Владимир Винокур – Пародия-80
100 ₽
| Состояние пластинки | Прекрасное состояние пластинки. Видно, что она проигрывалась и от этого характерные следы износа, который минимально влияет на звучание. Возможен легкий «песочек». |
|---|---|
| Состояние конверта | Очень хорошее состояние, конверт потерт, однако его целостность не нарушена. |
| Лейбл | |
| Код пластинки Уникальный код пластинки. Нажмите на ссылку, чтобы увидеть все варианты, которые есть в наличии. | |
| Страна | |
| Дата релиза | |
| Цвет яблока | |
| Размер пластинки | |
| Кол-во пластинок | |
| Жанр |
“Пародия-80” Владимира Винокура – это знаковая пластинка, которая представляет собой оригинальный и яркий образец музыкального юмора и сатиры конца 70-х – начала 80-х годов. Винокур, известный своим уникальным стилем и умением искусно сочетать юмор с музыкой, на этой пластинке предлагает слушателям ряд остроумных пародий на популярные музыкальные и культурные явления того времени.
Пластинка отличается разнообразием музыкальных стилей и тем, что Винокур мастерски превращает знакомые мелодии и темы в комедийные номера. Каждое произведение на “Пародия-80” насыщено ироничными и сатирическими элементами, которые заставляют зрителя улыбнуться и порой даже смеяться в голос. Этот подход делает пластинку не только развлекательным, но и интеллектуально интересным произведением, способным вызывать размышления о культурных и социальных аспектах времени.
A1 Пародия-80
A2 Я отдыхаю
B1 Старшина
B2 Жертва гипноза
В наличии
Другие варианты пластинки
Владимир Винокур – Пародия-80
“Пародия-80” – это знаковое музыкальное произведение Владимира Винокура, выпущенное в 1980 году. Эта пластинка представляет собой коллекцию остроумных и веселых пародий на популярные музыкальные и культурные явления того времени. Винокур, обладая выдающимся чувством юмора и артистизмом, находит в каждом номере неповторимый подход, что делает его работу уникальной и запоминающейся.
Пластинка включает в себя ряд сатирических произведений, которые подчеркивают мастерство Винокура в создании комедийных интерпретаций. Он искусно пародирует как известные музыкальные хиты, так и общественные события, что позволяет слушателю не только посмеяться, но и задуматься о более глубоких аспектах представленных тем. Каждый трек – это тщательно выстроенная музыкальная шутка, которая демонстрирует богатство и разнообразие его творческих возможностей.
A1 Пародия-80
A2 Я отдыхаю
B1 Старшина
B2 Жертва гипноза
Доставка – Стоимость доставки по РФ зависит от выбранной транспортной компании. Чаще всего заказ оформляется через сервисы Авито, или Юла, как безопасная сделка.
Оплата может осуществляться любым удобным способом. Наличными, при получении заказа из рук в руки, наложенным платежом, на банковскую карту, а так же через сервисы Авито и Юла.
- Тел. +7 (981) 403-68-15
- Email: vplastinkah@mail.ru
- Страница Вконтакте
- Телеграмм
Случайная пластинка
Элизабет Шварцкопф – Концертные записи выдающихся музыкантов
♬ Состояние
Пластинка: Mint (MT)
Конверт: Near mint (NM)
♬ Исходные данные
Лейбл: Мелодия – М10 46865
Серии: Live Recordings of Outstanding Musicians
Формат: 2 x Пластинки, LP, Album, Compilation, Mono
Страна: USSR
Дата релиза: 1985
Жанр: Classical
Стиль: Romantic
♬ Трек-лист
A1 Allegro moderato
A2 Andante con moto
B1 Bedachtig. Nicht Eilen Recht Gemachlich
B2 In Gemachlich Bewegung. Ohne Hast.
C1 Ruhevoll (Poco Adagio)
D1 Sehr Behaglich (из сборника песен Й. фон Арнима и К. Брентало)
D2 Где звучат волшебные трубы
D3 Я вдыхал нежный аромат
D4 Я потерян для мира
Моцарт, Цытович – Концертная симфония для скрипки и альта
Пластинка представляет собой замечательное произведение классической музыки, включающее Концертную симфонию ми бемоль мажор для скрипки и альта с оркестром, KV 364, и Концерт для альта и камерного оркестра. Эти произведения, написанные Вольфгангом Амадеем Моцартом, демонстрируют его мастерство в создании камерной музыки и виртуозность инструментального исполнения.
