Отображение 1381–1400 из 2254Сортировка: самые недавние

Музыкальный Телетайп

150 

“Музыкальный телетайп” может стать отличным дополнением для любителей музыки, позволяя насладиться разнообразием мелодий и текстов. Слушая этот сборник, можно погрузиться в атмосферу, где музыка становится средством для передачи эмоций и создания уникального настроения, что делает каждое прослушивание особенным.

Исполнители, представленные на пластинке, могут быть как известными артистами, так и новыми именами, что добавляет элемент неожиданности и свежести. Каждая композиция, вероятно, наполнена эмоциями и передаёт определённые чувства, что делает прослушивание пластинки увлекательным и запоминающимся.

A1 И. Скляр – Комарово
A2 А. Пугачева – Белая дверь
A3 Е. Семенова и А. Глызин – Ожидание любви
A4 В. Кузьмин – Голос
A5 В. Леонтьев – Наша эра

B1 Н. Караченцов – Кленовый лист
B2 А. Асадуллин – Мальчик с девочкой дружил
B3 С. Ротару – Костер
B4 И. Суручану – Сеньорита Грация
B5 Т. Мяги – Секундомер

Жуков – Маршал Советского Союза

400 

Георгий Константинович Жуков — выдающийся советский военачальник, маршал Советского Союза, который сыграл ключевую роль в ходе Второй мировой войны. Он считается одним из самых талантливых и успешных полководцев своего времени. Жуков родился 1 декабря 1896 года и начал свою военную карьеру в годы Первой мировой войны, а затем продолжил службу в Красной армии.

Жуков стал известен благодаря своим стратегическим решениям и умению организовывать успешные операции. Он командовал советскими войсками в таких значимых сражениях, как Сталинградская битва, Курская битва и освобождение Берлина. Его лидерство и тактические навыки способствовали не только победам на фронте, но и укреплению морального духа советских солдат.

A1 Фрагменты из документального фильма “Маршал Советского Союза”
A2 Из речи на митинге в освобожденном Киеве – 1943
A3 Из речи на военно-научной конференции – 1946
A4 Фрагменты репортажа из Карлхорста

B1 Из речи на параде Победы на Красной Площади в Москве – 1945
B2 Из речи на торжественном заседании 1955
B3 Из речи на Всеармейском Совещании Отличников боевой и политической подготовки
B4 Из речи на ХХ съезде КПСС – 1956

Маскарад 86

150 

Альбом “Маскарад” Игоря Саруханова, вышедший в 1986 году, стал значимым событием в советской поп-музыке. Этот альбом представляет собой яркий пример стиля Саруханова, который сочетает в себе элементы поп-музыки, рока и фолка. Музыка на пластинке наполнена мелодичностью и глубокими текстами, что делает её характерной для творчества того времени.

Песни альбома, как и сами тексты, пронизаны личными переживаниями и размышлениями автора. Саруханов мастерски передает эмоции через свои композиции, что сделало альбом особенно запоминающимся для слушателей. Хитовые треки, такие как “Маскарад”, приобрели популярность и оставили заметный след в музыкальной культуре.

A1 И. Саруханов – Маскарад
A2 Я. Йоала – Предсказание
A3 Ансамбль п/у Гр. Гладкова – Пой, Вася!
A4 Арсенал – Ностальгия
A5 Диалог – Флейта

B1 А. Пугачева – Робинзон, Робинзон…
B2 В. Леонтьев – Мои друзья
B3 Арсенал – Провинциальное танго
B4 И. Мальгина и Э. Бабаев – Карнавал

Мельница – песни Игоря Николаева

200 

Альбом “Мельница” представляет собой коллекцию наиболее известных и популярных произведений Игоря Николаева, одного из выдающихся российских композиторов и исполнителей. В этом сборнике собраны песни, которые демонстрируют уникальный стиль Николаева и его мастерство в создании мелодий и текстов.

Альбом включает в себя как лирические баллады, так и более динамичные и ритмичные композиции. Каждая песня отражает богатый музыкальный диапазон Николаева, сочетая элементы поп-музыки и эстрады с глубокими текстами и запоминающимися мелодиями.

