Бах, Ванда Ландовска – Хорошо темперированный клавир
150 ₽
| Состояние пластинки | Прекрасное состояние пластинки. Видно, что она проигрывалась и от этого характерные следы износа, который минимально влияет на звучание. Возможен легкий «песочек». |
|---|---|
| Состояние конверта | Хорошее состояние. Конверт имеет загибы, стертые края, а корешок и вовсе может быть надорван. |
| Лейбл | |
| Код пластинки Уникальный код пластинки. Нажмите на ссылку, чтобы увидеть все варианты, которые есть в наличии. | |
| Страна | |
| Цвет яблока | |
| Размер пластинки | |
| Кол-во пластинок | |
| Жанр |
Ванда Ландовска, одна из наиболее известных интерпретаторов барочной музыки, оставила выдающуюся запись “Хорошо темперированного клавира” Иоганна Себастьяна Баха, произведения, которое часто считается вершиной клавирного репертуара. Ландовска, известная своими глубокими познаниями и техническим мастерством, принесла свежий взгляд на это фундаментальное произведение для клавесина, что сделало её интерпретацию особенно ценным музыкальным опытом.
“Хорошо темперированный клавир” состоит из двух томов и включает 48 прелюдий и фуг, каждый из которых написан в разных тональностях. Это произведение представляет собой как технический вызов, так и музыкальное испытание, демонстрируя невероятное разнообразие и глубину музыкальных идей Баха.
Хорошо темперированный клавир том 1 прелюдии и фуги
A1 No. 17 ля бемоль мажор
A2 No. 18 соль диз минор
A3 No. 19 ля мажор
A4 No. 21 си бемоль мажор
B1 No. 23 си мажор
B2 No. 24 си минор
В наличии
Доставка – Стоимость доставки по РФ зависит от выбранной транспортной компании. Чаще всего заказ оформляется через сервисы Авито, или Юла, как безопасная сделка.
Оплата может осуществляться любым удобным способом. Наличными, при получении заказа из рук в руки, наложенным платежом, на банковскую карту, а так же через сервисы Авито и Юла.
- Тел. +7 (981) 403-68-15
- Email: vplastinkah@mail.ru
- Страница Вконтакте
- Телеграмм
Случайная пластинка
Вия Висмане, Петерис Сиполниекс – Орган
Петерис Сиполниекс (1938–2004) был выдающимся латвийским драматургом, театральным режиссёром и сценаристом. Он считается одной из ключевых фигур латвийского театра второй половины XX века.
В своих произведениях Сиполниекс часто исследовал сложные и многослойные темы, такие как человеческое существование, моральные и философские дилеммы, а также социальные и политические вопросы. Его пьесы часто включают элементы мистики и символизма.
Соната для двух органистов Ре минор, соч. 30
A1 Allegro Moderato
A2 Adagio
A3 Allegro Con Fuoco. Fuga
А4 Ария с вариациями для органа
В1 Фантазия на тему латышской народной песни
В2 Навстречу звездам, увертюра для двух органистов
Янченко, Бах, Пахельбель — Орган большого зала Московской консерватории
Концерт, в котором исполняются произведения Янченко, Баха и Пахельбеля на органе большого зала Московской консерватории, представляет собой уникальное музыкальное событие, в котором сочетаются виртуозность и глубина классической органной музыки.
Программа включает в себя произведения различных эпох и стилей, каждая из которых раскрывает богатство и разнообразие органного репертуара. Исполнение произведений таких мастеров, как Иоганн Себастьян Бах и Иоган Пахельбель, демонстрирует величие органного искусства и мастерство исполнителя.
А1 Прелюдия и фуга BWV 548
А2 Партита на тему хорола
Три хорала
В1 O lamn gottes unchuldig
В2 Wie schon leuchlet der morgenstern
В3 Durch adams fall ist ganz verderbt
Hindemith / Liebermann – Philharmonisches Konzert / Concerto für Jazzband und Sinfonieorchester
Пластинка в исполнении оркестров под руководством Пауля Хиндемита и Рольфа Либермана представляет собой интересное сочетание классической и джазовой музыки. Эти произведения демонстрируют уникальный стиль и подход композиторов к интеграции различных музыкальных жанров.
