Конверт
    Набор
      Код

        Тухманов – Эта веселая планета

        100 

        Визуальное оформление альбома также играет важную роль в создании общего впечатления. Обложка, как правило, яркая и насыщенная цветами, что гармонично сочетается с музыкальным содержанием и подчеркивает атмосферу позитивного восприятия. Это оформление помогает создать визуальное представление о музыкальном опыте, который предлагает альбом.

        “Эта веселая планета” от Тухманова представляет собой отличный пример того, как музыка может передавать настроение и эмоции. Этот альбом станет приятным сопровождением для тех, кто ищет позитивные и мелодичные композиции, способные зарядить энергией и поднять настроение.

        A1 Карнавальное шествие (Вступление)
        A2 Вечная весна
        A3 Я еду к морю
        A4 Белый танец
        A5 Это Москва
        A6 Галина
        A7 Сердце любить должно

        B1 Наши любимые
        B2 Скорый поезд
        B3 Танец и куплеты инопланетян
        B4 Песня о вечном движении
        B5 Листопад
        B6 У той горы
        B7 Карнавальное шествие (Эпилог)

        100 

        Визуальное оформление альбома также играет важную роль в создании общего впечатления. Обложка, как правило, яркая и насыщенная цветами, что гармонично сочетается с музыкальным содержанием и подчеркивает атмосферу позитивного восприятия. Это оформление помогает создать визуальное представление о музыкальном опыте, который предлагает альбом.

        “Эта веселая планета” от Тухманова представляет собой отличный пример того, как музыка может передавать настроение и эмоции. Этот альбом станет приятным сопровождением для тех, кто ищет позитивные и мелодичные композиции, способные зарядить энергией и поднять настроение.

        A1 Карнавальное шествие (Вступление)
        A2 Вечная весна
        A3 Я еду к морю
        A4 Белый танец
        A5 Это Москва
        A6 Галина
        A7 Сердце любить должно

        B1 Наши любимые
        B2 Скорый поезд
        B3 Танец и куплеты инопланетян
        B4 Песня о вечном движении
        B5 Листопад
        B6 У той горы
        B7 Карнавальное шествие (Эпилог)

        В корзину

        Эстрадная орбита

        125 

        В альбоме такие композиции, как “Я думаю, что это любовь” Эрика Стивенса и “Дом, стоящий там” Лайтиджи Соул, исследуют более глубокие и эмоциональные темы. Эти треки наполнены лирикой и чувственностью, позволяя слушателю погрузиться в мир чувств и размышлений. “Хороший муж” и “Истинная любовь” в исполнении Шейлы и Элвиса Пресли добавляют разнообразия и подчеркивают важность отношений и взаимопонимания.

        Заключительные треки, такие как “Пойте всегда” и “Гармоничная жизнь”, завершают альбом на позитивной ноте, оставляя после себя ощущение радости и надежды. В целом, эта пластинка представляет собой гармоничное сочетание различных музыкальных стилей и тем, что делает её интересной и запоминающейся для широкой аудитории. Каждая композиция находит отклик в сердце слушателя, создавая незабываемое музыкальное путешествие.

        A1 Шейла – Волшебники
        A2 Элвис Пресли – Беззаботный
        A3 Мак Кэйти Киссун – Я нашла его
        A4 Ринго Вилли Кэт – Ты слишком красива
        A5 Кэтс – Пойдем со мной
        A6 Киршнер – Мой славный

        B1 Эрик Стивенс – Я думаю, что это любовь
        B2 Лайтиджи Соул – Дом, стоящий там
        B3 Шейла – Хороший муж
        B4 Элвис Пресли – Истинная любовь
        B5 Мак Кэйти Киссун – Пойте всегда
        B6 Мьюин– Гармоничная жизнь

        125 

        В альбоме такие композиции, как “Я думаю, что это любовь” Эрика Стивенса и “Дом, стоящий там” Лайтиджи Соул, исследуют более глубокие и эмоциональные темы. Эти треки наполнены лирикой и чувственностью, позволяя слушателю погрузиться в мир чувств и размышлений. “Хороший муж” и “Истинная любовь” в исполнении Шейлы и Элвиса Пресли добавляют разнообразия и подчеркивают важность отношений и взаимопонимания.

        Заключительные треки, такие как “Пойте всегда” и “Гармоничная жизнь”, завершают альбом на позитивной ноте, оставляя после себя ощущение радости и надежды. В целом, эта пластинка представляет собой гармоничное сочетание различных музыкальных стилей и тем, что делает её интересной и запоминающейся для широкой аудитории. Каждая композиция находит отклик в сердце слушателя, создавая незабываемое музыкальное путешествие.

        A1 Шейла – Волшебники
        A2 Элвис Пресли – Беззаботный
        A3 Мак Кэйти Киссун – Я нашла его
        A4 Ринго Вилли Кэт – Ты слишком красива
        A5 Кэтс – Пойдем со мной
        A6 Киршнер – Мой славный

        B1 Эрик Стивенс – Я думаю, что это любовь
        B2 Лайтиджи Соул – Дом, стоящий там
        B3 Шейла – Хороший муж
        B4 Элвис Пресли – Истинная любовь
        B5 Мак Кэйти Киссун – Пойте всегда
        B6 Мьюин– Гармоничная жизнь

        В корзину

        Владимир Высоцкий – Сентиментальный Боксёр

        150 

        Пластинка «Сентиментальный Боксёр» – это запоминающийся альбом, в котором объединены темы человеческих эмоций и социальной критики. Заглавная песня, «Сентиментальный Боксёр», рассказывает историю боксёра, чьи внутренние переживания и личные драмы переплетаются с его спортивной карьерой. Эта песня, как и другие композиции альбома, отличает глубокая эмоциональная насыщенность и ироничный взгляд на жизнь.

        Альбом выделяется своим характерным стилем Высоцкого, где его мощный и выразительный вокал соединяется с проницательными текстами, отражающими внутренние конфликты и переживания героев песен. «Сентиментальный Боксёр» демонстрирует способность Высоцкого передавать сложные человеческие эмоции и социальные проблемы через музыку, создавая многослойные и запоминающиеся произведения.

