Набор
    Код
      Серия

        Лайма Вайкуле – Песни Раймонда Паулса

        350 

        Карьера Лаймы Вайкуле началась в 1970-х годах, когда она начала выступать на различных музыкальных конкурсах и фестивалях. Её талант быстро привлёк внимание, и вскоре она стала популярной благодаря своим запоминающимся хитам и ярким концертным выступлениям. Вайкуле известна своими интерпретациями песен, написанных такими композиторами, как Раймонд Паулс, с которым у неё сложилась плодотворная творческая связь.

        Её музыкальный стиль охватывает широкий спектр жанров, включая поп, эстрадную музыку и шансон. Лайма Вайкуле также активно гастролирует, выступая не только в Латвии, но и за её пределами, что сделало её международной звездой. Её концерты отличаются яркими шоу, эмоциональной насыщенностью и профессиональным исполнением.

        A1 Еще не вечер = It’s not evening yet
        A2 Чарли = Charlie
        A3 Самый медленный поезд = The slowest train
        A4 Пугало = Scarecrow
        A5 Шаляй-валяй = Shalai-valai

        B1 Вернисаж = Varnishing day
        B2 Деловая женщина = Business woman
        B3 Шерлок Холмс = Sherlock Holmes
        B4 Ночной костер = Night campfire

        350 

        Карьера Лаймы Вайкуле началась в 1970-х годах, когда она начала выступать на различных музыкальных конкурсах и фестивалях. Её талант быстро привлёк внимание, и вскоре она стала популярной благодаря своим запоминающимся хитам и ярким концертным выступлениям. Вайкуле известна своими интерпретациями песен, написанных такими композиторами, как Раймонд Паулс, с которым у неё сложилась плодотворная творческая связь.

        Её музыкальный стиль охватывает широкий спектр жанров, включая поп, эстрадную музыку и шансон. Лайма Вайкуле также активно гастролирует, выступая не только в Латвии, но и за её пределами, что сделало её международной звездой. Её концерты отличаются яркими шоу, эмоциональной насыщенностью и профессиональным исполнением.

        A1 Еще не вечер = It’s not evening yet
        A2 Чарли = Charlie
        A3 Самый медленный поезд = The slowest train
        A4 Пугало = Scarecrow
        A5 Шаляй-валяй = Shalai-valai

        B1 Вернисаж = Varnishing day
        B2 Деловая женщина = Business woman
        B3 Шерлок Холмс = Sherlock Holmes
        B4 Ночной костер = Night campfire

        В корзину

        Гершвин, Грюнфельд – Рапсодия в стиле блюз, Рапсодия №2, Венские вечера

        300 

        Рапсодия в стиле блюз — одно из самых известных произведений Гершвина, написанное в 1924 году. Это произведение стало знаковым для американской музыки, сочетая элементы джаза и классической музыки. Оно отличается яркими мелодиями, ритмичными акцентами и виртуозными пассажами для фортепиано, что делает его популярным среди исполнителей и слушателей.

        Рапсодия №2 — это менее известное, но не менее интересное произведение Гершвина, написанное в 1931 году. Оно продолжает традицию первой рапсодии, но с более сложной структурой и разнообразием музыкальных тем.

        Венские вечера — концертная парафраза на темы Иоганна Штрауса, написанная Альфредом Грюнфельдом. Это произведение сочетает в себе элементы венского вальса и виртуозного фортепианного исполнения, создавая атмосферу легкости и романтики.

        A1 Дж. Гершвин – Рапсодия в стиле блюз для фортепиано с оркестром
        B1 Дж. Гершвин – Рапсодия №2 для фортепиано с оркестром
        B2 А. Грюнфельд – Венские вечера (концертная парафраза на темы И. Штрауса)

        300 

        Рапсодия в стиле блюз — одно из самых известных произведений Гершвина, написанное в 1924 году. Это произведение стало знаковым для американской музыки, сочетая элементы джаза и классической музыки. Оно отличается яркими мелодиями, ритмичными акцентами и виртуозными пассажами для фортепиано, что делает его популярным среди исполнителей и слушателей.

        Рапсодия №2 — это менее известное, но не менее интересное произведение Гершвина, написанное в 1931 году. Оно продолжает традицию первой рапсодии, но с более сложной структурой и разнообразием музыкальных тем.

        Венские вечера — концертная парафраза на темы Иоганна Штрауса, написанная Альфредом Грюнфельдом. Это произведение сочетает в себе элементы венского вальса и виртуозного фортепианного исполнения, создавая атмосферу легкости и романтики.

        A1 Дж. Гершвин – Рапсодия в стиле блюз для фортепиано с оркестром
        B1 Дж. Гершвин – Рапсодия №2 для фортепиано с оркестром
        B2 А. Грюнфельд – Венские вечера (концертная парафраза на темы И. Штрауса)

        В корзину

        Игорь Стравинский – Игорь Стравинский в Москве

        1 500 

        Стравинский, родившийся в России, стал известен благодаря своим новаторским подходам к музыке, включая использование нестандартных ритмов, гармоний и оркестровок. В этом альбоме представлены его знаменитые произведения, такие как «Весна священная» и «Жар-птица», которые демонстрируют его уникальный стиль и мастерство.

        Записи на альбоме отличаются высоким качеством исполнения, что позволяет слушателям насладиться богатством звучания и сложностью музыкальных структур. Оркестровые аранжировки, выполненные с вниманием к деталям, подчеркивают выразительность и динамику музыки Стравинского.

