Валерий Леонтьев и Эхо – Дело вкуса
450 ₽
| Состояние пластинки | Практически идеальное состояние, однако допускаются небольшие изъяны в виде «волосяных» царапин от конверта, незначительные потертости. |
|---|---|
| Состояние конверта | Состояние конверта идеальное, без видимых дефектов и следов использования, не использовался или использовался несколько раз. |
| Лейбл | |
| Код пластинки Уникальный код пластинки. Нажмите на ссылку, чтобы увидеть все варианты, которые есть в наличии. | |
| Страна | |
| Дата релиза | |
| Цвет яблока | |
| Размер пластинки | |
| Кол-во пластинок | |
| Жанр |
“Дело вкуса” — это альбом, который представляет собой кульминацию музыкального эксперимента Валерия Леонтьева в середине 1980-х годов. Изданный в 1984 году, этот релиз стал важной вехой в его карьере и способствовал формированию его публичного имиджа как яркого и оригинального артиста. Пластинка демонстрирует склонность Леонтьева к смешению различных стилей и жанров, что стало его отличительной чертой.
Музыкально, “Дело вкуса” изобилует разнообразием: от энергичных диско-композиций до более задумчивых и лирических произведений. Альбом включает как динамичные, заводные треки, которые идеально соответствуют танцевальному настроению того времени, так и более мелодичные песни, которые отражают более интимные и эмоциональные стороны творчества Леонтьева. Это разнообразие делает альбом интересным и многогранным.
A1 Дело вкуса
A2 Рисунок
A3 Останкинская башня
A4 Телефоно-буги
A5 Хобби
B1 Птица в клетке
B2 Черное море
B3 Примерный мальчик
B4 Старик
В наличии
Другие варианты пластинки
Валерий Леонтьев и Эхо – Дело вкуса
Заглавный трек альбома “Дело вкуса” стал настоящим хитом и по сей день остается одной из самых узнаваемых и популярных песен Валерия Леонтьева. Его запоминающийся мелодический рисунок и ритмическая структура привлекли внимание слушателей и сделали песню знаковой для той эпохи. Она стала не только музыкальным, но и культурным феноменом, отражая дух времени.
Альбом “Дело вкуса” помог закрепить статус Валерия Леонтьева как одного из самых выдающихся исполнителей советской поп-музыки. Его способность сочетать различные музыкальные элементы и создавать уникальные композиции сделала эту пластинку значимой частью его творческого наследия и продолжает вдохновлять новое поколение поклонников и исполнителей.
A1 Дело вкуса
A2 Рисунок
A3 Останкинская башня
A4 Телефоно-буги
A5 Хобби
B1 Птица в клетке
B2 Черное море
B3 Примерный мальчик
B4 Старик
Валерий Леонтьев и Эхо – Дело вкуса
Одной из самых известных песен пластинки является заглавный трек “Дело вкуса”, который быстро стал хитом и любимым произведением многих поклонников. Эта песня стала символом периода, в который она была выпущена, и продолжает оставаться популярной до сих пор благодаря своему запоминающемуся мелодичному мотиву и глубокому тексту.
Леонтьев не только представил яркие и запоминающиеся композиции в этом альбоме, но и создал настоящую музыкальную атмосферу, которая продолжает вдохновлять новое поколение слушателей. “Дело вкуса” оставило значительный след в истории российской музыки и закрепило репутацию Валерия Леонтьева как одного из ведущих артистов своего времени.
A1 Дело вкуса
A2 Рисунок
A3 Останкинская башня
A4 Телефоно-буги
A5 Хобби
B1 Птица в клетке
B2 Черное море
B3 Примерный мальчик
B4 Старик
Валерий Леонтьев и Эхо – Дело вкуса
“Дело вкуса” — это одна из знаковых пластинок Валерия Леонтьева, выпущенная в 1990 году. Этот альбом стал важной вехой в карьере певца, утвердив его как выдающегося исполнителя поп-музыки в Советском Союзе. В “Дело вкуса” звучат характерные для Леонтьева энергичные и мелодичные композиции, которые отражают его уникальный стиль и вокальные данные.
