Bartók – Budapest Philharmonic Orchestra, János Sándor – The Miraculous Mandarin / Dance Suite
1 250 ₽
| Состояние пластинки | Состояние пластинки или конверта идеальное. Без видимых дефектов и следов использования. Пластинка или не проигрывалась вообще, или была в эксплуатации всего несколько раз. |
|---|---|
| Состояние конверта | Практически идеальное состояние, однако допускаются небольшие изъяны в виде небольших следов эксплуатации, которые не портят его внешний вид. |
| Лейбл | |
| Код пластинки Уникальный код пластинки. Нажмите на ссылку, чтобы увидеть все варианты, которые есть в наличии. | |
| Страна | |
| Цвет яблока | |
| Размер пластинки | |
| Кол-во пластинок | |
| Жанр |
Запись «The Miraculous Mandarin» и «Dance Suite» Бела Бартока в исполнении Будапештского филармонического оркестра под руководством Яноша Шандора представляет собой захватывающее погружение в мир венгерской музыки XX века.
«The Miraculous Mandarin» — это яркое и драматическое произведение, сочетающее элементы балета и симфонической музыки. Оно рассказывает историю о соблазне, насилии и искуплении, что делает его эмоционально насыщенным и визуально впечатляющим. Исполнение оркестра под управлением Шандора выделяется динамикой и точностью, позволяя каждому музыкальному моменту развиваться с силой и выразительностью.
A. The miraculous mandarin, pantomime op. 19
Dance suite
B1.a Moderato
B1.b Allegro molto
B1.c Allegro vivace
B1.d Molto tranquillo
B1.e Comodo
B1.f Finale. Allegro
B2 Hungarian peasant songs
В наличии
Доставка – Стоимость доставки по РФ зависит от выбранной транспортной компании. Чаще всего заказ оформляется через сервисы Авито, или Юла, как безопасная сделка.
Оплата может осуществляться любым удобным способом. Наличными, при получении заказа из рук в руки, наложенным платежом, на банковскую карту, а так же через сервисы Авито и Юла.
- Тел. +7 (981) 403-68-15
- Email: vplastinkah@mail.ru
- Страница Вконтакте
- Телеграмм
Случайная пластинка
Андре Клютенс – Концертные записи выдающихся музыкантов
Андре Клютенс — выдающийся бельгийский дирижер, чье имя ассоциируется с исключительным мастерством и интерпретацией классических произведений. Пластинка «Андре Клютенс – Концертные записи выдающихся музыкантов» представляет собой коллекцию аудиозаписей, в которых Клютенс выступает в роли дирижера, сопровождая выдающихся музыкантов и оркестры в различных концертах.
Эта пластинка включает в себя записи концертов, где Клютенс демонстрирует свои выдающиеся дирижерские способности, а также работу с известными исполнителями, которые вносят свой вклад в создание музыкальных шедевров. Клютенс был известен своим вниманием к деталям и умением раскрывать глубину произведений, что делает каждую запись на этой пластинке уникальной.
Гробница Куперена. Сюита
A1 Прелюдия
A2 Форлана
A3 Менуэт
A4 Ригодон
Послеполуденный отдых фавна
A5 Прелюдия (по С. Малларме)
Ученик чародея
B1 Симфоническое скерцо (по балладе И. В. фон Гёте)
Симфонические фрагменты драматической легенды «Осуждение Фауста»
B2 Менуэт блуждающих огней
B3 Танец сильфов
B4 Ракоци-марш
Фарандола
B5 из сюиты № 2 из музыки к драме А. Доде «Арлезианка»
Малер – Симфония № 1. Амстердамский симфонический оркестр «Concertgebouw», Б. Хайтинк
Пластинка представляет собой выдающуюся запись, которая демонстрирует высочайший уровень исполнения одной из ключевых симфоний Густава Малера. В этом альбоме под руководством известного дирижера Бернарда Хайтинка, Амстердамский симфонический оркестр «Concertgebouw» исполняет Симфонию № 1, что делает запись особенно ценным музыкальным событием.
