Polish National Radio Symphony Orchestra – Carl Maria von Weber
200 ₽
| Состояние пластинки | Практически идеальное состояние, однако допускаются небольшие изъяны в виде «волосяных» царапин от конверта, незначительные потертости. |
|---|---|
| Состояние конверта | Хорошее состояние. Конверт имеет загибы, стертые края, а корешок и вовсе может быть надорван. |
| Лейбл | |
| Код пластинки Уникальный код пластинки. Нажмите на ссылку, чтобы увидеть все варианты, которые есть в наличии. | |
| Страна | |
| Цвет яблока | |
| Размер пластинки | |
| Кол-во пластинок | |
| Жанр |
Carl Maria von Weber представляет собой запись, на которой выступает один из ведущих симфонических коллективов Польши в исполнении произведений Карла Марии фон Вебера. Оркестр, основанный в 1935 году в Катовице, известен своими высококачественными интерпретациями классической и современной музыки.
На данной записи представлены произведения фон Вебера, одного из ключевых композиторов раннего романтизма, чья музыка характеризуется яркими мелодиями, выразительной оркестровкой и драматическим напряжением. Вебер прославился своими операми, симфоническими произведениями и концертами, и данная запись демонстрирует мастерство Polish National Radio Symphony Orchestra в передаче всех нюансов и эмоциональной силы его музыки.
A1 Uwertura do opery “Euryanthe”
A2 Scherzo symfoniczne “Uczeń czarnoksiężnika”
B Uwertura “Amerykanin w Paryżu”
В наличии
Доставка – Стоимость доставки по РФ зависит от выбранной транспортной компании. Чаще всего заказ оформляется через сервисы Авито, или Юла, как безопасная сделка.
Оплата может осуществляться любым удобным способом. Наличными, при получении заказа из рук в руки, наложенным платежом, на банковскую карту, а так же через сервисы Авито и Юла.
- Тел. +7 (981) 942-18-48
- Email: vplastinkah@mail.ru
- Страница Вконтакте
- Телеграмм
Случайная пластинка
Мирослав Венхода (Чешское искусство средневековья и ренессанса)
Пластинка “Мирослав Венхода” представляет собой уникальное собрание произведений, отражающих богатство чешского искусства средневековья и ренессанса. В ней собраны работы, которые демонстрируют не только мастерство художников того времени, но и их глубокую связь с культурными и историческими контекстами. Каждое произведение на пластинке рассказывает свою историю, погружая слушателя в атмосферу эпохи, когда искусство служило не только эстетическим, но и духовным целям.
Венхода, как один из ярких представителей чешского искусства, использует в своих работах традиционные мотивы и техники, которые были характерны для его времени. Его творчество пронизано влиянием как местных, так и европейских художественных течений, что делает его работы особенно интересными для изучения. Пластинка включает в себя как известные, так и менее известные произведения, что позволяет слушателям увидеть разнообразие стилей и подходов, присущих чешскому искусству.
А1 In hoc anni circula
А2 Solis praevia
А3 Huius sit memoria
А4 Ave generasa
А5 O regina
А6 In Natali Domini
А7 Veati qui esuriunt
А8 Omnis mundus
А9 Surrexit Christus hodie
B1 Danielis prophetia
B2 Collaudemus Christum regem
B3 Pulcherrima rasa
B4 Dees est laetitiae
B5 Gemitricem Dei
B6 Ave rasa in Jericho
B7 Lam Christus ab inferis
B8 Vigilanter melodum
Александр Барыкин, Алексей Глызин – Песни
Пластинка Александра Барыкина и Алексея Глызина представляет собой уникальное сотрудничество двух известных российских исполнителей, предлагая слушателям музыкальное путешествие через разнообразные стили и эмоции. Альбом сочетает в себе элементы русского рока, поп-музыки и авторской песни, демонстрируя богатство и глубину творчества обоих артистов.
Музыка на пластинке наполнена мелодичностью и харизмой, а вокальные партии Барыкина и Глызина дополняют друг друга, создавая гармоничное и выразительное звучание. Тексты альбома охватывают широкий спектр тем, от личных переживаний и размышлений до социальных и философских вопросов, что придает каждой композиции особую значимость.