Альбом отличается разнообразием музыкальных стилей и жанров, что делает его особенно привлекательным для слушателей. На пластинке можно услышать как ритмичные поп- и диско-композиции, так и более мелодичные и романтичные песни. Такой подход к музыке позволил Леонтьеву продемонстрировать свой вокальный диапазон и артистизм, а также выделить альбом среди других популярных записей того времени.
A1 Дело вкуса
A2 Рисунок
A3 Останкинская башня
A4 Телефоно-буги
A5 Хобби
B1 Птица в клетке
B2 Черное море
B3 Примерный мальчик
B4 Старик
Доставка – Стоимость доставки по РФ зависит от выбранной транспортной компании. Чаще всего заказ оформляется через сервисы Авито, или Юла, как безопасная сделка.
Оплата может осуществляться любым удобным способом. Наличными, при получении заказа из рук в руки, наложенным платежом, на банковскую карту, а так же через сервисы Авито и Юла.
- Тел. +7 (981) 942-18-48
- Email: vplastinkah@mail.ru
- Страница Вконтакте
- Телеграмм
Случайная пластинка
Сиполниекс, Леонард Дайне – Большой орган Рижского Домского собора
Пластинка с записью органной музыки, исполненной на Большом органе Рижского Домского собора, в интерпретации Леонарда Дайне — это выдающийся пример высококлассного органного исполнительства. Орган Рижского Домского собора, один из самых больших и знаменитых в Европе, обладает величественным звуком и широкими возможностями для исполнения сложных произведений.
Леонард Дайне, известный органист, в своей записи демонстрирует мастерство и виртуозность, используя полный потенциал инструмента. На пластинке могут быть представлены как классические произведения органной литературы, так и оригинальные композиции, подчеркнутые богатством и разнообразием звуков органа.
А1 In E minor
А2 In B flat major
А3 In A minor
А4 In A minor
А5 Toccata in D minor, Op. 59 No. 5
А6 Benedictus Op. 59 No. 9
В1 Mitrane’s aria from “Mitrane”
В2 Amarillis from “Nuove musiche”
В3 Ave Maria (1880)
В4 Te deum
Бетховен – Гринберг – 32 Сонаты для фортепиано
Записанный и исполненный пианистом Яковом Гринбергом цикл “32 сонаты для фортепиано” Людвига ван Бетховена представляет собой выдающееся музыкальное произведение, охватывающее весь спектр эмоциональных и стилистических изменений, которые произошли в музыке композитора на протяжении его жизни. Этот комплекс произведений демонстрирует как ранний, так и поздний стиль Бетховена, раскрывая эволюцию его музыкального языка и выразительных средств.
Первая соната, написанная в 1795 году, отличалась яркой и стремительной манерой, характерной для раннего периода Бетховена, а последние работы, завершённые в 1822 году, проникнуты глубоким чувством и сложной полифонией, отражая зрелость композитора и его новаторский подход к формам и структурам. Гринберг интерпретирует эти произведения с глубоким пониманием и уважением к оригинальному тексту, подчеркивая как эмоциональные, так и технические аспекты каждой сонаты.