Симфония № 1 ре мажор, написанная Малером в конце XIX века, известна своим масштабом и многослойностью. Она сочетает в себе элементы классической симфонии с инновационными формами и гармониями, характерными для Малера. Произведение открывается величественным и задумчивым началом, которое переходит в живое и энергичное развитие, сопровождающееся как трагическими, так и радостными моментами.
Симфония № 1 ре мажор
A1 Langsam. Schleppend
A2 Kräftig bewegt
B1 Feierlich und gemessen, ohne zu schleppen
B2 Stürmisch bewegt
Александр Розенбаум – Эпитафия
“Эпитафия” — это музыкальное произведение, посвященное глубоким размышлениям о жизни, памяти и человеческой судьбе. Название альбома, отсылающее к эпитафии как надписи на могиле, указывает на основные темы: осмысление прошлого, наследие и прощание. Песни в альбоме затрагивают важные и часто трудные вопросы, связанные с конечностью жизни и смыслом существования.
Музыкально “Эпитафия” сочетает традиционные элементы русского шансона и авторской песни с более современными звуками. Розенбаум создает атмосферу размышлений и уединения с помощью меланхоличных и проницательных мелодий. Аранжировки альбома включают в себя как акцент на вокал, так и сложные инструментальные композиции, что подчеркивает эмоциональную глубину текстов.
А1 А может, не было войны
А2 Красная стена
А3 Я корабль конвоя
А4 На войне как на войне
А5 Вальс на плоскости
А6 Проводы
А7 На дороге жизни
В1 Послепобедный вальс
В2 Дай мне минуту
В3 Бабий яр
В4 Ох, проводи-ка меня, батя, да на войну
В5 Флагманский марш
В6 Звездопад
В7 Я Часто просыпаюсь в тишине
Bach – Arleen Auger, Peter Schreier – Wachet auf, ruft uns die Stimme BWV 140
Пластинка с произведением Иоганна Себастьяна Баха “Wachet auf, ruft uns die Stimme” BWV 140 в исполнении Арлин Оджер и Петра Шрайера представляет собой глубокое музыкальное погружение в одно из самых известных произведений Баха. Эта кантата, написанная в 1731 году, является образцом выдающегося мастерства композитора в создании духовной музыки.
Арлин Оджер, известная своим выразительным вокалом и техническим мастерством, и Петер Шрайер, выдающийся тенор, вместе с оркестром и хором, создают богатое и многогранное исполнение кантаты. “Wachet auf, ruft uns die Stimme” отличается яркими музыкальными темами и глубокой духовной атмосферой, отражая как праздничное, так и медитативное настроение.
A1 Chorale (Chor): Wachet auf, ruft uns die Stimme
A2 Recitativo (Tenor): Er kommt, der Bräutigam kommt!
A3 Duetto (Sopran, Bass): Wenn kommst du, mein Heil
A4 Chorale (Chor, Tenor): Zion hört, die Wächter singen
A5 Recitativo (Bass): So geh herein zu mir
A6 Duetto (Sopran, Bass): Mein Freund ist mein
A7 Chorale (Chor): Gloria sei dir gesungen
B1 Chorale (Chor): Wie schön leuchtet der Morgenstern
B2 Recitativo (Tenor): Du wahrer Gottes und Marien Sohn
B3 Aria (Sopran): Erfüllet, ihr himmlischen göttlichen Flammen
B4 Recitativo (Bass): Ein ird’scher Glanz, ein leiblich Licht
B5 Aria (Tenor): Unser Mund und Ton der Saiten
B6 Chorale (Chor): Wie bin doch so herzlich froh
Ариэль – Русские картинки
Альбом “Русские картинки” группы Ариэль, выпущенный в 1977 году, представляет собой уникальное сочетание рок-музыки и русской народной тематики. В этом альбоме музыканты исследуют богатство русской культуры, используя традиционные мелодии и образы, что придаёт их музыке особую атмосферу. Звучание альбома отличается мелодичностью и глубиной, а тексты песен наполнены поэтическими образами, отражающими как исторические, так и современные реалии.
В “Русских картинках” можно услышать влияние различных музыкальных стилей, включая фолк, рок и даже элементы классической музыки. Это разнообразие делает альбом интересным для широкой аудитории, а также позволяет слушателям погрузиться в атмосферу русской души. Каждая песня — это отдельная история, которая передаёт чувства и переживания, знакомые многим.