A Александр Барыкин – Аэропорт
B Алексей Глызин – Незабудки-одуванчики
Нани Брегвадзе
Нани Брегвадзе — это не только талантливая певица, но и культурный посол Грузии, чья музыка и искусство остаются актуальными и любимыми на протяжении многих лет. Её песни продолжают звучать в сердцах поклонников, а её вклад в музыкальную культуру невозможно переоценить.
Певица также активно выступала на международной арене, представляя грузинскую культуру и музыку на различных фестивалях и конкурсах. Она стала символом грузинской музыкальной традиции и внесла значительный вклад в популяризацию грузинского искусства. Нани Брегвадзе получила множество наград и признаний за свои достижения в музыке, и её творчество продолжает вдохновлять новые поколения исполнителей.
A1 Солнце взойдет
A2 Ах, эта красная рябина
A3 Ночь светла
A4 Снежинка
A5 Но я вас все-таки люблю
A6 Пой, моя гитара
B1 Сумерки
B2 Ямщики
B3 Ивушка
B4 Молодость моя
B5 Как в последний раз
B6 О чем вы шепчетесь, деревья?
Глен Гульд – Фортепиано
Альбом Глена Гульда “Фортепиано” представляет собой яркий пример его исключительного мастерства и уникального подхода к исполнению классической музыки. Глен Гульд, канадский пианист, известен своими оригинальными интерпретациями произведений, особенно работ Иоганна Себастьяна Баха. В этом альбоме он демонстрирует свою выдающуюся технику и глубокое понимание музыкального материала.
В “Фортепиано” Гульд предлагает слушателям погрузиться в его интерпретации произведений, которые демонстрируют его индивидуальный стиль и новаторские идеи. Альбом содержит как сольные композиции, так и более сложные произведения, исполненные с его характерной экспрессивностью и вниманием к деталям.
Концерт № 1 для фортепиано с оркестром ре минор, BWV 1052 = Piano Concerto No. 1 in D Minor, BWV 1052
A1 Allegro
A2 Adagio
A3 Allegro
Концерт № 2 для фортепиано с оркестром си бемоль мажор, соч. 19 = Piano Concerto No. 2 in B Flat Major, Op. 19
B1 Allegro con brio
B2 Adagio
B3 Rondo, molto allegro
Bogna Sokorska – Słowik warszawy – The warsaw nightingale
“Słowik Warszawy” — это музыкальное произведение, исполненное польской певицей Bogna Sokorska. В переводе с польского название песни означает “Соловей Варшавы”, что символизирует певческую мощь и изысканность исполнительницы, сопоставимую с пением соловья. Песня известна своим лиричным и выразительным характером, что подчеркивает талант и индивидуальность Богны Сокорской.
Песня “Słowik Warszawy” представляет собой произведение, наполненное чувственностью и глубокими эмоциями. В ней сочетаются элементы польской народной и классической музыки, что придает ей особую атмосферу и богатство звукового ландшафта. Музыка и текст создают образ ночной Варшавы, вписываясь в традиции польской музыкальной культуры и вызывая ассоциации с романтическими и ностальгическими темами.
A1 Zaproszenie do tańca
A2 Parla
A3 Karnawał wenecki
A4 Jaskółka
A5 Odgłosy wiosny
B1 Nad pięknym modrym dunajem
B2 Słowik
B3 Czardasz
Владимир Высоцкий – Песни
Музыка на этой пластинке — это не просто набор песен, а целая палитра эмоций и идей, которая позволяет слушателю почувствовать весь спектр человеческих переживаний и социальных реалий. Высоцкий сумел создать работы, которые остаются актуальными и значимыми, обеспечивая своим произведениям долговечность и глубокую связь с аудиторией.
Каждая композиция в альбоме — это микс лирики и социального комментария, где Высоцкий, благодаря своему мастерству, превращает сложные темы в доступные и запоминающиеся произведения. Его песни могут быть как отражением личных переживаний, так и обостренным взглядом на социальные и культурные вопросы своего времени.