A1 Игорь Николаев – Незнакомка · A Stranger
A2 Александр Кальянов – Старый друг · Old Friend
A3 Алла Пугачева – Любимчик Пашка · Pashka Pet
A4 Игорь Скляр – Понедельник · Monday

B1 Игорь Николаев – Мельница · A Mill
B2 Игорь Николаев – День рождения · A Birthday
B3 Игорь Николаев – Мастер и Маргарита · Master And Margarita
B4 Александр Барыкин – Летучий голландец · Flying Dutchman
B5 Александр Барыкин – Программа телепередач на завтра · TV Programme For Tomorrow

Михаил Жванецкий – Дискотека смеха

150 

Пластинка “Дискотека смеха” Михаила Жванецкого — это увлекательный сборник юмористических произведений, который демонстрирует уникальный стиль и обаяние одного из самых известных сатириков России. Выпущенная в 1990-х годах, эта запись включает в себя множество остроумных монологов и сценок, которые отражают повседневные реалии и социальные аспекты жизни, поданные с характерной для Жванецкого иронией и сарказмом.

В “Дискотеке смеха” Жванецкий мастерски использует язык, создавая яркие образы и ситуации, которые легко воспринимаются и запоминаются. Его тексты наполнены тонким юмором и глубокими наблюдениями о человеческой природе, что позволяет слушателям не только смеяться, но и задумываться о серьезных вопросах. Каждая история — это маленькая зарисовка, в которой отражены как личные, так и общественные проблемы.

1/1 – Михаил Жванецкий
A1 Михаил Жванецкий – Непереводимая игра слов
A2 Михаил Жванецкий – Паровоз для машиниста
A3 Михаил Жванецкий – Все на охрану социалистической собственности
A4 Михаил Жванецкий – В три строки
A5 Михаил Жванецкий – Приветствие

1/2 – Роман Карцев, Виктор Ильченко
B1 Роман Карцев, Виктор Ильченко – Собрание на ликеро-водочном заводе
B2 Роман Карцев, Виктор Ильченко – На складе
B3 Роман Карцев, Виктор Ильченко – Звонок
B4 Роман Карцев, Виктор Ильченко – Теория относительности

Михаил Жванецкий – Монологи

250 

Пластинка “Михаил Жванецкий – Монологи” представляет собой уникальную коллекцию сатирических и философских размышлений одного из самых известных мастеров слова в русской литературе. Михаил Жванецкий, обладая выдающимся талантом наблюдателя, создает яркие и запоминающиеся образы, которые отражают повседневную жизнь и социальные реалии. Его монологи пронизаны иронией и остроумием, что делает их не только увлекательными, но и глубокими.

Каждый монолог на пластинке — это отдельная история, в которой Жванецкий затрагивает темы, знакомые каждому слушателю: отношения между людьми, абсурдность бюрократии, особенности русской ментальности и многие другие аспекты жизни. Его умение находить смешное в серьезном и серьезное в смешном позволяет создать уникальную атмосферу, в которой слушатели могут не только смеяться, но и задумываться о важных вопросах.

A1 Двадцатый век
A2 Вся наша жизнь — спорт
A3 Успехи медицины
A4 Тишина
A5 Наши письма
A6 Броня крепка
A7 Поздравим себя
A8 Говорят, что карта мира не имеет белых пятен
A9 Стиль спора

B1 Тщательнее
B2 Их день
B3 Трудности кино
B4 Как шутили в Одессе
B5 Интервью
B6 Райкину

Моцарт – Поллини, Карл Бём – Концерты № 23 и 19 для фортепиано с оркестром

250 

Пластинка представляет собой запись двух выдающихся концертов для фортепиано с оркестром, написанных Вольфгангом Амадеем Моцартом. Эти произведения, Концерт № 23 в ля мажоре, KV 488, и Концерт № 19 в фа мажоре, KV 459, являются яркими примерами мастерства композитора и его способности сочетать виртуозность с глубокой эмоциональностью.

Концерт № 23, написанный в 1786 году, считается одним из самых совершенных фортепианных концертов Моцарта. Он начинается с энергичного Allegro, в котором фортепиано и оркестр вступают в диалог, создавая динамичное и выразительное звучание. Вторая часть, Adagio, отличается лиричностью и меланхолией, позволяя исполнителю продемонстрировать свои интерпретационные способности. Завершающая часть, Allegro assai, возвращает слушателей к яркому и жизнерадостному настроению, завершая концерт на высокой ноте.

