Интернет магазин виниловых пластинок
Новые и б/у виниловые пластинки, с доставкой по России. У нас можно купить виниловые пластинки на любой вкус - фирменные, коллекционные, советские в разном состоянии.

Ренессанс виниловых пластинок в Корее сохраняется благодаря разнообразию музыкальных вкусов
Всего за два часа после открытия 13-й Сеульской ярмарки звукозаписи в прошлую субботу очередь на новые LP-пластинки достигла 1500 человек.

Первая в мире виниловая пластинка, созданная искусственным интеллектом
Спросите у местного аудиофила, и он наверняка скажет вам, что все звучит лучше на виниле – даже музыка, созданная искусственным
Полное описание с каталожными номерами, большой ассортимент и быстрая отправка виниловых пластинок
Прозрачная оценка состояний виниловых пластинок
Доули Фэмили – Доули Фэмили в Москве
Альбом «Доули Фэмили в Москве» — это живое музыкальное выступление известной группы «Доули Фэмили», которое было записано во время их гастролей в России. Группа, состоящая из талантливых музыкантов и исполнителей, известна своим уникальным стилем, который сочетает элементы фолка, поп-музыки и традиционных мелодий.
Запись альбома отражает атмосферу концерта, наполненного энергией и взаимодействием с публикой. В нем представлены как оригинальные композиции группы, так и известные хиты, которые стали любимыми у слушателей. Музыка «Доули Фэмили» отличается мелодичностью, гармоничными вокалами и яркими аранжировками, что делает их выступления запоминающимися и увлекательными.
A1 Джамбаллайа
A2 Капетмэн
A3 Понедельник
A4 Восхитительная грация
A5 Попурри на темы песен «Битлз»
A6 Дорога на Чаттанугу
B1 Любовь и дружба
B2 Мама
B3 Попурри на темы песен «Сиккерс»
B4 Синий платочек
B5 Спасибо
Парад оркестров
Пластинка “Парад оркестров” представляет собой захватывающий сборник, который демонстрирует великолепие и разнообразие оркестровой музыки. В этом альбоме собраны произведения, исполненные различными оркестрами, что позволяет слушателям насладиться богатством звучания и мастерством исполнения. Каждая композиция на пластинке является уникальным произведением искусства, которое передает эмоции и атмосферу, характерные для своего времени.
Сборник включает в себя как классические произведения, так и современные аранжировки, что создает интересный контраст и позволяет слушателям погрузиться в разные музыкальные стили. Оркестры, представленные на пластинке, используют широкий спектр инструментов, создавая многослойный и насыщенный звук. Это позволяет каждой композиции раскрыть свою индивидуальность, от величественных симфоний до легких и мелодичных пьес.
А1 Оркестр под управлением Тома Спенсера – Воздушная кукуруза
А2 Оркестр под управлением Дж. Ласта – Красный сарафан
А3 Оркестр под управлением Гаральда Бантера – Ты прекраснее солнечного света
А4 Оркестр под управлением Эноха Лайта – Гордая Мэри
А5 Оркестр под управлением Поля Мориа – Жизнь идет
А6 Оркестр под управлением Эноха Лайта – Милая Джулия
А7 Оркестр под управлением Дж. Ласта – Две гитары
В1 Оркестр под управлением Гаральда Бантера – Джонни
В2 Оркестр под управлением Эноха Лайта – Сезон колдовства
В3 Оркестр под управлением Поля Мориа – Таким, каким ты станешь завтра
В4 Оркестр под управлением Эноха Лайта – Горячее дыхание
В5 Оркестр под управлением Гаральда Бантера – Твое имя
В6 Оркестр под управлением Гаральда Бантера – Оставьте меня
Ритмическая гимнастика
Пластинка «Ритмическая гимнастика» представляет собой уникальный музыкальный проект, созданный для поддержки и развития ритмической гимнастики — вида спорта, который сочетает в себе элементы танца, акробатики и художественной гимнастики. Этот альбом включает в себя специально подобранные композиции, которые помогают создать нужное настроение и ритм для занятий гимнастикой.
Музыкальное сопровождение на пластинке отличается разнообразием стилей и мелодий, что позволяет гимнастам выполнять упражнения в соответствии с заданным темпом и динамикой. Композиции, как правило, имеют четкий ритм и мелодичную структуру, что делает их идеальными для тренировок и выступлений. Пластинка может включать как классические, так и современные музыкальные произведения, что позволяет гимнастам экспериментировать с хореографией и стилем исполнения.
