Отображение 1–20 из 2237Сортировка: самые недавние

Доули Фэмили – Доули Фэмили в Москве

350 

Альбом «Доули Фэмили в Москве» — это живое музыкальное выступление известной группы «Доули Фэмили», которое было записано во время их гастролей в России. Группа, состоящая из талантливых музыкантов и исполнителей, известна своим уникальным стилем, который сочетает элементы фолка, поп-музыки и традиционных мелодий.

Запись альбома отражает атмосферу концерта, наполненного энергией и взаимодействием с публикой. В нем представлены как оригинальные композиции группы, так и известные хиты, которые стали любимыми у слушателей. Музыка «Доули Фэмили» отличается мелодичностью, гармоничными вокалами и яркими аранжировками, что делает их выступления запоминающимися и увлекательными.

A1 Джамбаллайа
A2 Капетмэн
A3 Понедельник
A4 Восхитительная грация
A5 Попурри на темы песен «Битлз»
A6 Дорога на Чаттанугу

B1 Любовь и дружба
B2 Мама
B3 Попурри на темы песен «Сиккерс»
B4 Синий платочек
B5 Спасибо

Парад оркестров

250 

Пластинка “Парад оркестров” представляет собой захватывающий сборник, который демонстрирует великолепие и разнообразие оркестровой музыки. В этом альбоме собраны произведения, исполненные различными оркестрами, что позволяет слушателям насладиться богатством звучания и мастерством исполнения. Каждая композиция на пластинке является уникальным произведением искусства, которое передает эмоции и атмосферу, характерные для своего времени.

Сборник включает в себя как классические произведения, так и современные аранжировки, что создает интересный контраст и позволяет слушателям погрузиться в разные музыкальные стили. Оркестры, представленные на пластинке, используют широкий спектр инструментов, создавая многослойный и насыщенный звук. Это позволяет каждой композиции раскрыть свою индивидуальность, от величественных симфоний до легких и мелодичных пьес.

А1 Оркестр под управлением Тома Спенсера – Воздушная кукуруза
А2 Оркестр под управлением Дж. Ласта – Красный сарафан
А3 Оркестр под управлением Гаральда Бантера – Ты прекраснее солнечного света
А4 Оркестр под управлением Эноха Лайта – Гордая Мэри
А5 Оркестр под управлением Поля Мориа – Жизнь идет
А6 Оркестр под управлением Эноха Лайта – Милая Джулия
А7 Оркестр под управлением Дж. Ласта – Две гитары

В1 Оркестр под управлением Гаральда Бантера – Джонни
В2 Оркестр под управлением Эноха Лайта – Сезон колдовства
В3 Оркестр под управлением Поля Мориа – Таким, каким ты станешь завтра
В4 Оркестр под управлением Эноха Лайта – Горячее дыхание
В5 Оркестр под управлением Гаральда Бантера – Твое имя
В6 Оркестр под управлением Гаральда Бантера – Оставьте меня

Ритмическая гимнастика

550 

Оригинальная советская виниловая пластинка «Ритмическая гимнастика» (LP) 1984 года. Легендарный сборник динамичной электронной и поп-музыки (синти-поп, диско), выпущенный всесоюзной фирмой грамзаписи «Мелодия». Инструментальные композиции в исполнении культовых советских ансамблей. Отличный подарок для коллекционеров советского винила и любителей ретро-электроники.

A1 К звездам
A2 Сафари
A3 Игра
A4 В движении
A5 Заход солнца
A6 Танец
A7 Веретено
A8 К звездам

B1 Интродукция
B2 Просто так
B3 Ралли
B4 Ручей
B5 Аттракцион
B6 К звездам
B7 Мираж
B8 В движении

Ивица Шерфези

175 

Ивица Шерфези — это известный российский певец и композитор, который стал популярным благодаря своему уникальному стилю и выразительному вокалу. Он родился в Югославии, но большую часть своей карьеры провел в России, где завоевал сердца слушателей своими мелодичными песнями и харизматичными выступлениями.