        А1 На братских могилах
        А2 Песня о госпитале
        А3 Звезды
        А4 Марш физиков
        А5 Песня студентов-археологов
        А6 Песня конькобежца
        А7 Песенка сентиментального боксёра
        А8 Песня о друге
        А9 Вершина
        А10 Скалолазка

        В1 Прощание с горами
        В2 Марш космических негодяев
        В3 Песня о старом доме
        В4 Нечисть
        В5 Пародия на плохой детектив
        В6 Бабье лето
        В7 Мой друг уехал в Магадан
        В8 Парус

        150 

        Пластинка «Сентиментальный Боксёр» – это запоминающийся альбом, в котором объединены темы человеческих эмоций и социальной критики. Заглавная песня, «Сентиментальный Боксёр», рассказывает историю боксёра, чьи внутренние переживания и личные драмы переплетаются с его спортивной карьерой. Эта песня, как и другие композиции альбома, отличает глубокая эмоциональная насыщенность и ироничный взгляд на жизнь.

        Альбом выделяется своим характерным стилем Высоцкого, где его мощный и выразительный вокал соединяется с проницательными текстами, отражающими внутренние конфликты и переживания героев песен. «Сентиментальный Боксёр» демонстрирует способность Высоцкого передавать сложные человеческие эмоции и социальные проблемы через музыку, создавая многослойные и запоминающиеся произведения.

        А1 На братских могилах
        А2 Песня о госпитале
        А3 Звезды
        А4 Марш физиков
        А5 Песня студентов-археологов
        А6 Песня конькобежца
        А7 Песенка сентиментального боксёра
        А8 Песня о друге
        А9 Вершина
        А10 Скалолазка

        В1 Прощание с горами
        В2 Марш космических негодяев
        В3 Песня о старом доме
        В4 Нечисть
        В5 Пародия на плохой детектив
        В6 Бабье лето
        В7 Мой друг уехал в Магадан
        В8 Парус

        В корзину

        Владимир Высоцкий – Сентиментальный Боксёр

        125 

        Пластинка Владимира Высоцкого представляет собой ключевое произведение в его музыкальной карьере. Центральная песня альбома, “Сентиментальный боксёр”, выделяется своим уникальным сочетанием иронии и глубокой эмоциональности. В ней Высоцкий создает образ боксёра, чьи внешние проявления силы контрастируют с его внутренней чувствительностью и сентиментальностью.

        Помимо заглавного трека, альбом содержит ряд других песен, каждая из которых раскрывает различные аспекты человеческого опыта и социальной реальности. Высоцкий исследует широкий спектр тем, от личных переживаний до социальных и философских размышлений, что делает пластинку разнообразной и насыщенной.

        А1 На братских могилах
        А2 Песня о госпитале
        А3 Звезды
        А4 Марш физиков
        А5 Песня студентов-археологов
        А6 Песня конькобежца
        А7 Песенка сентиментального боксёра
        А8 Песня о друге
        А9 Вершина
        А10 Скалолазка

        В1 Прощание с горами
        В2 Марш космических негодяев
        В3 Песня о старом доме
        В4 Нечисть
        В5 Пародия на плохой детектив
        В6 Бабье лето
        В7 Мой друг уехал в Магадан
        В8 Парус

        125 

        Пластинка Владимира Высоцкого представляет собой ключевое произведение в его музыкальной карьере. Центральная песня альбома, “Сентиментальный боксёр”, выделяется своим уникальным сочетанием иронии и глубокой эмоциональности. В ней Высоцкий создает образ боксёра, чьи внешние проявления силы контрастируют с его внутренней чувствительностью и сентиментальностью.

        Помимо заглавного трека, альбом содержит ряд других песен, каждая из которых раскрывает различные аспекты человеческого опыта и социальной реальности. Высоцкий исследует широкий спектр тем, от личных переживаний до социальных и философских размышлений, что делает пластинку разнообразной и насыщенной.

        А1 На братских могилах
        А2 Песня о госпитале
        А3 Звезды
        А4 Марш физиков
        А5 Песня студентов-археологов
        А6 Песня конькобежца
        А7 Песенка сентиментального боксёра
        А8 Песня о друге
        А9 Вершина
        А10 Скалолазка

        В1 Прощание с горами
        В2 Марш космических негодяев
        В3 Песня о старом доме
        В4 Нечисть
        В5 Пародия на плохой детектив
        В6 Бабье лето
        В7 Мой друг уехал в Магадан
        В8 Парус

        В корзину

        Владимир Высоцкий – Спасите наши души

        150 

        Пластинка представляет собой глубокое и многослойное произведение, в котором отражены философские и социальные тревоги того времени. Альбом включает в себя песни, пронизанные переживаниями и размышлениями о человеческой судьбе, духовных кризисах и социальной несправедливости. Заглавная песня «Спасите наши души» становится ярким примером того, как Высоцкий использует музыку как средство для выражения глубокого беспокойства о моральном состоянии общества.

        В «Спасите наши души» Высоцкий демонстрирует свою способность передавать сложные эмоциональные и социальные состояния через мощные текстовые образы и выразительное исполнение. Песни альбома наполнены остротой, иронией и трогательной искренностью, что делает их особенно запоминающимися и актуальными. Пластинка продолжает оставаться значимым произведением в творчестве Высоцкого, привлекая внимание своей художественной глубиной и социальной проницательностью.

        А1 Песня о новом времени
        А2 Аисты
        А3 Деревянные костюмы
        А4 Про несчастных лесных жителей
        А5 Песенка про Джинна
        А6 Песня о вещем Олеге
        А7 Песня о вещей Кассандре

        В1 Песня про дикого вепря
        В2 Лукоморья больше нет
        В3 Корабли
        В4 Спасите наши души
        В5 О хоккеистах
        В6 Дом хрустальный

        150 

        Пластинка представляет собой глубокое и многослойное произведение, в котором отражены философские и социальные тревоги того времени. Альбом включает в себя песни, пронизанные переживаниями и размышлениями о человеческой судьбе, духовных кризисах и социальной несправедливости. Заглавная песня «Спасите наши души» становится ярким примером того, как Высоцкий использует музыку как средство для выражения глубокого беспокойства о моральном состоянии общества.

        В «Спасите наши души» Высоцкий демонстрирует свою способность передавать сложные эмоциональные и социальные состояния через мощные текстовые образы и выразительное исполнение. Песни альбома наполнены остротой, иронией и трогательной искренностью, что делает их особенно запоминающимися и актуальными. Пластинка продолжает оставаться значимым произведением в творчестве Высоцкого, привлекая внимание своей художественной глубиной и социальной проницательностью.