A1 Народное гуляние
A2 Аленушка
A3 Скоморошина
B1 Частушки
B2 Отставала лебедушка
B3 Я На камушке сижу
B4 По блюду, блюду серебряному
B5 Как по реченьке гоголюшка плывет
Владимир Густов, Эрнест Ширяев – Открытая дверь
Пластинка “Открытая дверь” – это яркое и многослойное музыкальное произведение, созданное Владимиром Густовым и Эрнестом Ширяевым. Выпущенная в 1980-е годы, она представляет собой интересное сочетание вокальной и инструментальной музыки, наполненное как оригинальными композициями, так и аранжировками известных произведений.
“Открытая дверь” – это не просто музыкальный альбом, а своеобразное приглашение в мир музыкальных экспериментов и новаторских идей. Пластинка продолжает оставаться важным культурным и художественным документом, отражая высокий уровень музыкального творчества и талант исполнительского дуэта.
A1 Открытая дверь
A2 Автопилот
A3 Огонь в руке
A4 “2001”
B1 Мир, любовь м музыка
B2 Мой дом
B3.1 Белая птица
B3.2 Новый день
Бетховен – Каган, Рихтер – Соната № 4 Ля минор, соч. 23, Соната № 5 Фа мажор, соч. 24 “Весенняя”
Запись “Сонаты № 4 ля минор, соч. 23” и “Сонаты № 5 фа мажор, соч. 24” (“Весенняя”) Людвига ван Бетховена в исполнении виолончелиста Мстислава Кагана и пианиста Святослава Рихтера представляет собой выдающееся музыкальное событие.
Соната № 4, написанная в 1796 году, отличается эмоциональной глубиной и сложной структурой. В ней Бетховен сочетает элементы классической формы с новаторскими идеями, создавая яркие контрасты между различными музыкальными темами. Исполнение Кагана и Рихтера подчеркивает драматизм и экспрессию произведения, делая акцент на его внутреннем напряжении.
Соната № 4 ля минор, соч. 23
A.a Presto
A.b Andante scherzoso, più allegretto
A.c Allegro molto
Соната № 5 фа мажор, соч. 24 „Весенняя“
B.a Allegro
B.b Adagio molto espressivo
B.c Scherzo. Allegro molto
B.d Rondo. Allegro ma non troppo
Гершвин – Избранные произведения
Пластинка представляет собой сборник лучших музыкальных произведений Джорджа Гершвина, одного из самых значительных американских композиторов XX века. Этот альбом включает в себя ряд ключевых произведений Гершвина, которые демонстрируют его уникальный стиль и мастерство в сочинении музыки.
Джордж Гершвин известен своей способностью сочетать элементы классической музыки с джазом и популярной музыкой, что делает его произведения особенно выразительными и запоминающимися. На пластинке могут быть представлены такие знаковые работы, как “Рапсодия в стиле блюз” и “Американец в Париже”, которые являются яркими примерами его инновационного подхода к композиции.
A Рапсодия в стиле блюз, для фортепиано с оркестром
B Американец в Париже, сюита для симфонического оркестр
Нани Брегвадзе – А сердце все ж любовью полно
«А сердце все ж любовью полно» — это известная песня, исполненная Нани Брегвадзе, грузинской певицей, которая приобрела популярность благодаря своему мощному голосу и эмоциональному исполнению. Песня наполнена чувством любви и ностальгии, отражая глубокие эмоции и переживания.
Нани Брегвадзе, родившаяся в 1936 году, стала символом грузинской музыки и культуры. Она известна своими яркими выступлениями и способностью передавать чувства через музыку. В песне «А сердце все ж любовью полно» она передает идею о том, что несмотря на трудности и испытания, любовь остается важной и неотъемлемой частью жизни.
А1 А сердце все ж любовью полно
А2 Семь летящих коней
А3 Снегопад
А4 Калина
А5 Диалог
А6 Прощальный романс
В1 Снова дождь
В2 Потерянная любовь
В3 Голос сердца
В4 Песня о луне
В5 Мухамбази
В6 Когда цветет миндаль
В7 Звезда счастья