Концертная симфония, состоящая из трех частей, открывается энергичным Allegro maestoso, который задает торжественный и величественный тон всему произведению. В этой части скрипка и альт ведут диалог с оркестром, создавая яркие и запоминающиеся мелодии. Вторая часть, Andante, отличается лиричностью и глубокой эмоциональностью, позволяя музыкантам продемонстрировать свои выразительные способности. Завершающая часть, Presto, возвращает слушателя к динамичному и игривому настроению, завершая концерт на высокой ноте и оставляя ощущение радости и энергии.
Концертная симфония ми бемоль мажор для скрипки и альта с оркестром, KV 364
A1 Allegro maestoso
A2 Andante
B1 Presto
Концерт для альта и камерного оркестра
B2.1 Allegro
B2.2 Lento
B2.3 Larghetto. Allegro con moto
Русская балалайка – Russian balalaika
Русская балалайка представляет собой альбом, посвящённый одному из символов русской народной музыки — балалайке. В этом сборнике представлены различные произведения, исполненные на традиционном русском инструменте, который известен своим уникальным звучанием и неповторимой атмосферой.
Альбом включает в себя как традиционные народные мелодии, так и обработанные классические произведения, демонстрируя широкие возможности балалайки в разных музыкальных стилях. Звучание инструмента, его яркие и запоминающиеся ритмы, а также эмоциональная насыщенность исполнения создают особую атмосферу, передавая дух русской музыкальной традиции.
A1 А. Шалов, Л. Самсонов-Роговицкий, Русский народный оркестр им. В. Андреева – При долинушке
A2 А. Шалов, Л. Самсонов-Роговицкий, Русский народный оркестр им. В. Андреева – Сибирская полечка
A3 О. Глухов, В. Азов – Лебедушка
A4 О. Глухов, В. Азов – Вариации на тему нар. песни «Вечерний звон»
A5 О. Глухов, В. Азов – Барыня
A6 Б. Феоктистов, оркестр – Камаринская
A7 Оркестр Краснознаменного имени А. В. Александрова Ансамбля песни и пляски Советской Армии – Казачья кавалерийская пляска
B1 Оркестр Государственного хореографического ансамбля «Березка» – Березка
B2 Б. Феоктистов, ансамбль народных инструментов – Я в садочке была
B3 Б. Феоктистов, ансамбль народных инструментов – Я с комариком плясала
B4 Б. Феоктистов, ансамбль народных инструментов – Плясовой наигрыш
B5 Квинтет народных инструментов – Русские припевки
B6 М. Рожков, Г. Миняев – Вариации на тему народной песни «Коробейники»
B7 М. Рожков, Г. Миняев – Вариации на тему народной песни «Светит месяц»
B8 Ансамбль народных инструментов – Я играю на балалайке
Про золотое солнце, серебрянный месяц и козленка
♬ Состояние
Пластинка: Excellent (EX)
Конверт: Excellent (EX)
♬ Исходные данные
Лейбл: Мелодия – М91-38089-90
Серии: Звуковое Сопровождение К Диафильму
Формат: Пластинки, LP, 10″, Mono
Страна: USSR
Жанр: Children’s
Стиль: Story
♬ Трек-лист
A Про золотое солнце и серебрянный месяц
B Про козленка,который умел считать до десяти
Булат Окуджава – Песни
Булат Окуджава родился 9 мая 1924 года в Москве в семье интеллигентов. Его детство прошло в годы Великой Отечественной войны, что оказало глубокое влияние на его творчество и мироощущение. В 1942 году он был призван в армию и участвовал в боях, что оставило заметный след в его песнях и стихах.
После войны Окуджава поступил в литературный институт и начал писать стихи. В 1950-х годах он стал одним из первых исполнителей авторской песни, что принесло ему популярность и признание. Его уникальный стиль сочетал элементы русской поэзии, фольклора и городской культуры, что сделало его творчество доступным и близким для широкой аудитории.
A1 Песенка о московском муравье
A2 Слава женщине моей
A3 Часовые любви
A4 Бумажный солдат
A5 Живописцы, окуните ваши кисти
A6 Песенка об открытой двери
A7 Заезжий музыкант
A8 Батальное полотно
A9 Песенка о голубом шарике
A10 Я вновь повстречался с надеждой
B1 Опустите, пожалуйста, синие шторы
B2 В поход на чужую страну собирался король
B3 Я Пишу исторический роман
B4 Старая солдатская песня
B5 Не клонись-ка ты, головушка
B6 Ваше величество женщина
B7 Наша жизнь – не игра
B8 На фоне Пушкина снимается семейство
B9 Шел троллейбус по улице
B10 Дежурный по апрелю
B11 Давайте восклицать!
