Ансамбль скрипачей Большого театра СССР – Bolshoi Theatre Violinists Ensemle
1 250 ₽
| Состояние пластинки | Практически идеальное состояние, однако допускаются небольшие изъяны в виде «волосяных» царапин от конверта, незначительные потертости. |
|---|---|
| Состояние конверта | Практически идеальное состояние, однако допускаются небольшие изъяны в виде небольших следов эксплуатации, которые не портят его внешний вид. |
| Лейбл | |
| Код пластинки Уникальный код пластинки. Нажмите на ссылку, чтобы увидеть все варианты, которые есть в наличии. | |
| Страна | |
| Цвет яблока | |
| Размер пластинки | |
| Кол-во пластинок | |
| Жанр |
Ансамбль скрипачей Большого театра — это выдающийся коллектив, состоящий из ведущих скрипачей Большого театра в Москве. Основанный в середине XX века, ансамбль быстро завоевал признание благодаря своему высокому исполнительскому мастерству и оригинальному подходу к камерной музыке.
Состав ансамбля представляет собой группу опытных музыкантов, которые играют ключевую роль в оркестровом и камерном исполнении Большого театра. Каждый скрипач в коллективе обладает высоким уровнем технического мастерства и художественного исполнения, что позволяет ансамблю достигать выдающихся результатов в интерпретации как классических, так и современных произведений.
A1 Мелодия из оперы “Орфей и Эвридика” = Melody from the Opera “Orpheus and Eurydice”
A2 Интермеццо из оперы “Таис” = Intermezzo from the Opera Thaïs
A3 Грезы, соч. 15 №7 = Dreams, Op. 15 No. 7
A4 Грустный вальс, соч. 44 = Sad Waltz, Op. 44
A5 Эстреллита = Estrellita
A6 Испанский танец, соч. 37 №5 = Spanish Dance, Op. 37 No. 5
B1 Вокализ, соч. 34 №14 = Vocalise, Op. 34 No. 14
B2 Серенада, соч. 3 №5 = Serenade, Op. 3 No. 5
B3 Мелодия, соч. 3 №1 = Melody, Op. 3 No. 1
B4 Поэма, соч. 41 №14 = Poem, Op. 41 No. 14
B5 Славянский танец, соч. 46 №2 = Slavonic Dance, Op. 46 No. 2
B6 Вечное движение = Perpetual Motion
В наличии
Другие варианты пластинки
Ансамбль скрипачей Большого Театра СССР – Bolshoi Theatre Violinists Ensemle
Ансамбль известен своими яркими и эмоциональными выступлениями, которые включают в себя широкий спектр музыкальных стилей и жанров. В их репертуаре можно найти как произведения великих композиторов классической эпохи, таких как Бах и Моцарт, так и более современные произведения, что отражает разнообразие их музыкальных интересов и профессиональных навыков.
Выступления ансамбля скрипачей Большого театра отличает высокая художественная ценность и изысканность. Их концерты часто проходят на ведущих концертных площадках и музыкальных фестивалях, где они демонстрируют свое мастерство и привлекают внимание поклонников и критиков. Коллектив продолжает оставаться важной частью музыкальной жизни театра и российской музыкальной сцены в целом.
A1 Мелодия из оперы “Орфей и Эвридика” = Melody from the Opera “Orpheus and Eurydice”
A2 Интермеццо из оперы “Таис” = Intermezzo from the Opera Thaïs
A3 Грезы, соч. 15 №7 = Dreams, Op. 15 No. 7
A4 Грустный вальс, соч. 44 = Sad Waltz, Op. 44
A5 Эстреллита = Estrellita
A6 Испанский танец, соч. 37 №5 = Spanish Dance, Op. 37 No. 5
B1 Вокализ, соч. 34 №14 = Vocalise, Op. 34 No. 14
B2 Серенада, соч. 3 №5 = Serenade, Op. 3 No. 5
B3 Мелодия, соч. 3 №1 = Melody, Op. 3 No. 1
B4 Поэма, соч. 41 №14 = Poem, Op. 41 No. 14
B5 Славянский танец, соч. 46 №2 = Slavonic Dance, Op. 46 No. 2
B6 Вечное движение = Perpetual Motion
Доставка – Стоимость доставки по РФ зависит от выбранной транспортной компании. Чаще всего заказ оформляется через сервисы Авито, или Юла, как безопасная сделка.
