Александр Галич – Когда я вернусь…
450 ₽
| Состояние пластинки | Практически идеальное состояние, однако допускаются небольшие изъяны в виде «волосяных» царапин от конверта, незначительные потертости. |
|---|---|
| Состояние конверта | Прекрасное состояние конверта. На нем могут иметься небольшие потертости на углах и ребрах, возможно желтизна, приобретенная временем. |
| Лейбл | |
| Код пластинки Уникальный код пластинки. Нажмите на ссылку, чтобы увидеть все варианты, которые есть в наличии. | |
| Страна | |
| Дата релиза | |
| Цвет яблока | |
| Размер пластинки | |
| Кол-во пластинок | |
| Жанр |
“Когда я вернусь” демонстрирует не только лирическую и интеллектуальную глубину Галича, но и его способность передавать сложные человеческие чувства и переживания. Этот альбом остается важным и актуальным в русской музыкальной культуре, продолжая вдохновлять слушателей своим искренним и мощным искусством.
Музыкально альбом сочетает элементы фольклора и авторской песни, что придает ему уникальное звучание. Галич использует выразительные мелодии и гармонии, которые дополняют и усиливают поэтический текст, создавая целостное произведение, которое погружает слушателя в мир глубоких размышлений и эмоций.
А1 Фестиваль песни в Сопоте в августе 1969
А2 Петербургский романс
А3 Баллада о вечном огне
А4 Засыпая и просыпаясь
А5 Новый год
А6 Ещё раз о чёрте
В1 Баллада о стариках, с которыми автор находился в профсоюзном кардиологическом санатории
В2 Мальчик с дудочкой тростниковой
В3 Признание в любви
В4 После вечеринки
В5 Когда я вернусь…
В наличии
Другие варианты пластинки
Александр Галич – Когда я вернусь…
Пластинка “Когда я вернусь…” Александра Галича является значимым произведением в его творчестве и в истории русской авторской песни. Выпущенная в 1970-х годах, эта работа отражает характерный для Галича стиль, который сочетает в себе глубокую лирику, социальные комментарии и иронию.
Альбом включает в себя ряд песен, каждая из которых наполнена личными переживаниями и размышлениями о жизни, любви и человеческих отношениях. Тексты Галича пронизаны философскими размышлениями и острыми наблюдениями, что делает их актуальными и близкими для слушателей. Песни, такие как “Когда я вернусь…”, становятся не только музыкальными произведениями, но и настоящими поэтическими высказываниями.
А1 Фестиваль песни в Сопоте в августе 1969
А2 Петербургский романс
А3 Баллада о вечном огне
А4 Засыпая и просыпаясь
А5 Новый год
А6 Ещё раз о чёрте
В1 Баллада о стариках, с которыми автор находился в профсоюзном кардиологическом санатории
В2 Мальчик с дудочкой тростниковой
В3 Признание в любви
В4 После вечеринки
В5 Когда я вернусь…
Александр Галич – Когда Я Вернусь…
Музыкально альбом сочетает элементы фольклора и авторской песни, создавая неповторимое звучание, характерное для Галича. Его вокал и музыкальные аранжировки придают каждой композиции эмоциональную насыщенность и искренность, что делает их особенно запоминающимися.
“Когда я вернусь” – это важное произведение в наследии Александра Галича, которое продолжает волновать и вдохновлять слушателей своим глубоким содержанием и художественной ценностью. Альбом служит ярким примером того, как личные и социальные темы могут быть воплощены в музыке и поэзии, оставляя неизгладимый след в сердцах слушателей.