Концерт № 23 для фортепиано с оркестром ля мажор, KV 488
A1 Allegro
A2 Adagio
A3 Allegro assai

Концерт № 19 для фортепиано с оркестром фа мажор, KV 459
B1 Allegro vivace
B2 Allegretto
B3 Allegro assai

Моцарт – Симфония № 40 · Симфония № 24

200 

Симфония № 24 си-бемоль мажор, KV 182, написанная в 1773 году, также демонстрирует мастерство Моцарта в создании мелодий и гармоний. Хотя она менее известна, чем симфония № 40, она обладает своей уникальной красотой и изяществом. В ней можно услышать характерные для Моцарта элементы, такие как яркие мелодические линии и изящные оркестровые текстуры.

Эта пластинка может быть интересна как любителям классической музыки, так и тем, кто хочет глубже понять творчество Моцарта и его вклад в музыкальную культуру. Слушая эти симфонии, можно ощутить богатство и разнообразие музыкального языка композитора, который продолжает вдохновлять поколения музыкантов и слушателей.

Симфония № 40 соль минор, KV 550
A1 Molto allegro
A2 Andante
B1 Menuetto. allegretto
B2 Allegro assai

Симфония № 24 си-бемоль мажор, KV 182
B3 Allegro spiritoso
B4 Andantino grazioso
B5 Allegro

Мы любим диско – Здравствуй, песня

150 

Пластинка «Мы любим диско» в исполнении группы «Здравствуй, песня» — это яркое музыкальное произведение, которое возвращает слушателей в эпоху диско, наполненную энергией и весельем. Альбом сочетает в себе ритмичные мелодии, характерные для этого жанра, и запоминающиеся тексты, которые создают атмосферу праздника и радости. Каждая песня на пластинке пронизана духом танцевальных вечеринок, что делает её идеальной для тех, кто хочет насладиться музыкой и потанцевать.

Композиции, такие как заглавная «Мы любим диско», задают тон всему альбому, подчеркивая любовь к этому стилю и его влиянию на культуру. Музыка наполнена яркими аранжировками, которые заставляют слушателей двигаться в такт ритму. Песни варьируются от веселых и игривых до более романтичных, что позволяет каждому найти что-то близкое и знакомое. Тексты часто отражают темы любви, дружбы и веселья, создавая позитивное настроение.

A1 Венера
A2 Огонь; мы любим “Диско”
A3 Ленивый ковбой
A4 Я жду тебя
A5 Колдунья

B1 Синяя песня
B2 Старый костёр
B3 Пусть завтра
B4 Не обещай
B5 Только любовь

Михаил Плетнев – Фортепиано

300 

Михаил Плетнев — выдающийся российский пианист и композитор, чье творчество оставило значительный след в мире классической музыки. Альбом «Фортепиано» демонстрирует его виртуозное мастерство и глубокое понимание музыкальной формы. В этом сборнике представлены как оригинальные произведения, так и интерпретации классических композиторов, что подчеркивает разнообразие его репертуара.

Плетнев известен своей способностью передавать эмоции через музыку, и в этом альбоме он создает атмосферу, полную чувств и нюансов. Каждая композиция отличается своей индивидуальностью, а его техника исполнения позволяет раскрыть все тонкости и оттенки музыкального языка. Плетнев умело использует динамику и тембры фортепиано, чтобы создать богатую звуковую палитру, которая захватывает слушателя с первых нот.

A Sonata for Piano in B Minor
B1 Mephisto Waltz
B2 Les jeux d’eaux à la villa d’Este
B3 Il pensieroso
B4 Rhapsody, No. 15 “Rakoczy March”

Моцарт, Баршай – Симфония № 22 До Мажор. Симфония № 25 Соль Минор

200 

Пластинка, на которой представлены симфонии № 22 до мажор, К. 162, и № 25 соль минор, К. 183, Вольфганга Амадея Моцарта, является замечательным примером его раннего творчества и демонстрирует разнообразие его музыкального языка. Эти симфонии, написанные в разные периоды, отражают как игривость, так и глубину, присущие стилю Моцарта.

Симфония № 22 до мажор, К. 162, открывает пластинку с энергичным Allegro assai, которое задает жизнерадостный и оптимистичный тон. Это движение наполнено яркими мелодиями и ритмическими акцентами, что делает его привлекательным для слушателя. Второе движение, Andantino grazioso, предлагает более изысканное и мелодичное звучание, создавая атмосферу легкости и грации. Завершающее движение, Presto assai, возвращает слушателя к динамичному и энергичному настроению, завершая симфонию на высокой ноте.

