Отображение 961–980 из 1069Сортировка: самые недавние

Вивальди, Ансамбль солистов “Виртуозы Рима” – Концерты

450 

Вивальди’s “Четыре концерта для струнных и клавесина” из сборника “L’Estro Armonico”, соч. 3 в исполнении ансамбля солистов “Виртуозы Рима” представляет собой выдающийся образец барочной музыки, отличающийся виртуозной техникой и яркой эмоциональностью. Ансамбль “Виртуозы Рима”, известный своим мастерством и глубоким пониманием барочного репертуара, делает акцент на динамике и текстуре, придавая каждому концерту уникальную интерпретацию.

Первый концерт, написанный в Ре мажоре, демонстрирует энергичные и сложные партии для струнных инструментов, которые изобилуют яркими и контрастными темпами. В этом произведении сочетаются живые Allegro, плавные и выразительные Largo e Spiccato, а также динамичные Allegro, что делает его живым и запоминающимся.

A1 Концерт для жвух скрипок, Виолончели и клавесина Соль мнор, Соч. 3 № 2
A2 Концерт для скрипки, струнных и клавесина Ля минор, Соч. 3 № 6
A3 Концерт для гобоя, струнных и клавесина До мажор, Соч. 8 № 12

B1 Концерт для скрипки, струнных и клавесина Ми мажор, Соч. 3 № 12
B2 Концерт для двух скрипок, Виолончели и клавесина Ре минор, Соч. 3 № 11

Богатые и бедные – Ricchi e poveri

300 

Ricchi e Poveri, что переводится как «Богатые и бедные», — итальянская музыкальная группа, ставшая популярной в 1970-х и 1980-х годах благодаря своему уникальному стилю и мелодичным песням. Группа известна своим оптимистичным и живым поп-звучанием, которое сочетает элементы диско, поп-музыки и ритм-н-блюза. Их музыка всегда отличалась яркой энергией и запоминающимися мелодиями, что сделало их любимцами публики.

Музыка Ricchi e Poveri олицетворяет легкость и радость, создавая настроение праздника и веселья. В их песнях часто встречаются романтические и танцевальные мотивы, которые привлекают слушателей своим позитивным настроем. Группа умеет превращать простые темы в захватывающие и увлекательные музыкальные произведения, которые находят отклик у разнообразной аудитории.

A1 Мама Мария · Mamma Maria
A2 Бедные · Poveri
A3 Чудесный вечер · Magnifica serata
A4 Недоразумение · Malinteso
A5 Венеция · Venezia

B1 Маленькая любовь · Piccolo amore
B2 Немного любить · Amarsi un pò
B3 Мне хорошо · C’è che stò bene
B4 Сильнейшее чувство · Fortissimo
B5 Потому что нужна любовь · Perché ci vuole l’amore

Богатые и бедные – Ricchi e poveri

300 

Группа известна своим гармоничным вокальным исполнением и привлекательным сценическим образом. В их песнях часто присутствует комбинация хорового и соло-вокала, что придает им особое звучание и энергию. Эта способность создавать живое и запоминающееся исполнение сделала их одними из самых популярных исполнителей своего времени.

Производственный аспект их альбомов и песен отличается яркими аранжировками и современными для своего времени студийными технологиями. Эти особенности помогают создавать звучание, которое было актуально и модно в 1970-х и 1980-х годах, и продолжает привлекать слушателей своим радостным и динамичным настроением.

A1 Мама Мария · Mamma Maria
A2 Бедные · Poveri
A3 Чудесный вечер · Magnifica serata
A4 Недоразумение · Malinteso
A5 Венеция · Venezia

B1 Маленькая любовь · Piccolo amore
B2 Немного любить · Amarsi un pò
B3 Мне хорошо · C’è che stò bene
B4 Сильнейшее чувство · Fortissimo
B5 Потому что нужна любовь · Perché ci vuole l’amore

Булат Окуджава – Песни

350 

Булат Окуджава родился 9 мая 1924 года в Москве в семье интеллигентов. Его детство прошло в годы Великой Отечественной войны, что оказало глубокое влияние на его творчество и мироощущение. В 1942 году он был призван в армию и участвовал в боях, что оставило заметный след в его песнях и стихах.

После войны Окуджава поступил в литературный институт и начал писать стихи. В 1950-х годах он стал одним из первых исполнителей авторской песни, что принесло ему популярность и признание. Его уникальный стиль сочетал элементы русской поэзии, фольклора и городской культуры, что сделало его творчество доступным и близким для широкой аудитории.

