- Добавить пластинку в корзину
- Перейти в корзину и оформить заказ
- С Вами свяжется продавец для уточнения деталей
Александр Вертинский – Александр Вертинский
600 ₽
Состояние пластинки | Практически идеальное состояние, однако допускаются небольшие изъяны в виде «волосяных» царапин от конверта, незначительные потертости. |
---|---|
Состояние конверта | Практически идеальное состояние, однако допускаются небольшие изъяны в виде небольших следов эксплуатации, которые не портят его внешний вид. |
Лейбл | |
Код пластинки Уникальный код пластинки. Нажмите на ссылку, чтобы увидеть все варианты, которые есть в наличии. | |
Страна | |
Дата релиза | |
Цвет яблока | |
Размер пластинки | |
Кол-во пластинок | |
Жанр |
Александр Вертинский (1889-1957) – выдающийся российский и советский певец, поэт и композитор, один из самых ярких представителей русской эстрадной музыки первой половины XX века. Его творчество оставило глубокий след в истории музыкального искусства, и по сей день остаётся предметом восхищения и изучения.
Вертинский был мастером создания атмосферных и эмоционально насыщенных песен, которые сочетали в себе элементы романса, кабаре и театра. Его репертуар отличался лиричностью и трагизмом, часто затрагивал темы одиночества, утраты и мечтаний. Песни Вертинского проникнуты душевной глубиной и личной искренностью, что делает их особенно запоминающимися и трогательными.
Записи из концертных залов 1953-1957 гг.
A1 Аленушка
A2 Чужие города
A3 Над розовым морем
A4 Прощальный ужин
A5 Мадам, уже падают листья
A6 Доченьки
Записи 1927-1957 гг.
B1 В степи молдаванской
B2 Матросы
B3 В синем и далеком океане
B4 Темнеет дорога
B5 Песенка о жене
B6 Пани ирена
B7 Дорогой длинною
B8 Марлен
В наличии
Другие варианты пластинки
Александр Вертинский – Александр Вертинский
Александр Вертинский — выдающийся русский певец, поэт и композитор, который стал знаковой фигурой в музыкальной культуре начала XX века. Родился в 1889 году, он известен своим уникальным стилем и меланхоличными, атмосферными песнями, которые часто затрагивали темы любви, одиночества и nostalgia.
Вертинский приобрел популярность благодаря своему харизматичному исполнению и элегантным образам, сочетая элементы шансона, кабаре и русской народной музыки. Его творчество было пронизано глубокой эмоциональностью и поэтичностью, что позволило ему завоевать сердца слушателей как в России, так и за ее пределами.
Записи из концертных залов 1953-1957 гг.
A1 Аленушка
A2 Чужие города
A3 Над розовым морем
A4 Прощальный ужин
A5 Мадам, уже падают листья
A6 Доченьки
Записи 1927-1957 гг.
B1 В степи молдаванской
B2 Матросы
B3 В синем и далеком океане
B4 Темнеет дорога
B5 Песенка о жене
B6 Пани ирена
B7 Дорогой длинною
B8 Марлен
Александр Вертинский – Александр Вертинский
Музыка Вертинского отличалась оригинальностью и богатством, отражая его личные чувства и взгляды на жизнь. Его композиции часто затрагивали личные и философские темы, что делало их особенно близкими и понятными слушателям. Его песни, такие как “Я спросил у ясеня”, “Встречи с друзьями”, “Буря” и многие другие, стали классикой русской эстрады и остаются популярными и сегодня.
Александр Вертинский также отличался выдающимися поэтическими способностями. Его тексты поражают литературным стилем и яркими образами, что добавляло дополнительную глубину и смысл в каждую песню. Его искусство было признано как в России, так и за её пределами, и продолжает вдохновлять новые поколения артистов и поклонников музыки.
Записи из концертных залов 1953-1957 гг.
A1 Аленушка
A2 Чужие города
A3 Над розовым морем
A4 Прощальный ужин
A5 Мадам, уже падают листья
A6 Доченьки
Записи 1927-1957 гг.