Симфония № 22 до мажор, К. 162
A1 Allegro assai
A2 Andantino grazioso
A3 Presto assai

Симфония № 25 соль минор, К. 183
A4 Allegro con brio
B1 Andante
B2 Menuetto
B3 Allegro

Моцарт – симфония № 40 (соль минор, К. 550) и № 24 (си-бемоль мажор, К. 182)

200 

Пластинка, на которой представлены симфонии №40 и №24 Вольфганга Амадея Моцарта, является замечательным примером его выдающегося вклада в симфоническую музыку. Симфония №40 соль минор, К.550, написанная в 1788 году, считается одной из самых значительных и эмоционально насыщенных симфоний композитора. Она открывается мощным и драматичным Allegro moderato, которое сразу же захватывает внимание слушателя. Моцарт использует контрастные динамические оттенки и сложные мелодические линии, создавая атмосферу напряжения и глубокой эмоциональной выразительности.

Второе движение, Andante, предлагает более спокойное и лирическое звучание, позволяя слушателю погрузиться в мир нежных мелодий и гармоний. Это движение отличается изысканной оркестровкой и тонкими нюансами, которые подчеркивают эмоциональную глубину произведения. Менуэт, B1, добавляет элемент игривости и легкости, в то время как финал, Allegro assai, завершает симфонию с невероятной энергией и экспрессией, оставляя слушателя в восторге от музыкального путешествия.

Симфония №40, соль минор, К.550
A1 Allegro moderato
A2 Andante
B1 Menuetto
B2 Finale. Allegro assai

Симфония №24, си бемоль мажор, К.182
B3 Allegro spiritoso
B4 Andantino grazioso
B5 Allegro

Музыкальный Телетайп – 5

200 

“Музыкальный Телетайп” акцентирует внимание на концептуальной стороне музыки, подчеркивая важность содержания и контекста. Проект стремится вызвать у слушателя не только эстетическое наслаждение, но и глубокие размышления о природе звука, его роли в жизни и взаимодействии с окружающим миром. Это делает “Музыкальный Телетайп” значимым явлением в современном музыкальном ландшафте.

В целом, “Музыкальный Телетайп” — это не просто музыкальный проект, а целая платформа для творчества и самовыражения. Он открывает новые горизонты для артистов и слушателей, предлагая уникальный опыт, который вдохновляет и побуждает к размышлениям. Этот проект становится важной частью современного музыкального ландшафта, привнося свежие идеи и подходы в мир звука.

A1 Электроклуб – Кони в яблоках
A2 Юрий Шатунов – Белые розы
A3 Игорь Николаев – Королевство кривых зеркал
A4 Алла Пугачева – Птица певчая
A5 Наутилус Помпилиус – Я хочу быть с тобой

B1 Валерий Леонтьев – Доктор время
B2 София Ротару – Золотое сердце
B3 Александр Серов – Музыка венчальная
B4 Владимир Пресняков (младший) – Недотрога

Музыкальный телетайп – 8

200 

Эта пластинка представляет собой сборник классической музыки, включающий произведения известных композиторов, таких как И. С. Бах, В. А. Моцарт, П. Чайковский, Ж. Бизе, Э. Григ, И. Штраус (сын) и Е. Дога. Она предлагает слушателям уникальную возможность насладиться шедеврами, которые отражают разнообразие стилей и эпох в классической музыке.

Произведение И. С. Баха “Хоральная прелюдия ‘Ich ruf zu dir, Jesus Christ’, BWV Anh. 73” демонстрирует мастерство композитора в создании мелодий и гармоний, погружая слушателя в атмосферу духовной глубины. В. А. Моцарт представлен несколькими произведениями, включая “Сонату ля мажор, KV 331” с известной частью “Alla Turca” и “Маленькую ночную музыку” в соль мажоре, KV 525. Эти композиции отражают яркий стиль Моцарта, его мелодичность и изящество, что делает их любимыми среди слушателей.