A1 Песенка о московском муравье
A2 Слава женщине моей
A3 Часовые любви
A4 Бумажный солдат
A5 Живописцы, окуните ваши кисти
A6 Песенка об открытой двери
A7 Заезжий музыкант
A8 Батальное полотно
A9 Песенка о голубом шарике
A10 Я вновь повстречался с надеждой

B1 Опустите, пожалуйста, синие шторы
B2 В поход на чужую страну собирался король
B3 Я Пишу исторический роман
B4 Старая солдатская песня
B5 Не клонись-ка ты, головушка
B6 Ваше величество женщина
B7 Наша жизнь – не игра
B8 На фоне Пушкина снимается семейство
B9 Шел троллейбус по улице
B10 Дежурный по апрелю
B11 Давайте восклицать!

Булат Окуджава – Песни (Стихи и музыка)

250 

Это альбом, который охватывает творческое наследие одного из самых значимых авторов и исполнителей русской песни. В этом сборнике Булат Окуджава демонстрирует свой неповторимый стиль, сочетая глубокие поэтические тексты с мелодичными и простыми музыкальными композициями.

Альбом включает в себя разнообразные песни, каждая из которых отражает личные переживания и взгляды Окуджавы на жизнь, любовь и общественные вопросы. Его творчество, известное своей искренностью и глубиной, помогает слушателям задуматься над важными аспектами человеческого существования.

A1 Песенка об арбате
A2 Вы слышите: грохочут сапоги
A3 Старый пиджак
A4 Дальняя дорога
A5 Грузинская песня
A6 Союз друзей
A7 Главная песенка
A8 До свидания, мальчики
A9 Мы за ценой не постоим

B1 Чудесный вальс
B2 Он, наконец, явился в дом
B3 Молитва Франсуа Вийона
B4 Прощанье с новогодней елкой
B5 Сентиментальный марш
B6 Песенка о комсомольской богине
B7 Песенка о Моцарте
B8 Арбатский романс

Борис Штоколов – Русские песни и романсы

450 

Борис Штоколов – выдающийся российский певец, специализирующийся на исполнении русских песен и романсов. Его альбом “Русские песни и романсы” является ярким примером его таланта и глубокого понимания русской музыкальной традиции.

В этом альбоме Штоколов представляет слушателям традиционные русские песни и романсы, которые отличаются своей эмоциональной насыщенностью и глубиной. Его исполнение наполнено тонкой чувствительностью и выразительностью, что позволяет подчеркнуть уникальную атмосферу каждой композиции. Штоколов мастерски передает характерные черты русского фольклора и лирики, делая каждую песню по-настоящему живой и трогательной.

A1 Из-за острова на Стрежень
A2 Ноченька
A3 Гори, гори, моя звезда
A4 Выхожу один я на дорогу

B1 Глядя на луч пурпурного заката
B2 Я вас любил
B3 Утро туманное
B4 О, если б мог выразить в звуке
B5 Я встретил вас

Борис Штоколов – Арии из русских опер

450 

Борис Штоколов – российский оперный певец, который завоевал признание за свое мастерство и глубокое понимание русской музыкальной традиции. Его альбом “Арии из русских опер” представляет собой выдающийся пример его работы и привлекает внимание как поклонников, так и критиков.

В этом альбоме Борис Штоколов исполняет знаменитые арии из русских опер, демонстрируя свое великолепное вокальное мастерство и эмоциональную выразительность. Произведения, включенные в альбом, охватывают широкий спектр оперных жанров и стилей, от драматических до лирических, и позволяют слушателям погрузиться в богатый мир русской оперной музыки.

A1 Ария Сусанина
A2 Песня варяжского гостя
A3 Ария мельника
A4 Ария Гремина
A5 Каватина Алеко
B Сцена в тереме

Борис Рубашкин – Борис Рубашкин в Москве

200 

Каждая песня Рубашкина привлекает внимание как поклонников, так и критиков. Его музыкальные проекты отличаются высоким качеством исполнения и оригинальностью, что делает его работы значимыми в российской музыкальной культуре. Его музыка способна затронуть глубокие эмоциональные струны, создавая неповторимое настроение.

Таким образом, Борис Рубашкин в Москве – это не только имя на пластинке, но и символ высокого музыкального искусства, который продолжает вдохновлять и радовать своих слушателей своими уникальными произведениями и концертными выступлениями.