A1 Песня о друге · Song of a friend
A2 Он не вернулся из боя · He didn’t come back from the battle
A3 Скалолазка · A cliffclamberer
A4 Прощание с горами · Farewell to mountains
A5 Жираф · Giraffe
A6 Вершина · A summit
B1 Сыновья уходят в бой · Sons leave for battle
B2 Лирическая · Lyric song
B3 Ноль семь · 07 (trunk line number)
B4 Песня о переселении душ · Moving of souls
B5 Утренняя гимнастика · Morning gymnastics
B6 Корабли · Ships
Шандор Каллош – Лютневая музыка эпохи возрождения
Каллош исполняет репертуар, включающий произведения различных композиторов той эпохи, таких как Франческо да Милано, М.Ф. Каррозо и другие. Альбом представляет собой сборник произведений, отражающих богатство и разнообразие стилей и форм, характерных для лютневой музыки Возрождения.
Через свои интерпретации Каллош раскрывает тонкости и эмоциональные оттенки каждой композиции, от изысканных танцев и мелодичных канцон до более сложных и многослойных произведений. Его исполнение подчеркивает красоту и виртуозность лютневой музыки, передавая дух времени и атмосферу эпохи.
A1 М.Ф. Каррозо – Сладчайшая лаура
A2 Франческо да Милано – Три фантазии
A3 Три танца
A4 Виланелла и канцона
A5 М.Ф. Каррозо – Паванилья
A6 М.Ф. Каррозо – Ее величество королева
A7 М.Ф. Каррозо – Небесная джилия
B1 Ж-Б. Бессар – Вольта
B2 Прелюдия
B3 Аллеманда
B4 Пока я жив
B5 Л. де Моа – Балет
B6 Д. Доуленд – Гальярда
B7 Д. Доуленд – Павана
B8 Д. Доуленд – Гальярда
B9 Д. Доуленд – Страдания Доуленда
B10 Д. Доуленд – Фортуна
B11 Д. Доуленд – Гальярда короля Дании
Бетховен – Каган, Рихтер – Соната № 4 Ля минор, соч. 23, Соната № 5 Фа мажор, соч. 24 “Весенняя”
Запись “Сонаты № 4 ля минор, соч. 23” и “Сонаты № 5 фа мажор, соч. 24” (“Весенняя”) Людвига ван Бетховена в исполнении виолончелиста Мстислава Кагана и пианиста Святослава Рихтера представляет собой выдающееся музыкальное событие.
Соната № 4, написанная в 1796 году, отличается эмоциональной глубиной и сложной структурой. В ней Бетховен сочетает элементы классической формы с новаторскими идеями, создавая яркие контрасты между различными музыкальными темами. Исполнение Кагана и Рихтера подчеркивает драматизм и экспрессию произведения, делая акцент на его внутреннем напряжении.
Соната № 4 ля минор, соч. 23
A.a Presto
A.b Andante scherzoso, più allegretto
A.c Allegro molto
Соната № 5 фа мажор, соч. 24 „Весенняя“
B.a Allegro
B.b Adagio molto espressivo
B.c Scherzo. Allegro molto
B.d Rondo. Allegro ma non troppo
Лео Сейер – Песни
Особое внимание стоит уделить аранжировкам и инструментальному сопровождению, которое в этом альбоме выполнено на высоком уровне. Музыкальные композиции сопровождаются тщательно подобранными инструментами и гармониями, которые подчеркивают выразительность вокала Сейера и добавляют дополнительную глубину его песням. Аранжировки продуманы таким образом, чтобы поддерживать динамику и интерес в течение всего альбома.
Альбом “Песни” Лео Сейера является отличным примером его музыкального гения и приверженности искусству. Сборник представляет собой ценный вклад в дискографию артиста и является обязательным для прослушивания как для давних поклонников, так и для новых слушателей, открывающих для себя творчество этого талантливого музыканта.
A1 Когда ты нужна мне • When I need you
A2 Я чувствую, что не могу с тобой не танцевать • You make me feel like dancing
A3 Дождь в моем сердце • Raining in my heart
A4 Огромная любовь • How much love
A5 Танцы всю ночь напролет • Dancing the night
A6 Буря в моем сердце • Thunder in my heart
A7 Я не могу тебя разлюбить • I can’t stop loving you
B1 Верь моей любви • Hold on to my love
B2 Легко любить • Easy to love
B3 Поезд • Train
B4 Пусть так и будет • Let it be
B5 Узкие высокие стаканы • Long tall glasses
B6 Ничего нет • There isn’t anything
