+7 (981) 942-18-48
vplastinkah@mail.ru
Отображение единственного товара
Ансамбль «Братство людей» — это музыкальная группа из России, основанная в начале 2000-х годов. Группа известна своим уникальным стилем, который сочетает элементы фолка, рока и этнической музыки. «Братство людей» привлекает внимание своим необычным звучанием, включающим в себя традиционные народные инструменты, такие как аккордеон, балалайка и домра, в сочетании с современными ритмами и аранжировками.
Музыка ансамбля часто затрагивает темы, связанные с народной культурой и историей, а также содержит глубокие лирические элементы. Их песни имеют яркую и запоминающуюся мелодику, что делает их произведения узнаваемыми и привлекательными для широкой аудитории.
Состав группы менялся на протяжении времени, но основное направление и концепция оставались неизменными.
A1 Сбереги свои поцелуи для меня
A2 Анжело
A3 О, мальчик
A4 Моя милая Розали
A5 Поцелуй меня
A6 Прекрасный вослюбленный
B1 В полночь
B2 Фигаро
B3 Разбойник
B4 Он неплохой парень
B5 Леди Лей
B6 Вместе мы выстоим
«Наша дискотека» включает в себя как заводные танцевальные треки, так и более мелодичные и лиричные песни, что делает альбом разнообразным и интересным для широкой аудитории. Альбом создаёт атмосферу праздника и радости, приглашая слушателей наслаждаться музыкой и танцевать под её зажигательные ритмы.
Альбом «Наша дискотека» от группы Верасы представляет собой энергичное и веселое собрание диско-композиций, которые погружают слушателей в атмосферу танцевального праздника. В этом альбоме группа сочетает яркие и ритмичные элементы диско с характерным стилем Верасов, создавая звучание, которое захватывает и радует.
A1 Наша дискотека
A2 Люблю тебя
A3 Зарянка
A4 Любишь – не любишь
A5 Цветные Сны
B1 Чур-чура
B2 Белый парус
B3 Снежный человек
B4 Заклинание
B5 Малиновки заслышав голосок
Музыкальные аранжировки в альбоме тщательно проработаны, что подчеркивает как вокальные способности артиста, так и его умение работать с разными музыкальными стилями. Инструментальное сопровождение в сочетании с его голосом создает гармоничное и полное звучание, которое делает каждую песню особенной. Альбом показывает мастерство Сейера в создании музыкальных произведений, которые остаются актуальными и привлекательными на протяжении времени.
Альбом “Песни” Лео Сейера – это не только коллекция превосходных треков, но и свидетельство его музыкального гения. Этот сборник является отличным примером того, как можно сочетать глубокие эмоции с превосходным музыкальным мастерством, создавая произведения, которые остаются в сердцах слушателей. Для поклонников Лео Сейера и для новых слушателей, желающих открыть для себя его творчество, этот альбом представляет собой незаменимую часть музыкальной коллекции.
A1 Когда ты нужна мне • When I need you
A2 Я чувствую, что не могу с тобой не танцевать • You make me feel like dancing
A3 Дождь в моем сердце • Raining in my heart
A4 Огромная любовь • How much love
A5 Танцы всю ночь напролет • Dancing the night
A6 Буря в моем сердце • Thunder in my heart
A7 Я не могу тебя разлюбить • I can’t stop loving you
B1 Верь моей любви • Hold on to my love
B2 Легко любить • Easy to love
B3 Поезд • Train
B4 Пусть так и будет • Let it be
B5 Узкие высокие стаканы • Long tall glasses
B6 Ничего нет • There isn’t anything
Пластинка, на которой представлены симфонии №40 и №24 Вольфганга Амадея Моцарта, является замечательным примером его выдающегося вклада в симфоническую музыку. Симфония №40 соль минор, К.550, написанная в 1788 году, считается одной из самых значительных и эмоционально насыщенных симфоний композитора. Она открывается мощным и драматичным Allegro moderato, которое сразу же захватывает внимание слушателя. Моцарт использует контрастные динамические оттенки и сложные мелодические линии, создавая атмосферу напряжения и глубокой эмоциональной выразительности.
Второе движение, Andante, предлагает более спокойное и лирическое звучание, позволяя слушателю погрузиться в мир нежных мелодий и гармоний. Это движение отличается изысканной оркестровкой и тонкими нюансами, которые подчеркивают эмоциональную глубину произведения. Менуэт, B1, добавляет элемент игривости и легкости, в то время как финал, Allegro assai, завершает симфонию с невероятной энергией и экспрессией, оставляя слушателя в восторге от музыкального путешествия.
Симфония №40, соль минор, К.550
A1 Allegro moderato
A2 Andante
B1 Menuetto
B2 Finale. Allegro assai
Симфония №24, си бемоль мажор, К.182
B3 Allegro spiritoso
B4 Andantino grazioso
B5 Allegro
“Минуточку!!!” отличается позитивной и жизнерадостной атмосферой. В альбоме можно услышать ряд веселых песен, которые привлекают внимание детей своими запоминающимися мелодиями и ритмичными аранжировками. Каждая песня пронизана игривым настроением, что способствует созданию хорошего настроения и радости у детей.
Тематика песен в “Минуточку!!!” охватывает повседневные детские интересы и увлечения, такие как игры, фантазии и дружба. Тексты песен просты и понятны, что делает их доступными для младшего возраста, а музыкальное оформление легко воспринимается и способствует активному участию детей.