A1 Славное море, священный Байкал
A2 Однозвучно гремит колокольчик
A3 Из-за острова на стрежень
A4 Священная война
A5 Эх, дороги
A6 Вася-василек
A7 Ничего не говорила
A8 Песненка фронтового шофера

B1 Долина
B2 Очи черные
B3 Прощай, мой табор
B4 Помню, помню
B5 Чубчик
B6 Мурка
B7 Чайка

Александр Буйнов – Билет на Копенгаген

250 

“Александр Буйнов – Билет на Копенгаген” – это альбом, который демонстрирует разнообразие и глубину музыкального таланта Александра Буйнова, одного из ведущих исполнителей русской поп-музыки. В этом выпуске Буйнов погружает слушателей в атмосферу романтики и искренности, характерную для его творчества.

Название альбома, “Билет на Копенгаген”, служит метафорой для путешествия в мир эмоций и переживаний, предлагая слушателю окунуться в уникальные музыкальные истории. Каждая композиция в альбоме – это тщательно проработанный рассказ о любви, жизни и личных стремлениях, представленный через запоминающиеся мелодии и глубокие тексты.

А1 Музыка играет
А2 Депрессия
А3 Бросаю курить
А4 А Дело в том
А5 В Городе Сочи

В1 В Тихом омуте
В2 Рождество
В3 Билет на Копенгаген
В4 Откройте окна

Бетховен – Концерт №1 для фортепиано с оркестром

550 

Второе движение, Largo, отличается глубокой лиричностью и создает контраст с первым движением. Оно представляет собой медитативный и интимный музыкальный ландшафт, в котором фортепиано и оркестр взаимодействуют в тонкой и выразительной манере. Эта часть позволяет исполнителю проявить эмоциональную глубину и тонкость, создавая атмосферу покоя и размышлений.

Заключительное движение, Rondo: Allegro, завершает концерт ярким и жизнерадостным образом. Здесь Бетховен использует форму рондо, которая позволяет представить несколько контрастных тем, включая живую и танцевальную основную тему. Это движение, как и первое, демонстрирует техническое мастерство и драматическую выразительность, характерные для стиля Бетховена.

A1 Allegro con brio
B1 Rondo
B2 Rondo. Allegro scherzando

Бетховен – Поллини, Дирижер Карл Бём – Концерт № 3 Для фортепиано с оркестром

250 

Запись Концерта № 3 для фортепиано с оркестром до минор, соч. 37 Людвига ван Бетховена в исполнении пианиста Артура Поллини и под руководством дирижера Карла Бёма представляет собой выдающийся пример интерпретации одного из наиболее значительных произведений Бетховена. Этот концерт, написанный в 1800-1801 годах, отражает переходный период в творчестве композитора, соединяя элементы классической формы с новыми эмоциональными и драматическими исканиями.

Артур Поллини, известный своей виртуозностью и выразительностью, придает концерту глубокую индивидуальность и нюансированность. Его интерпретация фортепианных партий демонстрирует как техническое мастерство, так и художественное понимание произведения. Поллини акцентирует внимание на контрастах между мягкими, лирическими фразами и мощными, энергичными пассажами, что позволяет раскрыть богатую палитру эмоций и настроений, присущих этому концерту.

Концерт № 3 Для фортепиано с оркестром До минор, соч. 37
A Allegro Con Brio
B1 Largo
B2 Rondo, Allegro

Берлиоз, Бэкер, Гедда, Бакье, Дирижер Жорж Претр – Осуждение Фауста

1 250 

“Осуждение Фауста” (или “La Damnation de Faust”) Гектора Берлиоза в исполнении Бэкер, Гедда, Бакье и под дирижерством Жоржа Претра представляет собой выдающееся произведение, которое ярко демонстрирует мастерство как композитора, так и исполнителей.

“Осуждение Фауста” — это масштабная музыкальная драма, которая сочетает в себе элементы оперы, оратории и симфонии. Берлиоз создает мощное и драматичное музыкальное полотно, основанное на сюжете о Фаусте, стремящемся к познанию и искуплению. В произведении сочетаются сложные оркестровые текстуры, выразительные вокальные партии и насыщенные хоровые сцены, создавая захватывающее и многослойное музыкальное повествование.

Осуждение Фауста. Драматическая легенда, Соч. 24
A.1 Часть I
A.2 Часть II (Начало)
B.1 Часть II (Окончание)
B.2 Часть III (Начало)
C Часть III (Окончание)
D Часть IV

Белые крылья, песни на стихи В. Харитонова

200 

Альбом “Белые крылья: Песни на стихи В. Харитонова” представляет собой сборник музыкальных произведений, созданных на основе поэзии Валентина Харитонова, одного из известных советских поэтов. В этом альбоме собраны песни, которые отражают уникальный стиль и эмоциональную глубину стихов Харитонова.