A1 И. С. Бах – Хоральная прелюдия “Ich ruf zu dir, Jesus Christ”, BWV Anh. 73
A2 В. А. Моцарт – Соната ля мажор, KV 331. 3. Alla Turca. Allegretto

Маленькая ночная музыка соль мажор, KV 525
A3.1 В. А. Моцарт – 1. Allegro
A3.2 В. А. Моцарт – 2. Romanze. Andante
A3.3 В. А. Моцарт – 3. Menuett. Allegretto
A3.4 В. А. Моцарт – 4. Rondo. Allegro

B1 П. Чайковский – Баркарола, соч. 37 bis №6
B2 П. Чайковский – Танец лебедей из балета “Лебединое озеро” (№13 IV)
B3 Ж. Бизе – Вступление к опере “Кармен”
B4 Э. Григ – Песня Сольвейг из музыки к драме Ибсена “Пер Гюнт”, соч. 55
B5 И. Штраус (сын) – Сказки венского леса
B6 Е. Дога – Вальс из музыки к кинофильму “Мой ласковый и нежный зверь”

Мусоргский – Нестеренко, Симонов – Борис Годунов: Фрагменты Оперы

250 

«Борис Годунов» — опера русского композитора Модеста Мусоргского, основанная на пьесе Александра Пушкина. В ней рассказывается о tumultuous периоде в российской истории, когда Борис Годунов, ставший царем, сталкивается с внутренними и внешними конфликтами, а также с собственными сомнениями и виной.

В исполнении таких выдающихся артистов, как Владимир Нестеренко (в роли Бориса) и Юрий Симонов (дирижер), опера приобретает особую глубину и эмоциональную насыщенность. Нестеренко, известный своим мощным и выразительным голосом, передает внутренние переживания и трагедию своего персонажа, в то время как Симонов, как дирижер, создает атмосферу, подчеркивающую драматизм и величие музыки Мусоргского.

Boris Godunov, Excerpts from the Opera — Борис Годунов, Фрагменты оперы
A1 Crowning Scene (Prologue)
A2 Recitative and Aria of Boris (Act II)
A3 Clock Scene (Finale of Act II)
B Scene in the Granovitaya Chamber, Pimen’s Tale and Boris’ Death (Act IV)

Мы любим диско – Здравствуй, песня

150 

Альбом включает в себя разнообразные треки, которые могут варьироваться от романтических до более веселых и игривых. Это позволяет слушателям погрузиться в разные эмоции и настроения, что делает прослушивание пластинки увлекательным и многогранным опытом. Тексты песен часто наполнены позитивом и оптимизмом, что создает ощущение легкости и радости.

«Мы любим диско» — это не просто музыкальный альбом, а настоящая ода эпохе диско, которая продолжает вдохновлять и радовать слушателей. Он подходит как для ностальгических вечеров, так и для современных танцевальных мероприятий, позволяя каждому насладиться энергией и духом диско. Пластинка «Здравствуй, песня» становится отличным выбором для всех, кто хочет окунуться в мир яркой и зажигательной музыки.

A1 Венера
A2 Огонь; мы любим “Диско”
A3 Ленивый ковбой
A4 Я жду тебя
A5 Колдунья

B1 Синяя песня
B2 Старый костёр
B3 Пусть завтра
B4 Не обещай
B5 Только любовь

Мария Наровская – Старинные романсы

200 

Пластинка “Старинные романсы” в исполнении Марии Наровской представляет собой сборник классических русских романсов, которые погружают слушателей в атмосферу романтики и ностальгии. Мария Наровская, обладая выразительным и мелодичным голосом, мастерски интерпретирует эти произведения, передавая их эмоциональную глубину и красоту.

В альбоме собраны известные романсы, которые стали неотъемлемой частью русской музыкальной культуры. Каждая песня наполнена чувством и историей, что позволяет слушателям ощутить дух времени и переживания, связанные с любовью, разлукой и тоской. Наровская удачно сочетает традиционные элементы исполнения с современными аранжировками, что делает звучание альбома свежим и актуальным.

A1 Девушка с гор
A2 Калитка
A3 Оглянись
A4 Я старше вас
A5 Я так любила вас
А6 Встреча
A7 Я люблю вас так безумно

B1 К тебе, мой друг
B2 Караван
B3 Любила очи голубые
B4 Ветка сирени
B5 Нет больше слов
B6 Все, как прежде
B7 Ночь над ленинградом

Мария Пахоменко

400 

Мария Пахоменко — известная российская певица и актриса, которая завоевала популярность благодаря своему уникальному голосу и харизматичному сценическому образу. Она родилась 8 марта 1941 года в Киеве и начала свою карьеру в 1960-х годах, быстро став одной из самых любимых исполнительниц советской эстрады.

