Вальдо Де Лос Риос – Волшебная музыка
150 ₽
| Состояние пластинки | Очень хорошее состояние пластинки. Видно, что она много раз проигрывалась, поскольку присутствуют царапины, а воспроизведение характеризуется шумами, которые не перекрывают музыку. |
|---|---|
| Состояние конверта | Хорошее состояние. Конверт имеет загибы, стертые края, а корешок и вовсе может быть надорван. |
| Лейбл | |
| Код пластинки Уникальный код пластинки. Нажмите на ссылку, чтобы увидеть все варианты, которые есть в наличии. | |
| Страна | |
| Дата релиза | |
| Цвет яблока | |
| Размер пластинки | |
| Кол-во пластинок | |
| Жанр |
“Волшебная музыка” — это альбом аргентинского композитора и дирижера Вальдо Де Лос Риоса, выпущенный в 1977 году. Этот релиз представляет собой яркий пример мастерства Де Лос Риоса в создании уникальных музыкальных произведений, сочетающих элементы классики и поп-музыки. Пластинка продемонстрировала его способность создавать музыкальные композиции, которые захватывают слушателя своей красотой и мелодичностью.
Альбом “Волшебная музыка” включает в себя ряд оригинальных и адаптированных произведений, которые отражают разнообразие музыкальных стилей и настроений. В нем можно услышать как динамичные, ритмичные треки, так и более спокойные и задумчивые композиции. Вальдо Де Лос Риос известен своей способностью смешивать различные музыкальные элементы, что делает этот альбом особенно интересным и многогранным.
A1 Все говорят
A2 Жан
A3 Капли дождя продолжают падать на мою голову
A4 Химена
A5 Что-то
A6 Венера
B1 Сахар
B2 В твоей голове ветряные мельницы
B3 Твой дом
B4 Я тебя люблю…
B5 Птица забвения
B6 Я никогда не полюблю вновь
В наличии
Доставка – Стоимость доставки по РФ зависит от выбранной транспортной компании. Чаще всего заказ оформляется через сервисы Авито, или Юла, как безопасная сделка.
Оплата может осуществляться любым удобным способом. Наличными, при получении заказа из рук в руки, наложенным платежом, на банковскую карту, а так же через сервисы Авито и Юла.
- Тел. +7 (981) 403-68-15
- Email: vplastinkah@mail.ru
- Страница Вконтакте
- Телеграмм
Случайная пластинка
Arabesque – Ансамбль «Арабеска»
Ансамбль “Арабеска” — это музыкальный коллектив, известный своим уникальным подходом к исполнению классической и современной музыки в стиле фьюжн. Группа сочетает элементы классической музыки, джаза, фольклора и поп-музыки, создавая своеобразное звучание, которое привлекает внимание слушателей со всего мира.
“Арабеска” известен своими яркими и динамичными выступлениями, где мастерски переплетаются различные музыкальные жанры и стили. Их репертуар включает как классические произведения, так и авторские композиции, демонстрируя высокий уровень музыкального мастерства и творческой экспрессии.
A1 Занзибар
A2 Я с тобой
B1 На празднике у Билла
B2 Концерт окончен
Пламя – Время “Пик”
Пластинка «Пламя – Время “Пик”» является выдающимся примером работы коллектива «Пламя», который известен своими оригинальными музыкальными концепциями. В этом проекте, как и в предыдущих работах группы, можно увидеть их стремление к исследованию новых музыкальных горизонтов и стилистических направлений.
Название «Время “Пик”» подчеркивает фокус пластинки на концепции времени, возможно, на его критических или интенсивных моментах. Музыка на пластинке, вероятно, наполнена как яркими и энергичными треками, так и более спокойными и задумчивыми композициями, что позволяет создать широкий спектр настроений и эмоций.
A1 Снег кружится
A2 Лабиринт
A3 Сказка
A4 Колосок золотой
A5 Когда мы любим
B1 Монолог
B2 Квадратный человек
B3 А мне говорят, нет такой любви
B4 Время «Пик»
B5 Под музыку Вивальди
Эстрада социалистических стран (I)
Пластинка, содержащая композиции таких исполнителей, как ансамбль “Пудис”, А. Герман, М. Чавес, К. Готт, Л. Иванова и И. Шерфези, представляет собой яркий музыкальный сборник, наполненный разнообразием эмоций и стилей. Каждая песня в этом альбоме — это отдельная история, которая затрагивает темы любви, утраты, надежды и мечты, создавая глубокую атмосферу, способную тронуть слушателя.
С первых аккордов композиции «Когда умирают мечты» ансамбля “Пудис” становится очевидным, что альбом наполнен лирикой и мелодиями, которые вызывают сильные чувства. Песни, такие как «На тот берег» и «Свет звезды» А. Германа, погружают в мир романтики и мечтаний, в то время как «Девушка из Гуантанамо» и «Я не уйду из этой жизни» М. Чавеса добавляют нотки ностальгии и глубокой эмоциональной нагрузки.