Субраманиам, С. Граппелли – Беседы
Альбом “Беседы” представляет собой уникальное музыкальное сотрудничество между индийским скрипачом В. Субраманиамом и легендарным джазовым скрипачом Стефаном Граппелли. Этот проект объединяет элементы классической индийской музыки и джаза, создавая оригинальное и захватывающее звучание.
В альбоме представлены композиции, которые отражают богатство и разнообразие музыкальных традиций обоих исполнителей. Субраманиам, известный своим виртуозным мастерством и глубоким пониманием индийской музыки, привносит в записи элементы рага и традиционные индийские мелодии. Граппелли, в свою очередь, добавляет джазовую импровизацию и свой уникальный стиль, что делает каждую композицию живой и динамичной.
A1 Не уходи
A2 Воспоминания
A3 Н. Паганини. Каприс №5
A4 Беседа
B1 Путешествие в мечту
B2 Иллюзия
B3 Посвящение Мани
B4 Французская резолюция
Скрябин, Рахманинов, Светланов – Поэма экстаза соч. 54. Остров мёртвых соч. 29
Запись «Поэма экстаза» Александра Скрябина и «Остров мёртвых» Сергея Рахманинова в исполнении под руководством дирижера Евгения Светланова представляет собой выдающееся музыкальное произведение, которое погружает слушателя в мир глубоких эмоций и философских размышлений. Эти два произведения, написанные в начале XX века, отражают уникальные стили и музыкальные языки своих авторов.
«Поэма экстаза», соч. 54, является одним из самых известных произведений Скрябина. Это произведение наполнено яркими гармониями и экспрессивными мелодиями, которые создают атмосферу духовного восхождения и внутренней трансформации. Скрябин использует сложные оркестровые текстуры и динамические контрасты, чтобы передать свои философские идеи о любви, жизни и космосе. Светланов, как дирижер, мастерски управляет оркестром, подчеркивая все нюансы и эмоциональные оттенки, что делает исполнение особенно запоминающимся.
A Поэма экстаза Соч. 54
B Остров мертвых Соч. 29
Брамс – Пинхас Цукерман, Даниель Баренбойм – Сонаты для сльта и фортепиано
Иоганнес Брамс (1833–1897) — немецкий композитор, пианист и дирижёр, который считается одним из величайших композиторов романтической эпохи. Его “Сонаты для флейты и фортепиано” представляют собой важные произведения в камерной музыке, демонстрируя мастерство Брамса в создании мелодий и гармоний, а также его глубокое понимание взаимодействия между инструментами.
В записи, о которой вы упоминаете, солистом выступает известный флейтист Пинхас Цукерман, который славится своим выразительным стилем игры и виртуозностью. Дирижёр и пианист Даниель Баренбойм, также обладающий выдающимися музыкальными способностями, обеспечивает тонкое и чуткое сопровождение на фортепиано.
Соната фа минор, соч. 120 № 1
A1 Allegro appassionato
A2 Andante un poco adagio
A3 Allegretto grazioso
A4 Vivace
Соната ми бемоль мажор, соч. 120 № 2
B1 Allegro amabile
B2 Appassionato, ma non troppo allegro
B3 Andante con moto
Бах – Десять кантат
Десять кантат Иоганна Себастьяна Баха представляют собой важную часть его музыкального наследия и демонстрируют его мастерство в жанре кантаты. Эти произведения охватывают широкий спектр тем и настроений, от торжественных и праздничных до глубоко духовных и размышляющих.
Эти кантаты иллюстрируют не только музыкальное мастерство Баха, но и его способность глубоко передавать духовные и эмоциональные содержания через музыку. Каждое произведение отличается уникальным стилем и подходом, что делает их важными образцами барочной кантатной музыки.
A Gloria in excelsis Deo, BWV 191
B Zellig ist der Mann, BWV 57
C Süßer Trost, mein Jesus kommt, BWV 151
D Liebster Jesu, mein Verlangen, BWV 32
E Ein Herz, das seinen Jesum lebt und liebt, BWV 134
F Auf Christi Himmelfahrt allein, BWV 128
G Wer mich liebet, der wird mein Wort halten, BWV 74
H Erhöhtes Fleisch und Blut, BWV 173
I Herz und Mund und Tat und Leben, BWV 147
J Jauchzet Gott in allen Landen, BWV 51
