, который был одним из величайших баритонов своего времени. Альбом включает в себя записи его наиболее известных произведений, которые стали культовыми и продолжают вдохновлять любителей классической музыки. Шаляпин был известен не только своим великолепным голосом, но и выдающимся актерским талантом, что позволяло ему глубоко передавать эмоции и характеры героев.

        Основное внимание в «Искусстве Шаляпина» уделяется его интерпретациям русских народных песен, операм и романсам, которые он исполнял с уникальным чувством стиля и драматизма. К его наиболее знаменитым работам относятся арии из русских опер, а также оригинальные народные мелодии, которые он представил с неподражаемой страстью и искренностью. Эти записи запечатлели не только голос, но и харизму артиста, что сделало его выступления незабываемыми.

        A1 Ах ты, солнце красное
        A2 Ария Руслана
        A3 Стансы Нилаканты
        A4 Ой у лузі
        A5 Из-под дуба, из-под вяза
        A6 Не осенний мелкий дождичек
        A7 Лучинушка

        B1 Солнце всходит и заходит
        B2 Зашумела, разгулялась
        B3 Монолог Пимена
        B4 Рассказ Пимена
        B5 Романс Демона “Не плачь, дитя”
        B6 Романс Демона “На воздушном океане”

        C1 Вакхическая песня
        C2 Марсельеза
        C3 Заклинание цветов
        C4 Сцена у церкви
        C5 Ария Филиппа
        C6 Речитатив и кавантина Дон Сильвы
        C7 Ария Оровезо

        D1 Каватина и ария Дон Альфонсо
        D2 Воззвание
        D3 Былина о царе Иване Васильевиче Грозном
        D4 Былина об Илье Муромце
        D5 Было у тёщеньки семеро зятьев
        D6.1 Ой зелений дубе
        D6.2 Комарище
        D7 Прощальное слово
        D8 Ода Сафо

        E1 Последний рейс моряка
        E2 О, если б мог выразить в звуке
        E3 Соловей
        E4 Благословляю вас, леса
        E5 Каватина Алеко
        E6 Ария Сусанина
        E7 Речитатив и сцена

        F1 Ария Игоря
        F2 Ария Кончака
        F3 Монолог Бориса “Скорбит душа”
        F4 Прощание с сыном и смерть Бориса

        G1 Эх ты, Ванька
        G2 Дубинушка
        G3 Эй, ухнем
        G4 Блоха
        G5 Как король шёл на войну
        G6 Ночной смотр
        G7 Два гренадёра

        G8 Под камнем могильным
        H1 Ария Мефистофеля (из пролога)
        H2 Ария Мефистофеля (со свистом)
        H3 Ария Дон Базилио
        H4 Сцена смерти Дон Кихота
        H5 Речитатив и каватина Родольфо
        H6 Ария Лепорелло

        I1 Монолог Бориса “Достиг я высшей власти”
        I2 Сцена Бориса
        I3 Прощание с сыном и смерть Бориса
        J1 Пророк
        J2 Рог
        J3 Старый капрал
        J4 Двойник
        J5 Смерть и девушка
        J6 Сомнение

        K1 Слепой пахарь
        K2 Трепак
        K3 Не велят Маше
        K4 Прощай, радость
        K5 Вдоль по питерской
        K6 Из-за острова на стрежень
        K7 Вниз по матушке по Волге

        L1 Песня Варлаама
        L2 Речитатив и песня Владимира Галицкого
        L3 Ария Кончака
        L4 Песня Варяжского гостя
        L5 Каватина Алеко
        L6 Песня Ерёмки
        L7 Рондо Фарлафа

        M1 Куплеты Мефистофеля
        M2 Серенада Мефистофеля
        M3 Ария Мельника
        M4 Сцена Мельника и князя

        N1 Монолог Бориса “Достиг я высшей власти”
        N2 Сцена Бориса
        N3 Легенда о двенадцати разбойниках
        N4 “Ныне отпущаеши…”
        N5 “Покаяния отверзи ми двери”
        N6 Верую
        N7 Сугубая ектения

        O1 Песня Героцога
        O2 Прощальная песня
        O3 Серенада
        O4 Смерть Дон Кихота
        O5 Узник
        O6 Клубится волною
        O7 Элегия