Шерфези начал свою музыкальную карьеру в 1980-х годах и быстро стал заметной фигурой на эстрадной сцене. Его репертуар включает в себя разнообразные жанры, такие как поп, эстрада и авторская песня. Ивица известен своими лирическими композициями, которые часто затрагивают темы любви, жизни и человеческих отношений. Его песни отличаются запоминающимися мелодиями и глубокими текстами, что делает их близкими и понятными для широкой аудитории.

A1 Не могу смотреть, когда ты плачешь
A2 Твоя судьба
A3 Аннушка и Верочка
A4 Ты счастлива со мной или нет?
A5 Серенада для тебя
A6 Девушка, я тебя люблю

B1 Руку мне дай
B2 Остановись, девушка
B3 Ты меняешься лишь внешне
B4 Ищу девушку с зеленым шарфиком
B5 Вчера мир был так прекрасен

Шостакович – Мравинский – 5-я симфония, Ре минор, соч. 47

750 

Запись «5-я симфония, ре минор, соч. 47» Дмитрия Шостаковича в исполнении дирижера Евгения Мравинского представляет собой выдающееся произведение, которое занимает важное место в классической музыке XX века. Эта симфония, написанная в 1937 году, стала ответом композитора на сложные политические и социальные условия своего времени, и она отражает глубокие эмоциональные переживания, которые остаются актуальными и сегодня.

Симфония состоит из четырех частей, каждая из которых обладает своей уникальной атмосферой и характером. Первая часть, «Модерато», открывает произведение мощным и драматичным звучанием, задавая тон всему произведению. В ней слышны элементы борьбы и внутреннего конфликта, что делает ее особенно выразительной. Вторая часть, «Скерцо. Аллегретто», отличается более легким и игривым настроением, но в ней также присутствует ирония и сарказм, что является характерной чертой стиля Шостаковича.

5-я симфония, ре минор, соч. 47
A1 1 часть — Модерато
A2 2 часть — Скерцо. Аллегретто
B1 3 часть — Лярго
B2 4 часть — Финал. Аллегро

Эстрада социалистических стран (I)

450 

Пластинка, содержащая композиции таких исполнителей, как ансамбль “Пудис”, А. Герман, М. Чавес, К. Готт, Л. Иванова и И. Шерфези, представляет собой яркий музыкальный сборник, наполненный разнообразием эмоций и стилей. Каждая песня в этом альбоме — это отдельная история, которая затрагивает темы любви, утраты, надежды и мечты, создавая глубокую атмосферу, способную тронуть слушателя.

С первых аккордов композиции «Когда умирают мечты» ансамбля “Пудис” становится очевидным, что альбом наполнен лирикой и мелодиями, которые вызывают сильные чувства. Песни, такие как «На тот берег» и «Свет звезды» А. Германа, погружают в мир романтики и мечтаний, в то время как «Девушка из Гуантанамо» и «Я не уйду из этой жизни» М. Чавеса добавляют нотки ностальгии и глубокой эмоциональной нагрузки.

A1 Ансамбль “Пудис” – Когда умирают мечты
A2 Ансамбль “Пудис” – Буревестник
A3 А. Герман – На тот берег
A4 А. Герман – Свет звезды
A5 М. Чавес – Девушка из Гуантанамо
A6 М. Чавес – Я не уйду из этой жизни

B1 К. Готт – Скрипка Паганини
B2 К. Готт – Завидую твоей тени
B3 Л. Иванова – Заход солнца
B4 Л. Иванова – Приди
B5 И. Шерфези – Не могу смотреть, когда ты плачешь
B6 И. Шерфези – Остановись, девушка

Ренат Ибрагимов – Все вернется

400 

Музыкальное сопровождение альбома разнообразно, сочетая элементы поп-музыки и традиционных мелодий, что создает уникальную атмосферу. Ибрагимов мастерски использует свой голос, чтобы передать нюансы каждой композиции, делая их запоминающимися и трогательными. Инструментальные аранжировки подчеркивают эмоциональную нагрузку песен, создавая гармоничное звучание.