Оплата может осуществляться любым удобным способом. Наличными, при получении заказа из рук в руки, наложенным платежом, на банковскую карту, а так же через сервисы Авито и Юла.
- Тел. +7 (981) 942-18-48
- Email: vplastinkah@mail.ru
- Страница Вконтакте
- Телеграмм
Случайная пластинка
Леонид Дербенев – Плоская планета
Пластинка “Плоская планета” — это глубокое и многослойное произведение, в котором чувствуется характерный для поэта и композитора стиль. Альбом выделяется своей поэтической и музыкальной насыщенностью, благодаря чему он привлекает внимание как поклонников, так и новых слушателей.
Каждая композиция на пластинке наполнена образами и метафорами, которые заставляют задуматься и проникнуться. Тексты Дербенева затрагивают важные темы человеческих эмоций, внутренних конфликтов и социальных явлений, что придает альбому философскую и иногда даже мистическую атмосферу. Его умение передавать глубокие чувства и мысли через музыку и слова делает этот альбом особенно ценным.
A1 Ж. Рождественская – Гадалка
A2 Т. Мяги – Сердце не спит
A3 И. Отиева – Ведьма-Речка
A4 М. Боярский – Городские цветы
A5 А. Пугачева – Ты на свете есть
B1 Добры молодцы – Кентавры
B2 М. Боярский – Все пройдет
B3 Красные маки – Если ты уйдешь
B4 М. Боярский – Сивка-Бурка
B5 Лейся, песня – Плоская планета
Бетховен “Девять Симфоний”
Четвертая симфония в си бемоль мажоре, соч. 60, восхищает своей элегантной структурой и контрастами. Пятая симфония в до миноре, соч. 67, известна своей мощной начальной фразой и является одной из самых узнаваемых симфоний в музыкальной истории. Шестая симфония, или “Пасторальная”, в фа мажоре, соч. 68, погружает слушателя в мир природы и идиллических сцен.
Седьмая симфония в ля мажоре, соч. 92, славится своим ритмическим драйвом и мощной энергией. Восьмая симфония в фа мажоре, соч. 93, предлагает компактную форму и живую музыку, наполненную игривостью. Завершает цикл девятая симфония в ре миноре, соч. 125, с заключительным хором на стихотворение Фридриха Шиллера “Ода к радости”, который стал гимном единства и братства.
Симфония № 1 до мажор, соч. 21
A1. 1. Adagio. Allegro con brio
A2. 2. Andante cantabile con moto
A3. 3. Menuetto. Allegro molto e vivace
A4. 4. Adagio. Allegro molto e vivace
Симфония № 8 фа мажор, соч. 93
B1. 1. Allegro vivace e con brio
B2. 2. Allegretto scherzando
B3. 3. Tempo di menuetto
B4. 4. Allegro vivace
Симфония № 2 ре мажор, соч. 36
C1. 1. Adagio molto. Allegro con brio
C2. 2. Larghetto
C3. 3. Scherzo. Allegro
D1. 4. Allegro molto
D2. Увертюра «Леонора» № 2, соч. 72
D3. Увертюра к балету «Творения Прометея», соч. 43
Симфония № 3 ми бемоль мажор, соч. 55 «Героическая»
E1. 1. Allegro con brio
E2. 2. Marcia funebre. Adagio assai
F1a. 3. Scherzo. Allegro vivace
F1b. 4. Finale. Allegro molto
F2. Увертюра к опере «Фиделио», соч. 72b
Симфония № 4 си бемоль мажор, соч. 60
G1. 1. Adagio. Allegro vivace
G2. 2. Adagio
G3. 3. Menuetto. Allegro vivace
H1. 4. Allegro ma non troppo
Фрагменты музыки к трагедии И. В. Гете «Эгмонт», соч. 84
H2a. Увертюра
H2b. Песня Клерхен «Гремят барабаны»
H2c. Песня Клерхен «Радость и горе»
H2d. Смерть Клерхен
Симфония № 5 до минор, соч. 67