        A1 Петрушка, сюита из балета
        A2 Орфей, балет
        B Орфей, балет (окончание)
        C1 Ода. элегическая песнь
        C2 1. поцелуй земли
        D1 2. великая жертва
        D2 Фейерверк, соч. 4
        D3 Эй, ухнем, обр. русской нар. песни

        1 500 

        Стравинский, родившийся в России, стал известен благодаря своим новаторским подходам к музыке, включая использование нестандартных ритмов, гармоний и оркестровок. В этом альбоме представлены его знаменитые произведения, такие как «Весна священная» и «Жар-птица», которые демонстрируют его уникальный стиль и мастерство.

        Записи на альбоме отличаются высоким качеством исполнения, что позволяет слушателям насладиться богатством звучания и сложностью музыкальных структур. Оркестровые аранжировки, выполненные с вниманием к деталям, подчеркивают выразительность и динамику музыки Стравинского.

        A1 Петрушка, сюита из балета
        A2 Орфей, балет
        B Орфей, балет (окончание)
        C1 Ода. элегическая песнь
        C2 1. поцелуй земли
        D1 2. великая жертва
        D2 Фейерверк, соч. 4
        D3 Эй, ухнем, обр. русской нар. песни

        В корзину

        Новелла Матвеева – Дорога – мой дом

        200 

        «Дорога — мой дом» — это альбом известной российской певицы и поэтессы Новеллы Матвеевой, выпущенный в 1990 году. Матвеева, обладая уникальным голосом и харизмой, стала одной из ярких фигур в жанре авторской песни и эстрадной музыки.

        Альбом включает в себя ряд песен, которые отражают характерный стиль Матвеевой, сочетающий элементы фольклора, поп-музыки и авторской песни. Тематика произведений часто затрагивает вопросы жизни, любви, путешествий и поиска своего места в мире. Песни наполнены искренними эмоциями и глубокими размышлениями, что делает их близкими и понятными слушателям.

        А1 Поэты
        А2 Песня свободы
        А3 Дон Алонсо
        А4 Кружатся листья
        А5 Бездомный домовой
        А6 Корабли (памяти Александра Грина)

        В1 Долина
        В2 Америка
        В3 Золушка (ночь новогодняя)
        В4 Сад волшебный
        В5 Старинный бродяга

        200 

        «Дорога — мой дом» — это альбом известной российской певицы и поэтессы Новеллы Матвеевой, выпущенный в 1990 году. Матвеева, обладая уникальным голосом и харизмой, стала одной из ярких фигур в жанре авторской песни и эстрадной музыки.

        Альбом включает в себя ряд песен, которые отражают характерный стиль Матвеевой, сочетающий элементы фольклора, поп-музыки и авторской песни. Тематика произведений часто затрагивает вопросы жизни, любви, путешествий и поиска своего места в мире. Песни наполнены искренними эмоциями и глубокими размышлениями, что делает их близкими и понятными слушателям.

        А1 Поэты
        А2 Песня свободы
        А3 Дон Алонсо
        А4 Кружатся листья
        А5 Бездомный домовой
        А6 Корабли (памяти Александра Грина)

        В1 Долина
        В2 Америка
        В3 Золушка (ночь новогодняя)
        В4 Сад волшебный
        В5 Старинный бродяга

        В корзину

        Булат Окуджава – Песни

        150 

        «Песни» — это сборник произведений Булата Окуджавы, одного из самых известных и любимых советских поэтов и бардов. Окуджава стал символом авторской песни, и его творчество оказало значительное влияние на музыкальную культуру России.

        В этом сборнике представлены самые известные и запоминающиеся песни Окуджавы, которые отличаются глубиной лирики, мелодичностью и простотой исполнения. Темы его песен часто касаются любви, дружбы, человеческих отношений, а также размышлений о жизни и времени. Окуджава умело сочетает поэзию и музыку, создавая произведения, которые трогают сердца слушателей.

        A1 Песенка о московском муравье
        A2 Слава женщине моей
        A3 Часовые любви
        A4 Бумажный солдат
        A5 Живописцы, окуните ваши кисти
        A6 Песенка об открытой двери
        A7 Заезжий музыкант
        A8 Батальное полотно
        A9 Песенка о голубом шарике
        A10 Я вновь повстречался с надеждой

        B1 Опустите, пожалуйста, синие шторы
        B2 В поход на чужую страну собирался король
        B3 Я Пишу исторический роман
        B4 Старая солдатская песня
        B5 Не клонись-ка ты, головушка
        B6 Ваше величество женщина
        B7 Наша жизнь – не игра
        B8 На фоне Пушкина снимается семейство
        B9 Шел троллейбус по улице
        B10 Дежурный по апрелю
        B11 Давайте восклицать!

        150 

        «Песни» — это сборник произведений Булата Окуджавы, одного из самых известных и любимых советских поэтов и бардов. Окуджава стал символом авторской песни, и его творчество оказало значительное влияние на музыкальную культуру России.

        В этом сборнике представлены самые известные и запоминающиеся песни Окуджавы, которые отличаются глубиной лирики, мелодичностью и простотой исполнения. Темы его песен часто касаются любви, дружбы, человеческих отношений, а также размышлений о жизни и времени. Окуджава умело сочетает поэзию и музыку, создавая произведения, которые трогают сердца слушателей.

        A1 Песенка о московском муравье
        A2 Слава женщине моей
        A3 Часовые любви
        A4 Бумажный солдат
        A5 Живописцы, окуните ваши кисти
        A6 Песенка об открытой двери
        A7 Заезжий музыкант
        A8 Батальное полотно
        A9 Песенка о голубом шарике
        A10 Я вновь повстречался с надеждой

        B1 Опустите, пожалуйста, синие шторы
        B2 В поход на чужую страну собирался король
        B3 Я Пишу исторический роман
        B4 Старая солдатская песня
        B5 Не клонись-ка ты, головушка
        B6 Ваше величество женщина
        B7 Наша жизнь – не игра
        B8 На фоне Пушкина снимается семейство
        B9 Шел троллейбус по улице
        B10 Дежурный по апрелю
        B11 Давайте восклицать!

