Валерий Леонтьев – Белая ворона
200 ₽
| Состояние пластинки | Практически идеальное состояние, однако допускаются небольшие изъяны в виде «волосяных» царапин от конверта, незначительные потертости. |
|---|---|
| Состояние конверта | Прекрасное состояние конверта. На нем могут иметься небольшие потертости на углах и ребрах, возможно желтизна, приобретенная временем. |
| Лейбл | |
| Код пластинки Уникальный код пластинки. Нажмите на ссылку, чтобы увидеть все варианты, которые есть в наличии. | |
| Страна | |
| Дата релиза | |
| Цвет яблока | |
| Размер пластинки | |
| Кол-во пластинок | |
| Жанр | |
| Серия |
Лирика песни затрагивает темы одиночества и поиска своего места в жизни. Образ «белой вороны» символизирует чувство исключительности и внутреннюю борьбу, которые испытывает человек, чувствующий себя непохожим на окружающих. Тексты наполнены метафорами и глубокими эмоциональными переживаниями, что позволяет слушателю в полной мере прочувствовать атмосферу и смысл песни.
Вокал Валерия Леонтьева в «Белой вороне» отличается эмоциональной насыщенностью и выразительностью. Его голос передает как трагизм, так и надежду, создавая эффектный контраст, который делает песню особенно запоминающейся.
A Белая ворона
B Выставка собак
В наличии
Доставка – Стоимость доставки по РФ зависит от выбранной транспортной компании. Чаще всего заказ оформляется через сервисы Авито, или Юла, как безопасная сделка.
Оплата может осуществляться любым удобным способом. Наличными, при получении заказа из рук в руки, наложенным платежом, на банковскую карту, а так же через сервисы Авито и Юла.
- Тел. +7 (981) 403-68-15
- Email: vplastinkah@mail.ru
- Страница Вконтакте
- Телеграмм
Случайная пластинка
Anton Bruckner, Staatskapelle Dresden, Eugen Jochum – Sinfonie Nr. 6 A-dur
Запись Симфонии № 6 ля-бемоль мажор Антона Брукнера в исполнении Staatskapelle Dresden под руководством Эугена Йохума представляет собой выдающееся музыкальное произведение, которое погружает слушателя в мир величественной и глубокой симфонической музыки. Эта симфония, написанная в 1881 году, является одной из ключевых в творчестве Брукнера и демонстрирует его уникальный стиль, сочетающий элементы романтизма и классической формы.
Эугена Йохум, известный дирижер с глубоким пониманием музыки Брукнера, привносит в эту запись свою интерпретацию, которая подчеркивает как мощь, так и лиризм произведения. Его дирижерская манера позволяет раскрыть все нюансы оркестрового звучания, создавая богатую текстуру и динамику, которые делают каждую часть симфонии уникальной. От величественного и торжественного “Maestoso” до нежного и выразительного “Adagio”, каждая секция наполнена глубиной и эмоциональной насыщенностью.
Sinfonie Nr. 6 A-dur (Originalfassung)
A1.1 Maestoso
A1.2 Adagio. Sehr feierlich
B1.1 Scherzo. Nicht schnell
B1.2 Finale. Bewegt, doch nicht zu schnell
Валерий Леонтьев – Бархатный сезон
«Бархатный сезон» – это одна из известных песен Валерия Леонтьева, которая стала символом его яркого и эмоционального стиля. Песня отличается своим романтическим и атмосферным настроением, создавая образ уютного и спокойного времени года.
«Бархатный сезон» стал одной из наиболее запоминающихся песен Леонтьева, демонстрируя его мастерство в создании глубоких и эмоционально насыщенных произведений, которые остаются любимыми у слушателей.