        P1 Очи чёрные
        P2 Она хохотала
        P3 Ноченька
        P4 Песня убогого странника
        P5 Ты взойди, солнце красное
        P6 Блоха
        P7 Эй, ухнем

        В корзину

        Густав Малер, Отто Клемперер, Элизабет Шварцкопф – Симфония № 2 до минор

        1 000 

        Пластинка “Симфония № 2 до минор” Густава Малера в исполнении под руководством Отто Клемперера с вокальными партиями, исполненными Элизабет Шварцкопф, представляет собой выдающееся музыкальное произведение, которое раскрывает богатство и глубину одного из самых знаковых произведений Малера.

        Симфония № 2 до минор, также известная как “Воскрешение”, является одним из наиболее значительных произведений Малера и считается вершиной его симфонического творчества. В этом произведении композитор сочетает элементы симфонии и оратории, создавая монументальную музыкальную структуру, в которой сочетаются величественные оркестровые партии с мощными вокальными выступлениями.

        Симфония № 2 До минор
        A Allegro maestoso
        B1 Andante moderato
        B2 In ruhig fliessender bewegung
        C1 Sehr feierlich, aber schlicht
        C2 Tempo des scherzos (Beginning)
        D Tempo des scherzos (Conclusion)

        1 000 

        Пластинка “Симфония № 2 до минор” Густава Малера в исполнении под руководством Отто Клемперера с вокальными партиями, исполненными Элизабет Шварцкопф, представляет собой выдающееся музыкальное произведение, которое раскрывает богатство и глубину одного из самых знаковых произведений Малера.

        Симфония № 2 до минор, также известная как “Воскрешение”, является одним из наиболее значительных произведений Малера и считается вершиной его симфонического творчества. В этом произведении композитор сочетает элементы симфонии и оратории, создавая монументальную музыкальную структуру, в которой сочетаются величественные оркестровые партии с мощными вокальными выступлениями.

        Симфония № 2 До минор
        A Allegro maestoso
        B1 Andante moderato
        B2 In ruhig fliessender bewegung
        C1 Sehr feierlich, aber schlicht
        C2 Tempo des scherzos (Beginning)
        D Tempo des scherzos (Conclusion)

        В корзину

        Вагнер, Хор и оркестр всесоюзного радио, С. Самосуд – Лоэнгрин

        1 550 

        На этой пластинке представлена знаменитая опера Рихарда Вагнера “Лоэнгрин”, исполненная хором и оркестром Всесоюзного радио под дирижированием С. Самосуда. Опера, впервые представленная в 1850 году, охватывает темы любви, жертвы и тайны, разворачиваясь вокруг истории рыцаря Лоэнгрина и принцессы Эльзы.

        Запись выделяется великолепным оркестровым звучанием и насыщенной хоровой партией, что позволяет глубже понять музыкальный язык Вагнера. Профессионально интерпретированные арии и хоровые сцены создают атмосферу волшебства и драматизма, характерного для этой романтической оперы.

        A1 Увертюра
        А2 I действие. На берегу Шельды
        В1 I действие(продолжение)
        С1 I действие(окончание).
        С2 II действие. Двор Антверпенского замка
        D1 II действие(продолжение)

        E1 II действие(окончание)
        F1 Антракт.
        F2 III действие. Покои Антверпенского замка
        G1 III действие(продолжение)
        G2 Заключительная сцена. На берегу Шельды
        H1 III действие(окончание)

        1 550 

        На этой пластинке представлена знаменитая опера Рихарда Вагнера “Лоэнгрин”, исполненная хором и оркестром Всесоюзного радио под дирижированием С. Самосуда. Опера, впервые представленная в 1850 году, охватывает темы любви, жертвы и тайны, разворачиваясь вокруг истории рыцаря Лоэнгрина и принцессы Эльзы.

        Запись выделяется великолепным оркестровым звучанием и насыщенной хоровой партией, что позволяет глубже понять музыкальный язык Вагнера. Профессионально интерпретированные арии и хоровые сцены создают атмосферу волшебства и драматизма, характерного для этой романтической оперы.