Пахоменко известна своими романтическими и лирическими песнями, которые часто затрагивают темы любви, жизни и человеческих чувств. Её репертуар включает в себя как народные песни, так и авторские композиции, что позволяет ей привлекать внимание широкой аудитории. Её исполнение отличается эмоциональной насыщенностью и искренностью, что делает каждую песню запоминающейся.

A1 Мужчины
A2 Ну а лето продолжается
A3 Не забыть, не простить
A4 Зачем ты снишься
A5 Не ошибись

B1 Наши любимые
B2 Страдать погоди
B3 Романс Лиды
B4 Сны
B5 Бежит река
B6 Разговоры

Марк Минков – Парад планет

200 

“Парад планет” – это альбом Марка Минкова, который погружает слушателя в увлекательное путешествие по музыкальным мирам, вдохновленным космосом и астрономическими явлениями. В этом сборнике композиций Минков создает уникальную атмосферу, где каждая песня становится отдельной планетой, обладающей своим характером и настроением. Музыка альбома сочетает в себе элементы различных жанров, включая поп, рок и электронную музыку, что придает ей разнообразие и динамичность.

Вокал и инструментальное сопровождение в “Параде планет” гармонично переплетаются, создавая богатую палитру звуков. Минков демонстрирует свои навыки как исполнителя и композитора, наполняя каждую композицию эмоциями и глубиной. Тексты песен пронизаны метафорами, которые исследуют темы любви, мечты и стремления к познанию неизведанного. Они заставляют слушателя задуматься о своем месте в мире и о том, как важно следовать своим мечтам.

A1 А. Пугачева – Если звезды молчат
A2 А. Пугачева – На дороге ожидания
A3 Я. Йоала – Из памяти уходят имена
A4 А. Пугачева – Не отрекаются любя
A5 А. Пугачева – А знаешь, все еще будет

B1 В. Леонтьев – Когда-нибудь
B2 А. Пугачева – Ты на свете есть
B3 Ж. Рождественская – Скажи мне что-нибудь
B4 А. Пугачева – Эти летние дожди

Марк Рейзен – Рахманинов, Мусоргский, Шуберт, Шуман – Романсы и песни

650 

Альбом “Романсы и песни” в исполнении Марка Рейзена представляет собой изысканное собрание вокальных произведений, которые демонстрируют богатство и разнообразие русской и европейской музыкальной традиции. В этом сборнике Рейзен, обладая выразительным и мощным голосом, интерпретирует произведения великих композиторов, таких как Сергей Рахманинов, Модест Мусоргский, Франц Шуберт и Роберт Шуман, создавая уникальную атмосферу, в которой каждый слушатель может погрузиться в мир эмоций и чувств.

Каждая композиция в альбоме наполнена глубокими лирическими образами и эмоциональной насыщенностью. Рахманинов, Мусоргский, Шуберт и Шуман – все они известны своими романтическими произведениями, которые затрагивают темы любви, утраты и человеческих переживаний. Рейзен мастерски передает эти чувства, используя богатство своего вокала и тонкое понимание музыкальной выразительности, что позволяет ему создать яркие и запоминающиеся интерпретации.

С. Рахманинов (1873—1943)
A1 У врат обители святой
A2 В молчании ночи тайной
A3 Судьба (к пятой симфонии Бетховена)
A4 Проходит все
A5 О нет, молю, не уходи

М. Мусоргский (1839—1881)
B1 Трепак
B2 Полководец
B3 Семинарист
B4 Козел
B5 Блоха, песня Мефистофеля в Поргебке Ауэрбаха из трагедии В. Гёте “Фауст”

Ф. Шуберт (1797—1828)
C1 Приют
C2 Липа
C3 Ворон
C4 Шарманщик
C5 Седины
C6 В путь
D1 Скиталец
D2 К музыке

Р. Шуман (1810—1856)
D3 Когда тебе в глаза взгляну
D4 Во сне я горько плакал
D5 Я не сержусь
D6 Слышу ли песни звуки
D7 Два гренадера