«Все вернется» — это не просто альбом, а настоящая музыкальная одиссея, которая приглашает слушателя задуматься о жизни, любви и надежде. Он станет отличным выбором для тех, кто ценит глубокую лирику и искренние эмоции в музыке, а также для поклонников Рената Ибрагимова, которые смогут насладиться его талантом и артистизмом.

А1 Все вернется
А2 Дождь
А3 Шире круг
А4 Любовь настала
А5 Тот город

B1 Образ любви
B2 Мечты
B3 Цветная песня
B4 Лето любви
B5 Карусель

Валентина Толкунова II

550 

Валентина Толкунова — выдающаяся российская певица, чье творчество оставило значительный след в музыкальной культуре страны. Родилась в 1946 году, она быстро завоевала популярность благодаря своему уникальному голосу и эмоциональному исполнению. Толкунова стала символом эстрадной музыки 70-х и 80-х годов, ее песни до сих пор любимы многими поколениями слушателей.

Ее репертуар охватывает широкий спектр жанров, включая народные песни, романсы и эстрадные композиции. Валентина Толкунова умела передать глубину чувств и эмоций, что делало каждое ее выступление незабываемым. Песни, такие как “Снег кружится”, “Светит, да не греет” и “Я люблю тебя, жизнь”, стали настоящими хитами и остаются популярными до сих пор.

A1 Уж отзвенели ливни сенокоса
A2 Как по морю
A3 Не судите меня
A4 Мы на лодочке катались
A5 Письмо себе
A6 Тебя любила

B1 Голос детства
B2 Качели
B3 Дельфины
B4 Носики-курносики
B5 Не будите ее так рано

Силуэты – О, что за цирк!

150 

Пластинка “Силуэты – О, что за цирк!” является ярким и многогранным музыкальным произведением, которое приглашает слушателя в увлекательное путешествие по миру эмоций и мелодий. Открывающая композиция “О, что за цирк!” задает жизнерадостный и игривый тон, погружая в атмосферу веселья и праздника. Эта песня, наполненная динамикой и задором, сразу же захватывает внимание и создает ощущение праздника.

Следующие треки, такие как “Одна ночь” и “Бегать, бегать”, продолжают развивать эту тему, предлагая мелодии, которые вызывают ностальгические чувства и воспоминания о беззаботных моментах. “Ты мое эхо” добавляет романтический оттенок, погружая слушателя в мир нежных чувств и эмоций. Каждая песня на альбоме словно отдельная глава, раскрывающая разные аспекты человеческих переживаний.

A1 О, что за цирк! = Oi Mikä Sirkus = Oh What A Circus
A2 Одна ночь = Yksi Yö
A3 Бегать, бегать = Jumpata Jumpata = Bamba Dabam
A4 Ты мое эхо = Oot Mun Kaikuluotain = Annie’s Song
A5 Песня о фабричной девушке = Balladi Tehtaan Tytöstä
A6 Бегство от суетливого мира = Karkuun Maailmaa

B1 Ты найдешь замену = Saat Tästä Korvikkeen = Substitute
B2 Я вижу яркую звезду = Tähden Kirkkaan Nään = Mary’s Boy Child
B3 Длинная ночь = Pitkä Yö = Solo Tu
B4 Любимые песни = Toivelauluja = Non Stop
B5 Меня целует ветер = Mua Tuuli Suutelee
B6 Моя надежда = Toivoni Mun

Световна естрада – Мировая эстрада

125 

Эта пластинка является ярким отражением разнообразия эмоций и музыкальных стилей, которые переплетаются в каждой композиции. Открывающая трек “Дайте власт на народа” задает мощный и вдохновляющий тон, обращаясь к важным социальным темам и призывая к переменам. Эта песня наполнена энергией и решимостью, что сразу же захватывает внимание слушателя и заставляет задуматься о значимости каждого голоса в обществе.