        A1 Увертюра
        А2 I действие. На берегу Шельды
        В1 I действие(продолжение)
        С1 I действие(окончание).
        С2 II действие. Двор Антверпенского замка
        D1 II действие(продолжение)

        E1 II действие(окончание)
        F1 Антракт.
        F2 III действие. Покои Антверпенского замка
        G1 III действие(продолжение)
        G2 Заключительная сцена. На берегу Шельды
        H1 III действие(окончание)

        В корзину

        Аркадий Райкин – От 2-х до 50-ти

        1 000 

        “От 2-х до 50-ти” — это одно из известных комедийных произведений Аркадия Райкина, выдающегося советского актера и юмориста. В этом номере Райкин демонстрирует свое мастерство в создании юмористических сценок и монологов, показывая как тонкий, так и ярко выраженный социальный юмор.

        В “От 2-х до 50-ти” Райкин затрагивает темы, связанные с различными возрастными группами и их особенностями. Он использует свои актерские навыки, чтобы создать образы людей разных возрастов, и на основе этого строит комические ситуации и наблюдения. Номер выделяется своей универсальностью, поскольку в нем раскрываются проблемы и стереотипы, связанные с разными этапами жизни человека, от детства до зрелого возраста.

        1 действие
        A1 Увертюра
        A2 Последний скандал
        A3 От 2-х до 50-ти
        A4 Кубики
        B1 Говорящая кукла
        B2 Руководитель и мыши
        C1 Гули-гули
        C2 Одиннадцать неизвестных
        C3 По системе
        D1 Мотылёк
        D2 История одной любви
        E1 Вокруг бифштекса
        E2 Борьба с проклятой (лекция о вреде самогона)
        E3 Кубики

        2 действие
        F1 Музыкальное вступление
        F2 Гости
        F3 Кубики
        F4 Справки
        G1 Поезд жизни
        G2 Стиляги
        G3 Персонажи
        H1 Отчет на носу
        H2 Марш и заключительная песенка

        1 000 

        “От 2-х до 50-ти” — это одно из известных комедийных произведений Аркадия Райкина, выдающегося советского актера и юмориста. В этом номере Райкин демонстрирует свое мастерство в создании юмористических сценок и монологов, показывая как тонкий, так и ярко выраженный социальный юмор.

        В “От 2-х до 50-ти” Райкин затрагивает темы, связанные с различными возрастными группами и их особенностями. Он использует свои актерские навыки, чтобы создать образы людей разных возрастов, и на основе этого строит комические ситуации и наблюдения. Номер выделяется своей универсальностью, поскольку в нем раскрываются проблемы и стереотипы, связанные с разными этапами жизни человека, от детства до зрелого возраста.

        1 действие
        A1 Увертюра
        A2 Последний скандал
        A3 От 2-х до 50-ти
        A4 Кубики
        B1 Говорящая кукла
        B2 Руководитель и мыши
        C1 Гули-гули
        C2 Одиннадцать неизвестных
        C3 По системе
        D1 Мотылёк
        D2 История одной любви
        E1 Вокруг бифштекса
        E2 Борьба с проклятой (лекция о вреде самогона)
        E3 Кубики

        2 действие
        F1 Музыкальное вступление
        F2 Гости
        F3 Кубики
        F4 Справки
        G1 Поезд жизни
        G2 Стиляги
        G3 Персонажи
        H1 Отчет на носу
        H2 Марш и заключительная песенка

        В корзину

        Владимир Высоцкий – Сентиментальный Боксёр

        300 

        Настоящая пластинка представляет собой яркий пример его умения сочетать глубокую поэзию с музыкальной выразительностью. Альбом включает в себя песни, в которых Высоцкий затрагивает темы борьбы, внутреннего конфликта и человеческих эмоций через призму бокса как метафоры жизненных испытаний.

        В этом альбоме Высоцкий мастерски использует характерные для себя поэтические приёмы и музыкальные средства, чтобы создать яркие и многослойные образы. Песни наполнены остротами, социальной критикой и глубокой эмоциональностью, что делает пластинку уникальной в его дискографии.