        А1 Песня о новом времени
        А2 Аисты
        А3 Деревянные костюмы
        А4 Про несчастных лесных жителей
        А5 Песенка про Джинна
        А6 Песня о вещем Олеге
        А7 Песня о вещей Кассандре

        В1 Песня про дикого вепря
        В2 Лукоморья больше нет
        В3 Корабли
        В4 Спасите наши души
        В5 О хоккеистах
        В6 Дом хрустальный

        В корзину

        Владимир Высоцкий – Затяжной Прыжок

        150 

        Песня “Затяжной Прыжок” пронизана характерным для Высоцкого драматизмом и глубоким смыслом. В ней ярко раскрываются темы внутренней борьбы, стремления к преодолению преград и поисков смысла в жизни. Высоцкий использует метафору затяжного прыжка, чтобы выразить ощущение опасности и рискованности, которые он испытывает, сталкиваясь с трудностями и жизненными вызовами.

        Альбом в целом демонстрирует великолепное исполнение Высоцкого, где его эмоционально насыщенный голос и глубокие тексты сочетаются с выразительной музыкой. Каждая песня наполнена индивидуальными нюансами и особенностями, которые делают её уникальной. Пластинка “Затяжной Прыжок” позволяет слушателю глубже понять внутренний мир Высоцкого и насладиться его мастерством в живом исполнении.

        A1 Тюменская нефть
        A2 Затяжной прыжок
        A3 Памятник
        A4 Всем делам моим на суше вопреки
        A5 Баллада об уходе в рай
        A6 В дорогу живо! Или в гроб ложись
        A7 Я теперь в дураках, не уйти мне с земли

        B1 Погоня
        B2 Дом
        B3 Ну вот, исчезла дрожь в руках
        B4 Про йогов
        B5 Он не вернулся из боя
        B6 Штормит весь вечер – и пока
        B7 Мой друг уехал в Магадан
        B8 Диалог у телевизора

        150 

        Песня “Затяжной Прыжок” пронизана характерным для Высоцкого драматизмом и глубоким смыслом. В ней ярко раскрываются темы внутренней борьбы, стремления к преодолению преград и поисков смысла в жизни. Высоцкий использует метафору затяжного прыжка, чтобы выразить ощущение опасности и рискованности, которые он испытывает, сталкиваясь с трудностями и жизненными вызовами.

        Альбом в целом демонстрирует великолепное исполнение Высоцкого, где его эмоционально насыщенный голос и глубокие тексты сочетаются с выразительной музыкой. Каждая песня наполнена индивидуальными нюансами и особенностями, которые делают её уникальной. Пластинка “Затяжной Прыжок” позволяет слушателю глубже понять внутренний мир Высоцкого и насладиться его мастерством в живом исполнении.

        A1 Тюменская нефть
        A2 Затяжной прыжок
        A3 Памятник
        A4 Всем делам моим на суше вопреки
        A5 Баллада об уходе в рай
        A6 В дорогу живо! Или в гроб ложись
        A7 Я теперь в дураках, не уйти мне с земли

        B1 Погоня
        B2 Дом
        B3 Ну вот, исчезла дрожь в руках
        B4 Про йогов
        B5 Он не вернулся из боя
        B6 Штормит весь вечер – и пока
        B7 Мой друг уехал в Магадан
        B8 Диалог у телевизора

        В корзину

        Франсис Гойя

        250 

        Франсис Гойя — испанский музыкант, известный своим мастерством игры на гитаре. Он стал значимой фигурой в мире фламенко и классической музыки, привнося в свои произведения уникальное сочетание традиционных элементов и современных влияний. Гойя создает музыкальные композиции, которые отличаются глубиной эмоций и виртуозным исполнением, что делает его одним из самых ярких представителей гитарного искусства.

        В своих записях Гойя демонстрирует широкий диапазон техник и стилей, от быстро темповых фламенко-ритмов до нежных и мелодичных мелодий. Каждая его работа погружает слушателя в атмосферу испанской культуры, отражая её богатство и разнообразие. Он также выполняет интерпретации классических произведений, внося в них свой неповторимый стиль и энергетику.

        A1 Если бы у меня было время = If I Only Had Time
        A2 Ностальгия = Nostalgia
        A3 Эльвира Мадиган = Elvira Madigan
        A4 Концерт в Аранхуэсе = Concierto D’Aranjuez
        A5 Баллада для Аделины = Ballade Pour Adeline
        A6 Запрещённые игры = Jeux Interdits (Chanson Anonyme)
        A7 Сонные берега = Sleepy Shores
        A8 Вероника, моя любовь = Veronica, Mon Amour

        B1 La Comparsa
        B2 История любви = Love Story
        B3 Песня для Милана = Chanson Pour Milan (Cruyff Adieu)
        B4 Мария Элена = Maria Elena
        B5 Облака = Nuages
        B6 Танец Зорбы = Zorba’s Dance
        B7 Аргентина = Argentina
        B8 Французская песня (Когда солнце) = The French Song (Quand Le Soleil)

        250 

        Франсис Гойя — испанский музыкант, известный своим мастерством игры на гитаре. Он стал значимой фигурой в мире фламенко и классической музыки, привнося в свои произведения уникальное сочетание традиционных элементов и современных влияний. Гойя создает музыкальные композиции, которые отличаются глубиной эмоций и виртуозным исполнением, что делает его одним из самых ярких представителей гитарного искусства.

        В своих записях Гойя демонстрирует широкий диапазон техник и стилей, от быстро темповых фламенко-ритмов до нежных и мелодичных мелодий. Каждая его работа погружает слушателя в атмосферу испанской культуры, отражая её богатство и разнообразие. Он также выполняет интерпретации классических произведений, внося в них свой неповторимый стиль и энергетику.