        В корзину

        Звезда и смерть Хоакина Мурьеты – Алексей Рыбников

        1 250 

        «Звезда и смерть Хоакина Мурьеты» — это музыкальная композиция, написанная композитором Алексеем Рыбниковым, которая стала частью одноимённого спектакля. Пластинка представляет собой яркое сочетание музыки и театра, в которой рассказывается история о Хоакине Мурьете, легендарном мексиканском бандите и народном герое.

        Музыка Рыбникова отличается мелодичностью и эмоциональной насыщенностью, сочетая элементы народной музыки, фольклора и классической композиции. В произведении можно услышать как лирические, так и драматические моменты, которые подчеркивают основные темы спектакля — борьбу за справедливость, любовь и предательство.

        А Зезда и смерть Хоакина Мурьеты
        B Зезда и смерть Хоакина Мурьеты (Продолжение)
        C Зезда и смерть Хоакина Мурьеты (Продолжение)
        D Зезда и смерть Хоакина Мурьеты (Окончание)

        1 250 

        «Звезда и смерть Хоакина Мурьеты» — это музыкальная композиция, написанная композитором Алексеем Рыбниковым, которая стала частью одноимённого спектакля. Пластинка представляет собой яркое сочетание музыки и театра, в которой рассказывается история о Хоакине Мурьете, легендарном мексиканском бандите и народном герое.

        Музыка Рыбникова отличается мелодичностью и эмоциональной насыщенностью, сочетая элементы народной музыки, фольклора и классической композиции. В произведении можно услышать как лирические, так и драматические моменты, которые подчеркивают основные темы спектакля — борьбу за справедливость, любовь и предательство.

        А Зезда и смерть Хоакина Мурьеты
        B Зезда и смерть Хоакина Мурьеты (Продолжение)
        C Зезда и смерть Хоакина Мурьеты (Продолжение)
        D Зезда и смерть Хоакина Мурьеты (Окончание)

        В корзину

        Концерт Дюка Эллингтона и его оркестра (Пластинка 1)

        1 000 

        Запись передаёт атмосферу живого выступления, позволяя слушателям ощутить энергетику и взаимодействие музыкантов на сцене. Виртуозные соло, богатые гармонии и ритмическая сложность делают этот концерт важным событием в истории джаза.

        Пластинка является не только важным документом музыкальной культуры, но и прекрасным примером творчества Дюка Эллингтона, который продолжает вдохновлять музыкантов и слушателей по всему миру.

        A1 Praise god
        A2 Supreme being
        A3 Heaven
        B1 Something about believing
        B2 Almighty god
        B3 The shepherd (who watches over the night flock)

        1 000 

        Запись передаёт атмосферу живого выступления, позволяя слушателям ощутить энергетику и взаимодействие музыкантов на сцене. Виртуозные соло, богатые гармонии и ритмическая сложность делают этот концерт важным событием в истории джаза.

        Пластинка является не только важным документом музыкальной культуры, но и прекрасным примером творчества Дюка Эллингтона, который продолжает вдохновлять музыкантов и слушателей по всему миру.

        A1 Praise god
        A2 Supreme being
        A3 Heaven
        B1 Something about believing
        B2 Almighty god
        B3 The shepherd (who watches over the night flock)

        В корзину

        Концерт Дюка Эллингтона и его оркестра (Пластинка 2)

        750 

        «Концерт Дюка Эллингтона и его оркестра» — это запись живого выступления одного из самых влиятельных джазовых музыкантов XX века, Дюка Эллингтона. Пластинка включает в себя яркие и запоминающиеся композиции, которые демонстрируют уникальный стиль и мастерство оркестра.

        Дюк Эллингтон, как композитор и дирижёр, известен своими сложными аранжировками и мелодиями, которые сочетали элементы джаза, блюза и классической музыки. В этом концерте можно услышать как оригинальные произведения Эллингтона, так и его интерпретации популярных джазовых стандартов.

        А1 In the beginning of God
        А2 Tell me it’s the truth
        А3 Come Sunday
        А4 The Lord’s prayer

        В1 Come Sunday
        В2 Will you be there? Ain’t, but the one
        В3 New world a-coming
        В4 David danced before the Lord with all his might

        750 

        «Концерт Дюка Эллингтона и его оркестра» — это запись живого выступления одного из самых влиятельных джазовых музыкантов XX века, Дюка Эллингтона. Пластинка включает в себя яркие и запоминающиеся композиции, которые демонстрируют уникальный стиль и мастерство оркестра.

        Дюк Эллингтон, как композитор и дирижёр, известен своими сложными аранжировками и мелодиями, которые сочетали элементы джаза, блюза и классической музыки. В этом концерте можно услышать как оригинальные произведения Эллингтона, так и его интерпретации популярных джазовых стандартов.

        А1 In the beginning of God
        А2 Tell me it’s the truth
        А3 Come Sunday
        А4 The Lord’s prayer

        В1 Come Sunday
        В2 Will you be there? Ain’t, but the one
        В3 New world a-coming
        В4 David danced before the Lord with all his might

        В корзину

        The Moody Blues – The Other Side of Life

        550 

        Пластинка “The Other Side of Life” группы The Moody Blues, выпущенная в 1986 году, представляет собой интересный этап в карьере этого легендарного британского рок-коллектива. Альбом сочетает в себе элементы прогрессивного рока, поп-музыки и синтезаторного звучания, что делает его характерным для времени своего выхода.

        В “The Other Side of Life” группа продолжает исследовать темы, которые были важны для их творчества, такие как любовь, жизнь, философия и человеческие переживания. Альбом включает в себя такие запоминающиеся треки, как “Your Wildest Dreams” и “I Know You’re Out There Somewhere”, которые стали хитами и получили широкое признание. Эти песни демонстрируют характерный для The Moody Blues мелодичный стиль и глубокие тексты, которые затрагивают чувства и эмоции слушателей.