I1. 1. Allegro con brio
I2. 2. Andante con moto
J1a. 3. Allegro
J1b. 4. Allegro
J2. Увертюра к трагедии Г. Коллина «Кориолан», соч. 62
Симфония № 6 фа мажор, соч. 68 «Пасторальная»
K1. 1. Пробуждение радостных чувств по прибытии в деревню. Allegro ma non troppo
K2. 2. Сцена у ручья. Andante molto mosso
L1a. 3. Веселое сборище поселян. Allegro
L1b. 4. Гроза. Буря. Allegro
L1c. 5. Пастушья песнь. Радостные благодарные чувства после бури. Allegretto
L2. Увертюра «Леонора» № 1, соч. 138
Симфония № 7 ля мажор, соч. 92
M1. 1. Poco sostenuto. Vivace
M2. 2. Allegretto
N1. 3. Presto
N2. 4. Allegro con brio
N3. Увертюра «Освящение дома», соч. 124
Симфония № 9 ре минор, соч. 125 с заключительным хором на оду Ф. Шиллера «К радости»
O. 1. Allegro ma non troppo, un poco maestoso
P1. 2. Molto vivace
P2. 3. Adagio molto e cantabile
Q. 4. Presto. Allegro assai
R1. Увертюра «Леонора» № 3, соч. 72a
R2. Увертюра из музыки к пьесе А. Коцебу «Король Стефан», соч. 117
Яша Хейфец – На концерте Яши Хейфеца
Пластинка представляет собой запись одного из величайших скрипачей XX века, Яши Хейфеца, который славится своим виртуозным исполнением и глубоким музыкальным пониманием. Хейфец был известен не только своей техникой, но и способностью передавать эмоции через музыку, что делало его выступления незабываемыми для слушателей. Эта запись позволяет погрузиться в атмосферу живого концерта, где каждый звук и каждая нота наполнены энергией и страстью.
В альбоме представлены произведения, которые демонстрируют широкий диапазон стилей и эпох, от классических композиторов, таких как Бах и Вивальди, до более современных авторов. Хейфец интерпретирует каждое произведение с уникальным подходом, придавая ему свою индивидуальность. Его мастерство в сочетании с выразительной игрой создает впечатляющее музыкальное полотно, которое захватывает внимание и оставляет глубокий след в душе слушателя.
Соната для скрипки и фортепиано ля мажор = Sonata for Violin and Piano in A Major
А1 Allegretto ben moderato
А2 Allegro
А3 Recitativo-fantasia. Ben moderato
А4 Allegretto poco mosso
Соната для скрипки и фортепиано ми бемоль мажор, соч. 18 = Sonata for Violin and Piano in E flat Major, Op. 18
В1 Allegro ma non troppo
В2 Improvisation. Andante cantabile
В3 Finale. Allegro
С1 Прелюдия, лур и жига из партиты №3 для скрипки соло ми мажор, BWV 1006 = Prelude, Lure and Gigue from Partita №3 for Violin in E Major, BWV 1006
C2 Импровизация = Improvisation
C3 Вальс соль мажор = Waltz in G Major
D1 Этюд-картина ми бемоль мажор, соч. 33 №4 = Etude-tableau in E flat Major, Op. 33 №4
D2 Колыбельная из “Испанской народной сюиты” = Lullaby from “Spanish People’s Suite”
D3 Охота = Hunting
D4 Цыганка / Gypsy Lady
D5 Шепот моря / Sea Whispering
Моцарт – Спиваков, Башмет, Английский камерный оркестр – Концерт № 3 для скрипки / Синфония концерта
Моцарт – Спиваков, Башмет, Английский камерный оркестр – Концерт № 3 для скрипки / Синфония концерта
Запись “Концерт № 3 для скрипки” и “Синфония концертанте” Моцарта в исполнении Владимира Спивакова, Юрия Башмета и Английского камерного оркестра представляет собой выдающееся музыкальное событие.
