Отображение 1–20 из 1073Сортировка: самые недавние

Доули Фэмили – Доули Фэмили в Москве

350 ₽

Альбом «Доули Фэмили в Москве» — это живое музыкальное выступление известной группы «Доули Фэмили», которое было записано во время их гастролей в России. Группа, состоящая из талантливых музыкантов и исполнителей, известна своим уникальным стилем, который сочетает элементы фолка, поп-музыки и традиционных мелодий.

Запись альбома отражает атмосферу концерта, наполненного энергией и взаимодействием с публикой. В нем представлены как оригинальные композиции группы, так и известные хиты, которые стали любимыми у слушателей. Музыка «Доули Фэмили» отличается мелодичностью, гармоничными вокалами и яркими аранжировками, что делает их выступления запоминающимися и увлекательными.

A1 Джамбаллайа
A2 Капетмэн
A3 Понедельник
A4 Восхитительная грация
A5 Попурри на темы песен «Битлз»
A6 Дорога на Чаттанугу

B1 Любовь и дружба
B2 Мама
B3 Попурри на темы песен «Сиккерс»
B4 Синий платочек
B5 Спасибо

Ритмическая гимнастика

Оригинальная советская виниловая пластинка «Ритмическая гимнастика» (LP) 1984 года. Легендарный сборник динамичной электронной и поп-музыки (синти-поп, диско), выпущенный всесоюзной фирмой грамзаписи «Мелодия». Инструментальные композиции в исполнении культовых советских ансамблей. Отличный подарок для коллекционеров советского винила и любителей ретро-электроники.

A1 К звездам
A2 Сафари
A3 Игра
A4 В движении
A5 Заход солнца
A6 Танец
A7 Веретено
A8 К звездам

B1 Интродукция
B2 Просто так
B3 Ралли
B4 Ручей
B5 Аттракцион
B6 К звездам
B7 Мираж
B8 В движении

Шостакович – Мравинский – 5-я симфония, Ре минор, соч. 47

750 ₽

Запись «5-я симфония, ре минор, соч. 47» Дмитрия Шостаковича в исполнении дирижера Евгения Мравинского представляет собой выдающееся произведение, которое занимает важное место в классической музыке XX века. Эта симфония, написанная в 1937 году, стала ответом композитора на сложные политические и социальные условия своего времени, и она отражает глубокие эмоциональные переживания, которые остаются актуальными и сегодня.

Симфония состоит из четырех частей, каждая из которых обладает своей уникальной атмосферой и характером. Первая часть, «Модерато», открывает произведение мощным и драматичным звучанием, задавая тон всему произведению. В ней слышны элементы борьбы и внутреннего конфликта, что делает ее особенно выразительной. Вторая часть, «Скерцо. Аллегретто», отличается более легким и игривым настроением, но в ней также присутствует ирония и сарказм, что является характерной чертой стиля Шостаковича.

5-я симфония, ре минор, соч. 47
A1 1 часть — Модерато
A2 2 часть — Скерцо. Аллегретто
B1 3 часть — Лярго
B2 4 часть — Финал. Аллегро

Валентина Толкунова II

550 ₽

Валентина Толкунова — выдающаяся российская певица, чье творчество оставило значительный след в музыкальной культуре страны. Родилась в 1946 году, она быстро завоевала популярность благодаря своему уникальному голосу и эмоциональному исполнению. Толкунова стала символом эстрадной музыки 70-х и 80-х годов, ее песни до сих пор любимы многими поколениями слушателей.

Ее репертуар охватывает широкий спектр жанров, включая народные песни, романсы и эстрадные композиции. Валентина Толкунова умела передать глубину чувств и эмоций, что делало каждое ее выступление незабываемым. Песни, такие как “Снег кружится”, “Светит, да не греет” и “Я люблю тебя, жизнь”, стали настоящими хитами и остаются популярными до сих пор.

A1 Уж отзвенели ливни сенокоса
A2 Как по морю
A3 Не судите меня
A4 Мы на лодочке катались
A5 Письмо себе
A6 Тебя любила

B1 Голос детства
B2 Качели
B3 Дельфины
B4 Носики-курносики
B5 Не будите ее так рано

Джимми Гоингс и «Санта Эсмеральда» — Зеленый талисман

250 ₽

Альбом “Зеленый талисман” Джимми Гоингса и группы “Санта Эсмеральда” представляет собой яркое и запоминающееся музыкальное произведение, которое сочетает в себе элементы диско, фанк и латинской музыки. Выпущенный в конце 1970-х годов, этот альбом стал знаковым для своего времени и продолжает оставаться популярным среди поклонников жанра.