        A1 Если бы у меня было время = If I Only Had Time
        A2 Ностальгия = Nostalgia
        A3 Эльвира Мадиган = Elvira Madigan
        A4 Концерт в Аранхуэсе = Concierto D’Aranjuez
        A5 Баллада для Аделины = Ballade Pour Adeline
        A6 Запрещённые игры = Jeux Interdits (Chanson Anonyme)
        A7 Сонные берега = Sleepy Shores
        A8 Вероника, моя любовь = Veronica, Mon Amour

        B1 La Comparsa
        B2 История любви = Love Story
        B3 Песня для Милана = Chanson Pour Milan (Cruyff Adieu)
        B4 Мария Элена = Maria Elena
        B5 Облака = Nuages
        B6 Танец Зорбы = Zorba’s Dance
        B7 Аргентина = Argentina
        B8 Французская песня (Когда солнце) = The French Song (Quand Le Soleil)

        В корзину

        Владимир Высоцкий – Сентиментальный Боксёр

        150 

        “Сентиментальный боксёр” — это одна из известных песен Владимира Высоцкого, написанная и исполненная им в 1970-х годах. Текст песни представляет собой ироничный и грустный рассказ о боксёре, который, несмотря на свой спортивный опыт и физическую силу, оказывается “сентиментальным” и переживает эмоциональные переживания, характерные для более чувствительного человека.

        В песне Высоцкий мастерски использует элементы иронии и сарказма, создавая образ боксера, который оказывается в сложной жизненной ситуации. Основная тема произведения — противоречие между внешней силой и внутренней слабостью, что делает песню глубоко гуманистичной и эмоционально насыщенной.

        А1 На братских могилах
        А2 Песня о госпитале
        А3 Звезды
        А4 Марш физиков
        А5 Песня студентов-археологов
        А6 Песня конькобежца
        А7 Песенка сентиментального боксёра
        А8 Песня о друге
        А9 Вершина
        А10 Скалолазка

        В1 Прощание с горами
        В2 Марш космических негодяев
        В3 Песня о старом доме
        В4 Нечисть
        В5 Пародия на плохой детектив
        В6 Бабье лето
        В7 Мой друг уехал в Магадан
        В8 Парус

        150 

        “Сентиментальный боксёр” — это одна из известных песен Владимира Высоцкого, написанная и исполненная им в 1970-х годах. Текст песни представляет собой ироничный и грустный рассказ о боксёре, который, несмотря на свой спортивный опыт и физическую силу, оказывается “сентиментальным” и переживает эмоциональные переживания, характерные для более чувствительного человека.

        В песне Высоцкий мастерски использует элементы иронии и сарказма, создавая образ боксера, который оказывается в сложной жизненной ситуации. Основная тема произведения — противоречие между внешней силой и внутренней слабостью, что делает песню глубоко гуманистичной и эмоционально насыщенной.

        А1 На братских могилах
        А2 Песня о госпитале
        А3 Звезды
        А4 Марш физиков
        А5 Песня студентов-археологов
        А6 Песня конькобежца
        А7 Песенка сентиментального боксёра
        А8 Песня о друге
        А9 Вершина
        А10 Скалолазка

        В1 Прощание с горами
        В2 Марш космических негодяев
        В3 Песня о старом доме
        В4 Нечисть
        В5 Пародия на плохой детектив
        В6 Бабье лето
        В7 Мой друг уехал в Магадан
        В8 Парус

        В корзину

        Михаил Ножкин, Владимир Шаинский – Финист – Ясный Сокол

        250 

        Пластинка Михаила Ножкина и Владимира Шаинского «Финист – Ясный Сокол» представляет собой уникальное музыкальное произведение, которое сочетает в себе богатую традицию русской народной музыки и современное исполнение. Альбом включает в себя песни, которые пронизаны глубокими эмоциями и яркими образами, что делает их особенно запоминающимися. Ножкин, обладая выразительным голосом, мастерски передает настроение каждой композиции, а Шаинский, как композитор, создает мелодии, которые легко запоминаются и вызывают ностальгию.

        Тематика песен в этом сборнике охватывает различные аспекты жизни, любви и дружбы, а также фольклорные мотивы, что придает им особую атмосферу. Каждая песня — это маленькая история, в которой отражены чувства и переживания, знакомые многим. Ножкин и Шаинский создают гармоничное взаимодействие между текстом и музыкой, что позволяет слушателям глубже понять и прочувствовать каждую историю.

        A1 А. Подболотов – Песня о Родине
        A2 М. Ножкин, Михаил Пуговкин, Мужской хор – Песня банщиков
        A3 М. Кононов – Песня писаря Яшки

        B1 В. Соколова – Песня Аленушки
        B2 В. Шаинский – Песня Агафона
        B3 Смешанный хор – Песня ряженых
        B4 Мужской хор – Песня разбойников

        250 

        Пластинка Михаила Ножкина и Владимира Шаинского «Финист – Ясный Сокол» представляет собой уникальное музыкальное произведение, которое сочетает в себе богатую традицию русской народной музыки и современное исполнение. Альбом включает в себя песни, которые пронизаны глубокими эмоциями и яркими образами, что делает их особенно запоминающимися. Ножкин, обладая выразительным голосом, мастерски передает настроение каждой композиции, а Шаинский, как композитор, создает мелодии, которые легко запоминаются и вызывают ностальгию.

        Тематика песен в этом сборнике охватывает различные аспекты жизни, любви и дружбы, а также фольклорные мотивы, что придает им особую атмосферу. Каждая песня — это маленькая история, в которой отражены чувства и переживания, знакомые многим. Ножкин и Шаинский создают гармоничное взаимодействие между текстом и музыкой, что позволяет слушателям глубже понять и прочувствовать каждую историю.

        A1 А. Подболотов – Песня о Родине
        A2 М. Ножкин, Михаил Пуговкин, Мужской хор – Песня банщиков
        A3 М. Кононов – Песня писаря Яшки

        B1 В. Соколова – Песня Аленушки
        B2 В. Шаинский – Песня Агафона
        B3 Смешанный хор – Песня ряженых
        B4 Мужской хор – Песня разбойников

        В корзину

        Тем, кто влюблен

        200 

        Этот музыкальный сборник включает в себя песни различных исполнителей, связанных общей темой любви и эмоций. В него вошли как классические, так и современные композиции, отражающие разнообразие чувств, связанных с любовью и расставанием. Пластинка представляет собой интересный микс треков, которые передают всю глубину и сложность этих эмоций.

        Каждая песня на этой пластинке создана с любовью и вниманием к деталям, что делает сборник уникальным и ценным для любителей русской музыки. Эта пластинка будет интересна как ценителям старинных хитов, так и тем, кто ищет глубокие и искренние музыкальные произведения на тему любви.