А1 Соната № 1 фа минор, соч. 2 № 1
A1 Allegro
A2 Adagio
A3 Menuetto. Allegretto
A4 Prestissimo
Соната № 4 ми-бемоль мажор, соч. 7
A5 Molto allegretto e con brio
B1 Largo, con gran espressione
B2 Allegro
B3 Rondo. Poco allegretto e grazioso
Соната № 2 ля мажор, соч. 2 № 2
C1 Allegro vivace
C2 Largo appassionato
C3 Scherzo. Allegretto
C4 Rondo. Grazioso
Соната № 3 до мажор, соч. 2 № 3
D1 Allegro con brio
D2 Adagio
D3 Scherzo. Allegro
D4 Allegro assai
Соната № 5 до минор, соч. 10 № 1
E1 Molto allegro e con brio
E2 Adagio molto
E3 Finale. Prestissimo
Соната № 6 фа мажор, соч. 10 № 2
E4 Allegro
E5 Allegretto
F1 Presto
Соната № 7 ре мажор, соч. 10 № 3
F2 Pesto
F3 Largo e mesto
F4 Menuetto. Allegro
F5 Rondo. Allegro
Соната № 8 до минор «Патетическая», соч. 13
G1 Grave. Allegro molto e con brio
G2 Adagio cantabile
G3 Rondo. Allegro
Соната № 9 ми мажор, соч. 14 № 1
G4 Allegro
H1 Allegretto
H2 Rondo. Allegro commodo
Соната № 10 соль мажор, соч. 14 № 2
H3 Allegro
H4 Andante
H5 Scherzo. Allegro assai
Соната № 11 си-бемоль мажор, соч. 22
I1 Allegro con brio
I2 Adagio con molta espressione
I3 Menuetto
I4 Rondo. Allegreto
Соната № 15 ре мажор «Пасторальная», соч. 28
J1 Allegro
J2 Andante
J3 Scherzo. Allegro vivace
J4 Rondo. Allegro ma non troppo
Соната № 13 ми-бемоль мажор, соч. 27 № 1 (Sonata quasi una fantasia)
K1 Andante. Allegro. Tempo I
K2 Allegro molto vivace
K3 Adagio con espressione
K4 Allegro vivace. Presto
Соната № 12 ля-бемоль мажор, соч. 26
K5 Andante con variazioni
L1 Scherzo. Allegro molto
L2 Marcia funebre sulla morte d’un eroe. Maestoso
L3 Allegro
Соната № 14 до-диез минор «Лунная», соч. 27 № 2 (Sonata quasi una fantasia)
L4 Adagio sostenuto
L5 Allegretto
L6 Presto agitato
Соната № 16 соль мажор, соч. 31 № 1
M1 Allegro vivace
M2 Adagio grazioso
M3 Rondo. Allegretto
Соната № 17 ре минор, соч. 31 № 2
N1 Largo. Allegro
N2 Adagio
N3 Allegretto
Соната № 18 ми-бемоль мажор, соч. 31 № 3
O1 Allegro
O2 Scherzo. Allegretto vivace
O3 Menuetto. Moderato e grazioso
O4 Presto con fuoco
Соната № 19 соль минор, соч. 49 № 1
P1 Andante
P2 Rondo. Allegro
Соната № 20 соль мажор, соч. 49 № 2
P3 Allegro ma non troppo
P4 Tempo di menuetto
Соната № 21 до мажор «Аврора», соч. 53
Q1 Allegro con brio
Q2 Introduzione. Adagio molto
Q3 Rondo. Allegretto moderato. Prestissimo
Соната № 22 фа мажор, соч. 54
R1 In tempo d’un menuetto
R2 Allegretto. Piú allegro
Соната № 30 ми мажор, соч. 109
R3 Vivace ma non troppo
R4 Prestissimo
R5 Gesangvoll, mit innigster empfindung (Tema con variazioni)
Соната № 23 фа минор «Аппассионата», соч. 57
S1 Allegro assai
S2 Andante con moto
S3 Allegro ma non troppo
Соната № 24 фа-диез мажор, соч. 78
T1 Adagio cantabile. Allegro ma non troppo
T2 Allero vivace
Соната № 25 (Сонатина) соль мажор, соч. 79
T3 Presto alla tedesca
T4 Andante
T5 Vivace
Соната № 26 ми-бемоль мажор «Les Adieux», соч. 81
U1 Прощание. Adagio. Allegro
U2 Разлука. Andante espressivo
U3 Свидание. Vivacissimamente
Соната № 28 ля мажор, соч. 101
V1 Etwas lebhaft und mit der innigsten empfindung
V2 Lebhaft. Marschmässig
V3 Langsam und sehnsuchtsvoll
V4 Geschwinde, doch nicht zu sehr, und mit entschlossenheit
Соната № 27 ми минор, соч. 90
W1 Mit lebhaftigkeit und durchaus mit empfindung ausdruck
W2 Nicht zu geschwind und sehr singbar vorzutragen
Соната № 29 си-бемоль мажор, соч. 106 (Grosse sonate für das hammerklavier)
W3 Allegro
W4 Scherzo. Assai vivace
X1 Adagio sostenuto. Appassionato e con molto sentimento
X2 Largo. Allegro risoluto. Fuga a tre voci, con alcune licenze
Соната № 31 ля-бемоль мажор, соч. 110
Y1 Moderato cantabile, molto espressivo
Y2 Allegro molto
Y3 Adagio ma non troppo
Y4 Fuga. Allegro ma non troppo
Соната № 32 до минор, соч. 111
Z1 Maestoso. Allegro con brio ed appassionato
Z2 Arietta. Adagio molto, semplice e cantabile
Сказки и стихи
Пластинка “Сказки и стихи” обычно включает в себя произведения известных детских писателей, таких как С. Маршак, И. Токмакова и других. На ней могут быть представлены как короткие стихотворения, так и сказки, которые рассказывают о дружбе, приключениях и волшебстве.