A1 К звездам
A2 Сафари
A3 Игра
A4 В движении
A5 Заход солнца
A6 Танец
A7 Веретено
A8 К звездам
B1 Интродукция
B2 Просто так
B3 Ралли
B4 Ручей
B5 Аттракцион
B6 К звездам
B7 Мираж
B8 В движении
Ивица Шерфези
Ивица Шерфези — это известный российский певец и композитор, который стал популярным благодаря своему уникальному стилю и выразительному вокалу. Он родился в Югославии, но большую часть своей карьеры провел в России, где завоевал сердца слушателей своими мелодичными песнями и харизматичными выступлениями.
Шерфези начал свою музыкальную карьеру в 1980-х годах и быстро стал заметной фигурой на эстрадной сцене. Его репертуар включает в себя разнообразные жанры, такие как поп, эстрада и авторская песня. Ивица известен своими лирическими композициями, которые часто затрагивают темы любви, жизни и человеческих отношений. Его песни отличаются запоминающимися мелодиями и глубокими текстами, что делает их близкими и понятными для широкой аудитории.
A1 Не могу смотреть, когда ты плачешь
A2 Твоя судьба
A3 Аннушка и Верочка
A4 Ты счастлива со мной или нет?
A5 Серенада для тебя
A6 Девушка, я тебя люблю
B1 Руку мне дай
B2 Остановись, девушка
B3 Ты меняешься лишь внешне
B4 Ищу девушку с зеленым шарфиком
B5 Вчера мир был так прекрасен
Шостакович – Мравинский – 5-я симфония, Ре минор, соч. 47
Запись «5-я симфония, ре минор, соч. 47» Дмитрия Шостаковича в исполнении дирижера Евгения Мравинского представляет собой выдающееся произведение, которое занимает важное место в классической музыке XX века. Эта симфония, написанная в 1937 году, стала ответом композитора на сложные политические и социальные условия своего времени, и она отражает глубокие эмоциональные переживания, которые остаются актуальными и сегодня.
Симфония состоит из четырех частей, каждая из которых обладает своей уникальной атмосферой и характером. Первая часть, «Модерато», открывает произведение мощным и драматичным звучанием, задавая тон всему произведению. В ней слышны элементы борьбы и внутреннего конфликта, что делает ее особенно выразительной. Вторая часть, «Скерцо. Аллегретто», отличается более легким и игривым настроением, но в ней также присутствует ирония и сарказм, что является характерной чертой стиля Шостаковича.
5-я симфония, ре минор, соч. 47
A1 1 часть — Модерато
A2 2 часть — Скерцо. Аллегретто
B1 3 часть — Лярго
B2 4 часть — Финал. Аллегро
Эстрада социалистических стран (I)
Пластинка, содержащая композиции таких исполнителей, как ансамбль “Пудис”, А. Герман, М. Чавес, К. Готт, Л. Иванова и И. Шерфези, представляет собой яркий музыкальный сборник, наполненный разнообразием эмоций и стилей. Каждая песня в этом альбоме — это отдельная история, которая затрагивает темы любви, утраты, надежды и мечты, создавая глубокую атмосферу, способную тронуть слушателя.
С первых аккордов композиции «Когда умирают мечты» ансамбля “Пудис” становится очевидным, что альбом наполнен лирикой и мелодиями, которые вызывают сильные чувства. Песни, такие как «На тот берег» и «Свет звезды» А. Германа, погружают в мир романтики и мечтаний, в то время как «Девушка из Гуантанамо» и «Я не уйду из этой жизни» М. Чавеса добавляют нотки ностальгии и глубокой эмоциональной нагрузки.
A1 Ансамбль “Пудис” – Когда умирают мечты
A2 Ансамбль “Пудис” – Буревестник
A3 А. Герман – На тот берег
A4 А. Герман – Свет звезды
A5 М. Чавес – Девушка из Гуантанамо
A6 М. Чавес – Я не уйду из этой жизни
B1 К. Готт – Скрипка Паганини
B2 К. Готт – Завидую твоей тени
B3 Л. Иванова – Заход солнца
B4 Л. Иванова – Приди
B5 И. Шерфези – Не могу смотреть, когда ты плачешь
B6 И. Шерфези – Остановись, девушка
Ренат Ибрагимов – Все вернется
Музыкальное сопровождение альбома разнообразно, сочетая элементы поп-музыки и традиционных мелодий, что создает уникальную атмосферу. Ибрагимов мастерски использует свой голос, чтобы передать нюансы каждой композиции, делая их запоминающимися и трогательными. Инструментальные аранжировки подчеркивают эмоциональную нагрузку песен, создавая гармоничное звучание.