Композиции в “Зеленом талисмане” отличаются энергичным ритмом, мелодичностью и характерным звучанием, что делает их идеальными для танцевальных площадок. Песни, такие как “Зеленый талисман”, наполнены жизнеутверждающей атмосферой и позитивными эмоциями, что позволяет слушателям легко погрузиться в мир радости и веселья. Вокал Джимми Гоингса, обладающего мощным и выразительным голосом, придаёт каждой композиции особую динамику и харизму.

A1 Зеленый талисман · The Green Talisman
A2 Сладостный союз · Sweet Fusion
A3 Дети Санчеса · Children of Sanchez

B1 Сибоней · Siboney
B2 Гадалка · Fortune teller
B3 Кошачий глаз · Eye of the Cat
B4 Вечный свет · Eternal light

Алла Пугачева и группа “Рецитал” – Как тревожен этот путь

300 ₽

Музыкальное оформление альбома включает в себя элементы поп-музыки и эстрады, создавая атмосферу, которая одновременно современна и ностальгична. Группа “Рецитал” вносит в звучание альбома свою индивидуальность, обеспечивая гармоничное сопровождение и интересные аранжировки. Это сотрудничество позволило создать уникальный звук, который стал характерным для этого периода в творчестве Пугачевой.

“Как тревожен этот путь” стал не только успешным коммерческим проектом, но и важным культурным явлением, которое продолжает вдохновлять новые поколения слушателей. Альбом демонстрирует талант Аллы Пугачевой как исполнителя и композитора, а также её способность передавать глубокие чувства через музыку. Слушая этот альбом, можно погрузиться в мир размышлений и эмоций, которые остаются актуальными и по сей день.

A1 Люди, люди = People, people
A2 Усталость = Tiredness
A3 Я больше не ревную = I’m not jealous any more
A4 Дежурный ангел = The angel on duty

B1 Беда = Trouble
B2 Лестница = A staircase
B3 Как тревожен этот путь = How disturbing is this way
B4 Держи меня, соломинка = Catching at a straw

C1 Первый шаг = The first step
C2 Вот так случилось, мама = It so happened, mummy
C3 Старая песня = An old song
C4 Когда я буду бабушкой = When I become grandma
C5 Жди и помни меня = Wait for me and remember me

D1 Маэстро = Maestro
D2 Старинные часы = Old clock
D3 Песня на “бис” = An encore

Белые крылья, песни на стихи В. Харитонова

200 ₽

Альбом “Белые крылья”, содержащий песни на стихи Владимира Харитонова, представляет собой уникальное музыкальное произведение, в котором поэзия и музыка сливаются в гармоничное целое. Харитонов, известный своими глубокими и мелодичными текстами, создает атмосферу, полную чувств и размышлений, что делает его стихи особенно подходящими для музыкальной интерпретации.

Композиции в альбоме отличаются разнообразием музыкальных стилей, включая элементы поп-музыки, романса и фольклора. Каждая песня наполнена искренностью и эмоциональностью, что позволяет слушателям легко сопереживать героям текстов. Музыка, написанная на стихи Харитонова, подчеркивает глубину и красоту его поэзии, создавая яркие образы и запоминающиеся мелодии.

A1 В. Ободзинский, группа Стаса Намина – Белые крылья
A2 С. Ротару, группа Стаса Намина – Рябина
A3 Е. Мартынов – Время думать о девчонках
A4 Лейся, песня – Не знаю, что и думать
A5 Группа Стаса Намина – Рано прощаться

B1 Поющие сердца – Давно прошло детство
B2 Веселые ребята – Скажет девчонка
B3 Группа Стаса Намина – Сквозь сон
B4 Поющие сердца – Давай помиримся
B5 В. Павлов – Остановите музыку

София Ротару

200 ₽

София Ротару — легендарная украинская певица, чья карьера охватывает более полувека и оставила неизгладимый след в музыкальной культуре. Родилась 7 августа 1947 года в селе Маршинцы Черновицкой области, она с раннего возраста проявила талант к музыке и сценическому искусству. В 1965 году Ротару начала свою профессиональную карьеру, и вскоре её уникальный голос и харизма сделали её одной из самых популярных артисток на постсоветском пространстве.