Каждое произведение часто сопровождается яркими иллюстрациями и музыкальным оформлением, что делает прослушивание увлекательным и запоминающимся. Пластинка предназначена для детей и помогает развивать их воображение, слух и любовь к литературе. Содержит как классические, так и современные произведения, подходящие для детей разного возраста.
A1 С. Маршак – Кораблик
A2 С. Маршак – У Тимофея-Тима
A3 С. Маршак – Робин-Бобин
A4 С. Маршак – Хвосты
A5 И. Токмакова – Крокодилы
A6 Е. Юдин – Чудища
A7 С. Маршак – Пудель
A8 С. Маршак – Тихая сказка
A9 Доктор Сьюз – Ертель-Тертель
A10 И. Токмакова – В чудной стране
B1 Д. Биссет – Забытый день рождения
B2 Д. Биссет – Под ковром
B3 Д. Биссет – Спасибо, извини и пожалуйста
B4 Г. Х. Андерсен – Сказка о стойком оловянном солдатике
Концерт Дюка Эллингтона и его оркестра (Пластинка 2)
«Концерт Дюка Эллингтона и его оркестра» — это запись живого выступления одного из самых влиятельных джазовых музыкантов XX века, Дюка Эллингтона. Пластинка включает в себя яркие и запоминающиеся композиции, которые демонстрируют уникальный стиль и мастерство оркестра.
Дюк Эллингтон, как композитор и дирижёр, известен своими сложными аранжировками и мелодиями, которые сочетали элементы джаза, блюза и классической музыки. В этом концерте можно услышать как оригинальные произведения Эллингтона, так и его интерпретации популярных джазовых стандартов.
А1 In the beginning of God
А2 Tell me it’s the truth
А3 Come Sunday
А4 The Lord’s prayer
В1 Come Sunday
В2 Will you be there? Ain’t, but the one
В3 New world a-coming
В4 David danced before the Lord with all his might
Стравинский – Симфония в трех частях / Концерт для фортепиано, духовых инструментов и контрабасов
Симфония в трех частях Игоря Стравинского и Концерт для фортепиано, духовых инструментов и контрабасов представляют собой яркие примеры композиторского гения, который сочетает в себе новаторство и традиции. Симфония, написанная в 1945 году, отличается строгой формой и сложной полифонией, что делает её одной из самых значительных работ Стравинского в жанре симфонии. В ней композитор использует разнообразные ритмические структуры и гармонии, создавая динамичное и выразительное музыкальное полотно, которое отражает его уникальный стиль.
Концерт для фортепиано, духовых инструментов и контрабасов, написанный в 1923 году, демонстрирует мастерство Стравинского в работе с камерными составами. Это произведение отличается яркой фактурой и игривым характером, в котором фортепиано выступает как солирующий инструмент, взаимодействующий с духовыми и контрабасом. Композитор использует элементы джаза и народной музыки, что придаёт произведению особую энергетику и современное звучание.
