Однажды в Р/К (1). Красное на чёрном
1 250 ₽
| Состояние пластинки | Состояние пластинки или конверта идеальное. Без видимых дефектов и следов использования. Пластинка или не проигрывалась вообще, или была в эксплуатации всего несколько раз. |
|---|---|
| Состояние конверта | Практически идеальное состояние, однако допускаются небольшие изъяны в виде небольших следов эксплуатации, которые не портят его внешний вид. |
| Лейбл | |
| Код пластинки Уникальный код пластинки. Нажмите на ссылку, чтобы увидеть все варианты, которые есть в наличии. | |
| Страна | |
| Дата релиза | |
| Цвет яблока | |
| Размер пластинки | |
| Кол-во пластинок | |
| Жанр |
Название “Красное на чёрном” символизирует контраст и противоречия, которые часто присутствуют в текстах песен. Альбом включает в себя композиции, которые затрагивают важные социальные и личные темы, такие как любовь, свобода, борьба и внутренние переживания. Музыка в этом проекте отличается мощными гитарными рифами, ритмичной секцией и выразительными мелодиями, что создает динамичное и запоминающееся звучание.
Исполнители, участвующие в проекте, демонстрируют высокий уровень мастерства и артистизма, что позволяет им передать эмоции и идеи, заложенные в текстах. Каждая песня становится не просто музыкальным произведением, а настоящей историей, которая находит отклик в сердцах слушателей.
A1 Россияне – Мерзость
A2 ОГПУ им. Ю. Морозова – Идиот
A3 Собака Це Це – Alchocolic inquisition
A4 НЭП – Сумасшедшая
A5 Патриархальная выставка – Эйфория
B1 Алиса – Всё это рок-н-ролл
B2 Турецкий чай – Пожизненный блюз
B3 Паутина – Сон свиньи
В наличии
Доставка – Стоимость доставки по РФ зависит от выбранной транспортной компании. Чаще всего заказ оформляется через сервисы Авито, или Юла, как безопасная сделка.
Оплата может осуществляться любым удобным способом. Наличными, при получении заказа из рук в руки, наложенным платежом, на банковскую карту, а так же через сервисы Авито и Юла.
- Тел. +7 (981) 403-68-15
- Email: vplastinkah@mail.ru
- Страница Вконтакте
- Телеграмм
Случайная пластинка
Владимир Кузьмин – Голос
Пластинка “Голос” Владимира Кузьмина, выпущенная в 1980-х годах, представляет собой значительное произведение в его музыкальной карьере, которое продемонстрировало его мастерство как певца и композитора. Этот альбом включает в себя серию треков, которые раскрывают богатство и разнообразие его вокального таланта и музыкального стиля.
На “Голос” Кузьмин продолжает развивать свой характерный стиль, сочетая элементы рок-музыки с мелодичными и лирическими композициями. Альбом отличается сильным эмоциональным зарядом и глубоким лиризмом, что позволяет слушателям погружаться в атмосферу каждой песни. Кузьмин’s вокал наполнен выразительностью и искренностью, что делает его исполнение особенно запоминающимся и захватывающим.
A Голос
B Твой любимый мотив
Говорят писатели
“Говорят писатели” — это пластинка, представляющая собой сборник аудиозаписей, в которых известные писатели читают свои произведения или тексты, созданные специально для этой записи. Такой формат позволяет слушателям не только познакомиться с литературными произведениями, но и насладиться выразительным исполнением авторов.
На пластинке “Говорят писатели” можно услышать голоса различных писателей, которые читают свои работы в оригинальном исполнении. Это дает возможность лучше понять интонации и эмоциональные нюансы текста, которые могут быть упущены при самостоятельном чтении. Пластинка позволяет ощутить атмосферу и стиль каждого произведения через личное прочтение автора.
A1 Л. Толстой
A2 А. Куприн
A3 В. Вересаев
A4 В. Брюсов
A5 В. Маяковский
A6 С. Есенин
A7 Э. Багрицкий
A8 А. Серафимович
A9 А. Луначарский
B1 М. Горький
B2 П. Павленко
B3 Н. Островский
B4 В. Вишневский
B5 А. Толстой
B6 А. Фадеев
B7 А. Довженко
Силуэты – О, что за цирк!