        A1 Твои сокровенные мечты = Your Wildest Dreams
        A2 Разговоры, разговоры = Talkin’ Talkin’
        A3 Рок-н-ролл с тобой = Rock ‘N’ Roll Over You
        A4 Мне всё равно = I Just Don’t Care
        A5 Когда прошла любовь = Running Out of Love

        B1 Изнанка жизни = The Other Side of Life
        B2 Дух = The Spirit
        B3 Камни и стрелы = Slings and Arrows
        B4 Это может быть огнём = It May Be a Fire

        550 

        Пластинка “The Other Side of Life” группы The Moody Blues, выпущенная в 1986 году, представляет собой интересный этап в карьере этого легендарного британского рок-коллектива. Альбом сочетает в себе элементы прогрессивного рока, поп-музыки и синтезаторного звучания, что делает его характерным для времени своего выхода.

        В “The Other Side of Life” группа продолжает исследовать темы, которые были важны для их творчества, такие как любовь, жизнь, философия и человеческие переживания. Альбом включает в себя такие запоминающиеся треки, как “Your Wildest Dreams” и “I Know You’re Out There Somewhere”, которые стали хитами и получили широкое признание. Эти песни демонстрируют характерный для The Moody Blues мелодичный стиль и глубокие тексты, которые затрагивают чувства и эмоции слушателей.

        A1 Твои сокровенные мечты = Your Wildest Dreams
        A2 Разговоры, разговоры = Talkin’ Talkin’
        A3 Рок-н-ролл с тобой = Rock ‘N’ Roll Over You
        A4 Мне всё равно = I Just Don’t Care
        A5 Когда прошла любовь = Running Out of Love

        B1 Изнанка жизни = The Other Side of Life
        B2 Дух = The Spirit
        B3 Камни и стрелы = Slings and Arrows
        B4 Это может быть огнём = It May Be a Fire

        В корзину

        Вивальди, Оркестр студентов Московской Консерватории – Gloria для хора и оркестра

        450 

        Пластинка “Gloria” для хора и оркестра в исполнении Оркестра студентов Московской консерватории под руководством выдающегося композитора Антонио Вивальди представляет собой значимое произведение в классической музыке. “Gloria” — это одно из самых известных и популярных произведений Вивальди, написанное в начале 18 века, которое продолжает восхищать слушателей своей красотой и эмоциональной насыщенностью.

        Альбом включает в себя все части “Gloria”, которые демонстрируют мастерство Вивальди в создании ярких мелодий и гармоний. Произведение состоит из 12 частей, каждая из которых отличается своей уникальной атмосферой и характером. Вивальди использует разнообразные музыкальные формы и стили, что делает “Gloria” динамичным и многогранным произведением.

        A1 Gloria
        A2 Et in terra pax hominibus
        A3 Laudamus te
        A4 Gratias agimus tibi
        A5 Propter magnam gloriam
        A6 Domine Deus

        B1 Domine Fili unigenite
        B2 Domine Deus, agnus Dei
        B3 Qui tollis peccata mundi
        B4 Qui sedes ad dexteram
        B5 Quoniam tu solus sanctus
        B6 Cum sancto spiritu

        450 

        Пластинка “Gloria” для хора и оркестра в исполнении Оркестра студентов Московской консерватории под руководством выдающегося композитора Антонио Вивальди представляет собой значимое произведение в классической музыке. “Gloria” — это одно из самых известных и популярных произведений Вивальди, написанное в начале 18 века, которое продолжает восхищать слушателей своей красотой и эмоциональной насыщенностью.

        Альбом включает в себя все части “Gloria”, которые демонстрируют мастерство Вивальди в создании ярких мелодий и гармоний. Произведение состоит из 12 частей, каждая из которых отличается своей уникальной атмосферой и характером. Вивальди использует разнообразные музыкальные формы и стили, что делает “Gloria” динамичным и многогранным произведением.

        A1 Gloria
        A2 Et in terra pax hominibus
        A3 Laudamus te
        A4 Gratias agimus tibi
        A5 Propter magnam gloriam
        A6 Domine Deus

        B1 Domine Fili unigenite
        B2 Domine Deus, agnus Dei
        B3 Qui tollis peccata mundi
        B4 Qui sedes ad dexteram
        B5 Quoniam tu solus sanctus
        B6 Cum sancto spiritu

        В корзину

        Однажды в Р/К (1). Красное на чёрном

        1 250 

        Название “Красное на чёрном” символизирует контраст и противоречия, которые часто присутствуют в текстах песен. Альбом включает в себя композиции, которые затрагивают важные социальные и личные темы, такие как любовь, свобода, борьба и внутренние переживания. Музыка в этом проекте отличается мощными гитарными рифами, ритмичной секцией и выразительными мелодиями, что создает динамичное и запоминающееся звучание.

        Исполнители, участвующие в проекте, демонстрируют высокий уровень мастерства и артистизма, что позволяет им передать эмоции и идеи, заложенные в текстах. Каждая песня становится не просто музыкальным произведением, а настоящей историей, которая находит отклик в сердцах слушателей.

        A1 Россияне – Мерзость
        A2 ОГПУ им. Ю. Морозова – Идиот
        A3 Собака Це Це – Alchocolic inquisition
        A4 НЭП – Сумасшедшая
        A5 Патриархальная выставка – Эйфория

        B1 Алиса – Всё это рок-н-ролл
        B2 Турецкий чай – Пожизненный блюз
        B3 Паутина – Сон свиньи

        1 250 

        Название “Красное на чёрном” символизирует контраст и противоречия, которые часто присутствуют в текстах песен. Альбом включает в себя композиции, которые затрагивают важные социальные и личные темы, такие как любовь, свобода, борьба и внутренние переживания. Музыка в этом проекте отличается мощными гитарными рифами, ритмичной секцией и выразительными мелодиями, что создает динамичное и запоминающееся звучание.