        А1 На братских могилах
        А2 Песня о госпитале
        А3 Звезды
        А4 Марш физиков
        А5 Песня студентов-археологов
        А6 Песня конькобежца
        А7 Песенка сентиментального боксёра
        А8 Песня о друге
        А9 Вершина
        А10 Скалолазка

        В1 Прощание с горами
        В2 Марш космических негодяев
        В3 Песня о старом доме
        В4 Нечисть
        В5 Пародия на плохой детектив
        В6 Бабье лето
        В7 Мой друг уехал в Магадан
        В8 Парус

        300 

        Настоящая пластинка представляет собой яркий пример его умения сочетать глубокую поэзию с музыкальной выразительностью. Альбом включает в себя песни, в которых Высоцкий затрагивает темы борьбы, внутреннего конфликта и человеческих эмоций через призму бокса как метафоры жизненных испытаний.

        В этом альбоме Высоцкий мастерски использует характерные для себя поэтические приёмы и музыкальные средства, чтобы создать яркие и многослойные образы. Песни наполнены остротами, социальной критикой и глубокой эмоциональностью, что делает пластинку уникальной в его дискографии.

        А1 На братских могилах
        А2 Песня о госпитале
        А3 Звезды
        А4 Марш физиков
        А5 Песня студентов-археологов
        А6 Песня конькобежца
        А7 Песенка сентиментального боксёра
        А8 Песня о друге
        А9 Вершина
        А10 Скалолазка

        В1 Прощание с горами
        В2 Марш космических негодяев
        В3 Песня о старом доме
        В4 Нечисть
        В5 Пародия на плохой детектив
        В6 Бабье лето
        В7 Мой друг уехал в Магадан
        В8 Парус

        В корзину

        Давид Тухманов, Электроклуб – Электроклуб

        400 

        Пластинка “Электроклуб” в исполнении Давида Тухманова и группы Электроклуб представляет собой знаковое произведение в российской музыкальной истории. Выпущенный в начале 1980-х годов, этот альбом стал важным этапом в развитии синтезаторной и поп-музыки в СССР.

        Давид Тухманов — известный композитор и аранжировщик, прославившийся своими инновационными подходами к музыке, сочетая элементы попа, рок-музыки и электронной музыки. Электроклуб, в свою очередь, была одной из первых групп в Советском Союзе, которая активно использовала синтезаторы и электронные инструменты в своем звучании.

        A1 Нервы, нервы, нервы…
        A2 Воздушные замки
        A3 Чистые пруды
        A4 Но всё-таки лето!

        B1 Экстрасенс
        B2 Прощальный день
        B3 Старое зеркало
        B4 Темная лошадка

        400 

        Пластинка “Электроклуб” в исполнении Давида Тухманова и группы Электроклуб представляет собой знаковое произведение в российской музыкальной истории. Выпущенный в начале 1980-х годов, этот альбом стал важным этапом в развитии синтезаторной и поп-музыки в СССР.

        Давид Тухманов — известный композитор и аранжировщик, прославившийся своими инновационными подходами к музыке, сочетая элементы попа, рок-музыки и электронной музыки. Электроклуб, в свою очередь, была одной из первых групп в Советском Союзе, которая активно использовала синтезаторы и электронные инструменты в своем звучании.

        A1 Нервы, нервы, нервы…
        A2 Воздушные замки
        A3 Чистые пруды
        A4 Но всё-таки лето!

        B1 Экстрасенс
        B2 Прощальный день
        B3 Старое зеркало
        B4 Темная лошадка

        В корзину

        Юрий Морозов – Смутные дни

        450 

        «Смутные дни» — это альбом русского певца и автора песен Юрия Морозова, выпущенный в 1991 году. Этот диск стал настоящим отражением глубокой эмоциональной нагрузки и общей атмосферы перемен, которые переживала страна в это смутное время. Музыка Морозова отличается меланхоличным настроением и поэтичностью, что позволяет ему эффективно передавать чувства утраты, надежды и внутренней борьбы.

        В альбоме представлены как оригинальные композиции, так и переработанные народные и авторские песни, которые близки каждому человеку, живущему в условиях неопределенности. Морозов затрагивает темы личных переживаний, социальных изменений и национальной идентичности. Его тексты наполнены символизмом и метафорами, создавая многослойные образы, которые побуждают слушателей задуматься о важности истории и личной судьбы.