Музыка в альбоме сочетает в себе различные жанры и стили, от лирических баллад до более ритмичных и динамичных композиций. Эти песни передают чувства и настроения, заложенные в стихах, и создают атмосферу, наполненную меланхолией, любовью и размышлениями о жизни.

A1 В. Ободзинский, группа Стаса Намина – Белые крылья
A2 С. Ротару, группа Стаса Намина – Рябина
A3 Е. Мартынов – Время думать о девчонках
A4 Лейся, песня – Не знаю, что и думать
A5 Группа Стаса Намина – Рано прощаться

B1 Поющие сердца – Давно прошло детство
B2 Веселые ребята – Скажет девчонка
B3 Группа Стаса Намина – Сквозь сон
B4 Поющие сердца – Давай помиримся
B5 В. Павлов – Остановите музыку

Бах, Олег Янченко – Органная месса (фрагменты)

350 

Органная месса Иоганна Себастьяна Баха — это собрание органных произведений, написанных великим немецким композитором, которые представляют собой фрагменты его более обширного литургического и церковного творчества. Эти произведения особенно ценятся за их сложность, богатство гармонии и выразительность.

Олег Янченко, выдающийся органист и интерпретатор барочной музыки, исполнил фрагменты этой мессы с высоким уровнем мастерства и вниманием к деталям. Янченко известен своим глубоким пониманием органной музыки Баха и умением передать её нюансы и эмоции через исполнение.

A1 Praeludium, B. 552
A2 Christe, aller Welt Trost, B. 670
A3 Kyrie, Gott heiliger Geist, B. 671
B1 Vater unser im Himmelreich, B. 682
B2 Jesus Christus unser Heiland, B. 688
B3 Duetto, B. 802
B4 Fuga, B. 552

Бах, Моцарт – Кантата № 47, Короткая Месса

150 

Кантата № 47 “Wer sich selbst erhöhet, der soll erniedriget werden” Баха была написана в 1726 году и является выдающимся примером барочной музыки. Это произведение, созданное для воскресного богослужения, иллюстрирует евангельскую тему смирения и гордости. Кантата включает в себя хоровое вступление, несколько выразительных арий для сопрано и баса, речитатив и заключительный хорал. Эти элементы вместе создают мощное музыкальное высказывание, в котором текстуальные и музыкальные идеи органично сочетаются.

Короткая месса До мажор, К. 115 Моцарта была написана в 1772 году и представляет собой яркий пример классической литургической музыки. Это компактное произведение включает в себя традиционные части мессы: Kyrie, Gloria, Credo, Sanctus и Agnus Dei. Несмотря на свою краткость, месса обладает выразительными музыкальными линиями и гармонией, которые создают торжественное и при этом доступное музыкальное впечатление.

Кантата № 47 “Wer sich selbst erhöhet, der soll erniedriget werden”, B. 47
A1 Хор
A2 Ария (сопрано)
A3 Речитатив (бас)
A4 Ария (бас)
A5 Хорал

Короткая месса (Missa Brevis) До мажор, К 115 (166 D)
B1 Kyrie
B2 Gloria
B3 Credo
B4 Sanctus
B5 Kyrie

Бах – Корнеев, Бахчиев – Сонаты для флейты и клавесина

350 

Сонаты Баха для флейты и клавесина отличаются богатой музыкальной текстурой и сложными контрапунктными структурами. Эти произведения показывают виртуозность и выразительность как флейты, так и клавесина, создавая музыкальный диалог между двумя инструментами.

Игорь Корнеев, известный своим виртуозным исполнением на флейте, передает тонкие нюансы и динамические контрасты произведений Баха. Его исполнение обладает ясностью и эмоциональной выразительностью, что подчеркивает как техническое мастерство, так и музыкальную глубину.

Густав Бахчиев, в свою очередь, демонстрирует высокий уровень виртуозности и музыкального понимания на клавесине. Его интерпретация сопровождает флейту, создавая богатую гармоническую основу и добавляя текстурные и ритмические элементы, которые обогащают общую музыкальную картину.

Соната № 4 для флейты и клавесина до мажор, BWV 1033
A1 Andante. Presto
A2 Allegro
A3 Adagio
A4 Menuett I. Menuett II

Соната № 5 для флейты и клавесина ми минор, BWV 1034
A5 Adagio ma non tanto
A6 Allegro
A7 Andante
B1 Allegro

Соната № 6 для флейты и клавесина ми мажор, BWV 1035
B2 Adagio ma non tanto
B3 Allegro
B4 Siciliano

Бах – 45 хоральных прелюдий Ролфa Уусвяли

450 

Этот альбом станет настоящим открытием для тех, кто ценит органные произведения и музыку Баха. Он приглашает насладиться глубокой и проникновенной музыкой, которая не только вдохновляет, но и вызывает уважение к музыкальному наследию великого композитора.