        Исполнители, участвующие в проекте, демонстрируют высокий уровень мастерства и артистизма, что позволяет им передать эмоции и идеи, заложенные в текстах. Каждая песня становится не просто музыкальным произведением, а настоящей историей, которая находит отклик в сердцах слушателей.

        A1 Россияне – Мерзость
        A2 ОГПУ им. Ю. Морозова – Идиот
        A3 Собака Це Це – Alchocolic inquisition
        A4 НЭП – Сумасшедшая
        A5 Патриархальная выставка – Эйфория

        B1 Алиса – Всё это рок-н-ролл
        B2 Турецкий чай – Пожизненный блюз
        B3 Паутина – Сон свиньи

        В корзину

        Владимир Высоцкий – Мир вашему дому

        350 

        Пластинка “Мир вашему дому” представляет собой один из значимых альбомов Владимира Высоцкого, выдающегося русского поэта, певца и актёра. Выпущенная в 1970-х годах, эта запись включает в себя ряд песен, которые отражают характерный для Высоцкого стиль — сочетание глубокой лирики, социальной критики и личных переживаний.

        Альбом “Мир вашему дому” содержит такие известные композиции, как “Мир вашему дому”, “В сон мне не влезай” и “Кони привередливые”. Каждая из этих песен пронизана эмоциональной силой и искренностью, что позволяет слушателям глубже понять внутренний мир автора. Высоцкий мастерски использует язык, создавая яркие образы и метафоры, которые делают его тексты запоминающимися и актуальными.

        А1 О поэтах и кликушах
        А2 Песня летчика-истребителя
        А3 “Як”-истребитель
        А4 Случай в ресторане
        А5 Песенка про мангустов
        А6 Веселая покойницкая
        А7 Москва – Одесса

        В1 Вариации на цыганские темы
        В2 Лошадей 20 тысяч
        В3 Моим друзьям
        В4 Баллад о брошенном корабле
        В5 Корабли

        350 

        Пластинка “Мир вашему дому” представляет собой один из значимых альбомов Владимира Высоцкого, выдающегося русского поэта, певца и актёра. Выпущенная в 1970-х годах, эта запись включает в себя ряд песен, которые отражают характерный для Высоцкого стиль — сочетание глубокой лирики, социальной критики и личных переживаний.

        Альбом “Мир вашему дому” содержит такие известные композиции, как “Мир вашему дому”, “В сон мне не влезай” и “Кони привередливые”. Каждая из этих песен пронизана эмоциональной силой и искренностью, что позволяет слушателям глубже понять внутренний мир автора. Высоцкий мастерски использует язык, создавая яркие образы и метафоры, которые делают его тексты запоминающимися и актуальными.

        А1 О поэтах и кликушах
        А2 Песня летчика-истребителя
        А3 “Як”-истребитель
        А4 Случай в ресторане
        А5 Песенка про мангустов
        А6 Веселая покойницкая
        А7 Москва – Одесса

        В1 Вариации на цыганские темы
        В2 Лошадей 20 тысяч
        В3 Моим друзьям
        В4 Баллад о брошенном корабле
        В5 Корабли

        В корзину

        Владимир Высоцкий – Чужая колея

        200 

        Пластинка “Чужая колея” представляет собой один из знаковых альбомов Владимира Высоцкого, выдающегося русского поэта, певца и актёра. Выпущенная в 1970-х годах, эта запись включает в себя ряд песен, которые отражают характерный для Высоцкого стиль — сочетание глубокой лирики, социальной критики и личных переживаний.

        Альбом “Чужая колея” содержит такие известные композиции, как “Чужая колея”, “Кони привередливые” и “На братских могилах”. Каждая из этих песен пронизана эмоциональной силой и искренностью, что позволяет слушателям глубже понять внутренний мир автора. Высоцкий мастерски использует язык, создавая яркие образы и метафоры, которые делают его тексты запоминающимися и актуальными.

        А1 Утренняя гимнастика
        А2 Жертва телевидения
        А3 Про козла отпущения
        А4 Любовь в каменном веке
        А5 О двух автомобилях
        А6 То ли в избу и запеть
        А7 Чужая колея
        А8 Марафон
        А9 Штангист

        В1 Высота
        В2 Сыновья уходят в бой
        В3 Про Магадан
        В4 Несостоявшийся роман
        В5 Невидимка
        В6 На стол колоду
        В7 Про первые ряды

        200 

        Пластинка “Чужая колея” представляет собой один из знаковых альбомов Владимира Высоцкого, выдающегося русского поэта, певца и актёра. Выпущенная в 1970-х годах, эта запись включает в себя ряд песен, которые отражают характерный для Высоцкого стиль — сочетание глубокой лирики, социальной критики и личных переживаний.

        Альбом “Чужая колея” содержит такие известные композиции, как “Чужая колея”, “Кони привередливые” и “На братских могилах”. Каждая из этих песен пронизана эмоциональной силой и искренностью, что позволяет слушателям глубже понять внутренний мир автора. Высоцкий мастерски использует язык, создавая яркие образы и метафоры, которые делают его тексты запоминающимися и актуальными.