        A1 В. Ободзинский и Группа С. Намина – Белые крылья = White Wings
        A2 Ян Френкель – Вальс расставания = Waltz of Parting
        A3 Лейся, Песня – Никогда не пойму = I’ll Never Understand
        A4 Алла Пугачева – Не отрекаются любя = Those Who Love Don’t Renounce
        A5 Поющие сердца – Лицо в ладонях = The Face in Palms
        A6 Здравствуй, Песня – Тем, кто влюблен = To Those in Love

        B1 Валерий Павлов – Остановите музыку = Stop Music
        B2 Булат Окуджава – Давайте восклицать = Let’s Exclaim
        B3 Здравствуй, Песня – Я вижу тебя = I See You
        B4 Лев Лещенко – Река родная = The Native River
        B5 Лейся, Песня – Есть на севере хороший городок = There’s a Nice City in the North
        B6 Группа С. Намина – Рано прощаться = It’s Not Time for Saying Good-Bye

        200 

        Этот музыкальный сборник включает в себя песни различных исполнителей, связанных общей темой любви и эмоций. В него вошли как классические, так и современные композиции, отражающие разнообразие чувств, связанных с любовью и расставанием. Пластинка представляет собой интересный микс треков, которые передают всю глубину и сложность этих эмоций.

        Каждая песня на этой пластинке создана с любовью и вниманием к деталям, что делает сборник уникальным и ценным для любителей русской музыки. Эта пластинка будет интересна как ценителям старинных хитов, так и тем, кто ищет глубокие и искренние музыкальные произведения на тему любви.

        A1 В. Ободзинский и Группа С. Намина – Белые крылья = White Wings
        A2 Ян Френкель – Вальс расставания = Waltz of Parting
        A3 Лейся, Песня – Никогда не пойму = I’ll Never Understand
        A4 Алла Пугачева – Не отрекаются любя = Those Who Love Don’t Renounce
        A5 Поющие сердца – Лицо в ладонях = The Face in Palms
        A6 Здравствуй, Песня – Тем, кто влюблен = To Those in Love

        B1 Валерий Павлов – Остановите музыку = Stop Music
        B2 Булат Окуджава – Давайте восклицать = Let’s Exclaim
        B3 Здравствуй, Песня – Я вижу тебя = I See You
        B4 Лев Лещенко – Река родная = The Native River
        B5 Лейся, Песня – Есть на севере хороший городок = There’s a Nice City in the North
        B6 Группа С. Намина – Рано прощаться = It’s Not Time for Saying Good-Bye

        В корзину

        Евгений Дога – Музыка Евгения Доги из кинофильма Табор уходит в небо

        200 

        Музыка Евгения Доги из кинофильма «Табор уходит в небо» представляет собой один из самых ярких и запоминающихся примеров работы композитора, который сделал значительный вклад в российскую киноиндустрию.

        Фильм, вышедший в 1976 году, стал знаковым произведением в советском кинематографе, а музыка Доги не только усилила атмосферу картины, но и оставила неизгладимое впечатление на зрителей. Композитор создал уникальный саундтрек, который сочетает в себе элементы цыганской и фольклорной музыки, что гармонично вписывается в контекст фильма о жизни цыганского табора.

        A1 Пролог = Introduction
        A2 Бричка = The carriage
        A3 Дорога = The road
        A4 Сарэ Патря = Sare Patrya
        A5 Яблоко = An apple
        A6 Он едет = He’ll leave
        A7 Нанэ Цоха = Nana Tsokha

        B1 Черешня = Cherries
        B2 Кай Ёнэ = Kai Yone
        B3 Встреча = Rendezvous
        B4 Я умираю, мама = I’m dying, mummy
        B5 Маляркица = Malyakritsa
        B6 Ай, Мато = Ai Mato
        B7 Финал = Finale

        200 

        Музыка Евгения Доги из кинофильма «Табор уходит в небо» представляет собой один из самых ярких и запоминающихся примеров работы композитора, который сделал значительный вклад в российскую киноиндустрию.

        Фильм, вышедший в 1976 году, стал знаковым произведением в советском кинематографе, а музыка Доги не только усилила атмосферу картины, но и оставила неизгладимое впечатление на зрителей. Композитор создал уникальный саундтрек, который сочетает в себе элементы цыганской и фольклорной музыки, что гармонично вписывается в контекст фильма о жизни цыганского табора.

        A1 Пролог = Introduction
        A2 Бричка = The carriage
        A3 Дорога = The road
        A4 Сарэ Патря = Sare Patrya
        A5 Яблоко = An apple
        A6 Он едет = He’ll leave
        A7 Нанэ Цоха = Nana Tsokha

        B1 Черешня = Cherries
        B2 Кай Ёнэ = Kai Yone
        B3 Встреча = Rendezvous
        B4 Я умираю, мама = I’m dying, mummy
        B5 Маляркица = Malyakritsa
        B6 Ай, Мато = Ai Mato
        B7 Финал = Finale

        В корзину

        Тич-Ин – Вокально-Инструментальный Ансамбль «Тич-Ин»

        150 

        Пластинка “Тич-Ин – Вокально-Инструментальный Ансамбль «Тич-Ин»” представляет собой музыкальный альбом, который сразу стал иконой советской эстрады после своего выпуска в 1980 году. Группа “Тич-Ин” удивила слушателей своим ярким стилем, сочетающим в себе элементы диско, рок-н-ролла и поп-музыки.

        Этот альбом стал не просто музыкальным событием своей эпохи, но и оставил непередаваемый след в истории советской поп-культуры, продолжая радовать и вдохновлять новые поколения меломанов на протяжении десятилетий.

        A1 Цирковое представление
        A2 Летней ночью
        A3 Нет времени
        A4 Я одинок
        A5 Позволь мне войти
        A6 Прекрасный день
        A7 Город Теннесси

        B1 Дин-дон
        B2 Спой свою песню
        B3 Цирк приезжает в город
        B4 До свиданья, старый друг
        B5 Кукла
        B6 Ты и я
        B7 Улетай

        150 

        Пластинка “Тич-Ин – Вокально-Инструментальный Ансамбль «Тич-Ин»” представляет собой музыкальный альбом, который сразу стал иконой советской эстрады после своего выпуска в 1980 году. Группа “Тич-Ин” удивила слушателей своим ярким стилем, сочетающим в себе элементы диско, рок-н-ролла и поп-музыки.