«Все вернется» — это не просто альбом, а настоящая музыкальная одиссея, которая приглашает слушателя задуматься о жизни, любви и надежде. Он станет отличным выбором для тех, кто ценит глубокую лирику и искренние эмоции в музыке, а также для поклонников Рената Ибрагимова, которые смогут насладиться его талантом и артистизмом.
А1 Все вернется
А2 Дождь
А3 Шире круг
А4 Любовь настала
А5 Тот город
B1 Образ любви
B2 Мечты
B3 Цветная песня
B4 Лето любви
B5 Карусель
Валентина Толкунова II
Валентина Толкунова — выдающаяся российская певица, чье творчество оставило значительный след в музыкальной культуре страны. Родилась в 1946 году, она быстро завоевала популярность благодаря своему уникальному голосу и эмоциональному исполнению. Толкунова стала символом эстрадной музыки 70-х и 80-х годов, ее песни до сих пор любимы многими поколениями слушателей.
Ее репертуар охватывает широкий спектр жанров, включая народные песни, романсы и эстрадные композиции. Валентина Толкунова умела передать глубину чувств и эмоций, что делало каждое ее выступление незабываемым. Песни, такие как “Снег кружится”, “Светит, да не греет” и “Я люблю тебя, жизнь”, стали настоящими хитами и остаются популярными до сих пор.
A1 Уж отзвенели ливни сенокоса
A2 Как по морю
A3 Не судите меня
A4 Мы на лодочке катались
A5 Письмо себе
A6 Тебя любила
B1 Голос детства
B2 Качели
B3 Дельфины
B4 Носики-курносики
B5 Не будите ее так рано

DEEP PURPLE анонсируют новый альбом «=1»
DEEP PURPLE, одна из величайших и самых влиятельных рок-групп всех времен, выпустит новый альбом «=1» 19 июля на лейбле earMUSIC.

Винловые пластинки и большая политика – Блинкен покупает альбом Тейлор Свифт в Пекине
БЕЙДЖИНГ (Рейтер) – Госсекретарь США Энтони Блинкен купил альбом Тейлор Свифт и классического китайского рокера Ду Вэя во время неожиданного
София Ротару
София Ротару — выдающаяся украинская певица и актриса, чья карьера охватывает более пятидесяти лет и оставила значительный след в музыкальной культуре постсоветского пространства. Родилась 7 августа 1947 года в селе Маршинцы Черновицкой области, она с раннего возраста проявила интерес к музыке и сценическому искусству. Её талант был замечен, и уже в 1965 году она начала свою профессиональную карьеру, быстро завоевав популярность благодаря своему уникальному голосу и харизме.
Ротару известна своим разнообразным репертуаром, который включает в себя как народные украинские песни, так и современные эстрадные хиты. Её песни, такие как “Червона рута”, “Водограй”, “Лише раз квітне весна” и “Два кольори”, стали настоящими классиками и любимыми хитами для многих поколений. Музыка Софии Ротару отличается мелодичностью, эмоциональностью и глубиной, что позволяет ей находить отклик в сердцах слушателей.
А1 Баллада о скрипках
А2 Сказка
А3 Два перстня
А4 Песня будет с нами
А5 Только ты
В1 Вспоминай меня
В2 Твоя вина
В3 Я жду весну
В4 Расскажи мне сказку
В5 Алешенька (Баллада о матери)
Рэй Коннифф – Рэй Коннифф в Москве
Альбом “Рэй Коннифф в Москве” был выпущен в 1974 году и представляет собой запись живого концерта, который американский оркестр Рэя Конниффа дал в Москве. Этот альбом стал важной вехой в музыкальной истории, так как он зафиксировал момент культурного обмена между США и Советским Союзом.