        A1 Гегемоны
        A2 Гимн безобразию
        A3 Блюз пустой комнаты
        A4 Баллада о храме
        A5 Орлёнок

        B1 Смутные дни
        B2 Корабль мудрецов
        B3 В Екатеринбурге-городе
        B4 Песня эмигранта

        450 

        «Смутные дни» — это альбом русского певца и автора песен Юрия Морозова, выпущенный в 1991 году. Этот диск стал настоящим отражением глубокой эмоциональной нагрузки и общей атмосферы перемен, которые переживала страна в это смутное время. Музыка Морозова отличается меланхоличным настроением и поэтичностью, что позволяет ему эффективно передавать чувства утраты, надежды и внутренней борьбы.

        В альбоме представлены как оригинальные композиции, так и переработанные народные и авторские песни, которые близки каждому человеку, живущему в условиях неопределенности. Морозов затрагивает темы личных переживаний, социальных изменений и национальной идентичности. Его тексты наполнены символизмом и метафорами, создавая многослойные образы, которые побуждают слушателей задуматься о важности истории и личной судьбы.

        A1 Гегемоны
        A2 Гимн безобразию
        A3 Блюз пустой комнаты
        A4 Баллада о храме
        A5 Орлёнок

        B1 Смутные дни
        B2 Корабль мудрецов
        B3 В Екатеринбурге-городе
        B4 Песня эмигранта

        В корзину

        Владимир Высоцкий – Чужая колея

        300 

        В этом альбоме Высоцкий проявляет свою характерную способность сочетать остроумие с серьёзными размышлениями, создавая многослойные и глубокие текстовые образы. Музыкальное оформление и текстовое содержание песен в «Чужой колее» способствуют созданию мощного и глубокого впечатления, позволяя слушателю погрузиться в мир внутреннего конфликта и социального анализа.

        Пластинка насыщенна эмоционально и социально значимое произведение, в котором автор глубоко погружается в тему внутреннего поиска и общественных конфликтов. Альбом состоит из песен, в которых Высоцкий исследует различные аспекты человеческого существования, такие как личные терзания, противостояние общественным нормам и стремление к самовыражению.

        А1 Утренняя гимнастика
        А2 Жертва телевидения
        А3 Про козла отпущения
        А4 Любовь в каменном веке
        А5 О двух автомобилях
        А6 То ли в избу и запеть
        А7 Чужая колея
        А8 Марафон
        А9 Штангист

        В1 Высота
        В2 Сыновья уходят в бой
        В3 Про Магадан
        В4 Несостоявшийся роман
        В5 Невидимка
        В6 На стол колоду
        В7 Про первые ряды

        300 

        В этом альбоме Высоцкий проявляет свою характерную способность сочетать остроумие с серьёзными размышлениями, создавая многослойные и глубокие текстовые образы. Музыкальное оформление и текстовое содержание песен в «Чужой колее» способствуют созданию мощного и глубокого впечатления, позволяя слушателю погрузиться в мир внутреннего конфликта и социального анализа.

        Пластинка насыщенна эмоционально и социально значимое произведение, в котором автор глубоко погружается в тему внутреннего поиска и общественных конфликтов. Альбом состоит из песен, в которых Высоцкий исследует различные аспекты человеческого существования, такие как личные терзания, противостояние общественным нормам и стремление к самовыражению.

        А1 Утренняя гимнастика
        А2 Жертва телевидения
        А3 Про козла отпущения
        А4 Любовь в каменном веке
        А5 О двух автомобилях
        А6 То ли в избу и запеть
        А7 Чужая колея
        А8 Марафон
        А9 Штангист

        В1 Высота
        В2 Сыновья уходят в бой
        В3 Про Магадан
        В4 Несостоявшийся роман
        В5 Невидимка
        В6 На стол колоду
        В7 Про первые ряды

        В корзину

        Владимир Высоцкий – Чужая колея

        350 

        Пластинка представляет собой важное произведение в его дискографии Владимира Высоцкого, которое исследует темы внутреннего конфликта и социальной несправедливости. Альбом включает в себя песни, отражающие личные и общественные проблемы, часто с элементами иронии и критики.