«Philharmonisches Konzert», написанное в 1932 году, представляет собой вариации для оркестра, которые исследуют различные музыкальные темы и идеи. Хиндемит использует богатую оркестровую палитру, чтобы создать динамичные и выразительные музыкальные моменты. Каждая вариация раскрывает новые аспекты темы, демонстрируя мастерство композитора в работе с формой и гармонией. Это произведение отражает характерные черты стиля Хиндемита, включая элементы контрапункта и сложные ритмические структуры.
Philharmonisches Konzert 1932. Variationen für Orchester
A1 Thema
A2 Variation
A3 Variation
A4 Variation
A5 Variation
A6 Variation
A7 Letzte variation
Concerto für Jazz-band und Sinfonieorchester
B1 Introduktion
B2 Jump
B3 Scherzo I
B4 Blues
B5 Boogie-woogie
B6 Interludium
B7 Mambo
Песняры – Песняры III
♬ Состояние
Пластинка: Mint (MT)
Конверт: Excellent (EX)
♬ Исходные данные
Лейбл: Мелодия – 33 С 60—10271-72
Формат: Пластинки, LP, Album, White Label
Страна: USSR
Дата релиза: 1978
Жанр: Rock
Стиль: Folk Rock, Soft Rock, Prog Rock
♬ Трек-лист
A1 Явор и калина
A2 Поцелуй
A3 По воду шла
A4 Крик птицы
B1 Белоруссия
B2 До третьих петухов
B3 Беловежская Пуща
B4 Вологда
Раймонд Паулс – Валерий Леонтьев – Диалог
Раймонд Паулс — выдающийся латвийский композитор, дирижёр и пианист, который стал одной из самых ярких фигур в мире музыки на постсоветском пространстве. Родился 12 января 1936 года в Риге, Паулс с раннего возраста проявил интерес к музыке и начал заниматься пианино. Его талант быстро заметили, и он продолжил обучение в музыкальных учебных заведениях, что стало основой для его дальнейшей карьеры.
Паулс известен своими мелодичными и эмоционально насыщенными композициями, которые охватывают широкий спектр жанров, включая эстрадную, классическую и джазовую музыку. Его творчество отличается уникальным стилем, в котором органично сочетаются элементы различных музыкальных направлений. Он написал множество популярных песен, которые стали хитами и любимыми произведениями для многих поколений слушателей.
A1 Вероока = Verooka
A2 Затмение сердца = Heart’s eclipse
A3 Я с тобой не прощаюсь = I don’t say good-bye to you
A4 Годы странствий = Years of wandering
A5 Человек-магнитофон = Tape-recorder of a man
B1 Поющий мим = Singing mime
B2 После праздника = After holiday
B3 Полюбите пианиста = Love the pianist
B4 Диалог = Dialogue
B5 Зеленый свет = Green light
Franz Schubert, Fritz Wunderlich – Die schöne Müllerin
Запись «Die schöne Müllerin» Франца Шуберта в исполнении Фрица Вундерлиха представляет собой выдающееся исполнение одного из самых известных лieder-циклов композитора. Написанный в 1823 году на стихи Вильгельма Мюллера, этот цикл состоит из 20 песен, которые рассказывают историю молодого мельника, его любви и разочарования.
Фриц Вундерлих, обладая великолепным голосом и выразительной интерпретацией, передает все эмоциональные нюансы произведения. Его исполнение отличается глубокой чувствительностью и мастерством, что позволяет слушателям погрузиться в мир чувств и переживаний главного героя.
Die schöne Müllerin Op. 25 D 795 – Ein Zyklus von Liedern von Wilhelm Müller
A1 Das Wandern
A2 Wohin?
A3 Halt!
A4 Danksagung an den Bach
A5 Am Feierabend
A6 Der Neugierige
A7 Ungeduld
A8 Morgengruß
A9 Des Müllers Blumen
A10 Tränenregen
B1 Mein!