A1 Ансамбль “Пудис” – Когда умирают мечты
A2 Ансамбль “Пудис” – Буревестник
A3 А. Герман – На тот берег
A4 А. Герман – Свет звезды
A5 М. Чавес – Девушка из Гуантанамо
A6 М. Чавес – Я не уйду из этой жизни
B1 К. Готт – Скрипка Паганини
B2 К. Готт – Завидую твоей тени
B3 Л. Иванова – Заход солнца
B4 Л. Иванова – Приди
B5 И. Шерфези – Не могу смотреть, когда ты плачешь
B6 И. Шерфези – Остановись, девушка
Deep Purple – Дом голубого света
Deep Purple – Дом голубого света — это альбом культовой британской рок-группы Deep Purple, выпущенный в 1994 году. В этом релизе, известном также под оригинальным названием “The House of Blue Light”, группа продолжает свою традицию создания мощной рок-музыки с характерным для них звучанием.
Ключевые песни альбома включают такие хиты, как “Call of the Wild” и “Bad Attitude”. Альбом был записан после возвращения в состав группы Ричи Блэкмора, что придаёт ему особое звучание и привлекает внимание поклонников.
A1 Плохое отношение
A2 Неписаный закон
A3 Зов предков
A4 Бешеная собака
A5 Черное и белое
B1 Страстно любящая женщина
B2 Испанский стрелок
B3 Странная жизнь
B4 Mitzi supree
B5 Живым или мертвым
Вилли Токарев – Над Гудзоном
В альбоме представлены песни, в которых Токарев исследует различные аспекты жизни и любви, часто с характерной для него меланхоличной и ироничной тональностью. Каждое произведение в этом сборнике насыщено выразительным вокалом и глубокими текстами, которые отражают личные и универсальные темы.
Музыкально альбом сочетает в себе традиционные элементы русского шансона с современными музыкальными тенденциями, создавая богатый и многослойный звук. Вилли Токарев в своей музыке часто использует элементы народной и городской культуры, что придает его песням особый колорит и аутентичность.
A1 С днем рождения, милая мама
A2 Мама, я сын твой
A3 Нью-йоркский таксист
A4 В шумном балагане
A5 Карусель любви
A6 Зачем?
B1 Золото
B2 Гитара с треснувшей декой
B3 Над гудзоном
B4 Билет
B5 Газета
B6 Свадьба
Сказка о мёртвой царевне и о семи богатырях
♬ Состояние
Пластинка: Excellent (EX)
Конверт: Excellent (EX)
♬ Исходные данные
Лейбл: Мелодия – Д 33153-54
Формат: Пластинки, 10″, Mono, LP
Страна: USSR
Дата релиза: 1981
Жанр: Non-Music, Children’s
Стиль: Story, Poetry
♬ Трек-лист
A Сказка о мёртвой царевне и о семи богатырях
B Сказка о мёртвой царевне и о семи богатырях (Окончание)
Песняры IV
♬ Состояние
Пластинка: Mint (MT)
Конверт: Excellent (EX)
♬ Исходные данные
Лейбл: Мелодия – 33 С 60—11287-88
Серии: Олимпиада 80
Формат: Пластинки, LP, Album, Stereo, Blue Labels
Страна: USSR
Дата релиза: окт. 1978 г.
Жанр: Rock
Стиль: Folk Rock, Prog Rock
♬ Трек-лист
A1 Перепелочка
A2 Машенька
A3 В Месяце верасне
B1 Савка и Гришка
B2 Калина
B3 Девчина-серденько
B4 Реченька
B5 Ой, летели гуси
Бах, Андрей Гаврилов – Концерты № 1 и 7 для фортепиано с оркестром
Концерт № 1 для фортепиано с оркестром начинается с энергичного и яркого Allegro, в котором Гаврилов демонстрирует свою техническую виртуозность и живость исполнения. В Adagio пианист создает атмосферу глубокой выразительности и тишины, позволяя каждому звуку раскрыться в полную силу. Заключительное Allegro отличается динамичной и торжественной игрой, где Гаврилов обеспечивает энергичное и красочное завершение концерта.
Концерт № 7 для фортепиано с оркестром также раскрывается через живое и яркое Allegro, в котором Гаврилов использует широкий диапазон эмоциональных оттенков и музыкальных выразительных средств.
Concerto for Piano and Orchestra No 1
A1 Allegro
A2 Adagio
A3 Allegro
Concerto for Piano and Orchestra No 7
B1 Allegro
B2 Andante
B3 Allegro assai
Hindemith / Liebermann – Philharmonisches Konzert / Concerto für Jazzband und Sinfonieorchester
Пластинка в исполнении оркестров под руководством Пауля Хиндемита и Рольфа Либермана представляет собой интересное сочетание классической и джазовой музыки. Эти произведения демонстрируют уникальный стиль и подход композиторов к интеграции различных музыкальных жанров.
«Philharmonisches Konzert», написанное в 1932 году, представляет собой вариации для оркестра, которые исследуют различные музыкальные темы и идеи. Хиндемит использует богатую оркестровую палитру, чтобы создать динамичные и выразительные музыкальные моменты. Каждая вариация раскрывает новые аспекты темы, демонстрируя мастерство композитора в работе с формой и гармонией. Это произведение отражает характерные черты стиля Хиндемита, включая элементы контрапункта и сложные ритмические структуры.
Philharmonisches Konzert 1932. Variationen für Orchester
A1 Thema
A2 Variation
A3 Variation
A4 Variation
A5 Variation
A6 Variation
A7 Letzte variation
Concerto für Jazz-band und Sinfonieorchester
B1 Introduktion
B2 Jump
B3 Scherzo I
B4 Blues
B5 Boogie-woogie
B6 Interludium
B7 Mambo