Симфония в трех частях
A2. Andante
A2.1 Con Moto
B Концерт для фортепиано, духовых инструментов и контрабасов
Бетховен, дирижер Ойген Йохум – Торжественная месса ре мажор, соч. 123
Торжественная месса ре мажор, соч. 123, написанная Людвигом ван Бетховеном, и записанная под управлением дирижера Ойгена Йохума, является одним из величайших произведений религиозной музыки Бетховена. Завершенная в 1823 году, эта месса представляет собой грандиозное и выразительное произведение, которое сочетает величие и глубину в своих музыкальных формах.
Произведение включает традиционные части мессы: “Kyrie”, “Gloria”, “Credo”, “Sanctus” и “Agnus Dei”. Бетховен подходит к каждой части с уникальным музыкальным языком, создавая сложные хоровые и оркестровые текстуры, которые отражают как торжественное величие, так и внутреннюю эмоциональную напряженность. Месса отличается своими масштабными и насыщенными музыкальными формами, которые показывают мастерство Бетховена в использовании контрапункта и гармонии.
Торжественная месса ре мажор, соч. 123
A1 Kyrie
A2 Gloria
B1 Credo
C1 Sanctus. Benedictus
D1 Agnus Dei. Dona nobis pacem
Алексей Покровский – Русские народные песни и романсы
Музыка в альбоме включает в себя традиционные русские инструменты, такие как аккордеон, балалайка и гитара, а также современные аранжировки, что придает песням свежий и актуальный звук. Покровский демонстрирует своё умение сочетать старинные музыкальные формы с современными элементами, создавая гармоничное и эмоционально насыщенное звучание.
Тексты песен в “Русские народные песни и романсы” варьируются от веселых и задорных народных мелодий до более меланхоличных и трогательных романсов. Они отражают различные аспекты русской культуры и эмоционального опыта, такие как любовь, природа и жизнь простых людей.
A1 Меж высоких хлебов затерялося
A2 Ванька-Ключник
A3 Ой, на речке было, на Фонтанке
A4 Мальчоночка-бедняжечка
A5 Двор широк, двор
A6 Тонкая рябина
A7 Как со вечера пороша
B1 Дремлют плакучие ивы
B2 Не тверди
B3 Всегда и везде за тобою
B4 Цыганская венгерка
B5 Очаровательные глазки
B6 Запрягу я тройку борзых
Звезды дискотек “Stars on 45” (2)
Качество музыкального монтажа на “Stars on 45” заслуживает особого внимания. Переходы между треками выполнены с высокой степенью профессионализма, создавая плавное и увлекательное прослушивание. Этот альбом стал примером того, как можно креативно подходить к созданию музыкальных произведений, используя современные технологии и идеи.
“Stars on 45” оказал значительное влияние на музыкальную индустрию, демонстрируя потенциал медлей как жанра и вдохновляя другие музыкальные проекты на эксперименты с форматами. Альбом оставил заметный след в поп-музыке и до сих пор остаётся важной вехой в истории музыкальных инноваций начала 1980-х.
A Рок-н-роллы
B Песни Стива Уандера и других
Вилли Токарев – Над Гудзоном
Альбом Вилли Токарева «Над Гудзоном» предлагает слушателям уникальное музыкальное путешествие, погружая их в мир русского шансона и авторской песни. Этот сборник, отличающийся характерным для Токарева стилем, раскрывает его глубокое и многослойное творчество.
Название альбома отсылает к реке Гудзон в США, что может символизировать темы эмиграции, поисков и культурных пересечений. В своих песнях Токарев исследует личные и философские темы, отражая в них свои размышления о жизни, судьбе и человеческих отношениях. Эти произведения наполнены искренними эмоциями и часто обращаются к темам ностальгии и памяти.
A1 С днем рождения, милая мама
A2 Мама, я сын твой
A3 Нью-йоркский таксист
A4 В шумном балагане
A5 Карусель любви
A6 Зачем?
B1 Золото
B2 Гитара с треснувшей декой
B3 Над гудзоном
B4 Билет
B5 Газета
B6 Свадьба