Концерт № 3 для скрипки, написанный в 1775 году, демонстрирует виртуозность и выразительность скрипичного исполнения. Спиваков, как солист, привносит в произведение свою уникальную интерпретацию, сочетая техническое мастерство с глубокими эмоциями.
Concerto No. 3 for violin and orchestra in G major, KV 216 — Концерт № 3 для скрипки с оркестром, соль мажор, KV 216
A1 Allegro
A2 Adagio 3. Rondeau. Allegro
Sinfonia concertante for violin, viola & orchestra in E flat major, KV 364 — Концертная симфония для скрипки и альта с оркестром, KV 364
B1 Allegro maestoso
B2 Andante 3. Presto
Ирапшн – Ансамбль “Ирапшн”
Мастерство ансамбля проявляется в их виртуозном исполнении и богатом аранжировании, что позволяет каждому треку звучать свежо и оригинально. Музыка “Ирапшн” отличается глубокими текстами и запоминающимися мелодиями, которые оставляют стойкое впечатление.
“Ансамбль ‘Ирапшн'” – это отличная возможность для слушателей насладиться качественной и эмоционально насыщенной музыкой, которая показывает, как талант и креативность могут сочетаться для создания уникального звука.
A1 I can’t stand the rain – Я не люблю дождя
A2 Movin’ – Движение
A3 I’ll take you there – Я отведу тебя туда
A4 Computer love – Любовь при помощи компьютера
B1 The way we were – Какими мы были
B2 Do you know what it feels like – Знаешь ли то, что это такое?
B3 Be yourself – Будь самим собой
B4 I can’t carry on – Я так больше не могу
B5 Wayward love – Непостоянная любовь
B6 Party, party – Вечеринка, вечеринка
Гайдн – Времена Года, Оратория
Оратория “Времена года” (Die Jahreszeiten) Йозефа Гайдна — это величественное произведение, которое занимает важное место в реперуаре классической музыки. Написанная в 1801 году, оратория является одной из последних крупных работ Гайдна и представляет собой поэтическое музыкальное путешествие через все четыре сезона года.
Оратория состоит из четырех частей, каждая из которых посвящена одному из времен года: весне, лету, осени и зиме. Каждая часть содержит музыку, отражающую характерные особенности и атмосферу соответствующего времени года. Оратория включает в себя оркестровые части, соло и хоровые номера, что делает её многоаспектным произведением.
Часть I. Весна
A1 Интродукция и речитатив (Симон, Лука, Ханна)
A2 Хор поселян
A3 Речитатив (Симон)
A4 Ария (Симон)
A5 Речитатив (Лука)
A6 Трио и хор
B1 Речитатив (Ханна)
B2 Песня радости
Часть II. Лето
B3 Интродукция и речитатив (Лука, Симон)
B4 Ария и речитатив (Симон, Ханна)
B5 Трио и хор
B6 Речитатив (Симон, Лука)
C1 Каватина (Лука)
C2 Речитатив (Ханна)
C3 Ария (Ханна)
C4 Речитатив (Симон, Лука, Ханна)
C5 Хор
C6 Трио и хор
Часть III. Осень
D1 Интродукция и речитатив (Ханна)
D2 (Опущен)
D3 Речитатив (Ханна, Симон, Лука)
D4 Дуэт (Лука, Ханна)
D5 Речитатив (Симон)
D6 Ария (Симон)
D7 Речитатив (Лука)
D8 Хор поселян и охотников
E1 Речитатив (Ханна, Симон, Лука)
E2 Хор
Часть IV. Зима
E3 Интродукция и речитатив (Симон, Ханна)
E4 (Опущен)
E5 Речитатив (Лука)
E6 Ария (Лука)
E7 Речитатив (Лука, Ханна, Симон)
E8 Песня с хором (Ханна, поселяне)
F1 Речитатив (Лука)
F2 Песня с хором (Ханна, поселяне)
F3 Речитатив (Симон)
F4 Ария и речитатив (Симон)
F5 Трио и двойной хор
Красные маки – Чужая ты
«Красные маки» известны своими запоминающимися мелодиями и выразительным вокалом, который передает все оттенки эмоций, заложенных в их песнях. Каждая композиция — это маленькая история, полная чувств и переживаний, что делает их музыку особенно близкой и понятной. Тексты песен часто наполнены романтическими и философскими размышлениями, что позволяет слушателям находить в них отражение своих собственных переживаний.