Пластинка “Силуэты – О, что за цирк!” представляет собой увлекательное музыкальное произведение, которое сочетает в себе разнообразные стили и эмоции. Открывающая композиция “О, что за цирк!” задает яркий и игривый тон, погружая слушателя в атмосферу веселья и праздника. Эта песня, наполненная энергией и задором, сразу же привлекает внимание и создает ощущение легкости.
Следующие треки продолжают развивать эту тему, предлагая разнообразные музыкальные настроения. “Одна ночь” и “Бегать, бегать” представляют собой мелодии, которые вызывают ностальгические чувства и воспоминания о беззаботных моментах. В “Ты мое эхо” звучит романтика и нежность, что добавляет глубину и эмоциональную насыщенность альбому. Каждая песня словно отдельная история, которая раскрывает разные грани человеческих чувств.
A1 О, что за цирк! = Oi Mikä Sirkus = Oh What A Circus
A2 Одна ночь = Yksi Yö
A3 Бегать, бегать = Jumpata Jumpata = Bamba Dabam
A4 Ты мое эхо = Oot Mun Kaikuluotain = Annie’s Song
A5 Песня о фабричной девушке = Balladi Tehtaan Tytöstä
A6 Бегство от суетливого мира = Karkuun Maailmaa
B1 Ты найдешь замену = Saat Tästä Korvikkeen = Substitute
B2 Я вижу яркую звезду = Tähden Kirkkaan Nään = Mary’s Boy Child
B3 Длинная ночь = Pitkä Yö = Solo Tu
B4 Любимые песни = Toivelauluja = Non Stop
B5 Меня целует ветер = Mua Tuuli Suutelee
B6 Моя надежда = Toivoni Mun
Эмиль Гилельс, Л. Бетховен – Сонаты № 8 и № 14
Альбом “Сонаты № 8 и № 14” в исполнении Эмиля Гилельса представляет собой выдающееся произведение классической музыки, которое включает две знаменитые сонаты Людвига ван Бетховена. Эти произведения – ключевые в репертуаре фортепианной музыки и занимают особое место в музыкальной культуре.
Первая соната, № 8 в до миноре, Op. 13, известна как “Патетическая”. Она открывается драматичным и выразительным “Grave”, который переходит в энергичное “Allegro molto e con brio”. Вторая часть – “Adagio cantabile” – отличается лиричностью и глубиной, в то время как заключительная часть, “Rondo. Allegro”, представляет собой живое и ритмичное завершение.
Piano Sonata No. 8 in C Minor, Op. 13 “Pathetique”
A1 Grave. Allegro molto e con brio
A2 Adagio cantabile
A3 Rondo. Allegro
Piano Sonata No. 14 in C Sharp Minor, Op. 27 “Moonlight”
B1 Adagio sostenuto
B2 Allegretto
B3 Presto agitato
Энгельберт Хампердинк
Энгельберт Хампердинк — известный британский певец и исполнитель, родившийся 2 мая 1936 года в Лейпциге, Германия. Изначально Арнольд Георг Дуглас Хэмпертон, он изменил свое имя на Энгельберт Хампердинк, вдохновившись именем оперного персонажа из произведений Вагнера. Этот шаг стал поворотным моментом в его карьере, привлек внимание и помог создать его узнаваемый имидж.
Его стиль сочетает в себе элементы поп-музыки, классики и легкого рока, что позволяет Хампердинку сохранять свою уникальность и актуальность на протяжении многих лет. Его богатый голос и эмоциональная подача сделали его любимцем поклонников романтической и лирической музыки. В его дискографии значится множество альбомов, таких как «The Last Waltz» и «A Man Without Love», которые принесли ему признание и коммерческий успех.