        Высоцкий в этом альбоме демонстрирует свой мастерство в создании ярких образов и эмоционально насыщенных текстов, которые глубоко затрагивают слушателя. Песни наполнены глубокими размышлениями о человеческой судьбе, социальной справедливости и моральных дилеммах.

        А1 Утренняя гимнастика
        А2 Жертва телевидения
        А3 Про козла отпущения
        А4 Любовь в каменном веке
        А5 О двух автомобилях
        А6 То ли в избу и запеть
        А7 Чужая колея
        А8 Марафон
        А9 Штангист

        В1 Высота
        В2 Сыновья уходят в бой
        В3 Про Магадан
        В4 Несостоявшийся роман
        В5 Невидимка
        В6 На стол колоду
        В7 Про первые ряды

        350 

        Пластинка представляет собой важное произведение в его дискографии Владимира Высоцкого, которое исследует темы внутреннего конфликта и социальной несправедливости. Альбом включает в себя песни, отражающие личные и общественные проблемы, часто с элементами иронии и критики.

        Высоцкий в этом альбоме демонстрирует свой мастерство в создании ярких образов и эмоционально насыщенных текстов, которые глубоко затрагивают слушателя. Песни наполнены глубокими размышлениями о человеческой судьбе, социальной справедливости и моральных дилеммах.

        А1 Утренняя гимнастика
        А2 Жертва телевидения
        А3 Про козла отпущения
        А4 Любовь в каменном веке
        А5 О двух автомобилях
        А6 То ли в избу и запеть
        А7 Чужая колея
        А8 Марафон
        А9 Штангист

        В1 Высота
        В2 Сыновья уходят в бой
        В3 Про Магадан
        В4 Несостоявшийся роман
        В5 Невидимка
        В6 На стол колоду
        В7 Про первые ряды

        В корзину

        Юрий Башмет, альт – Хиндермит, Энеску, Головин

        1 200 

        Запись с участием Юрия Башмета, выдающегося альтиста, представляет собой уникальное музыкальное путешествие, в котором звучат произведения композиторов Хиндермита, Энеску и Головина. Башмет, известный своим глубоким пониманием музыки и виртуозной техникой, привносит в каждое исполнение свою индивидуальность и эмоциональную насыщенность.

        Произведения Хиндермита, одного из ключевых композиторов XX века, отличаются сложной структурой и выразительной гармонией. В его музыке можно услышать влияние различных стилей и направлений, что делает её особенно интересной для исполнителей и слушателей. Башмет интерпретирует эти произведения с тонким чувством, подчеркивая их драматизм и глубину.

        Sonata for viola and piano (Op. 11 No. 4)
        A1 Fantasie. Ruhig
        A2 Tema mit Variationen. Ruhig und einfach, wie ein Volkslied
        A3 Finale. Sehr lebhaft
        A4 Meditation for viola and piano
        B1 Konzertstück for viola and piano
        B2 Sonata – breve for viola and piano

        1 200 

        Запись с участием Юрия Башмета, выдающегося альтиста, представляет собой уникальное музыкальное путешествие, в котором звучат произведения композиторов Хиндермита, Энеску и Головина. Башмет, известный своим глубоким пониманием музыки и виртуозной техникой, привносит в каждое исполнение свою индивидуальность и эмоциональную насыщенность.

        Произведения Хиндермита, одного из ключевых композиторов XX века, отличаются сложной структурой и выразительной гармонией. В его музыке можно услышать влияние различных стилей и направлений, что делает её особенно интересной для исполнителей и слушателей. Башмет интерпретирует эти произведения с тонким чувством, подчеркивая их драматизм и глубину.

        Sonata for viola and piano (Op. 11 No. 4)
        A1 Fantasie. Ruhig
        A2 Tema mit Variationen. Ruhig und einfach, wie ein Volkslied
        A3 Finale. Sehr lebhaft
        A4 Meditation for viola and piano
        B1 Konzertstück for viola and piano
        B2 Sonata – breve for viola and piano

        В корзину