А1 Фестиваль песни в Сопоте в августе 1969
А2 Петербургский романс
А3 Баллада о вечном огне
А4 Засыпая и просыпаясь
А5 Новый год
А6 Ещё раз о чёрте
В1 Баллада о стариках, с которыми автор находился в профсоюзном кардиологическом санатории
В2 Мальчик с дудочкой тростниковой
В3 Признание в любви
В4 После вечеринки
В5 Когда я вернусь…
Александр Галич – Когда я вернусь…
“Когда я вернусь” – один из наиболее известных альбомов Александра Галича, выдающегося советского поэта и исполнителя авторской песни. Этот альбом представляет собой яркий пример его поэтического и музыкального мастерства, демонстрируя глубокие эмоциональные и социальные темы, характерные для его творчества.
Название альбома “Когда я вернусь” символизирует возвращение к важным жизненным вопросам и личным переживаниям, которые Галич исследует через свои песни. В этом сборнике представлены произведения, в которых он затрагивает темы одиночества, утраты, и внутреннего поиска, создавая атмосферу introspective и искренности.
А1 Фестиваль песни в Сопоте в августе 1969
А2 Петербургский романс
А3 Баллада о вечном огне
А4 Засыпая и просыпаясь
А5 Новый год
А6 Ещё раз о чёрте
В1 Баллада о стариках, с которыми автор находился в профсоюзном кардиологическом санатории
В2 Мальчик с дудочкой тростниковой
В3 Признание в любви
В4 После вечеринки
В5 Когда я вернусь…
Доставка – Стоимость доставки по РФ зависит от выбранной транспортной компании. Чаще всего заказ оформляется через сервисы Авито, или Юла, как безопасная сделка.
Оплата может осуществляться любым удобным способом. Наличными, при получении заказа из рук в руки, наложенным платежом, на банковскую карту, а так же через сервисы Авито и Юла.
- Тел. +7 (981) 942-18-48
- Email: vplastinkah@mail.ru
- Страница Вконтакте
- Телеграмм
Случайная пластинка
Мы любим диско – Здравствуй, песня
Пластинка «Мы любим диско» в исполнении группы «Здравствуй, песня» — это яркое музыкальное произведение, которое возвращает слушателей в эпоху диско, наполненную энергией и весельем. Альбом сочетает в себе ритмичные мелодии, характерные для этого жанра, и запоминающиеся тексты, которые создают атмосферу праздника и радости. Каждая песня на пластинке пронизана духом танцевальных вечеринок, что делает её идеальной для тех, кто хочет насладиться музыкой и потанцевать.
Композиции, такие как заглавная «Мы любим диско», задают тон всему альбому, подчеркивая любовь к этому стилю и его влиянию на культуру. Музыка наполнена яркими аранжировками, которые заставляют слушателей двигаться в такт ритму. Песни варьируются от веселых и игривых до более романтичных, что позволяет каждому найти что-то близкое и знакомое. Тексты часто отражают темы любви, дружбы и веселья, создавая позитивное настроение.
A1 Венера
A2 Огонь; мы любим “Диско”
A3 Ленивый ковбой
A4 Я жду тебя
A5 Колдунья
B1 Синяя песня
B2 Старый костёр
B3 Пусть завтра
B4 Не обещай
B5 Только любовь
Модерн Токинг – Поговорим о любви
Тематика песен сосредоточена вокруг любви и отношений, что придает альбому особую атмосферу и делает его особенно привлекательным для поклонников романтической поп-музыки. Лирические композиции о чувствах, переживаниях и радостях в отношениях дополняются динамичными и ритмичными треками, создавая гармоничное и разнообразное звучание.
Продюсерская работа над альбомом демонстрирует высокий уровень профессионализма, характерный для Modern Talking. Качество звука и продуманные аранжировки придают каждой композиции завершенность и целостность, что делает «Поговорим о любви» отличным выбором для тех, кто ценит качественную поп-музыку и хочет насладиться музыкой, наполненной позитивом и эмоциональной глубиной.