        А1 Утренняя гимнастика
        А2 Жертва телевидения
        А3 Про козла отпущения
        А4 Любовь в каменном веке
        А5 О двух автомобилях
        А6 То ли в избу и запеть
        А7 Чужая колея
        А8 Марафон
        А9 Штангист

        В1 Высота
        В2 Сыновья уходят в бой
        В3 Про Магадан
        В4 Несостоявшийся роман
        В5 Невидимка
        В6 На стол колоду
        В7 Про первые ряды

        В корзину

        Звезды русской эстрады – Надежда Плевицкая

        350 

        Надежда Плевицкая — одна из ярчайших звезд русской эстрады, известная своим уникальным голосом и харизматичным сценическим образом. Она родилась 31 декабря 1908 года и стала популярной в 1930-х годах, когда её песни начали завоевывать сердца слушателей. Плевицкая была не только певицей, но и актрисой, что позволило ей успешно сочетать музыку и театральное искусство.

        Её репертуар включает в себя множество популярных песен, которые стали классикой русской эстрады. Плевицкая исполняла как народные мелодии, так и авторские композиции, придавая им свою неповторимую интерпретацию. Её исполнение отличалось эмоциональностью и глубиной, что позволяло ей передавать чувства и переживания, знакомые каждому слушателю.

        A1 Я по бережку похаживала
        A2 У ворот на елке
        A3 Эх куры, куры, куры рябые
        A4 Хмель ты мой, хмелинушка
        A5 Мой хороший, мой пригожий
        A6 Во пиру была
        A7 Стенька Разин и княжна
        A8 Славное море – священный Байкал

        B1 Ночь темна – темнешенька (Лучинушка)
        B2 Белилицы, румяницы вы мои
        B3 Ухарь-купец
        B4 Тихо тащится лошадка
        B5 Умер бедняга в больнице военной
        B6 Шумел, горел пожар московский
        B7 Собирайтесь поскорее, стар и млад
        B8 Я в среду на базар выходила (Куделька)

        350 

        Надежда Плевицкая — одна из ярчайших звезд русской эстрады, известная своим уникальным голосом и харизматичным сценическим образом. Она родилась 31 декабря 1908 года и стала популярной в 1930-х годах, когда её песни начали завоевывать сердца слушателей. Плевицкая была не только певицей, но и актрисой, что позволило ей успешно сочетать музыку и театральное искусство.

        Её репертуар включает в себя множество популярных песен, которые стали классикой русской эстрады. Плевицкая исполняла как народные мелодии, так и авторские композиции, придавая им свою неповторимую интерпретацию. Её исполнение отличалось эмоциональностью и глубиной, что позволяло ей передавать чувства и переживания, знакомые каждому слушателю.

        A1 Я по бережку похаживала
        A2 У ворот на елке
        A3 Эх куры, куры, куры рябые
        A4 Хмель ты мой, хмелинушка
        A5 Мой хороший, мой пригожий
        A6 Во пиру была
        A7 Стенька Разин и княжна
        A8 Славное море – священный Байкал

        B1 Ночь темна – темнешенька (Лучинушка)
        B2 Белилицы, румяницы вы мои
        B3 Ухарь-купец
        B4 Тихо тащится лошадка
        B5 Умер бедняга в больнице военной
        B6 Шумел, горел пожар московский
        B7 Собирайтесь поскорее, стар и млад
        B8 Я в среду на базар выходила (Куделька)

        В корзину

        Моцарт – Московский камерный оркестр, дирижер Рудольф Баршай – Симфония № 41, К. 551 «Юпитер»

        550 

        Запись демонстрирует мастерство Московского камерного оркестра, который известен своим высоким уровнем исполнения и вниманием к деталям. Под руководством Рудольфа Баршая, который является выдающимся дирижёром и интерпретатором классической музыки, оркестр передаёт всю красоту и сложность музыкального языка Моцарта. Баршай известен своим умением создавать яркие и эмоциональные интерпретации, что делает эту запись особенно привлекательной для слушателей.

        Симфония “Юпитер” состоит из четырёх частей, каждая из которых обладает своей уникальной атмосферой и характером. Первое движение, “Allegro vivace”, открывает симфонию энергично и торжественно, в то время как “Andante cantabile” предлагает более мелодичное и лирическое звучание. Третья часть, “Menuetto. Allegretto”, добавляет элемент танцевальности, а финал, “Molto allegro”, завершает произведение с величественным и динамичным звучанием, объединяя темы из предыдущих частей.

        Symphony No. 41 in C Major, K. 551 “Jupiter” — Симфония № 41 до мажор, К. 551 “Юпитер”
        A1 Allegro vivace
        A2 Andante cantabile
        B1 Menuetto. Allegretto
        B2 Finale. Molto allegro

        550 

        Запись демонстрирует мастерство Московского камерного оркестра, который известен своим высоким уровнем исполнения и вниманием к деталям. Под руководством Рудольфа Баршая, который является выдающимся дирижёром и интерпретатором классической музыки, оркестр передаёт всю красоту и сложность музыкального языка Моцарта. Баршай известен своим умением создавать яркие и эмоциональные интерпретации, что делает эту запись особенно привлекательной для слушателей.

        Симфония “Юпитер” состоит из четырёх частей, каждая из которых обладает своей уникальной атмосферой и характером. Первое движение, “Allegro vivace”, открывает симфонию энергично и торжественно, в то время как “Andante cantabile” предлагает более мелодичное и лирическое звучание. Третья часть, “Menuetto. Allegretto”, добавляет элемент танцевальности, а финал, “Molto allegro”, завершает произведение с величественным и динамичным звучанием, объединяя темы из предыдущих частей.

        Symphony No. 41 in C Major, K. 551 “Jupiter” — Симфония № 41 до мажор, К. 551 “Юпитер”
        A1 Allegro vivace
        A2 Andante cantabile
        B1 Menuetto. Allegretto
        B2 Finale. Molto allegro

        В корзину

        Бах – Далтон, Блайтмен и др. – Большой орган Рижского собора

        650 

        Пластинка представляет собой уникальную запись, посвящённую одному из самых известных органов в мире, расположенном в Рижском соборе в Латвии. Этот орган, построенный в 19 веке, славится своим великолепным звучанием и архитектурной красотой, что делает его важной частью музыкального наследия региона.