“Рэй Коннифф в Москве” включает в себя разнообразные музыкальные номера, которые демонстрируют фирменный стиль Конниффа — гармоничное сочетание хорового и оркестрового сопровождения. Коннифф, известный своими уникальными аранжировками и популярен как в США, так и за рубежом, представил на этом концерте как свои классические композиции, так и популярные хиты, адаптированные для российской аудитории.
A1 Рэй Коннифф в Москве
A2 Не спеши
A3 Мелодия
A4 Маленький принц
A5 Песенка крокодила Гены
A6 Кони-звери
B1 Московские окна
B2 Березовый сок
B3 Счастливый день
B4 Мгновения
B5 Я к тебе не вернусь
B6 Не повторяется такое никогда
Дискоклуб 11
Дискоклуб 11 — это сборник, который представляет собой увлекательное музыкальное путешествие по миру диско и поп-музыки. Альбом включает в себя хиты, которые стали популярными и любимыми многими слушателями, отражая музыкальные тренды своего времени.
Каждая композиция в сборнике обладает яркой энергией и запоминающимися мелодиями, создавая атмосферу веселья и позитива. Исполнители, представленные в альбоме, варьируются от знаменитых звезд до менее известных, но талантливых музыкантов, что делает сборник разнообразным и интересным.
Танцевальная музыка Анатолия Кирияка
А1 Ансамбль “Мелодия” – Настроение
А2 Ансамбль “Мелодия” – Сонет
А3 Ансамбль “Мелодия” – Путешествие
В1 Ансамбль “Мелодия” – Феникс
В2 Ансамбль “Мелодия” – Край
В3 Ансамбль “Мелодия” – Диалог
В4 Ансамбль “Мелодия” – Сильвия
Популярные ансамбли и солисты
С1 Ансамбль п/р В. Добрынина – Земля – наш дом
С2 Аурика и Лидия Ротару – Я жду
С3 Песняры – Закоси мои весны
С4 Диалог – Маргарита
С5 К. Георгиади – Встречи-разлуки
С6 Весёлые ребята – Тонкий лед
D1 Пламя – Щеглы
D2 Т. Рузавина и С. Таюшев – Осенняя мелодия
D3 Оризонт – Точно так же
D4 О. Пирагс – Хорошая погода
D5 Синяя птица – Я иду тебе навстречу
D6 Витамин – Юлий Цезарь
Странные игры – Смотри в оба
Каждая песня в альбоме – это отдельная история, насыщенная метафорами и глубокими размышлениями. Музыкальные аранжировки разнообразны и порой неожиданны, подчеркивая оригинальность и креативность группы.
Альбом исследует темы внутреннего конфликта, социальных взаимодействий и философских вопросов, предлагая слушателю нестандартное восприятие окружающего мира. «Странные игры» – это вызов традиционным музыкальным формам и приглашение к размышлениям.
A1 Трубопровод Уренгой – Помары – Ужгород
A2 Ага
A3 Телефона нет
A4 Голубой танец
A5 Бумажные цветы
B1 Память прошлого
B2 Песенка да-да
B3 Погружение
B4 Смотри в оба
B5 Феличита
People’s female choir “Dzintars”
Хоровой коллектив “Dzintars” — это народный женский хор из Латвии, который завоевал признание благодаря своему уникальному звучанию и исполнительскому мастерству. Основанный в 1960-х годах, хор представляет собой значимую часть латвийской музыкальной культуры и активно участвует в сохранении и популяризации народной музыки и песенного наследия региона.
“People’s female choir Dzintars” отличается широким репертуаром, включающим как традиционные латвийские народные песни, так и более современные произведения. Хор славится своими гармоничными аранжировками и эмоциональной выразительностью, что позволяет им передавать атмосферу и настроение как классических, так и современных произведений.
А1 Melodijas = Melodies
А2 Pulkstenis = The timepiece
А3 Ievu baltajā miglā = In the white bird-cherry mist
А4 Ziemas impresijas = Winter impressions
А5 Ak, vai, zaļajā silā = In the green pine forest (Russian songs)
А6 Sapnis = Reverie
В1 Ave verum
В2 Missa brevis
В3 Visu nakti = All through the night (English folksong)
В4 Nemanot aizej = Steal away (Spiritual)
Алла Пугачева – Пришла и говорю
В «Пришла и говорю» Пугачева использует элементы поп-музыки, создавая мелодичную и выразительную композицию. Аранжировка песни включает в себя живое инструментальное сопровождение и гармоничное использование синтезаторов, что придает треку современное звучание для начала 90-х. Музыкальное оформление создаёт атмосферу интимности и откровенности, поддерживая лирическую тему песни.