А1 Освободи меня
А2 Возьми мое сердце
А3 Мой мир
А4 Велосипедисты
А5 Мужчина без любви
А6 Не могу отвести от тебя глаз
В1 Так это было
В2 Другое время, другое место
В3 Вовремя
В4 Песня о жизни
В5 Последний вальс
В6 Десять гитар
В7 Тень твоей улыбки
Маки – Одесса
Группа «Маки» оставила заметный след в музыкальной культуре, и их песни продолжают звучать на радиостанциях и в сердцах поклонников. Они остаются актуальными и любимыми, вдохновляя новые поколения исполнителей и слушателей. Творчество «Маков» — это яркий пример того, как музыка может объединять людей и приносить радость в повседневную жизнь.
Важной частью творчества «Маков» является их сценическое представление. Артисты активно взаимодействуют с публикой, создавая атмосферу праздника и веселья на своих концертах. Их выступления часто сопровождаются яркими костюмами и хореографией, что делает каждое шоу незабываемым.
A1 Одесса
A2 Так случилось
A3 Когда, когда
A4 Расскажи
B1 Фантомас
B2 Звезды далекой свет
B3 Спорт и мода
B4 Ночь
Вячеслав Артёмов – In Memoriam
“In Memoriam” включает в себя симфоническую композицию с сольной скрипкой, что придает произведению особую лирическую окраску. Использование скрипки в качестве сольного инструмента позволяет создать интимное и выразительное музыкальное пространство, где каждое движение и мелодия пронизаны глубокими эмоциями.
Произведение состоит из двух частей: “Adagio” и “Allegro”. В первой части, “Adagio”, преобладает медленный темп и меланхоличные настроения, что способствует созданию атмосферного и вдумчивого звучания. Во второй части, “Allegro”, музыка приобретает более живой и динамичный характер, что может отражать более сложные и многослойные эмоции, связанные с памятью и её интерпретацией.
A1 Gurian hymn for three solo violins, strings and percussions
A2 Lamentations for strings, percussions, piano and organ
In memoriam (symphony with solo violin)
B1 Adagio
B2 Allegro
Бетховен, Гилельс – Пять концертов для фортепиано с оркестром
Запись, представленная Гилельсом, охватывает пять концертов для фортепиано с оркестром, написанных Людвигом ван Бетховеном. Эти произведения демонстрируют выдающийся музыкальный талант композитора и глубокое мастерство интерпретации исполнителя.
Гилельс, благодаря своему виртуозности и глубоком понимании произведений Бетховена, приносит в эту запись исключительное исполнение, которое глубоко впечатляет слушателей и является важной частью музыкального наследия.
Концерт № 1 для ф-но с оркестром до мажор, соч. 15
A1 Allegro con brio
B1 Largo
B2 Rondo. Allegro scherzando
Концерт № 2 для ф-но с оркестром си-бемоль мажор, соч. 19
C1 Allegro con brio
D1 Adagio
D2 Rondo. Molto allegro
Концерт № 3 для ф-но с оркестром до минор, соч. 37
E1 Allegro con brio
F1 Largo
F2 Rondo. Allegro
Концерт № 4 для ф-но с оркестром соль мажор, соч. 58
G1 Allegro moderato
H1 Andante con moto
H2 Rondo vivace
Концерт № 5 для ф-но с оркестром ми-бемоль мажор, соч. 73
I1 Allegro
J1 Adagio un poco mosso
J2 Rondo. Allegro
Вилли Токарев – Над Гудзоном
Альбом Вилли Токарева «Над Гудзоном» представляет собой захватывающее музыкальное произведение, в котором сочетаются элементы русского шансона и авторской песни. Вилли Токарев, известный своим уникальным стилем и искренними текстами, создает атмосферное и запоминающееся произведение, которое отражает его творческое видение и личные переживания.
Название альбома «Над Гудзоном» может отсылать к концепту, связанному с темой путешествий, эмиграции или даже ностальгии. Гудзон, как символ американского континента и его культурного контекста, служит фоном для размышлений о жизни, судьбе и человеческих эмоциях.
A1 С днем рождения, милая мама
A2 Мама, я сын твой
A3 Нью-йоркский таксист
A4 В шумном балагане
A5 Карусель любви
A6 Зачем?
B1 Золото
B2 Гитара с треснувшей декой
B3 Над гудзоном
B4 Билет
B5 Газета
B6 Свадьба