        В записи участвуют выдающиеся музыканты, такие как Бах, Далтон, Блайтмен и другие, которые исполняют произведения, специально написанные для органа. Музыка на этой пластинке охватывает широкий спектр стилей и эпох, от барокко до романтизма, что позволяет слушателям насладиться разнообразием органного звучания. Произведения Иоганна Себастьяна Баха, в частности, занимают центральное место в альбоме, демонстрируя мастерство композитора и богатство органного звучания.

        A1 Eterne. Rerum. Conditor · Eterne. Rerum. Conditor
        A2 Prelūdija un korāls sol · Прелюдия и хорал соль минор
        A3 Sens psalms la · Старинный псалом ля мажор
        A4 Tēma un variācijas · Тема и вариации ля минор

        B1 Fantāzija un fūga do · Фантазия и фуга до минор
        B2 Korāļu prelūdija sol · Хоральная прелюдия соль минор
        B3 Fantāzija sol · Фантазия соль мажор

        650 

        Пластинка представляет собой уникальную запись, посвящённую одному из самых известных органов в мире, расположенном в Рижском соборе в Латвии. Этот орган, построенный в 19 веке, славится своим великолепным звучанием и архитектурной красотой, что делает его важной частью музыкального наследия региона.

        В записи участвуют выдающиеся музыканты, такие как Бах, Далтон, Блайтмен и другие, которые исполняют произведения, специально написанные для органа. Музыка на этой пластинке охватывает широкий спектр стилей и эпох, от барокко до романтизма, что позволяет слушателям насладиться разнообразием органного звучания. Произведения Иоганна Себастьяна Баха, в частности, занимают центральное место в альбоме, демонстрируя мастерство композитора и богатство органного звучания.

        A1 Eterne. Rerum. Conditor · Eterne. Rerum. Conditor
        A2 Prelūdija un korāls sol · Прелюдия и хорал соль минор
        A3 Sens psalms la · Старинный псалом ля мажор
        A4 Tēma un variācijas · Тема и вариации ля минор

        B1 Fantāzija un fūga do · Фантазия и фуга до минор
        B2 Korāļu prelūdija sol · Хоральная прелюдия соль минор
        B3 Fantāzija sol · Фантазия соль мажор

        В корзину

        Владимир Пресняков – Папа, ты сам был таким

        200 

        Владимир Пресняков — российский певец, композитор и музыкант, родившийся 29 января 1968 года в Москве. Он стал известен в 1990-х годах и быстро завоевал популярность благодаря своему уникальному голосу и харизматичному сценическому образу.

        Пресняков начал свою карьеру в музыкальной группе “Мираж”, а затем продолжил сольную карьеру, выпустив множество успешных альбомов и синглов. Его музыка охватывает различные жанры, включая поп, рок и эстраду.

        А1 Недотрога
        А2 Папа, ты сам был таким
        А3 Белый снег
        А4 Бабушка
        В1 Дай мне слово
        В2 Ночной звонок
        В3 Туман
        В4 Роковой концерт

        200 

        Владимир Пресняков — российский певец, композитор и музыкант, родившийся 29 января 1968 года в Москве. Он стал известен в 1990-х годах и быстро завоевал популярность благодаря своему уникальному голосу и харизматичному сценическому образу.

        Пресняков начал свою карьеру в музыкальной группе “Мираж”, а затем продолжил сольную карьеру, выпустив множество успешных альбомов и синглов. Его музыка охватывает различные жанры, включая поп, рок и эстраду.

        А1 Недотрога
        А2 Папа, ты сам был таким
        А3 Белый снег
        А4 Бабушка
        В1 Дай мне слово
        В2 Ночной звонок
        В3 Туман
        В4 Роковой концерт

        В корзину

        Рафаэль – Поет Рафаэль (І)

        150 

        Пластинка “Рафаэль – Поет Рафаэль (І)” представляет собой музыкальный альбом испанского певца Рафаэля, который известен своим уникальным стилем и мощным голосом. В этом альбоме собраны песни, которые демонстрируют его талант как исполнителя и интерпретатора.

        Рафаэль часто сочетает в своих композициях элементы поп-музыки и традиционной испанской музыки, что делает его творчество узнаваемым и любимым многими слушателями. Альбом включает в себя как оригинальные песни, так и каверы на известные хиты, которые Рафаэль исполняет с характерной эмоциональностью и страстью.

        A1 Только я (Yo soy aquel)
        A2 Песня труда (La canción del trabajo)
        A3 Моя жизнь (Ma vie)
        A4 Casi, casi (Casi, casi)
        A5 Когда тебя нет (Cuando tú no estás)
        A6 Я был влюблен (Estuve enamorado)

        B1 Поговорим о любви (Hablemos del amor)
        B2 Закат солнца (Al ponerse el sol)
        B3 Все девушки мне нравятся (Todas las chicas me gustan)
        B4 Ночь (La noche)
        B5 Мужчины тоже плачут (Los hombres lloran también)
        B6 Песня барабанщика (La canción del tamborilero)

        150 

        Пластинка “Рафаэль – Поет Рафаэль (І)” представляет собой музыкальный альбом испанского певца Рафаэля, который известен своим уникальным стилем и мощным голосом. В этом альбоме собраны песни, которые демонстрируют его талант как исполнителя и интерпретатора.

        Рафаэль часто сочетает в своих композициях элементы поп-музыки и традиционной испанской музыки, что делает его творчество узнаваемым и любимым многими слушателями. Альбом включает в себя как оригинальные песни, так и каверы на известные хиты, которые Рафаэль исполняет с характерной эмоциональностью и страстью.