Лирика песни рассказывает о внутреннем состоянии героини, которая открывает свои чувства и переживания. Текст песни полон искренности и эмоций, что позволяет слушателям погрузиться в мир героини и понять её внутренние переживания. Темы, затрагиваемые в песне, включают любовь, личные отношения и стремление быть услышанным. Фраза «Пришла и говорю» символизирует момент откровенного признания и стремления наладить контакт с близким человеком.
A1 Найти меня
A2 Святая ложь
A3 Гонка
A4 Пришла и говорю
B1 Самолеты улетают
B2 Терема
B3 Окраина
B4 Когда я уйду
Жанна Бичевская – Русские народные песни
Этот альбом не только предлагает слушателям насладиться красотой русских народных песен, но и становится своеобразным мостом между прошлым и настоящим, сохраняя и передавая богатство культурного наследия через музыку. Он приглашает каждого слушателя на увлекательное музыкальное путешествие по душе и истории России через прекрасные звуки и слова народных мелодий.
Эта пластинка пластинка радует как слух, так и обогащает культурное наследие, представляя собой ценный артефакт музыкальной истории и выдающегося творчества исполнительницы.
А1 Донская баллада
А2 Казачья притча (сон Стеньки Разина)
А3 Частушки
A4 Куманёк
А5 О чем задумался, служивый
А6 Черный ворон
B1 Окрасился месяц багрянцем
B2 Матушка
B3 Комарики
B4 Цветик мой
B5 Долюшка
B6 Вы сестрицы подруженьки
Шуберт, Бетховен, Эльмендорф – Симфония №4 и Бетховен Гросс фуге
♬ Состояние
Пластинка: Near mint (NM)
Конверт: Excellent (EX)
♬ Исходные данные
Лейбл: Мелодия – М10 46117 007
Серии: Музыкальное Наследие – Musical Heritage
Формат: Пластинки, LP, Mono, White Label
Страна: USSR
Дата релиза: 1985
Жанр: Classical
♬ Трек-лист
A.1 Adagio Molto. Allegro Vivace
A.2 Andante
A.3 Menuetto. Allegro Vivace
A.4 Allegro
B Grosse Fuge In B Flat Major, Op. 133
Бах, Агнес Гибель – Джанет Бейкер – Николай Гедда и др. – Месса си минор
Месса си минор, BWV 232, Иоганна Себастьяна Баха — одно из величайших произведений западной хоровой музыки, представлено в различных интерпретациях, включая записи Агнес Гибель, Джанет Бейкер, Николая Гедды и других известных исполнителей. Этот масштабный шедевр, завершенный в 1749 году, сочетает в себе глубокую духовность и сложность структуры, отражая мастерство Баха в области духовной музыки.
Агнес Гибель: Немецкая сопрано Агнес Гибель, известная своим уникальным голосом и техническим мастерством, внесла значительный вклад в интерпретацию произведений Баха. В её записи Мессы си минор она привносит элегантность и выразительность, при этом сохраняя историческую аутентичность. Её голос отличается богатством тембра и способностью передавать тонкие нюансы музыкальной ткани Баха.
I Kyrie
A1 Chorus (SSATB)
A2 Duet (Sopranos I, II)
A3 Chorus (SATB, all sopranos in unison)
II Gloria
B1 Chorus (SSATB)
B2 Aria (Soprano II)
B3 Chorus (SATB, all sopranos in unison)
B4 Duet (Soprano I, Tenor)
B5 Chorus (SII, ATB)
C1 Aria (Alto)
C2 Aria (Bass)
C3 Chorus (SSATB)
III Credo
D1 Chorus (SSATB)
D2 Chorus (SATB, all sopranos in unison)
D3 Duet (Soprano, Alto)
D4 Chorus (SSATB)
D5 Chorus (SII, ATB)
E1 Aria (Bass)
E2 Chorus (SSATB)
E3 Chorus (SSATB)
IV Sanctus
E4 Chorus (SSATB)
F1 Chorus (Double choir)
F2 Aria (Tenor)
V Agnus Dei
F3 Aria (Alto)
F4 Chorus (SATB, all sopranos in unison)
Булат Окуджава – Песни
Окуджава также был активным общественным деятелем и писателем. В своих произведениях он часто поднимал вопросы социальной справедливости, гуманизма и прав человека. Несмотря на сложные отношения с официальной цензурой, его творчество оставалось искренним и актуальным, отражая беспокойство о состоянии общества.