B1 В степи молдаванской
B2 Матросы
B3 В синем и далеком океане
B4 Темнеет дорога
B5 Песенка о жене
B6 Пани ирена
B7 Дорогой длинною
B8 Марлен
Александр Вертинский – Александр Вертинский
Александр Вертинский – знаковая фигура русской и советской музыкальной сцены, выдающийся певец, поэт и композитор. Его творчество стало важной частью культурного наследия XX века, и по сей день вызывает восхищение и уважение.
Вертинский был мастером создания глубоко эмоциональных и атмосферных произведений, в которых сочетались элементы романса, эстрады и театра. Его песни известны своей лиричностью и выразительностью, часто исследующими темы любви, страдания и человеческих переживаний.
Записи из концертных залов 1953-1957 гг.
A1 Аленушка
A2 Чужие города
A3 Над розовым морем
A4 Прощальный ужин
A5 Мадам, уже падают листья
A6 Доченьки
Записи 1927-1957 гг.
B1 В степи молдаванской
B2 Матросы
B3 В синем и далеком океане
B4 Темнеет дорога
B5 Песенка о жене
B6 Пани ирена
B7 Дорогой длинною
B8 Марлен
Доставка – Стоимость доставки по РФ зависит от выбранной транспортной компании. Чаще всего заказ оформляется через сервисы Авито, или Юла, как безопасная сделка.
Оплата может осуществляться любым удобным способом. Наличными, при получении заказа из рук в руки, наложенным платежом, на банковскую карту, а так же через сервисы Авито и Юла.
- Тел. +7 (981) 942-18-48
- Email: vplastinkah@mail.ru
- Страница Вконтакте
- Телеграмм
Случайная пластинка
София Ротару – Где ты любовь. София Ротару и Червона Рута
Альбом “Где ты любовь” в исполнении Софии Ротару, включающий треки, записанные вместе с группой Червона рута, представляет собой музыкальное произведение, наполненное романтическими и лирическими настроениями. София Ротару, одна из самых популярных и влиятельных певиц Восточной Европы, в этом альбоме демонстрирует своё мастерство и глубокое эмоциональное выражение.
В альбоме представлены как новые композиции, так и переосмысленные версии известных хитов. Сотрудничество с группой Червона рута добавляет альбому уникальный колорит и разнообразие музыкальных стилей, от поп-музыки до элементов фольклора и рок-музыки. Червона рута, известная своим живым и энергичным стилем, придает альбому дополнительную динамику и насыщенность.
Песни из к.ф. «Где ты, любовь»
A1 Красная стрела
A2 Первый дождь
A3 Начало мая
A4 Особый друг
B1 Где ты, любовь
B2 Все, как всегда
B3 Приди
B4 Мой милый Иванушка
B5 Не забывай
София Ротару и «Червона Рута»
C1 Родной край
C2 Ожидание
C3 Дети всей земли
C4 Счастливый вечер
C5 Я Слышу голос твой
D1 Любовь
D2 Осенняя песня
D3 Мир утверждает любовь
D4 Останься со мной
Александр Розенбаум – Мои дворы
Альбом “Мои дворы” демонстрирует умение Розенбаума создавать музыкальные произведения, которые вызывают глубокие личные и эмоциональные отклики у слушателей, делая его одним из заметных и уважаемых авторов в российской музыкальной сцене.
Александр Розенбаум, знаменитый российский певец и автор песен, выпустил альбом “Мои дворы” в 2001 году, который стал значимым событием в его карьере. Этот альбом представляет собой глубокое музыкальное путешествие по темам городской жизни и воспоминаний, отражая уникальный стиль и авторский подход Розенбаума.
А1 Вальс-Бостон
А2 Посвящение Роману Казакову
А3 Декабристский сон
А4 Отслужи по мне, отслужи
А5 Извозчик
А6 18 лет спустя
А7 Вещая судьба
В1 Возвращение в город
В2 Коллаж
В3 Размышление на прогулке
В4 Санька котов
В5 Налетела грусть
В6 Предрассветный вальс
Группа Валентина Бадьярова
Группа Валентина Бадьярова представляет собой музыкальный проект, в основе которого лежат уникальный стиль и творчество самого Валентина Бадьярова. Бадьяров, как основатель и лидер группы, известен своим выдающимся мастерством и способностью создавать музыкальные произведения, которые легко находят отклик у слушателей.