Следующий трек “Ходене” предлагает более легкое и мелодичное звучание, создавая атмосферу беззаботности и радости. В “Скачай, бейби” звучит игривый ритм, который поднимает настроение и вызывает желание танцевать. “Луда любов” погружает в мир страсти и романтики, добавляя эмоциональную глубину и чувственность. Завершает первую сторону “Обикновен ден”, которая отражает простоту и красоту повседневной жизни, создавая уютное и теплое настроение.

A2 Дайте власт на народа
A3 Ходене
A4 Скачай, бейби
A5 Луда любов
A6 Обикновен ден

B1 Кендида
B2 Слънчево момиче
B3 Песен за колоездача
B4 Мили мой
B5 Странна жена
B6 Виждал ли си някога дъжда

Вячеслав Добрынин – День за днем

100 

Альбом “День за днем” Вячеслава Добрынина представляет собой значимое музыкальное произведение, в котором собраны песни, отражающие внутренний мир исполнителя и его глубокие чувства. Выпущенный в 1980-х годах, этот альбом стал важной вехой в карьере Добрынина и укрепил его статус как одного из ведущих авторов и исполнителей советской эстрады.

Композиции в “День за днем” отличаются мелодичностью и лиричностью, что делает их особенно запоминающимися. Песни, такие как “День за днем”, наполнены искренними размышлениями о жизни, любви и человеческих отношениях. Тексты Добрынина пронизаны поэтическими образами и глубокими чувствами, что позволяет слушателям легко сопереживать героям его песен.

А1 Красные Маки – Если у тебя своя дорога
А2 Поющие сердца – Обманщица
А3 Поющие сердца – Только я не верю
А4 Лейся, песня – День за днем
А5 Красные Маки – Если ты уйдешь

В1 Красные Маки – Скажи мне правду
В2 Самоцветы – Белый снег
В3 Здравствуй, песня – Разве мы могли подумать
В4 Красные Маки – Тебе не нужен я

Ансамбль – Апельсин

100 

Ансамбль “Апельсин” — это музыкальный коллектив, который стал известен в 1980-х годах и оставил заметный след в истории советской эстрадной музыки. Группа сочетает в себе элементы поп-музыки, фолка и эстрадного жанра, создавая уникальное звучание, которое привлекает внимание слушателей своей мелодичностью и эмоциональностью.

Музыка “Апельсина” отличается разнообразием стилей и тем, что позволяет им экспериментировать с различными музыкальными направлениями. Песни ансамбля часто наполнены яркими образами и искренними чувствами, что делает их близкими и понятными для широкой аудитории. Лирика затрагивает темы любви, дружбы и жизни, что позволяет слушателям легко сопереживать героям их текстов.

A1 Illusion · Иллюзия
A2 This tune · Этот напев
A3 Frames · Рамы
A4 Shakespeare · Шекспир
A5 Barrel-organ · Шарманка

B1 Mirrors · Зеркала
B2 Among the last five · В числе пяти последних
B3 A ship of fate · Корабль судьбы
B4 Time doesn’t stop · Время не останавливается

Джимми Гоингс и «Санта Эсмеральда» — Зеленый талисман

250 

Альбом “Зеленый талисман” Джимми Гоингса и группы “Санта Эсмеральда” представляет собой яркое и запоминающееся музыкальное произведение, которое сочетает в себе элементы диско, фанк и латинской музыки. Выпущенный в конце 1970-х годов, этот альбом стал знаковым для своего времени и продолжает оставаться популярным среди поклонников жанра.

Композиции в “Зеленом талисмане” отличаются энергичным ритмом, мелодичностью и характерным звучанием, что делает их идеальными для танцевальных площадок. Песни, такие как “Зеленый талисман”, наполнены жизнеутверждающей атмосферой и позитивными эмоциями, что позволяет слушателям легко погрузиться в мир радости и веселья. Вокал Джимми Гоингса, обладающего мощным и выразительным голосом, придаёт каждой композиции особую динамику и харизму.