A1 Гиподинамия = Hypodynamics
A2 Притяжение любви = Attraction of Love
A3 Три минуты = Three Minutes
A4 Карусель = Merry-Go-Round
B1 Бархатный сезон = Best Holiday Season
B2 В стиле шторма = Like a Storm
B3 Маяк = Lighthouse
B4 Комета Галлея = Halley’s Comet
Из истории русских песен – Яковлев, Обухова, Шумская, Козловский
Пластинка “Из истории русских песен” в исполнении Яковлева, Обуховой, Шумской и Козловского представляет собой уникальное музыкальное произведение, которое погружает слушателя в богатое наследие русской народной музыки. Каждый из исполнителей привносит в альбом свою индивидуальность и талант, создавая гармоничное звучание, которое отражает глубину и красоту русской музыкальной традиции.
Альбом включает в себя разнообразные песни, которые охватывают различные аспекты русской культуры и фольклора. Исполнители мастерски интерпретируют как известные, так и менее распространенные произведения, передавая их эмоциональную насыщенность и историческую значимость. Тексты песен, наполненные лирикой и народной мудростью, позволяют слушателям соприкоснуться с духом времени и почувствовать связь с предками.
A Надежда Обухова, Елизавета Шумская – Не брани меня, родная
B Иван Козловский – Однозвучно гремит колокольчик
Николай Гяуров – Бас, оперен рецитал
Пластинка в исполнении Николая Гяурова представляет собой выдающийся музыкальный проект, который демонстрирует мастерство одного из самых известных басов XX века. Гяуров, обладая мощным и выразительным голосом, создает уникальную атмосферу, в которой каждая ария и песня становятся настоящими произведениями искусства, способными затронуть сердца слушателей.
Альбом включает в себя разнообразные арии из известных опер, что позволяет Гяурову продемонстрировать свое мастерство в различных музыкальных стилях и жанрах. Его репертуар охватывает как классические произведения, так и менее известные, но не менее впечатляющие композиции. Исполнение Гяурова отличается не только техническим совершенством, но и глубокой эмоциональной насыщенностью, что делает каждую интерпретацию запоминающейся и трогательной.
A1 Rondo of mephistopheles
A2 Mephistopheles’ serenade
A3 Marcel’s aria
A4 Ralph’s aria
A5 Songs of escamillo
A6 Don basilio’s aria
B1 A scene from the prologue from the opera “Mephistophele”
B2 Song of the varyag guest
B3 Prince gremin’s aria
B4 King rené’s aria
B5 Galitsky’s aria
Нани Брегвадзе
Нани Брегвадзе — легендарная грузинская певица, чья карьера охватывает более полувека и оставила значительный след в музыкальной культуре как Грузии, так и всего постсоветского пространства. Родившись 20 ноября 1936 года в Тбилиси, она с раннего возраста проявила выдающиеся вокальные способности, что привело её к успешной карьере на сцене.
Брегвадзе известна своим уникальным голосом, который сочетает в себе мощь и нежность, а также способностью передавать глубокие эмоции через музыку. Её репертуар включает как традиционные грузинские народные песни, так и современные композиции, что делает её творчество разнообразным и многогранным. Певица часто исполняет песни, наполненные любовью к родине, природе и человеческим чувствам, что находит отклик в сердцах слушателей.
A1 Солнце взойдет
A2 Ах, эта красная рябина
A3 Ночь светла
A4 Снежинка
A5 Но я вас все-таки люблю
A6 Пой, моя гитара
B1 Сумерки
B2 Ямщики
B3 Ивушка
B4 Молодость моя
B5 Как в последний раз
B6 О чем вы шепчетесь, деревья?
Ираклий Андроников – Размышления об искусстве Шаляпина
Пластинка “Размышления об искусстве Шаляпина” в исполнении Ираклия Андроникова представляет собой уникальное музыкальное и культурное произведение, посвященное выдающемуся русскому певцу Федору Шаляпину. Андроников, как искусствовед и музыкант, делится своими глубокими размышлениями о творчестве Шаляпина, его влиянии на музыкальное искусство и значении его наследия.
В этой пластинке слушатели могут ожидать не только анализ музыкальных произведений, исполненных Шаляпиным, но и погружение в атмосферу его времени. Андроников использует свой выразительный голос и артистизм, чтобы передать эмоции и идеи, связанные с жизнью и карьерой великого артиста. Его интерпретации и комментарии помогают лучше понять, как Шаляпин смог завоевать сердца зрителей и оставить неизгладимый след в истории музыки.