B2 Pause
B3 Mit dem grünen Lautenbande
B4 Der Jäger
B5 Eifersucht und Stolz
B6 Die Liebe Farbe
B7 Die böse Farbe
B8 Trockne Blumen
B9 Der Müller und der Bach
B10 Des Baches Wiegenlied
Шопен – Святослав Рихтер – Скерцо № 1—4
Скерцо Фридерика Шопена, написанные в его произведениях, представляют собой четыре выдающихся музыкальных работы, каждая из которых демонстрирует уникальный стиль и эмоциональное богатство композитора. Святослав Рихтер, один из величайших пианистов XX века, оставил незабываемое исполнение этих скерцо, которое считается эталоном интерпретации произведений Шопена.
Первое скерцо, написанное в си миноре, соч. 20, привлекает внимание своей драматической и экспрессивной природой. Оно начинается с мрачного и загадочного вступления, которое быстро переходит в более живое и энергичное развитие. Это произведение характеризуется резкими контрастами и виртуозными пассажами, что делает его одним из самых сложных и эмоционально насыщенных скерцо.
A1 Скерцо № 1 си минор, соч. 20
A2 Скерцо № 2 си бемоль минор, соч. 31
B1 Скерцо № 3 до диез минор, соч. 39
B2 Скерцо № 4 ми мажор, соч. 54
Джетро Талл
Джетро Талл — это культовая британская рок-группа, основанная в конце 1960-х годов, которая оставила заметный след в истории музыки. Их стиль сложно классифицировать, так как он включает в себя элементы прогрессивного рока, фолка и даже классической музыки. Вокалист и флейтист Иэн Андерсон, со своим характерным исполнением и сценическим образом, стал визитной карточкой группы и определяющим фактором ее успеха.
Альбом «Aqualung», выпущенный в 1971 году, стал важной вехой в карьере Джетро Талл. Это не просто сборник песен, а глубокое музыкальное исследование, в котором Андерсон затрагивает темы духовности, социальной несправедливости и человеческого существования. Заглавная композиция «Aqualung» и такие треки, как «Locomotive Breath», завоевали сердца слушателей благодаря своей мощной лирике и незабываемым мелодиям.
А1 Жизнь в прошлом = Living in the Past
А2 Акваланг = Aqualung
А3 Слишком стар для рок-н-ролла, но молод, чтобы умирать = Too Old to Rock’n’Roll, Too Young to Die
А4 Дыхание локомотива = Locomotive Breath
А5 По тонкому льду нового дня = Skating Away on the Thin Ice of the New Day
А6 Шум в джунглях = Bungle in the Jungle
В1 Приятные мечты = Sweet Dream
В2 Песни леса = Songs from the Wood
В3 Колдуньи обещают = Witches Promise
В4 Тупой, как пробка = Thick as a Brick
В5 Менестрель на галерее = Minstrel in the Gallery
В6 Жизнь – это длинная песня = Life’s a Long Song
Изабелла Юрьева – Если помнишь, если любишь
Пластинка Изабеллы Юрьевой представляет собой глубокое и эмоциональное музыкальное произведение, которое погружает слушателя в мир чувств и воспоминаний. В каждом треке ощущается искренность и нежность, с которыми артистка передает свои переживания. Музыка сочетает в себе элементы поп-музыки и романса, создавая уникальную атмосферу, которая заставляет задуматься о любви, утрате и надежде.
Звуковое оформление альбома отличается мелодичностью и гармонией. Инструментальные партии, выполненные на пианино и струнных инструментах, подчеркивают лиричность текстов и создают уютное звучание. Голос Изабеллы Юрьевой, наполненный теплотой и чувственностью, становится центральным элементом каждой композиции, позволяя слушателю ощутить каждую ноту и каждое слово. Вокал артистки легко запоминается и оставляет глубокий след в душе.
A1 Скучно, грустно
A2 Жалобно стонет
A3 Бирюзовые колечки
A4 Только раз
A5 Прощай, мой табор
A6 Роща
A7 Он уехал
B1 Саша
B2 Если помнишь, если любишь
B3 От любви не скрыться
B4 Поверь
B5 Белая ночь
B6 Если можешь, прости