Её репертуар разнообразен и включает в себя как народные украинские песни, так и современные эстрадные хиты. Песни, такие как “Червона рута”, “Водограй”, “Тече вода” и “Лише раз квітне весна”, стали настоящими гимнами для многих поколений. Музыка Ротару отличается мелодичностью, эмоциональностью и глубиной, что позволяет ей находить отклик в сердцах слушателей и создавать атмосферу искренности и тепла.

А1 Баллада о скрипках
А2 Сказка
А3 Два перстня
А4 Песня будет с нами
А5 Только ты

В1 Вспоминай меня
В2 Твоя вина
В3 Я жду весну
В4 Расскажи мне сказку
В5 Алешенька (Баллада о матери)

Клуб 12 стульев литературной газеты

750 ₽

Пластинка “Клуб 12 стульев Литературной газеты” представляет собой уникальный аудиопроект, который объединяет в себе элементы театра, литературы и музыки. Этот альбом был создан на основе знаменитого романа Ильи Ильфа и Евгения Петрова “12 стульев”, который стал классикой советской литературы. Пластинка предлагает слушателям погрузиться в мир остроумных диалогов, ярких персонажей и сатирических наблюдений, характерных для произведения.

В записи участвуют известные актеры и артисты, которые мастерски исполняют роли героев романа, передавая их характеры и эмоции. Музыкальное сопровождение добавляет динамики и атмосферности, создавая уникальное звучание, которое помогает слушателям лучше понять и прочувствовать сюжет. Альбом включает в себя как диалоги, так и музыкальные номера, что делает его интересным и разнообразным.

A Клуб 12 cтульев
B Клуб 12 cтульев (Окончание)

Энгельберт Хампердинк

100 ₽

Энгельберт Хампердинк — британский певец, который стал известен благодаря своему уникальному голосу и романтическому стилю исполнения. Родился 2 мая 1936 года в Лестере, Англия, он начал свою карьеру в 1950-х годах и быстро завоевал популярность благодаря своим мелодичным балладам и хитам, которые стали классикой.

Хампердинк прославился благодаря таким песням, как “Release Me”, “The Last Waltz” и “Quando, Quando, Quando”. Его музыка сочетает в себе элементы попа, соула и легкого рока, что делает её привлекательной для широкой аудитории. Эмоциональная глубина его исполнения и способность передавать чувства через музыку сделали его одним из самых любимых исполнителей своего времени.

А1 Освободи меня
А2 Возьми мое сердце
А3 Мой мир
А4 Велосипедисты
А5 Мужчина без любви
А6 Не могу отвести от тебя глаз

В1 Так это было
В2 Другое время, другое место
В3 Вовремя
В4 Песня о жизни
В5 Последний вальс
В6 Десять гитар
В7 Тень твоей улыбки

Александр Иванов (11) – Избранное у других

750 ₽

Александр Александрович Иванов — российский поэт и писатель, родившийся в Москве в семье художника. В 1960 году он завершил обучение на факультете рисования и черчения Московского заочного пединститута и начал свою карьеру в качестве преподавателя черчения и начертательной геометрии.

Слава пришла к Иванову благодаря его стихотворным пародиям, которые начали появляться с 1962 года. Он стал автором множества статей, памфлетов и заметок. В 1968 году вышла его первая книга пародий под названием «Любовь и горчица», после чего последовали другие сборники, такие как «Смеясь и плача», «Не своим голосом», «Откуда что…», «Красная Пашечка», «Пегас — не роскошь», «С Пушкиным на дружеской ноге», «Плоды вдохновения», «Избранное у других», «Слово — не дело» и «О двух концах».

A Литературные пародии
B Литературные пародии (окончание)

Иван Бунин – Избранные произведения

550 ₽

Пластинка представляет собой аудиоколлекцию, в которой собраны лучшие литературные произведения одного из величайших русских писателей и лауреата Нобелевской премии Ивана Бунина. Этот альбом предлагает слушателям уникальную возможность погрузиться в мир русской литературы через мастерское исполнение текстов, которые отражают глубину и красоту языка Бунина.

В сборник входят как прозаические произведения, так и поэтические строки, которые демонстрируют разнообразие тем и стилей, характерных для творчества автора. Бунин известен своей способностью передавать тонкие нюансы человеческих чувств, описывать природу и создавать яркие образы, что делает его произведения особенно привлекательными для слушателей.