A1 Ираклий Андроников – Размышления об искусстве Шаляпина
A2 Федор Шаляпин – Борис Годунов
A3 Федор Шаляпин – Мефистофель
A4 Федор Шаляпин – Мельник
A5 Федор Шаляпин – Дон Базилио
A6 Федор Шаляпин – Еремка
A7 Федор Шаляпин – Дон Кихот
B1 Ираклий Андроников – Размышления об искусстве Шаляпина (Окончание)
Лев Лещенко и группа «Спектр»
Пластинка Льва Лещенко и группы «Спектр» представляет собой уникальное сочетание вокального мастерства и музыкального сопровождения, которое погружает слушателя в атмосферу советской эстрады. Лев Лещенко, известный своим мощным и выразительным голосом, вносит в каждую композицию свою индивидуальность, передавая эмоции и чувства, которые находят отклик в сердцах многих. Группа «Спектр» дополняет его выступление яркими аранжировками и гармоничным звучанием, создавая неповторимый музыкальный ландшафт.
Каждая песня на пластинке — это отдельная история, наполненная лирикой и мелодией, которые легко запоминаются. Лещенко и «Спектр» мастерски играют с темами любви, дружбы и жизни, что делает их музыку близкой и понятной широкой аудитории. Вокальные партии Лещенко, в сочетании с инструментальным сопровождением группы, создают динамику, которая удерживает внимание слушателя на протяжении всего альбома.
A1 Любовь, как роза
A2 Листопады
A3 Птица любви
A4 Помни
A5 Сон
B1 Любовь не виновата
B2 Снился мне сон
B3 Родительский дом
B4 Мы Встретимся едва ли
B5 Радуга
Владимир Высоцкий – Сыновья уходят в бой
«Сыновья уходят в бой» — это песня Владимира Высоцкого, написанная в 1971 году. В ней Высоцкий раскрывает тему войны и её влияния на семьи. Песня исполнена с сильным эмоциональным зарядом, отражая глубокие переживания матерей, провожающих своих сыновей на фронт.
В песне изображён процесс прощания матерей со своими сыновьями, которые отправляются на фронт. Высоцкий через мощные образы и эмоционально насыщенный текст передаёт горе и страх, которые испытывают близкие, осознавая, что их родные могут не вернуться. Песня наполнена горечью и трагизмом, что подчеркивается и музыкальным сопровождением.
A1 Владимир Высоцкий о своих песнях
A2 Сыновья уходят в бой
A3 Аисты
A4 Пожары
A5 Горное эхо
A6 А на войне, как на войне
A7 В темноте
A8 Мы вращаем землю
B1 Разведка боем
B2 Их восемь, нас – двое
B3 Летчик-испытатель
B4 Мы взлетали, как утки
B5 Звезды
B6 Он не вернулся из боя
B7 «Як»-истребитель
C1 Песня о земле
C2 Так случилось — мужчины ушли
C3 Белый вальс
C4 Письмо
C5 Песня о друге
C6 Черные бушлаты (посвящается евпаторийскому десанту)
D1 Песня о конце войны
D2 О погибшем друге
D3 О моем старшине
D4 Братские могилы
D5 Давно смолкли залпы орудий
D6 Как призывный набат (песня о новом времени)
Алла Пугачева – Маэстро
«Маэстро» — это известная песня Аллы Пугачевой, выпущенная в 1984 году. Она является одной из самых популярных и знаковых её работ, а также настоящим символом её карьеры.
В «Маэстро» Пугачева поет о своём восхищении и любви к музыкальному мастеру, который вдохновляет её и оказывает глубокое влияние на её творчество. Песня отличается мощным и эмоциональным исполнением, яркой мелодией и текстом, который передает чувство преданности и уважения к музыкальному искусству.
«Маэстро» стал хитом и закрепил за Пугачевой статус одной из величайших российских певиц. Песня стала классикой, которую любят и помнят даже через десятилетия.
A Маэстро
B Дежурный ангел