Музыка группы отличается разнообразием стилей и направлений, часто сочетая элементы поп-музыки, рока и авторской песни. Композиции Бадьярова наполнены глубокими текстами и мелодиями, которые могут варьироваться от лиричных и эмоциональных до энергичных и динамичных. Это разнообразие позволяет группе находить общий язык с различными аудиториями и сохранять интерес к своему творчеству.
А1 Старт
А2 Пробуждение
А3 Свет
А4 Танцуем
А5 Осень
B1 Ритмы большого города
B2 Облака
B3 Диалог
B4 Мираж
B5 Раздумье
Стравинский – Пульчинелла. Восемь инструментальных миниатюр. Думбартон Оукс
Пластинка с произведением Игоря Стравинского “Пульчинелла” и восемью инструментальными миниатюрами, изданная на лейбле “Думбартон Оукс”, представляет собой увлекательное музыкальное путешествие. “Пульчинелла”, написанная в 1920 году, является одним из самых известных произведений Стравинского и представляет собой балет, в котором композитор создает необычное сочетание старинной музыки и новаторской гармонии.
Работа Стравинского основана на музыкальных темах из сочинений XVIII века, и она отражает его уникальную способность сочетать исторические элементы с современными стилями. “Пульчинелла” использует музыку Джованни Баттиста Перголези и других композиторов той эпохи, но обрабатывает их в характерной для Стравинского манере, что делает произведение свежим и необычным.
«Пульчинелла», Сюита из балета
A1 Симфония
A2a Серенада
A2b Скерцино. Allegro. Andantino
A3a Тарантелла
A3b Токката
A4 Гавот с двумя вариациями
A5 Дуэт
A6 Менуэт. Финал
Восемь инструментальных миниатюр для пятнадцати исполнителей
B1a Andantino
B1b Vivace
B1c Lento
B1d Allegretto
B1e Moderato
B1f Tempo di Marcia
B1g Larghetto
B1h Tempo di Tango
“Dumbarton Oaks”, Концерт для камерного оркестра Ми-бемоль мажор
B2 Tempo Giusto
B3 Allegretto
B4 Con Moto
Зара Долуханова – Меццо-Сопрано
На пластинке выдающееся исполнение вокальных произведений в исполнении Зары Долухановой, знаменитой меццо-сопрано. Долуханова, известная своим богатым тембром и эмоциональной выразительностью, демонстрирует на этой записи высочайший уровень мастерства и художественного восприятия.
Здесь представлены произведения, которые раскрывают широкий диапазон и драматургическую глубину её голоса. Каждый трек отмечен тщательной интерпретацией и проработанным исполнением, что делает эту запись ценным дополнением для любителей оперного и вокального искусства. Исполнение Зары Долухановой позволяет насладиться уникальными нюансами её голоса и выдающимся артистизмом, подтверждая её статус одной из великих меццо-сопрано своего времени.
A1 Гадание Марфы («Хованщина», акт II)
A2 Песня Марфы («Хованщина», акт III)
A3 Первая песня Леля (из музыки к «Снегурочке»)
A4 Вторая песня Леля (из музыки к «Снегурочке»)
A5 Ария Кащеевны («Кащей, бессмертный»)
B1 Каватина Пейджа («Гугеноты», акт I)
B2 Рондо Пажа («Гугеноты», акт II)
B3 Каватина Арсаче («Семирамида», акт I)
B4 Дуэт Семирамиды и Арсаче («Семирамида», акт I)
Корней Чуковский – Доктор Айболит
«Доктор Айболит» Корнея Чуковского — это одна из самых известных и любимых детских книг в русской литературе. В ней рассказывается о добром докторе, который лечит животных, страдающих от различных недугов. Чуковский создает яркий и увлекательный мир, где главные герои — звери, нуждающиеся в помощи, а сам доктор Айболит становится символом сострадания и заботы. Его приключения полны юмора и доброты, что делает книгу привлекательной для детей и взрослых.