Пластинка “Бах – 45 хоральных прелюдий Рольфа Уусвяли” — это не только музыкальная находка для поклонников Баха и органной музыки, но и незабываемое путешествие в мир глубокой и проникновенной музыкальной души.

A1 Nun komm’ der heiden heiland
A2 Gott, durch deine güte
A3 Herr Christ, der ein’ge gottes-Sohn
A4 Lob sei dem allmächtigen gott
A6 Gelobet seist du, Jesu Christ
A7 Der tag, der ist so freudenreich
A8 Vom himmel hoch, da komm’ ich her
A9 Vom himmel dam der engel schar
A10 In dulci jubilo
A11 Lobt gott, ihr Christen, allzugleich
A12 Jesu, meine freude
A13 Christum wir sollen loben schon и т.д.

Бах, Андрей Гаврилов – Концерты № 1 и 7 для фортепиано с оркестром

400 

Концерт № 1 для фортепиано с оркестром начинается с энергичного и яркого Allegro, в котором Гаврилов демонстрирует свою техническую виртуозность и живость исполнения. В Adagio пианист создает атмосферу глубокой выразительности и тишины, позволяя каждому звуку раскрыться в полную силу. Заключительное Allegro отличается динамичной и торжественной игрой, где Гаврилов обеспечивает энергичное и красочное завершение концерта.

Концерт № 7 для фортепиано с оркестром также раскрывается через живое и яркое Allegro, в котором Гаврилов использует широкий диапазон эмоциональных оттенков и музыкальных выразительных средств.

Concerto for Piano and Orchestra No 1
A1 Allegro
A2 Adagio
A3 Allegro

Concerto for Piano and Orchestra No 7
B1 Allegro
B2 Andante
B3 Allegro assai

Бах – Бранденбургские концерты

250 

Бранденбургские концерты Иоганна Себастьяна Баха — это шедевры барочной музыки, которые остаются одними из самых известных и восхищаемых произведений в репертуаре классической музыки. Написанные в начале 18 века, эти концерты были предназначены для придворного музицирования и демонстрируют выдающееся мастерство Баха как композитора.

Бранденбургские концерты были написаны на заказ для маркиза Бранденбурга, но, несмотря на это, они не получили широкого признания при жизни Баха. Сегодня они считаются вершиной барочной инструментальной музыки и остаются важными и любимыми произведениями в концертных репертуарах по всему миру.

Концерт No 3 соль мажор, BWV 1048
A1 (Allegro) Adagio Allegro

Концерт No 4 соль мажор, BWV 1049
A2 Allegro
A3 Andante
A4 Presto

Концерт No 5 ре мажор, BWV 1050
B1 Allegro
B2 Affettuoso
B3 Allegro

Бах – Гарри Гродберг – Хоральные прелюдии

350 

Гарри Гродберг, известный своими транскрипциями и вариациями на темы классических композиторов, придает каждому прелюдии Баха особое звучание и художественное воплощение. Его уникальный стиль и техника исполнения позволяют пережить музыкальные образы в новом свете, сохраняя при этом дух и глубину оригинальных произведений.

Этот альбом не только радует слух виртуозным пианистическим мастерством, но и погружает в мир музыкальных идей и философии Баха, через призму современного взгляда и творческой интерпретации Гарри Гродберга. Он призван вдохновлять и удивлять, делая доступной для поколений новый уровень восприятия классической музыки.

A1 Aud der Tiefe rufe ich (B. 745)
A2 Fughetta super: Allein Gott in der Höh’ sei Ehr (B. 677)
A3 Herzlich tut mich verlangen (B. 727)
A4 Wer nur den lieben Gott lässt walten (B. 642)
A5 Kyrie, Gott Vater in Ewigkeit (B. 672)
A6 Liebster Jesu, wir sind hier (B. 633)
A7 Nun komm’, der Heiden Heiland (B. 659)

B1 Wir glauben all’ an einen Gott, Vater (B. 740)
B2 Wir glauben all’ an einen Gott, Schöpfer (B. 680)
B3 Dies sind die heil’gen zehn Gebot’ (B. 678)
B4 Aus tiefer Not schrei’ ich zu dir (B. 686)