        A1 Только я (Yo soy aquel)
        A2 Песня труда (La canción del trabajo)
        A3 Моя жизнь (Ma vie)
        A4 Casi, casi (Casi, casi)
        A5 Когда тебя нет (Cuando tú no estás)
        A6 Я был влюблен (Estuve enamorado)

        B1 Поговорим о любви (Hablemos del amor)
        B2 Закат солнца (Al ponerse el sol)
        B3 Все девушки мне нравятся (Todas las chicas me gustan)
        B4 Ночь (La noche)
        B5 Мужчины тоже плачут (Los hombres lloran también)
        B6 Песня барабанщика (La canción del tamborilero)

        В корзину

        Cuba instrumental (Solos de instrumentos)

        1 000 

        Альбом “Cuba Instrumental” также служит отличным введением в кубинскую музыкальную культуру для тех, кто хочет познакомиться с её богатством и разнообразием. Инструментальные треки позволяют слушателям насладиться музыкой без слов, сосредоточив внимание на мелодии и ритме, что делает прослушивание особенно увлекательным.

        В целом, “Cuba Instrumental (Solos de instrumentos)” — это не только музыкальное произведение, но и культурное путешествие, которое позволяет ощутить дух Кубы и её музыкальные традиции. Альбом станет отличным дополнением к коллекции любителей музыки и тем, кто ценит живое исполнение и мастерство музыкантов.

        A1 Me faltabas tú
        A2 Fue anoche
        A3 Qué bella es Cuba
        A4 Siempre, vida mía
        A5 Por mi flaqueza
        A6 Mi manera de ser

        B1 De los dos
        B2 Si hablé
        B3 Tú nada más
        B4 Noches marineras
        B5 Invierno negro
        B6 Quiereme, ámame

        1 000 

        Альбом “Cuba Instrumental” также служит отличным введением в кубинскую музыкальную культуру для тех, кто хочет познакомиться с её богатством и разнообразием. Инструментальные треки позволяют слушателям насладиться музыкой без слов, сосредоточив внимание на мелодии и ритме, что делает прослушивание особенно увлекательным.

        В целом, “Cuba Instrumental (Solos de instrumentos)” — это не только музыкальное произведение, но и культурное путешествие, которое позволяет ощутить дух Кубы и её музыкальные традиции. Альбом станет отличным дополнением к коллекции любителей музыки и тем, кто ценит живое исполнение и мастерство музыкантов.

        A1 Me faltabas tú
        A2 Fue anoche
        A3 Qué bella es Cuba
        A4 Siempre, vida mía
        A5 Por mi flaqueza
        A6 Mi manera de ser

        B1 De los dos
        B2 Si hablé
        B3 Tú nada más
        B4 Noches marineras
        B5 Invierno negro
        B6 Quiereme, ámame

        В корзину

        Vox (7), Karel Vágner Group – In the New Mood

        1 200 

        Альбом включает в себя разнообразные композиции, каждая из которых отличается мелодичностью и оригинальными аранжировками. Музыка Karel Vágner Group, известная своим богатым звучанием и профессионализмом, в сочетании с вокальными данными участников Vox создает неповторимую атмосферу. Темы песен варьируются от романтики до социальных комментариев, что делает их актуальными и интересными для широкой аудитории.

        “В In the New Mood” можно услышать как инструментальные, так и вокальные номера, которые демонстрируют высокий уровень мастерства исполнителей. Альбом стал важным этапом в карьере как Karel Vágner Group, так и Vox, укрепив их позиции на музыкальной сцене. Музыка этого альбома продолжает вдохновлять новых исполнителей и радует поклонников, оставаясь актуальной и любимой.

        A1 Day by Day
        A2 September in the Rain
        A3 Poinciana
        A4 This is My Life (Usnul nám, spi)

        Sing, sing, sing – Cheek to Cheek – Stompin’ at the Savoy
        A5.1 Sing, sing, sing
        A5.2 Cheek to Cheek
        A5.3 Stompin’ at the Savoy
        A6 Operator
        B1 I left my Heart in San Francisco
        B2 Dream
        B3 Satin Doll
        B4 It’s a Blue World

        Chattanooga Choo Choo – Lullaby of Broadway – In the Mood
        B5.1 Chattanooga Choo Choo
        B5.2 Lullaby of Broadway
        B5.3 In the Mood

        1 200 

        Альбом включает в себя разнообразные композиции, каждая из которых отличается мелодичностью и оригинальными аранжировками. Музыка Karel Vágner Group, известная своим богатым звучанием и профессионализмом, в сочетании с вокальными данными участников Vox создает неповторимую атмосферу. Темы песен варьируются от романтики до социальных комментариев, что делает их актуальными и интересными для широкой аудитории.

        “В In the New Mood” можно услышать как инструментальные, так и вокальные номера, которые демонстрируют высокий уровень мастерства исполнителей. Альбом стал важным этапом в карьере как Karel Vágner Group, так и Vox, укрепив их позиции на музыкальной сцене. Музыка этого альбома продолжает вдохновлять новых исполнителей и радует поклонников, оставаясь актуальной и любимой.

        A1 Day by Day
        A2 September in the Rain
        A3 Poinciana
        A4 This is My Life (Usnul nám, spi)

        Sing, sing, sing – Cheek to Cheek – Stompin’ at the Savoy
        A5.1 Sing, sing, sing
        A5.2 Cheek to Cheek
        A5.3 Stompin’ at the Savoy
        A6 Operator
        B1 I left my Heart in San Francisco
        B2 Dream
        B3 Satin Doll
        B4 It’s a Blue World

        Chattanooga Choo Choo – Lullaby of Broadway – In the Mood
        B5.1 Chattanooga Choo Choo
        B5.2 Lullaby of Broadway
        B5.3 In the Mood

        В корзину