        Этот альбом стал не просто музыкальным событием своей эпохи, но и оставил непередаваемый след в истории советской поп-культуры, продолжая радовать и вдохновлять новые поколения меломанов на протяжении десятилетий.

        A1 Цирковое представление
        A2 Летней ночью
        A3 Нет времени
        A4 Я одинок
        A5 Позволь мне войти
        A6 Прекрасный день
        A7 Город Теннесси

        B1 Дин-дон
        B2 Спой свою песню
        B3 Цирк приезжает в город
        B4 До свиданья, старый друг
        B5 Кукла
        B6 Ты и я
        B7 Улетай

        В корзину

        Оскар Строк – Танго

        150 

        Альбом включает в себя как классические танго-композиции, так и оригинальные аранжировки, которые раскрывают разнообразие и глубину жанра. Строк использует богатый арсенал инструментов и аранжировок, чтобы передать характерные ритмы и эмоции танго, от страстных и энергичных до меланхоличных и задумчивых.

        «Танго» — это музыкальный опыт, который приглашает слушателей погрузиться в мир страстных мелодий и завораживающих ритмов, отражая все оттенки и нюансы этого великолепного стиля. Альбом создан для того, чтобы подарить удовольствие от прослушивания и показать мастерство Оскара Строка в интерпретации танго.

        Записи прошлых лет
        A1 Л. Утесов – Лунная рапсодия
        A2 К. Шульженко – Былое увлечение
        A3 Ю. Гуляев – Звездное счастье
        A4 Л. Утесов – Желтые листья
        A5 Государственный эстрадный оркестр РСФСР п/у Л. Утесова –
        Спи, мое бедное сердце
        A6 Ю. Морфесси – Черные глаза

        Новые записи
        B1 Инструментальный ансамбль «Мелодия» – Мое последнее танго
        B2 Инструментальный ансамбль «Мелодия» – Голубые глаза
        B3 Инструментальный ансамбль «Мелодия» – Марианна
        B4 Н. Никитский и инструментальный ансамбль «Мелодия» – В разлуке
        B5 Инструментальный ансамбль «Мелодия» – Песня любви
        B6 Инструментальный ансамбль «Мелодия» – У моря
        B7 В. Трошин и инструментальный ансамбль «Мелодия» – Скажите, почему

        150 

        Альбом включает в себя как классические танго-композиции, так и оригинальные аранжировки, которые раскрывают разнообразие и глубину жанра. Строк использует богатый арсенал инструментов и аранжировок, чтобы передать характерные ритмы и эмоции танго, от страстных и энергичных до меланхоличных и задумчивых.

        «Танго» — это музыкальный опыт, который приглашает слушателей погрузиться в мир страстных мелодий и завораживающих ритмов, отражая все оттенки и нюансы этого великолепного стиля. Альбом создан для того, чтобы подарить удовольствие от прослушивания и показать мастерство Оскара Строка в интерпретации танго.

        Записи прошлых лет
        A1 Л. Утесов – Лунная рапсодия
        A2 К. Шульженко – Былое увлечение
        A3 Ю. Гуляев – Звездное счастье
        A4 Л. Утесов – Желтые листья
        A5 Государственный эстрадный оркестр РСФСР п/у Л. Утесова –
        Спи, мое бедное сердце
        A6 Ю. Морфесси – Черные глаза

        Новые записи
        B1 Инструментальный ансамбль «Мелодия» – Мое последнее танго
        B2 Инструментальный ансамбль «Мелодия» – Голубые глаза
        B3 Инструментальный ансамбль «Мелодия» – Марианна
        B4 Н. Никитский и инструментальный ансамбль «Мелодия» – В разлуке
        B5 Инструментальный ансамбль «Мелодия» – Песня любви
        B6 Инструментальный ансамбль «Мелодия» – У моря
        B7 В. Трошин и инструментальный ансамбль «Мелодия» – Скажите, почему

        В корзину

        Сиполниекс, Леонард Дайне – Большой орган Рижского Домского собора

        200 

        Пластинка с записями на Большом органе Рижского Домского собора в исполнении Леонарда Дайне представляет собой истинное музыкальное сокровище. Этот орган, известный своим грандиозным размером и великолепным звучанием, является одним из самых выдающихся инструментов в Европе.

        Леонард Дайне, обладая исключительным мастерством, раскрывает все богатство и глубину звука органа, предлагая слушателям уникальное музыкальное путешествие. На пластинке представлены произведения, которые демонстрируют как мощь и величие органа, так и его способность создавать тончайшие и деликатные звуки.

        А1 In E minor
        А2 In B flat major
        А3 In A minor
        А4 In A minor
        А5 Toccata in D minor, Op. 59 No. 5
        А6 Benedictus Op. 59 No. 9

        В1 Mitrane’s aria from “Mitrane”
        В2 Amarillis from “Nuove musiche”
        В3 Ave Maria (1880)
        В4 Te deum

        200 

        Пластинка с записями на Большом органе Рижского Домского собора в исполнении Леонарда Дайне представляет собой истинное музыкальное сокровище. Этот орган, известный своим грандиозным размером и великолепным звучанием, является одним из самых выдающихся инструментов в Европе.

        Леонард Дайне, обладая исключительным мастерством, раскрывает все богатство и глубину звука органа, предлагая слушателям уникальное музыкальное путешествие. На пластинке представлены произведения, которые демонстрируют как мощь и величие органа, так и его способность создавать тончайшие и деликатные звуки.

        А1 In E minor
        А2 In B flat major
        А3 In A minor
        А4 In A minor
        А5 Toccata in D minor, Op. 59 No. 5
        А6 Benedictus Op. 59 No. 9

        В1 Mitrane’s aria from “Mitrane”
        В2 Amarillis from “Nuove musiche”
        В3 Ave Maria (1880)
        В4 Te deum

        В корзину

        Сестра Керри – Р. Паулс, Я. Петерс

        250 

        Пластинка “Сестра Керри” в исполнении Р. Паулса и Я. Петерса представляет собой музыкальную адаптацию одноименного романа Теодора Драйзера. На этом альбоме представлены музыкальные композиции, которые, основываясь на литературном произведении, создают атмосферу и передают эмоции, характерные для истории главной героини — Сестры Керри.