A1 Любимая = Cheri cheri lady
A2 Немного любви = With a little love
A3 Бурные воды = Wild wild water
A4 Ты – мое сердце, ты – моя душа = You’re my heart, you’re my soul
A5 Как ангел = Just like an angel
B1 Небеса будут знать = Heaven will know
B2 Любовь здесь больше не живет = Love don’t live here anymore
B3 Почему именно сегодня? = Why did you do it just tonight?
B4 Не падай духом = Don’t give up
B5 Тебе повезет, если ты очень захочешь = You can win if you want
Жанна Бичевская
В репертуаре Жанны Бичевской можно найти как классические народные мелодии, так и современные авторские песни, что делает её творчество разнообразным и многогранным. Она активно исследует фольклорные традиции, привнося в свои выступления элементы театра и сценического искусства, что добавляет выразительности и делает каждое её шоу незабываемым. Жанна умело взаимодействует с аудиторией, создавая атмосферу тепла и близости на своих концертах.
Кроме того, Бичевская активно участвует в культурных проектах и фестивалях, где представляет русскую музыку и фольклор, способствуя их популяризации как в России, так и за её пределами. Её творчество находит отклик у различных поколений слушателей, и она продолжает вдохновлять людей своим талантом и преданностью искусству.
А1 Поручик Голицын
А2 Ностальгическая
А3 Прощальная
А4 Закатилася зорька за лес
А5 Классические розы
В1 Не надо грустить, господа офицеры
В2 Все теперь против нас
В3 Перед пушками, как на парад
В4 Только что-то опять пополам
В5 Любо, братцы, любо
Михаил Муромов – №1
Михаил Муромов — российский певец и композитор, который стал известен в 1980-х годах и завоевал популярность благодаря своему уникальному стилю и мелодичным песням. Родился 22 ноября 1958 года в Москве, он с раннего возраста проявил интерес к музыке и сценическому искусству. Муромов начал свою карьеру в качестве исполнителя, и вскоре его песни стали любимыми у широкой аудитории.
Его творчество охватывает различные жанры, включая поп-музыку, эстраду и авторскую песню. Михаил Муромов известен своими лирическими композициями, которые часто затрагивают темы любви, дружбы и человеческих отношений. Песни, такие как “Светит солнце”, “Не забывай” и “Здравствуй, мама”, стали настоящими хитами и остаются популярными среди слушателей разных поколений.
А1 Ведьма
А2 Ариадна
А3 Между нами тонкий лёд
А4 Ожидание
А5 Яблоки на снегу
В1 Подкова
В2 Ирэн
В3 Снова с тобой
В4 Ты – рана моя
В5 Мигалка
Владимир Высоцкий – Песни Владимира Высоцкого (Корабли)
Пластинка Владимира Высоцкого «Песни Владимира Высоцкого (Корабли)» является значимой частью его музыкального наследия, выпущенной в 1974 году. Альбом включает в себя песни, в которых Высоцкий затрагивает темы морской романтики, приключений и философских размышлений. Название «Корабли» подчеркивает морскую тематику и создаёт атмосферу путешествий, приключений и размышлений о жизни, трудностях и надеждах.
В этом альбоме Высоцкий демонстрирует свой уникальный стиль исполнения, сочетая глубокую поэзию и драматургическую выразительность с музыкальными элементами, которые подчёркивают напряжение и эмоциональный накал. Песни на пластинке наполнены живыми образами и метафорами, создающими яркую и запоминающуюся картину морской жизни и человеческих переживаний.
A1 Корабли
A2 Черное золото
B1 Утренняя гимнастика
B2 Холода, холода
Владимир Мигуля и группа «Земляне» – Песни В. Мигули
Пластинка “Песни В. Мигули” в исполнении Владимира Мигули и группы «Земляне» представляет собой важное музыкальное произведение, которое объединяет талантливого композитора и его культовую рок-группу. Выпущенная в конце 1970-х – начале 1980-х годов, эта работа выделяется своим оригинальным стилем и запоминающимися композициями, которые принесли популярность как Мигуле, так и группе «Земляне».