A1 Темные аллеи, рассказ
A2 Жизнь Арсеньева, отрывок из романа
B1 Солнечный удар, рассказ

Ансамбль «Фейерлех», Владимир Глушков – Веселей играй (Еврейские народные песни)

500 ₽

Альбом “Веселей играй” в исполнении ансамбля «Фейерлех» и Владимира Глушкова представляет собой яркое и эмоциональное путешествие в мир еврейской народной музыки. Ансамбль «Фейерлех», известный своим мастерством и энергией, сочетает традиционные мелодии с современными аранжировками, создавая уникальное звучание, которое привлекает слушателей всех возрастов.

В этом альбоме собраны популярные еврейские народные песни, которые передают дух и культуру еврейского народа. Каждое произведение наполнено радостью, ностальгией и глубокой эмоциональностью, отражая богатую историю и традиции.

A1 Вино. Воспоминание
A2 Ребе Эли Мейлех
A3 Стаканчик за здоровье
A4 Детские годы
A5 Лишь бы только с тобой

B1 Чтобы было всегда так
B2 Я – портняжка
B3 Ицик женился
B4 Оплакивание невесты
B5 Мир

Рави Шанкар – Индийские классические раги

750 ₽

Пластинка “Индийские классические раги” представляет собой уникальную коллекцию традиционной индийской музыки, исполненной выдающимся ситаристом Рави Шанкаром. Шанкар, известный как один из самых влиятельных музыкантов своего времени, сыграл ключевую роль в популяризации индийской классической музыки на международной арене.

На этой записи представлены различные раги — мелодические структуры, которые являются основой индийской классической музыки. Каждая рага обладает уникальным настроением и атмосферой, и Шанкар мастерски передает их с помощью своего виртуозного исполнения на ситаре. Его игра отличается глубиной, эмоциональностью и техническим совершенством, что позволяет слушателям погрузиться в богатый мир индийской музыкальной традиции.

A Raga: Ahir lalit = Рага Ахир Лалит
B Raga: Rasiya = Рага Расия

Верди, Дж. Пуччини, П. Масканьи – Марио дель Монако – тенор

450 ₽

Запись с участием Марио дель Монако, выдающегося итальянского тенора, включает произведения таких великих композиторов, как Джузеппе Верди, Джакомо Пуччини и Пьетро Масканьи. Дель Монако, известный своим мощным голосом и драматической интерпретацией, стал одним из самых популярных теноров своего времени, оставив значительный след в мире оперного искусства.

В произведениях Верди, таких как “Травиата” и “Риголетто”, дель Монако демонстрирует свою способность передавать глубокие эмоции и страсть, что делает его исполнение особенно запоминающимся. Верди известен своими яркими мелодиями и сложными персонажами, и дель Монако прекрасно справляется с этими вызовами.

G. Verdi (1813-1901)
A1 Duca’s song, scene and quartet (Rigoletto)
A2 Alvaro’s scene and aria (La forza del destino)
A3 Final scene (Aida)
B1 Desdemona and Otello’s duet (Otello)
B2 Farewell to glory (Otello)

G. Puccini (1858-1924)
B3 Manon and Des Grieux, duet (Manon Lescaut)

P. Mascagni (1863-1945)
B4 Folco’s aria I (Isabeau)
B5 Folco’s aria II (Isabeau)

Вагнер, дирижер Карл Мук – Отрывки из опер

400 ₽

Запись “Отрывки из опер” Рихарда Вагнера под управлением дирижёра Карла Мука представляет собой увлекательное путешествие в мир одной из самых влиятельных фигур в истории оперного искусства. Вагнер, известный своими грандиозными операми и новаторскими музыкальными идеями, создал произведения, которые изменили представление о музыкальном театре.

В этой записи представлены ключевые отрывки из его знаменитых опер, таких как “Тангейзер”, “Лоэнгрин”, “Нюрнбергские мейстерзингеры” и “Кольцо Нибелунга”. Музыка Вагнера отличается богатством гармоний, сложной оркестровкой и глубокими эмоциональными переживаниями, что делает её особенно привлекательной для слушателей.

A1 Увертюра к опере «Летучий голландец»
A2 Рейнское путешествие Слегфрида («Гёттердаммерунг», акт 1)
A3 Похоронный марш («Гёттердаммерунг», акт 3)

Отрывки из оперы «Парсифаль»
B1 Из 1-го акта
B2 Из 1-го акта
B3 Из второго акта

Брамс – Пинхас Цукерман, Даниель Баренбойм – Сонаты для сльта и фортепиано

300 ₽

Иоганнес Брамс (1833–1897) — немецкий композитор, пианист и дирижёр, который считается одним из величайших композиторов романтической эпохи. Его “Сонаты для флейты и фортепиано” представляют собой важные произведения в камерной музыке, демонстрируя мастерство Брамса в создании мелодий и гармоний, а также его глубокое понимание взаимодействия между инструментами.