A1 Зеленый талисман · The Green Talisman
A2 Сладостный союз · Sweet Fusion
A3 Дети Санчеса · Children of Sanchez

B1 Сибоней · Siboney
B2 Гадалка · Fortune teller
B3 Кошачий глаз · Eye of the Cat
B4 Вечный свет · Eternal light

Белые крылья, песни на стихи В. Харитонова

200 

Альбом “Белые крылья”, содержащий песни на стихи Владимира Харитонова, представляет собой уникальное музыкальное произведение, в котором поэзия и музыка сливаются в гармоничное целое. Харитонов, известный своими глубокими и мелодичными текстами, создает атмосферу, полную чувств и размышлений, что делает его стихи особенно подходящими для музыкальной интерпретации.

Композиции в альбоме отличаются разнообразием музыкальных стилей, включая элементы поп-музыки, романса и фольклора. Каждая песня наполнена искренностью и эмоциональностью, что позволяет слушателям легко сопереживать героям текстов. Музыка, написанная на стихи Харитонова, подчеркивает глубину и красоту его поэзии, создавая яркие образы и запоминающиеся мелодии.

A1 В. Ободзинский, группа Стаса Намина – Белые крылья
A2 С. Ротару, группа Стаса Намина – Рябина
A3 Е. Мартынов – Время думать о девчонках
A4 Лейся, песня – Не знаю, что и думать
A5 Группа Стаса Намина – Рано прощаться

B1 Поющие сердца – Давно прошло детство
B2 Веселые ребята – Скажет девчонка
B3 Группа Стаса Намина – Сквозь сон
B4 Поющие сердца – Давай помиримся
B5 В. Павлов – Остановите музыку

София Ротару

200 

София Ротару — легендарная украинская певица, чья карьера охватывает более полувека и оставила неизгладимый след в музыкальной культуре. Родилась 7 августа 1947 года в селе Маршинцы Черновицкой области, она с раннего возраста проявила талант к музыке и сценическому искусству. В 1965 году Ротару начала свою профессиональную карьеру, и вскоре её уникальный голос и харизма сделали её одной из самых популярных артисток на постсоветском пространстве.

Её репертуар разнообразен и включает в себя как народные украинские песни, так и современные эстрадные хиты. Песни, такие как “Червона рута”, “Водограй”, “Тече вода” и “Лише раз квітне весна”, стали настоящими гимнами для многих поколений. Музыка Ротару отличается мелодичностью, эмоциональностью и глубиной, что позволяет ей находить отклик в сердцах слушателей и создавать атмосферу искренности и тепла.

А1 Баллада о скрипках
А2 Сказка
А3 Два перстня
А4 Песня будет с нами
А5 Только ты

В1 Вспоминай меня
В2 Твоя вина
В3 Я жду весну
В4 Расскажи мне сказку
В5 Алешенька (Баллада о матери)

Ансамбль – Апельсин

100 

Музыка в альбоме “Апельсин” отличается разнообразием мелодий и ритмов, что делает каждую композицию уникальной. Звучание ансамбля наполнено живыми инструментами, гармоничными вокальными партиями и оригинальными аранжировками, что создает яркую и динамичную атмосферу. Каждая песня — это маленькая история, которая затрагивает темы любви, дружбы и жизни в целом, что позволяет слушателям легко сопереживать героям.

Тексты песен в альбоме пронизаны искренностью и простотой, что делает их доступными и понятными для широкой аудитории. Лирика наполнена образами, которые вызывают ассоциации с повседневной жизнью, и в то же время передает глубокие чувства и эмоции. Это создает особую связь между исполнителями и слушателями, позволяя каждому найти в песнях что-то близкое и родное.