Альбом включает в себя ряд треков, написанных Владимиром Мигулей, который выступает не только как композитор, но и как исполнитель. Его песни отличаются мелодичностью, глубокими текстами и характерным музыкальным оформлением. В сочетании с энергичным и динамичным звучанием группы «Земляне», пластинка создает уникальное музыкальное пространство, в котором сочетаются элементы рока, поп-музыки и фольклора.
A1 Поезд
A2 В саду играет музыка
A3 Танцуем «Диско»
A4 Аве Мария
A5 Любовь надо беречь
B1 Каратэ
B2 Земляничная поляна
B3 Три дня
B4 Медовый месяц
B5 Ты мне снишься
B6 Если бы
Моцарт – симфония № 40 (соль минор, К. 550) и № 24 (си-бемоль мажор, К. 182)
Пластинка, на которой представлены симфонии №40 и №24 Вольфганга Амадея Моцарта, является замечательным примером его выдающегося вклада в симфоническую музыку. Симфония №40 соль минор, К.550, написанная в 1788 году, считается одной из самых значительных и эмоционально насыщенных симфоний композитора. Она открывается мощным и драматичным Allegro moderato, которое сразу же захватывает внимание слушателя. Моцарт использует контрастные динамические оттенки и сложные мелодические линии, создавая атмосферу напряжения и глубокой эмоциональной выразительности.
Второе движение, Andante, предлагает более спокойное и лирическое звучание, позволяя слушателю погрузиться в мир нежных мелодий и гармоний. Это движение отличается изысканной оркестровкой и тонкими нюансами, которые подчеркивают эмоциональную глубину произведения. Менуэт, B1, добавляет элемент игривости и легкости, в то время как финал, Allegro assai, завершает симфонию с невероятной энергией и экспрессией, оставляя слушателя в восторге от музыкального путешествия.
Симфония №40, соль минор, К.550
A1 Allegro moderato
A2 Andante
B1 Menuetto
B2 Finale. Allegro assai
Симфония №24, си бемоль мажор, К.182
B3 Allegro spiritoso
B4 Andantino grazioso
B5 Allegro
Эмани Шанкара Шастри – Из инструментальной музыки Индии
Пластинка в исполнении Эмани Шанкара Шастри представляет собой увлекательное путешествие в мир индийской классической музыки, где традиции и культурные корни переплетаются с уникальными музыкальными формами. Эмани Шанкар Шастри, известный индийский музыкант и композитор, является мастером игры на традиционных индийских инструментах, таких как ситар и табла, и его исполнение наполнено глубокой эмоциональностью и виртуозностью.
На альбоме представлены различные композиции, которые демонстрируют богатство и разнообразие индийской инструментальной музыки. Каждое произведение отражает уникальные ритмы и мелодии, характерные для различных стилей и регионов Индии. Музыка Шанкара Шастри пронизана традиционными рагами и талами, что позволяет слушателям погрузиться в атмосферу индийской музыкальной культуры.
A Рага “Шанкарабхарам”
B Рага “Шанкарабхарам” (окончание)
Носов Н. – Приключения Незнайки
“Приключения Незнайки” — это не просто аудиокнига, а целое путешествие в мир детской фантазии и приключений. Пластинка станет отличным дополнением к коллекции семейных аудиозаписей и подарит слушателям множество приятных моментов, позволяя насладиться волшебством сказки и развить воображение. Эта история о Незнайке продолжает вдохновлять и радовать, оставаясь актуальной для новых поколений.
Музыкальное сопровождение и звуковые эффекты добавляют дополнительный шарм и атмосферу, подчеркивая ключевые моменты сюжета и создавая настроение. Звуковые эффекты помогают создать яркие образы, что делает каждую сцену более запоминающейся и живой. Это делает аудиосказку не только интересной, но и увлекательной для восприятия.
А Приключения Незнайки
Б Приключения Незнайки (Окончание)