        Роман Драйзера, опубликованный в 1900 году, рассказывает о молодой женщине, которая стремится к лучшей жизни, покидая провинциальный город ради карьеры и личного счастья в большом городе. В музыкальной интерпретации Паулса и Петерса отражены основные темы произведения: социальные и личные испытания, стремление к успеху и внутренние конфликты героини.

        A1 Пролог = Prologue
        A2 Песенка Керри = Carrie’s Dippy
        A3 Тип-топ = Everything’s Fine
        A4 Песенка Друэ «Бу-Бу» = Drouet’s Dippy «Boo — Boo»
        A5 Дуэт Керри и Герствуда = Duet of Carrie and Hurstwood
        A6 Танец в масках = Dance of the Disguised

        B1 Песня Керри = Carrie’s Song
        B2 Детективы = The Detectives
        B3 Капли дождя = Raindrops
        B4 Песенка Друэ о гусе = Drouet’s Song About the Goose
        B5 Песня Герствуда = Hurstwood’s Song
        B6 Песня нищих = Beggars’ Song
        B7 Эпилог = Epilogue

        250 

        Пластинка “Сестра Керри” в исполнении Р. Паулса и Я. Петерса представляет собой музыкальную адаптацию одноименного романа Теодора Драйзера. На этом альбоме представлены музыкальные композиции, которые, основываясь на литературном произведении, создают атмосферу и передают эмоции, характерные для истории главной героини — Сестры Керри.

        Роман Драйзера, опубликованный в 1900 году, рассказывает о молодой женщине, которая стремится к лучшей жизни, покидая провинциальный город ради карьеры и личного счастья в большом городе. В музыкальной интерпретации Паулса и Петерса отражены основные темы произведения: социальные и личные испытания, стремление к успеху и внутренние конфликты героини.

        A1 Пролог = Prologue
        A2 Песенка Керри = Carrie’s Dippy
        A3 Тип-топ = Everything’s Fine
        A4 Песенка Друэ «Бу-Бу» = Drouet’s Dippy «Boo — Boo»
        A5 Дуэт Керри и Герствуда = Duet of Carrie and Hurstwood
        A6 Танец в масках = Dance of the Disguised

        B1 Песня Керри = Carrie’s Song
        B2 Детективы = The Detectives
        B3 Капли дождя = Raindrops
        B4 Песенка Друэ о гусе = Drouet’s Song About the Goose
        B5 Песня Герствуда = Hurstwood’s Song
        B6 Песня нищих = Beggars’ Song
        B7 Эпилог = Epilogue

        В корзину

        Синяя птица – Во дворце спорта в Лужниках

        200 

        Альбом группы “Синяя Птица” запечатлел один из ярких моментов в истории советской рок-музыки. Записанный во время живого выступления в знаменитом Дворце спорта в Лужниках, этот альбом стал символом творческой энергии и харизмы группы, а также отражением атмосферы того времени.

        Музыка “Синей Птицы” в этом альбоме сочетает в себе элементы рок-музыки, попа и фолка, создавая уникальное звучание, которое привлекает внимание слушателей. Песни наполнены мелодичностью и запоминающимися рифмами, а тексты часто затрагивают темы любви, свободы и поиска смысла жизни. Живое исполнение добавляет особую энергетику, позволяя слушателям почувствовать атмосферу концерта и взаимодействие между музыкантами и публикой.

        A1 Белый теплоход
        A2 До свадьбы заживет
        A3 Берегите женщин
        A4 Подорожник / Когда с тобой любовь

        B1 Я иду тебе навстречу
        B2 Цветные звуки
        B3 Дикие лошади
        B4 Москва
        B5 С тобой хорошо мне

        200 

        Альбом группы “Синяя Птица” запечатлел один из ярких моментов в истории советской рок-музыки. Записанный во время живого выступления в знаменитом Дворце спорта в Лужниках, этот альбом стал символом творческой энергии и харизмы группы, а также отражением атмосферы того времени.

        Музыка “Синей Птицы” в этом альбоме сочетает в себе элементы рок-музыки, попа и фолка, создавая уникальное звучание, которое привлекает внимание слушателей. Песни наполнены мелодичностью и запоминающимися рифмами, а тексты часто затрагивают темы любви, свободы и поиска смысла жизни. Живое исполнение добавляет особую энергетику, позволяя слушателям почувствовать атмосферу концерта и взаимодействие между музыкантами и публикой.

        A1 Белый теплоход
        A2 До свадьбы заживет
        A3 Берегите женщин
        A4 Подорожник / Когда с тобой любовь

        B1 Я иду тебе навстречу
        B2 Цветные звуки
        B3 Дикие лошади
        B4 Москва
        B5 С тобой хорошо мне

        В корзину

        София Ротару

        200 

        Концертные выступления Ротару всегда отличаются яркостью и зрелищностью. Она мастерски сочетает вокал с эффектными сценическими постановками, что делает каждое её выступление незабываемым. Певица активно гастролирует, выступая не только в Украине, но и за её пределами, что подтверждает её международную популярность и признание.

        София Ротару также активно участвует в общественной жизни и поддерживает различные благотворительные инициативы. Её вклад в культуру и искусство был отмечен множеством наград и званий, включая звание Народной артистки Украины. Она продолжает вдохновлять новые поколения артистов и слушателей, оставаясь иконой украинской эстрады и символом музыкального наследия страны.

        А1 Баллада о скрипках
        А2 Сказка
        А3 Два перстня
        А4 Песня будет с нами
        А5 Только ты

        В1 Вспоминай меня
        В2 Твоя вина
        В3 Я жду весну
        В4 Расскажи мне сказку
        В5 Алешенька (Баллада о матери)

        200 

        Концертные выступления Ротару всегда отличаются яркостью и зрелищностью. Она мастерски сочетает вокал с эффектными сценическими постановками, что делает каждое её выступление незабываемым. Певица активно гастролирует, выступая не только в Украине, но и за её пределами, что подтверждает её международную популярность и признание.

        София Ротару также активно участвует в общественной жизни и поддерживает различные благотворительные инициативы. Её вклад в культуру и искусство был отмечен множеством наград и званий, включая звание Народной артистки Украины. Она продолжает вдохновлять новые поколения артистов и слушателей, оставаясь иконой украинской эстрады и символом музыкального наследия страны.