A1 Illusion · Иллюзия
A2 This tune · Этот напев
A3 Frames · Рамы
A4 Shakespeare · Шекспир
A5 Barrel-organ · Шарманка

B1 Mirrors · Зеркала
B2 Among the last five · В числе пяти последних
B3 A ship of fate · Корабль судьбы
B4 Time doesn’t stop · Время не останавливается

Клуб 12 стульев литературной газеты

750 

Пластинка “Клуб 12 стульев Литературной газеты” представляет собой уникальный аудиопроект, который объединяет в себе элементы театра, литературы и музыки. Этот альбом был создан на основе знаменитого романа Ильи Ильфа и Евгения Петрова “12 стульев”, который стал классикой советской литературы. Пластинка предлагает слушателям погрузиться в мир остроумных диалогов, ярких персонажей и сатирических наблюдений, характерных для произведения.

В записи участвуют известные актеры и артисты, которые мастерски исполняют роли героев романа, передавая их характеры и эмоции. Музыкальное сопровождение добавляет динамики и атмосферности, создавая уникальное звучание, которое помогает слушателям лучше понять и прочувствовать сюжет. Альбом включает в себя как диалоги, так и музыкальные номера, что делает его интересным и разнообразным.

A Клуб 12 cтульев
B Клуб 12 cтульев (Окончание)

Леонид Яхнин – Слово о Полку Игореве

1 850 

Пластинка Леонида Яхнина “Слово о Полку Игореве” представляет собой уникальное музыкальное произведение, основанное на древнерусском эпосе, которое является одним из самых значимых памятников русской литературы. Альбом был создан в интерпретации Яхнина, который известен своим глубоким пониманием русской культуры и традиций, а также мастерством в передаче эмоций через музыку.

В этом альбоме Яхнин сочетает в себе элементы народной музыки, классической и авторской песни, создавая атмосферу, которая погружает слушателя в мир древнерусских героев и их подвигов. Музыка сопровождается выразительными аранжировками, которые подчеркивают величие и драматизм событий, описанных в “Слове о Полку Игореве”. Вокал Леонида Яхнина, обладая мощным и проникновенным тембром, передает всю глубину и эмоциональную насыщенность текста.

A Слово о Полку Игореве
B Слово о Полку Игореве (Окончание)

Энгельберт Хампердинк

100 

Энгельберт Хампердинк — британский певец, который стал известен благодаря своему уникальному голосу и романтическому стилю исполнения. Родился 2 мая 1936 года в Лестере, Англия, он начал свою карьеру в 1950-х годах и быстро завоевал популярность благодаря своим мелодичным балладам и хитам, которые стали классикой.

Хампердинк прославился благодаря таким песням, как “Release Me”, “The Last Waltz” и “Quando, Quando, Quando”. Его музыка сочетает в себе элементы попа, соула и легкого рока, что делает её привлекательной для широкой аудитории. Эмоциональная глубина его исполнения и способность передавать чувства через музыку сделали его одним из самых любимых исполнителей своего времени.

А1 Освободи меня
А2 Возьми мое сердце
А3 Мой мир
А4 Велосипедисты
А5 Мужчина без любви
А6 Не могу отвести от тебя глаз

В1 Так это было
В2 Другое время, другое место
В3 Вовремя
В4 Песня о жизни
В5 Последний вальс
В6 Десять гитар
В7 Тень твоей улыбки

Александр Иванов (11) – Избранное у других

750 

Александр Александрович Иванов — российский поэт и писатель, родившийся в Москве в семье художника. В 1960 году он завершил обучение на факультете рисования и черчения Московского заочного пединститута и начал свою карьеру в качестве преподавателя черчения и начертательной геометрии.

Слава пришла к Иванову благодаря его стихотворным пародиям, которые начали появляться с 1962 года. Он стал автором множества статей, памфлетов и заметок. В 1968 году вышла его первая книга пародий под названием «Любовь и горчица», после чего последовали другие сборники, такие как «Смеясь и плача», «Не своим голосом», «Откуда что…», «Красная Пашечка», «Пегас — не роскошь», «С Пушкиным на дружеской ноге», «Плоды вдохновения», «Избранное у других», «Слово — не дело» и «О двух концах».

A Литературные пародии
B Литературные пародии (окончание)