A1 Автомобили
A2 Вечер при свечах
A3 Баня
A4 Гранитный город
A5 Корабли
B1 Не волнуйтесь, тетя
B2 Скоро
B3 Жил в Африке слон
B4 Чертаново
B5 Шутовское королевство
Аранжировки на альбоме выполнены с вниманием к деталям, что подчеркивает музыкальное мастерство Преснякова. Его работа включает в себя сочетание различных музыкальных элементов и стилей, создавая насыщенное и многослойное звучание. Пластинка сочетает элементы поп-музыки, рока и даже фолка, что делает её интересной и привлекательной для широкой аудитории.
“Папа, ты сам был таким” остается важным произведением в карьере Владимира Преснякова, демонстрируя его способность создавать глубоко эмоциональную и значимую музыку. Альбом продолжает радовать поклонников и ценителей качественной музыки своим искренним и многогранным звучанием, оставляя заметный след в российской музыкальной культуре.
А1 Недотрога
А2 Папа, ты сам был таким
А3 Белый снег
А4 Бабушка
В1 Дай мне слово
В2 Ночной звонок
В3 Туман
В4 Роковой концерт
Альбом Вилли Токарева «Над Гудзоном» представляет собой захватывающее музыкальное произведение, в котором сочетаются элементы русского шансона и авторской песни. Вилли Токарев, известный своим уникальным стилем и искренними текстами, создает атмосферное и запоминающееся произведение, которое отражает его творческое видение и личные переживания.
Название альбома «Над Гудзоном» может отсылать к концепту, связанному с темой путешествий, эмиграции или даже ностальгии. Гудзон, как символ американского континента и его культурного контекста, служит фоном для размышлений о жизни, судьбе и человеческих эмоциях.
A1 С днем рождения, милая мама
A2 Мама, я сын твой
A3 Нью-йоркский таксист
A4 В шумном балагане
A5 Карусель любви
A6 Зачем?
B1 Золото
B2 Гитара с треснувшей декой
B3 Над гудзоном
B4 Билет
B5 Газета
B6 Свадьба
Альбом представляет собой значимую часть музыкального наследия российского певца и композитора Владимира Макарова. Этот сборник включает в себя ряд произведений, которые демонстрируют его уникальный вокальный стиль и эмоциональное исполнение.
Владимир Макаров, известный своей способностью передавать глубокие чувства и атмосферу через музыку, в этом альбоме продолжает развивать свой артистизм. Его голос, сочетая в себе силу и нежность, прекрасно отражает настроения и тематику песен, будь то лиричные баллады или более динамичные композиции.
A1 Казачок
A2 Мужской разговор
A3 Огонек
A4 Мне бы только знать
A5 За стеной ходит кто-то
A6 Все, что есть
A7 Шуточная строевая
B1 Жизнь на Земле
B2 Русская песня
B3 Не сложилась любовь
B4 Разговор с собой
B5 Это я
B6 За туманом
Увертюры, представленные на пластинке, охватывают широкий спектр эмоций и настроений. Каждое произведение, от ярких и жизнерадостных до глубоких и драматичных, позволяет слушателю погрузиться в атмосферу театра и оперы. Глюк и Шпор представляют собой образцы ранней классической музыки, в то время как Шостакович и Равель демонстрируют более современные подходы к оркестровке и мелодии. Увертюры Зуппе и Фолькмана добавляют легкость и игривость, в то время как Хиндемит привносит элементы новаторства и эксперимента.
Под руководством Геннадия Рождественского, известного своим мастерством и глубоким пониманием музыки, исполнение этих произведений достигает высокого уровня. Рождественский умело управляет оркестром, создавая богатую текстуру и эмоциональную насыщенность, что позволяет каждому инструменту зазвучать в полной мере. Эта пластинка станет настоящим подарком для любителей классической музыки, предлагая им насладиться великолепием увертюр, которые остаются актуальными и вдохновляющими на протяжении веков.
A Увертюра к опере «Нарцисс и Эхо»
B.1 Увертюра к опере «Ричард III»
B.2 Шехеразада, увертюра для симфонического оркестра
C.1 Увертюра к опере «Манон Леско»
C.2 Амур и Психея, увертюра к балету
D.1 Увертюра к опере «Фауст»
D.2 Увертюра к опере Э. Дресселя «Христофор Колумб»
D.3 Увертюра к оперетте «Пиковая дама»
Пластинка в исполнении оркестров под руководством Пауля Хиндемита и Рольфа Либермана представляет собой интересное сочетание классической и джазовой музыки. Эти произведения демонстрируют уникальный стиль и подход композиторов к интеграции различных музыкальных жанров.
«Philharmonisches Konzert», написанное в 1932 году, представляет собой вариации для оркестра, которые исследуют различные музыкальные темы и идеи. Хиндемит использует богатую оркестровую палитру, чтобы создать динамичные и выразительные музыкальные моменты. Каждая вариация раскрывает новые аспекты темы, демонстрируя мастерство композитора в работе с формой и гармонией. Это произведение отражает характерные черты стиля Хиндемита, включая элементы контрапункта и сложные ритмические структуры.
Philharmonisches Konzert 1932. Variationen für Orchester
A1 Thema
A2 Variation
A3 Variation
A4 Variation
A5 Variation
A6 Variation
A7 Letzte variation
Concerto für Jazz-band und Sinfonieorchester
B1 Introduktion
B2 Jump
B3 Scherzo I
B4 Blues
B5 Boogie-woogie
B6 Interludium
B7 Mambo