Его песни и стихи, такие как «Элегия» и «Песенка о друге», продолжали вдохновлять и вызывать глубокие эмоциональные отклики у слушателей даже после его смерти в 1997 году. Окуджава оставил богатое культурное наследие, которое продолжает оказывать влияние на современную русскую культуру и музыку, сохраняя его имя в памяти поклонников по всей стране.
A1 Песенка о московском муравье
A2 Слава женщине моей
A3 Часовые любви
A4 Бумажный солдат
A5 Живописцы, окуните ваши кисти
A6 Песенка об открытой двери
A7 Заезжий музыкант
A8 Батальное полотно
A9 Песенка о голубом шарике
A10 Я вновь повстречался с надеждой
B1 Опустите, пожалуйста, синие шторы
B2 В поход на чужую страну собирался король
B3 Я Пишу исторический роман
B4 Старая солдатская песня
B5 Не клонись-ка ты, головушка
B6 Ваше величество женщина
B7 Наша жизнь – не игра
B8 На фоне Пушкина снимается семейство
B9 Шел троллейбус по улице
B10 Дежурный по апрелю
B11 Давайте восклицать!
Милица Корьюс / Джордж Хаустон – Большой вальс
«Большой вальс» — это музыкальный альбом, в котором талантливая певица Милица Корьюс и выдающийся композитор Джордж Хаустон объединяют свои усилия для создания незабываемого звучания. Альбом представляет собой гармоничное сочетание классических вальсовых мелодий и современных аранжировок, что делает его привлекательным как для любителей традиционной музыки, так и для более молодой аудитории.
В каждой композиции альбома чувствуется глубокая эмоциональная связь между исполнителями. Милица Корьюс, обладая выразительным и мелодичным голосом, передает всю красоту и грацию вальса, в то время как Джордж Хаустон, как композитор и аранжировщик, создает богатую музыкальную палитру, которая подчеркивает её вокал. Их сотрудничество позволяет создать атмосферу, полную романтики и элегантности, что делает прослушивание альбома настоящим удовольствием.
A1 Увертюра
A2 Дебют в казино Доммайера
A3 Жизнь артиста
A4 Полька. Вальс
A5 К тебе стремлюсь
A6 Рождение вальса
B1 Сказки венского леса
B2 Юность, ликуя…
B3 Премьера в театре “Ан дер Вин”
B4 Прощание
B5 Голубой Дунай
B6 Финал
Арета Фрэнклин – Aretha
“Aretha” — это альбом легендарной американской певицы Ареты Фрэнклин, выпущенный в 1980 году. Этот альбом стал значительным в карьере Фрэнклин, поскольку он демонстрирует её способность адаптироваться к меняющимся музыкальным трендам того времени, сохраняя при этом свой уникальный голос и стиль.
Музыка альбома сочетает элементы соула, попа и R&B, отражая популярные музыкальные направления начала 80-х годов. Арета Фрэнклин представила на альбоме несколько запоминающихся треков, которые стали популярными благодаря её эмоциональной интерпретации и мощному вокалу. Она продолжает демонстрировать свою способность превращать каждую песню в личный и глубокий опыт.
A1 Арета Фрэнклин – Джимми Ли (Jimmy Lee)
A2 Арета Фрэнклин в дуэте с Джордж Майкл – Я знала, что ты ждешь (I Knew You Were Waiting (For Me))
A3 Арета Фрэнклин – А ты помнишь ли! (Do You Still Remember)
A4 Арета Фрэнклин – Вспышка огней (Jumpin’ Jack Flash)
B1 Арета Фрэнклин – Потанцуем (Rock-A-Lott)
B2 Арета Фрэнклин – Ангел плачет (An Angel Cries)
B3 Арета Фрэнклин – Он придет (He’ll Come Along)
B4 Арета Фрэнклин в дуэте с Лэрри Грэм – Если тебе нужна моя любовь (If You Need My Love Tonight)
B5 Арета Фрэнклин – Взгляни на радугу (Look To The Rainbow)