В записи, о которой вы упоминаете, солистом выступает известный флейтист Пинхас Цукерман, который славится своим выразительным стилем игры и виртуозностью. Дирижёр и пианист Даниель Баренбойм, также обладающий выдающимися музыкальными способностями, обеспечивает тонкое и чуткое сопровождение на фортепиано.

Соната фа минор, соч. 120 № 1
A1 Allegro appassionato
A2 Andante un poco adagio
A3 Allegretto grazioso
A4 Vivace

Соната ми бемоль мажор, соч. 120 № 2
B1 Allegro amabile
B2 Appassionato, ma non troppo allegro
B3 Andante con moto

Самуил Самосуд – Дирижёр

250 ₽

Самосуд работал с различными оркестрами и ансамблями, и его интерпретации произведений классических и современных композиторов отличаются высокой эмоциональной насыщенностью и точностью. Он умело сочетает техническую виртуозность с глубоким чувством музыкального выражения, что позволяет ему создавать яркие и запоминающиеся исполнения.

В этой записи можно услышать, как Самосуд управляет оркестром, создавая богатую текстуру и динамику, что позволяет каждому инструменту проявить свою индивидуальность. Его дирижёрская техника и способность взаимодействовать с музыкантами создают атмосферу единства и гармонии, что делает каждое выступление незабываемым.

A1 Украинский казачок
A2 Вальс-каприс
A3 Концертный вальс, соч. 47
B1 Полонез
B2 Король Стефан, увертюра из музыки к одноименной пьесе А. Коцебу, соч. 117
B3 Приглашение к танцу

Арнольд Кац, Игорь Стравинский, Леонард Бернстайн – Игра в карты. Век тревог

750 ₽

Запись «Игра в карты» и «Век тревог» в исполнении Арнольда Кца, Игоря Стравинского и Леонарда Бернстайна представляет собой уникальное сочетание хореографии и музыки, которое погружает слушателя в мир сложных эмоций и глубоких размышлений. «Игра в карты» — это балет в трех частях, созданный Стравинским, который исследует темы человеческих отношений и судьбы через призму карточной игры. Музыка наполнена ритмическими и мелодическими вариациями, что создает динамичное и захватывающее звучание, идеально подходящее для хореографического исполнения.

Вторая часть записи, «Век тревог», основана на поэме У. Х. Одена и представляет собой симфонию для фортепиано и оркестра, написанную Бернстайном. Это произведение отражает внутренние переживания человека в условиях современного мира, полных тревог и неопределенности. Бернстайн использует богатую оркестровку и выразительные мелодии, чтобы передать сложные эмоции, которые возникают в процессе поиска смысла жизни.

Jeu de cartes. Ballet in three deals (22.05)
A1 First deal
A2 Second deal
A3 Third deal

The age of anxiety after W. H. Auden. Symphony No. 2 for piano and orchestra (29.10)
Part I
A4 Prologue
A5 Seven ages (Variation I)
B1 (Variations I (The end), II, IV-VII
B2 Seven stages (Variations VIII-XIV)

Part II
B3 The dirge
B4 Masque
B5 Epilogue

Гайдн – Дирижер Невилл Мэрринер – Симфония № 52 / Симфония № 53

800 ₽

Симфония № 52 до минор, написанная в 1773 году, отличается яркой эмоциональностью и динамичностью. В ней присутствуют контрастные музыкальные темы, которые создают напряжение и развивают драматургическую линию. Мэрринер, известный своим тонким чувством стиля и вниманием к деталям, придает исполнению особую выразительность, подчеркивая как мелодические, так и ритмические элементы.

Симфония № 53 ре мажор, также известная как «L’Impériale», была написана в 1780 году и отличается более светлым и жизнерадостным характером. В этом произведении Гайдн использует яркие оркестровые цвета и разнообразные музыкальные формы, что делает его особенно привлекательным для слушателей. Мэрринер мастерски управляет оркестром, создавая богатую текстуру и динамику, что позволяет каждому инструменту проявить свою индивидуальность.

Симфония № 52 до минор, Hob. I № 52
A1 Allegro assai
A2 Andante
A3 Menuetto
A4 Finale. Presto

Симфония № 53 ре мажор, Hob. I № 53 «L’Impériale»
B1 Largo maestoso. Vivace
B2 Andante
B3 Menuet
B4 Allegro con spirito, Hob. Ia № 7