        А1 Баллада о скрипках
        А2 Сказка
        А3 Два перстня
        А4 Песня будет с нами
        А5 Только ты

        В1 Вспоминай меня
        В2 Твоя вина
        В3 Я жду весну
        В4 Расскажи мне сказку
        В5 Алешенька (Баллада о матери)

        В корзину

        София Ротару

        150 

        София Ротару — выдающаяся украинская певица и актриса, чья карьера охватывает более пятидесяти лет и оставила значительный след в музыкальной культуре постсоветского пространства. Родилась 7 августа 1947 года в селе Маршинцы Черновицкой области, она с раннего возраста проявила интерес к музыке и сценическому искусству. Её талант был замечен, и уже в 1965 году она начала свою профессиональную карьеру, быстро завоевав популярность благодаря своему уникальному голосу и харизме.

        Ротару известна своим разнообразным репертуаром, который включает в себя как народные украинские песни, так и современные эстрадные хиты. Её песни, такие как “Червона рута”, “Водограй”, “Лише раз квітне весна” и “Два кольори”, стали настоящими классиками и любимыми хитами для многих поколений. Музыка Софии Ротару отличается мелодичностью, эмоциональностью и глубиной, что позволяет ей находить отклик в сердцах слушателей.

        А1 Баллада о скрипках
        А2 Сказка
        А3 Два перстня
        А4 Песня будет с нами
        А5 Только ты

        В1 Вспоминай меня
        В2 Твоя вина
        В3 Я жду весну
        В4 Расскажи мне сказку
        В5 Алешенька (Баллада о матери)

        150 

        София Ротару — выдающаяся украинская певица и актриса, чья карьера охватывает более пятидесяти лет и оставила значительный след в музыкальной культуре постсоветского пространства. Родилась 7 августа 1947 года в селе Маршинцы Черновицкой области, она с раннего возраста проявила интерес к музыке и сценическому искусству. Её талант был замечен, и уже в 1965 году она начала свою профессиональную карьеру, быстро завоевав популярность благодаря своему уникальному голосу и харизме.

        Ротару известна своим разнообразным репертуаром, который включает в себя как народные украинские песни, так и современные эстрадные хиты. Её песни, такие как “Червона рута”, “Водограй”, “Лише раз квітне весна” и “Два кольори”, стали настоящими классиками и любимыми хитами для многих поколений. Музыка Софии Ротару отличается мелодичностью, эмоциональностью и глубиной, что позволяет ей находить отклик в сердцах слушателей.

        А1 Баллада о скрипках
        А2 Сказка
        А3 Два перстня
        А4 Песня будет с нами
        А5 Только ты

        В1 Вспоминай меня
        В2 Твоя вина
        В3 Я жду весну
        В4 Расскажи мне сказку
        В5 Алешенька (Баллада о матери)

        В корзину

        Алла Пугачева – “…Счастья в личной жизни!”

        150 

        Пластинка Аллы Пугачевой под названием «Счастья в личной жизни!» была выпущена в 1980 году и представляет собой важный этап в её музыкальной карьере. Альбом стал знаковым событием, отразившим её уникальный стиль и творческий подход. Заглавный трек «Счастья в личной жизни!» сразу же завоевал популярность благодаря своему оптимистичному и ободряющему настроению, став ярким примером её способности передавать эмоции и глубокие чувства через музыку.

        В дополнение к одноимённой песне, пластинка включает несколько других композиций, которые демонстрируют разнообразие музыкального стиля Пугачевой. Каждая песня отличается выразительным вокалом и тщательно проработанным музыкальным оформлением, что делает альбом многогранным и интересным для слушателей.

        A1 Сто друзей
        A2 Желаю счастья в личной жизни
        A3 Паромщик
        A4 Балет

        B1 Прости, поверь
        B2 Балалайка
        B3 Стеклянные цветы
        B4 Две звезды

        150 

        Пластинка Аллы Пугачевой под названием «Счастья в личной жизни!» была выпущена в 1980 году и представляет собой важный этап в её музыкальной карьере. Альбом стал знаковым событием, отразившим её уникальный стиль и творческий подход. Заглавный трек «Счастья в личной жизни!» сразу же завоевал популярность благодаря своему оптимистичному и ободряющему настроению, став ярким примером её способности передавать эмоции и глубокие чувства через музыку.

        В дополнение к одноимённой песне, пластинка включает несколько других композиций, которые демонстрируют разнообразие музыкального стиля Пугачевой. Каждая песня отличается выразительным вокалом и тщательно проработанным музыкальным оформлением, что делает альбом многогранным и интересным для слушателей.

        A1 Сто друзей
        A2 Желаю счастья в личной жизни
        A3 Паромщик
        A4 Балет

        B1 Прости, поверь
        B2 Балалайка
        B3 Стеклянные цветы
        B4 Две звезды

        В корзину

        Алла Пугачева – “…Счастья в личной жизни!”

        100 

        Пластинка Аллы Пугачевой под названием «Счастья в личной жизни!» была выпущена в 1980 году и стала важным этапом в её карьере. Этот музыкальный альбом представляет собой значимое произведение в её дискографии и был высоко оценен как критиками, так и слушателями.

        Альбом включает одноимённую песню «Счастья в личной жизни!», которая задает общий тон пластинки своим оптимистичным и тёплым настроением. В песне Пугачева обращается к своим поклонникам с искренними пожеланиями счастья, что отражает её индивидуальный стиль и умение передавать эмоции через музыку.

        A1 Сто друзей
        A2 Желаю счастья в личной жизни
        A3 Паромщик
        A4 Балет

        B1 Прости, поверь
        B2 Балалайка
        B3 Стеклянные цветы
        B4 Две звезды

        100 

        Пластинка Аллы Пугачевой под названием «Счастья в личной жизни!» была выпущена в 1980 году и стала важным этапом в её карьере. Этот музыкальный альбом представляет собой значимое произведение в её дискографии и был высоко оценен как критиками, так и слушателями.

        Альбом включает одноимённую песню «Счастья в личной жизни!», которая задает общий тон пластинки своим оптимистичным и тёплым настроением. В песне Пугачева обращается к своим поклонникам с искренними пожеланиями счастья, что отражает её индивидуальный стиль и умение передавать эмоции через музыку.

        A1 Сто друзей
        A2 Желаю счастья в личной жизни
        A3 Паромщик
        A4 Балет

        B1 Прости, поверь
        B2 Балалайка
        B3 Стеклянные цветы
        B4 Две звезды

        В корзину