На протяжении своей карьеры группа выпустила множество альбомов, которые стали настоящими хитами и любимыми произведениями для многих поклонников. Их песни продолжают звучать на радиостанциях и в концертных залах, а также исполняются новыми артистами, что свидетельствует о долговечности их творчества. «Красные маки» стали символом целого поколения, и их музыка продолжает вдохновлять и радовать слушателей.
A1 Чужая ты
A2 Ночной пляж
B1 Давай попробуем вернуть
B2 Бессонница
Штраус – Юджин Орманди – Сюита “Буржуа-джентльмен” / Концерт для валторны ми-бемоль мажор
Пластинка, на которой представлены произведения Рихарда Штрауса под руководством дирижёра Юджина Орманди, включает в себя “Сюиту ‘Буржуа-джентльмен'” и “Концерт для валторны ми-бемоль мажор”. Эти работы демонстрируют выдающееся мастерство композитора и виртуозность исполнения, что делает альбом настоящим сокровищем для любителей классической музыки.
Сюита “Буржуа-джентльмен”, основанная на комедии Мольера, представляет собой яркое и живое произведение, наполненное игривыми мелодиями и характерными музыкальными темами. Штраус использует богатую оркестровку, чтобы передать атмосферу французского театра XVII века, создавая образы персонажей и сцен, которые легко визуализируются. Каждая часть сюиты, от увертюры до финального номера, наполнена динамикой и эмоциями, что позволяет слушателю погрузиться в мир комедии и насладиться её юмором и изяществом.
Bourgeois gentilhomme suite, op. 60 – Мещанин во дворянстве, сюита для оркестра, соч. 60
A1 Overture
A2 Minuet
A3 “The fencing master”
A4 “Entrance and dance of the tailors”
A5 Minuet of Lully
A6 Courante
A7 “Entrance of Cleonte”
A8 Prelude to the second act (Intermezzo)
B1 “The dinner”
Horn concerto No. 1 in E flat major, op. 11 – Концерт № 1 для валторны с оркестром ми бемоль мажор, соч. 11
B2 Allegro
B3 Andante
B4 Allegro
Машина времени – Десять лет спустя
Пластинка “Десять лет спустя” группы Машина времени, выпущенная в 1984 году, представляет собой значимый альбом в истории российской рок-музыки. Этот альбом стал важной вехой в карьере группы, продемонстрировав их эволюцию и зрелость как музыкального коллектива.
“Десять лет спустя” включает в себя ряд треков, которые стали знаковыми для группы и отмечены их характерным стилем, сочетающим элементы рок-музыки, прогрессивного рока и русского рока. Альбом демонстрирует глубокие и часто философские тексты, характерные для Машины времени, а также высококачественное музыкальное исполнение. Песни, такие как “Поворот” и “За тех, кто в море”, стали классикой и любимыми хитами поклонников.
A1 Поворот
A2 Наш дом
A3 Ты или я
A4 Флаг над зaмком
B1 Марионетки
B2 Старый корабль
B3 Родной дом
B4 Скачки
B5 Самая тихая песня