Стиль Чуковского отличается легкостью и игривостью, что позволяет читателям легко погружаться в сюжет. Поэтические строки, рифмы и ритмы создают музыкальность текста, что делает его особенно запоминающимся. Чуковский мастерски использует язык, чтобы передать эмоции и характеры персонажей, делая их живыми и узнаваемыми. Это не просто история о докторе, но и урок о важности заботы о других, о дружбе и взаимопомощи.
A Доктор Айболит
B Доктор Айболит (Окончание)
Евгений Мартынов – Невеста
Песня “Невеста” в исполнении Евгения Мартынова — это трогательное и романтичное произведение, которое погружает слушателя в атмосферу любви и нежности. В этой композиции Мартынов мастерски передает чувства, связанные с ожиданием и радостью, которые испытывает человек в преддверии важного события — свадьбы. Лирика песни наполнена поэтическими образами и искренними эмоциями, что делает ее особенно близкой и понятной для многих.
Музыкальное сопровождение “Невесты” отличается мелодичностью и гармонией, что подчеркивает глубину и красоту текста. Вокал Евгения Мартынова, обладающего выразительным и теплым тембром, создает атмосферу уюта и романтики. Его исполнение наполнено чувственностью, что позволяет слушателям почувствовать каждую ноту и каждое слово, погружая их в мир любви и надежды.
А Невеста
В Выдумал тебя
Окунев, Габриели, Векман, Шпир, Людовико Виадана, Дэвид Убер, Франсис Пуленк
Запись, в которой представлены произведения композиторов Германа Окунева, Андреа Габриели, Маттиаса Векмана, Даниэля Шпира, Лодовико Виаданы, Дэвида Убера и Франсиса Пуленка, предлагает слушателям разнообразие стилей и эпох в музыке.
Герман Окунев — современный композитор, чьи работы часто сочетают элементы классической и современной музыки, создавая уникальные звуковые ландшафты. Андреа Габриели и Маттиас Векман представляют эпоху Ренессанса и раннего барокко, их музыка отличается гармоничностью и изысканностью, а также характерными для того времени полифоническими структурами.
А1 Два ричеркара (си бемоль мажор, фа мажор)
А2 Соната ре минор
А3 Соната для четырех тромбонов и генерал-баса, ре минор
А4 Соната для двух труб, трех тромбонов и органа, ля минор
А5 Французская канцона с имитацией, соль минор
В1 Две пьесы для тромбона, секстета духовых и ударных
В2 Три миниатюры
В3 Соната для валторны, трубы и тромбона
Дин Рид – Рон-н-роллы, кантри, лирические песни
Дин Рид — американский певец и актер, который приобрел популярность в 60-х и 70-х годах, особенно в странах Латинской Америки и Восточной Европы. Его творчество охватывает различные жанры, включая рок-н-ролл, кантри и лирические песни.
В этом жанре Рид часто исполнял зажигательные и ритмичные композиции, которые отражали дух времени. Его рок-н-роллы были полны энергии и оптимизма, и они привлекали молодежь.
A1 Kansas City
A2 Gute Freunde
A3 Sweet Little Sixteen
A4 Sensible
Rock’n’roll Medley:
A4.1 Be-Bop-a-Lula
A4.2 Heartbreak Hotel
A4.3 Rock Around a Clock
A4.4 Blue Suede Shoes
A4.5 Let’s Twist Again
A4.6 Tutti Frutti
B1 Leroy Brown
B2 Du bringst mir keine Blumen
B3 Fighting and Fussing
B4 Rock’n’ roll
B5 Wounded Knee 73
Beatles Medley:
B6.1 Hard Day’s Night
B6.2 Yesterday
B6.3 Can’t Buy Me Love
B6.4 Michelle
B6.5 Yellow Submarine